本尼·古德曼

本尼·古德曼
Goodman in 1942
古德曼在1942年
背景信息
出生名本傑明·戴維·古德曼(Benjamin David Goodman)
出生1909年5月30日
芝加哥,伊利諾伊州,美國
死了1986年6月13日(77歲)
美國紐約市
流派
職業
  • 音樂家
  • 樂隊領導者
儀器)單簧管
幾年活躍1926–1986
標籤
網站bennygoodman.com

本傑明·戴維·古德曼(Benjamin David Goodman )(1909年5月30日至1986年6月13日)是美國單簧管和樂隊領導者,被稱為“搖擺之王”。

從1936年到1940年代中期,古德曼(Goodman)領導了美國最受歡迎的搖擺大樂隊之一。評論家布魯斯·埃德(Bruce Eder)將1938年1月16日在紐約市卡內基音樂廳舉行的音樂會被描述為“歷史上最重要的爵士樂或流行音樂音樂會:爵士樂的“出來”聚會是“可觀”音樂的世界。 “

古德曼樂隊開始了許多爵士音樂家的職業生涯。在一個種族隔離時代,他領導了他的三人組合和四重奏。他在探索對古典音樂的興趣的同時,他的演出幾乎已經結束了。

早些年

古德曼(Goodman)是來自俄羅斯帝國的貧窮猶太移民所生的十二個孩子中的第九個。他的父親戴維·古德曼(David Goodman,1873年至1926年)於1892年從華沙劃分的波蘭來到美國,成為裁縫。他的母親Dora Grisinsky(1873-1964)來自考納斯。他們在馬里蘭州的巴爾的摩見面,並在古德曼出生前移居芝加哥。他們的收入很少,一個大家庭,他們搬到了麥克斯韋街(Maxwell Street)社區,這是一個在鐵路場和工廠附近人滿為患的貧民窟,由德國,愛爾蘭,意大利,波蘭,斯堪的納維亞人和猶太移民佔據。

錢是一個不斷的問題。在周日,他的父親帶孩子們在道格拉斯公園(Douglass Park)舉辦了樂隊音樂會,這是古德曼(Goodman)第一次經歷現場專業表演。為了給他的孩子有一些技巧和對音樂的讚賞,他的父親從1919年的Kehelah Jacob猶太教堂開始了10歲的Goodman和他的兩個兄弟參加音樂課。本尼還獲得了經典訓練的單簧管和芝加哥交響樂會員弗朗茲·舒普(Franz Schoepp)的兩年指導。明年,古德曼(Goodman)加入了赫爾故居(Hull House)的男孩俱樂部樂隊,在那裡他從導演詹姆斯·西爾維斯特(James Sylvester)那裡獲得了課程。通過加入樂隊,他有權在芝加哥附近的一個夏令營中度過兩個星期。這是他唯一可以擺脫黯淡的社區的時間。 13歲時,他獲得了第一張聯合卡。他在密歇根湖遊覽船上演出,並於1923年在當地的舞廳蓋恩(Guyon's Paradise)演出。

1923年夏天,他遇到了Bix Beiderbecke 。他於1924年以高中生的身份參加了劉易斯學院(伊利諾伊理工學院),並在舞廳樂隊中演奏單簧管。他17歲那年,他的父親踩下有軌電車後被一輛過往的汽車殺死。古德曼說,他父親的死是“我們家庭中最可悲的事情”。

職業

早期事業

他的早期影響力是在芝加哥工作的新奧爾良爵士單簧管演奏家,例如吉米·諾(Jimmie Noone) ,約翰尼·多德斯( Johnny Dodds )和萊昂·羅波洛(Leon Roppolo )。他很快就學會了,從小就成為了一個強大的球員,並且很快就在樂隊中演奏。他於1921年在芝加哥西側的中央公園劇院首次亮相。他於1922年進入芝加哥的哈里森技術高中。14歲時,他成為了音樂家聯盟的成員,並在Bix BeiderBecke的樂隊中工作。兩年後,他加入了本·波拉克樂團(Ben Pollack Orchestra),並於1926年創作了他的第一張錄音。

