Apichatpong Weerasethakul

Apichatpong Weerasethakul
อภิชาติพงศ์ วีระเศรษฐกุล
Apichatpong Weerasethakul，2019年
出生 1970年（53-54歲）
曼谷，泰國
其他名稱
  • 喬
  • jei（ เจ้ย ）
教育
職業
幾年活躍 1993年 - 前詞
網站 官方網站

apichatpong weerasethakul （泰語： อภิชาติพงศ์ อภิชาติพงศ์; rtgs ： aphichatphong wirasetthakun ; IPA： [ʔà.pʰí.tɕʰ -t.t.pʰōŋ Wīː.rá.sèːt.tʰà.kūn] ）是泰國獨立電影導演，編劇和電影製片人。 Apichatpong在泰國電影工作室系統的嚴格範圍之外工作，已經導演了幾部短片和數十部短片。朋友和粉絲有時將他稱為“喬”（他像許多同樣長期名字一樣的暱稱，出於方便而採用了）。

他的故事片包括Boonmee叔叔，他可以回想起他的前世，這是2010年戛納電影節Palme d'Or獎的冠軍；熱帶疾病，在2004年戛納電影節上獲得陪審團獎；非常幸福的是，您在2002年戛納電影節上獲得了UN Derion Rever計劃的最高獎項；綜合徵和一個世紀，該世紀在第63屆威尼斯電影節上首映，是第一部參加比賽的泰國電影。以及Splendor的公墓，該公墓在2015年戛納電影節的一定方面首映，以備受好評。 Apichatpong還獲得了許多額外的榮譽，包括2016年首席Prince Claus獎和第八屆Artes Mundi獎。他的第一部英語電影是Memoria ，這是2021年在哥倫比亞舉行的國際合作。

他的電影中反映的主題包括夢想，自然，性行為（包括他自己的同性戀）以及西方對泰國和亞洲的看法，他的電影表現出偏愛非常規敘事結構以及與非演員合作的偏愛。

Apichatpong還廣泛地在畫廊中展出，包括利物浦的事實和倫敦的BFI畫廊，即BFI Southbank內的當代藝術空間。

早年生活和教育

Apichatpong出生於泰國曼谷，是一個泰國中國家庭。他的父母都是醫生，他的祖父母來自坎頓，在孔恩的一家醫院工作。然而，Apichatpong從未學會說中文，他的父親也是眾議院的成員，他年輕時就去世了。

Apichatpong在一個傳統的佛教家庭中長大，暴露於結合萬物主義和印度教的儀式，精神實踐保留在他今天作品的超現實主義語氣中。電影製片人的早期影響是達達運動和約瑟夫·康奈爾的“盒子”。

Apichatpong參加了Khon Kaen大學，並於1994年獲得建築學士學位。他於1993年製作了第一部短片Bullet 。

職業

2010年在維也納的Apichatpong

Apichatpong的長篇小說Dokfa Nai Meuman （中午的神秘對象）是一部紀錄片，在概念上是基於超現實主義者發明的“精美屍體”遊戲。他於1999年與他人共同創立了製作公司，踢了機器，並將公司與泰國實驗電影和視頻一起使用自己的作品。其他創始人名單包括Gridthiya Gaweewong和Suaraya Weerasethakul，該公司在1999年，2001年，2005年和2008年共同組織了曼谷實驗電影節。

幸福的是，熱帶疾病

Apichatpong的2002年電影Sud Sanaeha （幸福的您）是他的首部敘事故事片，並在2002年戛納電影節上獲得了Un Bey Rever獎，儘管它在他的祖國泰國進行了審查。他的2004年SUD Pralad （熱帶疾病）獲得了同一個節日的陪審團獎。

Apichatpong在您的熱情和熱帶疾病之間，與藝術家Michael Shaowanasai共同指導了Iron Pussy的冒險經歷，後者出演了TransVestite的特工，而流行歌手Krissada Terrence，而流行歌手Krissada Terrence則是泰國樂隊Pru的Noi ，扮演的諾伊，男性領導。低預算的數字電影是1960年代和1970年代的泰國電影的欺騙，尤其是Mitr Chaibancha和Petchara Chaowarat的音樂劇和動作電影。 Apichatpong在2013年5月被問及這部電影時說：“ Iron Pussy的冒險經歷在2004年的柏林電影節上進行了放映。啟發。”