從西德曼到樂隊領導者

古德曼搬到紐約市,成為廣播,百老匯音樂劇和工作室的音樂家。除了單簧管外,他有時還會演奏中音薩克斯管和男中音薩克斯管。他的第一批錄音被播放到碟片(Victor 20394)於1926年12月9日在芝加哥發生。會議導致歌曲“當我第一次見到瑪麗”,其中還包括格倫·米勒,哈里·古德曼和本·波拉克。在1928年3月21日的Victor錄製會議上,他與Glenn MillerTommy DorseyJoe Venuti一起參加了由Nathaniel Shilkret執導的全明星樂團。他與Red NicholsBen SelvinTed LewisIsham Jones一起演奏,並以Benny Goodman's Boys的名字為Brunswick錄製,該樂隊以Glenn Miller為特色。 1928年,古德曼(Goodman)和米勒(Miller)撰寫了《 1411房間》( Room 1411 ),該版本以不倫瑞克(Brunswick)78發行。

當他用Scrappy Lambert的素聲片錄製“他不值得您的眼淚”時,他第一次到達了圖表。在1934年與哥倫比亞簽約後,他獲得了十大熱門歌曲,“不高興?”和“我不是懶惰的,我只是做夢”,傑克·蒂加登(Jack Teagarden)演唱,“米爾德雷德·貝利( Mildred Bailey)演唱的ol'pappy”和“ riffin'The Scotch”, Billie Holiday演唱了。在比利玫瑰音樂廳(Billy Rose Music Hall)演奏的邀請,導致他為四個月的訂婚創建了一個樂團。樂團錄製了“ Moonglow ”,該樂團成為了第一名,其次是前十名“ Take My Word”和“ Bugle Call Call Call Rag ”。

NBC僱用了Goodman參加廣播節目,讓我們跳舞約翰·哈蒙德(John Hammond)弗萊徹·亨德森(Fletcher Henderson)是否想為古德曼(Goodman)編寫安排,亨德森同意。在大蕭條期間,亨德森(Henderson)解散了他的樂團,因為他負債累累。古德曼(Goodman)聘請亨德森(Henderson)的樂隊成員教他的音樂家如何播放音樂。

古德曼(Goodman)的樂隊是在Let's Dance上表演的三個樂隊之一,亨德森(Henderson)的演奏安排以及Spud Murphy的“ Get Happy ”和“ Limehouse Blues ”之類的熱門歌曲之一。

古德曼(Goodman)的一部分在深夜播出,以吸引東海岸的大量觀眾。他和他的樂隊一直在讓我們的樂隊跳舞,直到那年5月,該系列贊助商納比斯科(Nabisco )的罷工迫使取消廣播節目。在曼哈頓的羅斯福燒烤架上預定了訂婚,為蓋伊·倫巴多(Guy Lombardo)填寫,但觀眾期望的“甜蜜”音樂和古德曼樂隊未能成功。

古德曼(Goodman)花了六個月的時間在Let's Dance上演出,在那段時間裡,他為哥倫比亞(Columbia)錄製了六次前十名。

搖擺時代的催化劑

1940年,加利福尼亞州奧克蘭的古德曼球迷人群

1935年7月31日,“國王波特·斯托姆”(King Porter Stomp )在B面上發行了有時我的快樂”,均由亨德森(Henderson)安排,並於7月1日錄製。過道。但是,直到8月19日,在加利福尼亞州奧克蘭的麥克法登宴會廳之前,這些安排對巡迴賽幾乎沒有影響。古德曼(Goodman)和他的樂隊,包括兔子貝里根(Bunny Berigan) ,鼓手吉恩·克魯帕(Gene Krupa )和歌手海倫·沃德(Helen Ward) ,一群年輕的舞者遇到了他們在Let's Dance上聽到的音樂的歡呼。赫伯·卡恩(Herb Caen)寫道:“從第一個音符起,這個地方就在一個騷動中。”一個晚上,在佩斯莫海灘(Pismo Beach) ,演出是一個失敗的演出,樂隊認為奧克蘭(Oakland)的壓倒性招待會是一種fl幸。

第二天晚上,1935年8月21日,在洛杉磯的Palomar宴會廳,古德曼和他的樂隊開始了為期三週的訂婚。除了“舞蹈彈奏”之外,Al Jarvis一直在KFWB廣播中播放Goodman的唱片。古德曼以庫存安排開始了當晚,但是經過無動於衷的回應,他開始了第二盤弗萊徹·亨德森和斯普德·墨菲的安排。樂隊的預訂代理人威拉德·亞歷山大(Willard Alexander)說:“如果我們要死的話,本尼,讓我們死去玩自己的東西。”人群歡呼雀躍和掌聲。新聞報導傳播了令人興奮的音樂和熱情跳舞的消息。帕洛馬爾(Palomar)的互動是如此明顯的成功,以至於通常被描述為搖擺時代的開始。根據唐納德·克拉克(Donald Clarke)的說法,“很明顯,搖擺時代一直在等待發生,但正是古德曼和他的樂隊觸動了它。”