除了他的功能外，Apichatpong還以他的短片，錄像帶和裝置而聞名。在2005年的全球國際電影節中，他被委託與另外兩名亞洲導演一起為三個數字短片項目做出了貢獻。他的電影被稱為世俗的慾望，而日本電影製片人Shinya Tsukamoto製作了至關重要的，子彈芭蕾舞和來自韓國的歌曲Il-Gon創建了魔術師。

2005年，Apichatpong擔任海嘯數字短片的顧問，這是由泰國文化部當代藝術和文化辦公室委託的13部電影，作為對2004年印度洋地震的紀念，以及由此造成泰國的海嘯。他的貢獻是亞洲的電影《幽靈》 。

泰國當代藝術和文化辦公室還以其2005年的Silpathorn電影製作獎向Apichatpong致敬。年度獎勵授予各種學科的現代當代藝術家。

綜合徵和審查制度

2006年，Apichatpong發行了一部故事片《綜合症》和《一個世紀》 ，由彼得·塞拉斯（Peter Sellars）委託在維也納舉行的新加冕希望節慶祝莫扎特出生250週年。它在第63屆威尼斯電影節上首映，並在許多電影活動中放映，例如2006年多倫多國際電影節。

這部電影的泰國上映原定於2007年4月19日，在泰國審查委員會要求刪除四個場景之後，無限期地推遲了。 Apichatpong拒絕重新奪回這部電影，並說他將從國內發行中撤回這部電影。他在《曼谷郵報》的一篇文章中解釋了他這樣做的原因：

作為電影製片人，我將自己的作品當做自己的兒子或女兒。只要我以自己的最佳意圖和努力創造他們，我不在乎人們是喜歡他們還是鄙視他們。如果我的這些後代由於無論出於何種原因都無法住在自己的國家，那就讓他們自由。沒有理由害怕系統。否則，沒有理由繼續製作藝術。

兩個“敏感”場景涉及醫院在醫院中從事“不適當”行為（親吻和喝酒）的醫生；其他人描繪了一個佛教僧侶彈吉他，兩個和尚玩遙控飛碟。審查員拒絕退還印刷品，除非進行了要求的削減。 2007年，這部電影在曼谷的聯盟弗朗西斯（AllianceFrançaise）中兩次放映。

這部電影的審查制度出現是因為政府任命的國家立法議會正在考慮電影評級系統。評級法替代了1930年的電影法案，其中包含了限制性評級結構，並保留了政府對其認為的審查和禁止電影的權力，將“破壞或破壞社會秩序和道德風格，或可能影響國家安全或驕傲國家”。評級委員會將主要由文化部以及皇家泰國警察的成員組成官僚。

為了反對法律草案，Apichatpong和其他董事組成了免費的泰國電影運動。引用Apichatpong的話說：“我們不同意國家禁止電影的權利……還有其他法律涵蓋了電影製片人的潛在不當行為。”文化部文化監視部主任Ladda Tangsupachai表示，需要評級法，因為泰國的電影觀眾“沒有受過教育”。她進一步解釋說：“他們不是知識分子，這就是為什麼我們需要收視率……沒人去看Apichatpong的電影。泰國人想看喜劇。我們喜歡笑。”

電影製片人通過電影專業人士經營的獨立機構尋求一種自我調節的方法。 Apichatpong在今年早些時候的一份評論中寫道：

該機構沒有國家影響力，負責監視和分配評級，並且對受眾群體負有直接的責任，而受眾又將監控該機構的績效。這樣，電影業將從該州的束縛中解放出來，並開始與公眾進行對話。

抗議評級草案法律在曼谷議會大樓外舉行，Apichatpong和泰國董事Wisit Sasanatieng和Pen-ek Ratanaruang舉行了橫幅上，上面寫著：“沒有自由。沒有民主。沒有民主。沒有和平。 2007年12月20日通過了“切割”類別完好無損。