在歐洲,美國搖擺樂的熱情不那麼熱情。英國作家JC Squire向BBC Radio提出了投訴,要求它停止播放Goodman的音樂,他稱之為“一系列糟糕的叢林噪音,無法讓任何人感到無所適從”。德國的納粹黨禁止爵士樂從廣播中進行,聲稱這是猶太陰謀破壞文化的一部分。意大利的法西斯政府禁止宣傳猶太人創作或播放的任何音樂,他們說,這威脅著“我們種族的花朵,年輕人”。

1935年11月,古德曼(Goodman)接受了一項邀請,在芝加哥在國會酒店的約瑟夫·厄本室(Joseph Urban Room)參加比賽。他在那裡的住宿延伸到六個月,他的受歡迎程度被全國廣播電台在NBC會員站鞏固了。在芝加哥期間,樂隊記錄了如果我能和你在一起史密斯汀在薩沃伊古迪,古德。古德曼還演奏了由芝加哥社交名流和爵士樂迷海倫·奧克利(Helen Oakley)製作的三場音樂會。這些在國會酒店舉行的“節奏俱樂部”音樂會包括套裝,古德曼和克魯帕與弗萊徹·亨德森的樂隊坐在其中,這也許是第一支種族融合的大樂隊,出現在美國的付費觀眾面前。古德曼(Goodman)和克魯帕(Krupa)在鋼琴上與泰迪·威爾遜(Teddy Wilson)一起參加了三人組。兩種組合都受到了好評,威爾遜仍然保持不變。

在1935 - 1936年在芝加哥的廣播中,古德曼被介紹為“節奏的拉賈”。斯林格蘭鼓公司(Slingerland Drum Company)一直稱克魯帕(Krupa Swing”是由媒體應用於Goodman的。

1936年6月底,古德曼(Goodman)去了好萊塢,1936年6月30日,他的樂隊開始了CBS的Camel Caravan這是第三次,(根據Connor和Hicks的說法)是其最偉大的讚助廣播節目,共同主演了Goodman和他的前者,老闆納撒尼爾·希爾克雷特(Nathaniel Shilkret)。到1936年春季,弗萊徹·亨德森(Fletcher Henderson)為古德曼樂隊(Goodman's Band)編寫了安排。

卡內基音樂廳音樂會

1937年下半年,古德曼的公關人員永利·納森森(Wynn Nathanson)建議古德曼(Goodman)和他的樂隊在紐約市演奏卡內基音樂廳(Carnegie Hall) 。售罄的音樂會於1938年1月16日晚上舉行。這被認為是爵士歷史上最重要的音樂會之一。經過全國各地的音樂家的多年工作,爵士樂終於被主流觀眾所接受。演唱會的錄音是製作的,但是即使是通過使用設備的技術,也沒有最好的質量。進行了演唱會的乙酸錄音,並切斷了鋁製工作室大師。 “錄音是由阿爾伯特·馬克思(Albert Marx)製作的,是他的妻子海倫·沃德(Helen Ward)的特殊禮物,並為本尼(Benny)製作了第二套。雷蒙德·斯科特(Raymond Scott)的錄音室。...是本尼(Benny)的sister子在1950年在本尼(Benny)的公寓裡找到了錄音,並引起了本尼(Benny)的注意。”古德曼(Goodman)將發現的錄音帶到了哥倫比亞(Columbia),並在LP上發布了著名的1938年卡內基音樂廳爵士音樂會

查理·克里斯蒂安(Charlie Christian)

鋼琴家和編曲者瑪麗·盧·威廉姆斯(Mary Lou Williams)向哈蒙德(Hammond)建議他見吉他手查理·克里斯蒂安(Charlie Christian) 。哈蒙德(Hammond)於1939年在俄克拉荷馬城(Oklahoma City)看到了克里斯蒂安(Christian)的演出,並向古德曼(Goodman)推薦了他,但古德曼(Goodman)對電吉他不感興趣,並被克里斯蒂安(Christian)在豪迪(Gaudy)服裝中的品味所推遲。在比佛利山莊的一場音樂會休息期間,哈蒙德將克里斯蒂安插入了樂隊。古德曼(Goodman)開始玩“玫瑰室”,因為克里斯蒂安(Christian)不知道它,但他的表現給所有人留下了深刻的印象。克里斯蒂安(Christian)是1939年至1941年的本尼·古德曼·薩克特(Benny Goodman Sextet)的成員,在這兩年中,他將電吉他變成了流行的爵士樂樂器。

揮桿的下降

古德曼在舞台門食堂(1943年)

古德曼(Goodman)在整個1930年代後期與他的大樂隊,他的三人組和四重奏一起繼續取得了成功,六折成立於1939年8月,同一個月,古德曼(Goodman)在RCA Victor工作了四年後返回哥倫比亞唱片。在哥倫比亞,他未來的姐夫約翰·哈蒙德(John Hammond)舉辦了大部分會議。然而,到1940年代中期,大樂隊已經失去了許多知名度。 1941年, ASCAP與音樂出版商進行了許可戰爭。從1942年到1944年,在1948年,音樂家的工會對美國的主要唱片公司進行了罷工,歌手獲得了大樂隊曾經享有的知名度。在1942 - 44年的罷工期間,戰爭部接觸了工會,並要求生產V-DISC ,這是一套包含士兵新錄音的記錄,從而促進了新藝術家的興起。同樣,到1940年代後期,搖擺不再是爵士音樂家的主要風格。

探索bebop

本尼·古德曼(Benny Goodman)(左三)與他的一些前音樂家,坐在鋼琴周圍,左至右:弗農·布朗(Vernon Brown),喬治·奧爾德(George Auld),吉恩·克魯帕(Gene Krupa),克林特·尼格利(Clint Neagley),齊吉·埃爾曼(Ziggy Elman),以色列·克羅斯比(Israel Crosby)和泰迪·威爾遜(Teddy Wilson)(在鋼琴上); 1952年

到1940年代,一些爵士音樂家正在從古典音樂中藉用,而查理·帕克(Charlie Parker )等其他音樂家則拓寬了節奏的節奏,諧音和旋律詞彙,以創建Bebop (或Bop)。 Goodman為國會大廈製作的Bebop錄音受到評論家的稱讚。對於他的Bebop樂隊,他聘請了Buddy GrecoZoot SimsWardell Gray 。他諮詢了他的朋友瑪麗·盧·威廉姆斯(Mary Lou Williams),以了解如何了解Dizzy Gillespie和Charlie Parker的音樂。鋼琴家梅爾·鮑威爾(Mel Powell)也是1945年的顧問。古德曼(Goodman)喜歡Bebop。當他聽到Thelonious和尚的聲音時,他說:“我喜歡它,我非常喜歡。我喜歡這件作品,我喜歡他演奏的方式...我認為他有一種幽默感,他在那裡有一些好東西。”他還欽佩瑞典單簧管斯坦·哈塞爾戈德(StanHasselgård) 。但是在與Bebop樂隊演奏了一年多之後,他回到了搖擺樂隊,因為他得出結論,這是他最了解的。他在1953年說:“也許BOP做了多年的音樂多年以比任何事情都做更多的事情……基本上都是錯誤的。甚至不知道鱗片……BOP主要是宣傳,人們弄清楚了角度。”

古典曲目

1949年,他與單簧管雷金納德·凱爾(Reginald Kell)一起學習,需要改變技術:“與其在前牙和下唇之間握住嘴巴,就像他在30年前首次手動拿起單簧管以來所做的那樣,古德曼學會了調整他的調整充分利用雙唇的使用,甚至使用新的指法技術。他的舊手指call被取下,並開始學習如何再次播放他的單簧管- 幾乎是從頭開始的。”