“ Tomyam Pladib”

Apichatpong作為“ Tomyam Pladib”藝術展覽的一部分介紹了“視頻作品的Apichatpong”會議，其中包括泰國和日本藝術家，他們製作了有關傳統文化和現代文化共存的作品。電影製片人的演講包括三部短片：亞洲幽靈， 0116643225059和國歌。 Apichatpong還回答了聽眾的問題，以結束演講。

關於Apichatpong的第一本英語書籍於2009年3月出版。JamesQuandt是介紹這本書的分析職業概述的編輯和作者。其他貢獻者包括文化和政治理論家本尼迪克特·安德森（Benedict Anderson），電影製片人馬克·考辛斯（Mark Cousins），藝術策展人凱倫·紐曼（Karen Newman），評論家托尼·雷恩斯（Tony Rayns ）和孔·里斯特（Kong Rithdee）以及女演員蒂爾達·斯文頓（Tilda Swinton） 。

“原始”

Apichatpong的第一個展覽“原始”展覽是由兩通道視頻安裝，七個單渠道視頻和兩張Giclée版畫組成的，首次在2009年2月在Haus der Kunst展出。2009年9月。 ，英國（英國）事實（藝術與創意技術基金會）。這項工作是由德國慕尼黑的Haus der Kunst委託，並由事實和動畫項目委託，並由Inluminations Films，London和Kick Machine製作。策展人凱倫·紐曼（Karen Newman）在展覽的簡介中寫道：“他的作品也是使我們在不同世界之間的工具，詢問了關於未來的問題，並揭示了比最初出現的更大的故事。”原始的人是在納布瓦（Nabua）的邊境小鎮拍攝的，湄公河在那裡劃分泰國和老撾。 2011年，新博物館介紹了美國原始博物館的首次亮相

2010年，Apichatpong的長片《 Boonmee叔叔》在戛納電影節上贏得了Palme d'Or 。這部電影還被選為第83屆奧斯卡金像獎中最佳外語電影的泰語參賽作品，但並未成為最終入圍名單。

2012年，Apichatpong的電影Mekong Hotel在2012年戛納電影節的特別放映部分放映。

2013年3月，Apichatpong和其他機器藝術家Chai Siri在2013年阿拉伯聯合酋長國（UAE）的2013年Sharjah Biennial 11上獲得了“ Sharjah Biennial獎”，以及包括Magdi Mostafa和Fumito Urabe在內的其他五位藝術家。 Apichatpong還與印度視覺藝術家Nalini Malani一起被授予日本的“福岡藝術和文化獎”，價值300萬日元（30,530美元）。

2014年3月，宣布，Apichatpong將在包括Vincent Gallo和Gasparnoé在內的32名董事中發揮作用，直接導演Short Plays ，這是全球以足球為主題的綜合量製作。 Apichatpong的短片位於他的家鄉，其中有22張湖，幾乎是他童年時代唯一可識別的功能，在足球比賽中像球員一樣被安排。

Apichatpong的最新電影《 Memoria》與Tilda Swinton合作，由Diana Bustamante製作，並於2019年在哥倫比亞拍攝，並在2021年的戛納電影節上首映。它與納達夫·拉皮德（Nadav Lapid ）的Ahed的膝蓋一起獲得了陪審團獎（Ex Aequo）。 Apichatpong還執導了《永恆風暴》一年的一部分，這是一部選集電影。

觀點

Apichatpong在2013年5月的《泰國雜誌》（Thailand Journal）採訪時說，他的所有電影本質上都是個人的，他並不認為自己是泰國的文化大使。關於“酷兒”的概念，他解釋說：“對我來說，酷兒一詞意味著一切皆有可能。”

攝影作品

劇情片

年 英語標題 泰語標題 筆記
2000 中午的神秘對象 ดอกฟ้าในมือมาร 功能導演首次亮相
2002 幸福的是你的 สุดเสน่หา 在2002年戛納電影節上獲得了一定的獎項
2003 鐵貓的冒險 หัวใจทรนง 聯合導演（與Michael Shaowanasai一起）
2004 熱帶疾病 สัตว์ประหลาด 在2004年戛納電影節上贏得了陪審團
2006 綜合症和一個世紀 แสงศตวรรษ 在第63屆威尼斯國際電影節上提名金獅
2010 可以回想起他的前世的Boonmee叔叔 ลุงบุญมีระลึกชาติ 在2010年戛納電影節上贏得了Palme d'Or
2012 湄公河酒店 แม่โขงโฮเต็ล 在2012年戛納電影節的特別放映部分放映
2015 輝煌的公墓 รักที่ขอนแก่น 在2015年戛納電影節的UN特定方面篩選；在2015年亞太屏幕獎上贏得了最佳電影
2021 紀念 เมโมเรีย 在2021年戛納電影節上贏得了陪審團

短片和裝置

  • 子彈 (1993)
  • 0116643225059 (1994)
  • 廚房和臥室 (1994)
  • 就像撞擊波浪的不懈憤怒 (1996)
  • 賴斯藝術家邁克爾·肖瓦納賽（Michael Shaowanasai ）的表演 (1996)
  • 泰國電影100年（泰國電影基金會，1997年）
  • 第三世界 (1998)
  • Lungara吃果凍（為西藏的世界藝術家，1998年）
  • 視窗 (1999)
  • 馬里和男孩 (1999)
  • 中午的男孩 (2000)
  • 中午 /晚上女孩 (2000)
  • 鬼屋項目：泰國（伊斯坦布爾雙年展，2001年）
  • 秘密的戀愛關係（用於提拉娜） (2001)
  • 敘述：Masumi是PC操作員 / Fumiyo是一名設計師 / I正在素描 / Swan的血（用於Intross Creative Center，2001年）
  • 香港的第二愛，聯合導演（2002）
  • 黃金船（莫林申請，2002年）
  • 這和百萬的燈光（ 46664，2003 ）
  • 格拉夫：湯 /情歌 /語氣 (2004)
  • 只有您的心不足以找到您的真愛：綠色 /真愛中的真愛（對於Busan Buyial，2004年）
  • 世俗的慾望（為全球國際電影節，2004年）
  • 亞洲幽靈，聯合導演（對於海嘯數字短片項目，2005年）
  • 瀑布（用於太陽能電影藝術畫廊/Curtas Vila Do Conde國際電影節，2006年）
  • 信仰（事實/利物浦雙年展，2006年）
  • 國歌（For Lux / Frieze Art Fair ，2006年）
  • 未知力量（ Redcat ，2007年）
  • 發光的人（在世界狀態，2007年）
  • 因為 (2007)
  • 我母親的花園（ Christian Dior ，2007年）
  • 隕石（用於國王Bhumibol Adulyadej的短片，2007年80歲生日）
  • 宮殿（為國家宮殿博物館，2007年）
  • 翠 (2007)
  • 吸血鬼（對於路易威登（Louis Vuitton） ，2008年）
  • 移動人士（ 《人權故事》 ，2008年）
  • 納布阿的幻影（為多倫多國際電影節，2009年）
  • 帝國 (2010)
  • M酒店 (2011)
  • 明天今晚 (2011)
  • 心靈感應的重要性（ Documena ，2012年）
  • 仙人掌河（沃克藝術中心，2012年）
  • 湄公河酒店（ Arte ，2012年）
  • 骨灰 (2012)
  • 薩克達（盧梭） (2012)
  • Dilbar （在Sharjah Biennial ，2013年）
  • 煙火 (2014)
  • 發燒室（在Steirischer Herbst和Kunstenfestival Des Arts，2016年）

貢獻

  • 2008年火星生命，2008年卡內基國際
  • 2011年“今晚明天”，愛爾蘭現代藝術博物館
  • 2013年“幻影城市電影院”，沙迦·比安納爾11
  • 2013年“恐懼症”，奧斯陸，挪威