古德曼(Goodman)委託單簧管和室內樂團或樂團的作品已成為經典曲目的標準作品。他首演作曲家的作品,例如貝拉·巴托克(BélaBartók)對比;單簧管協奏曲2號。馬爾科姆·阿諾德( Malcolm Arnold) 115;莫頓·古爾德(Morton Gould)單簧管和樂隊的派生;奏鳴曲的單簧管和鋼琴,由弗朗西斯·普倫克(Francis Poulenc)和亞倫·科普蘭(Aaron Copland)的單簧管協奏曲。倫納德·伯恩斯坦(Leonard Bernstein)的前奏,賦格和即興演奏是為伍迪·赫爾曼(Woody Herman )的大樂隊委託的,但由古德曼(Goodman)首演。赫爾曼(Herman)是伊戈爾·斯特拉文斯基(Igor Stravinsky)的烏木協奏曲( Ebony Concerto)的《奉獻精》(1945年),也是第一位表演者(1946年),但多年後,斯特拉文斯基(Stravinsky)與古德曼(Goodman)一起作為獨奏者作了唱片。

外部音頻
audio icon本尼·古德曼(Benny Goodman)在莫扎特的單簧管協奏曲,K。622
在Archive.org上
本尼·古德曼(Benny Goodman)和亞倫·科普蘭(Aaron Copland)的單簧管協奏曲中的哥倫比亞交響樂團
在Archive.org上

他於1956年7月在伯克希爾節上與波士頓交響樂四重奏組一起錄製了莫扎特的單簧管五重奏。同時,他在Charles Munch進行的波士頓交響樂團(Boston Symphony Orchestra)錄製了Mozart的單簧管協奏曲。他還錄製了韋伯的單簧管協奏曲

在鞦韆外面的臨時之後,古德曼於1953年成立了新樂隊。據唐納德·克拉克(Donald Clarke)稱,這對古德曼來說並不是一個快樂的時光。他與樂隊與路易斯·阿姆斯特朗(Louis Armstrong)巡迴演出。但是他侮辱了阿姆斯特朗,“對路易舉行的雜耍表演感到震驚……古德曼代表的一切矛盾”。阿姆斯特朗(Armstrong)在共同的表演中離開了古德曼(Goodman)懸掛,古德曼(Goodman)在舞台上稱阿姆斯特朗(Armstrong)為止,以結束演出。阿姆斯特朗拒絕與古德曼一起表演,這基本上導致了他們友誼的盡頭。

古德曼樂隊在電影《 1937年的大廣播》中以專業表演出現。好萊塢酒店(1938年); Syncopation (1942); 《大國女孩》 (1942年);舞台門食堂(1943年);該團伙在這裡(1943年); Sweet and Downow (1944),古德曼(Goodman)唯一的主演功能;製作礦山(1946),一首歌出生(1948年)。

晚年

古德曼在西德紐倫堡舉行的音樂會(1971)

他繼續在唱片和小組中演奏。在1970年代初期,他與喬治·本森(George Benson)合作,兩人在向約翰·哈蒙德(John Hammond)錄製了PBS致敬,並與查理·克里斯蒂安(Charlie Christian)重現了一些古德曼的二重奏。本森出現在古德曼(Goodman)的專輯《七世》(Seven)中。古德曼繼續揮舞著,但他練習並表演了古典作品,並委託了他們為單簧管。 1960年,他在紐約市的Lewisohn體育場與指揮Alfredo Antonini一起演奏了莫扎特的單簧管協奏曲。儘管有健康問題,但他繼續表演,他的最後一場音樂會是去世前六天。古德曼(Goodman)於1986年6月13日因心髒病發作去世,同時在他在曼哈頓房屋的公寓裡小睡。

個人生活

古德曼最親密的朋友之一是哥倫比亞製片人約翰·哈蒙德(John Hammond),他影響了古德曼(Goodman)從維克多(Victor)轉移到哥倫比亞(Columbia)。古德曼於1942年3月20日與哈蒙德的姐姐愛麗絲·弗朗西斯·哈蒙德·達克沃思(Alice Frances Hammond Duckworth,1913- 1978年)結婚。他們有兩個女兒,並從第一次婚姻中撫養了愛麗絲的三個女兒與英國政治家亞瑟·達克沃思(Arthur Duckworth) 。古德曼的女兒瑞秋(Rachel)成為古典鋼琴家。從16歲開始,她有時與他共同表演。

古德曼和哈蒙德從1930年代開始存在分歧。對於1939年的精神搖擺音樂會,哈蒙德將查理·克里斯蒂安(Charlie Christian)帶到堪薩斯城六人,在古德曼樂隊(Goodman's Band)上演出,這激怒了古德曼(Goodman)。他們不同意樂隊的音樂,直到古德曼拒絕聽哈蒙德。他們的論點升級了,1941年,哈蒙德離開了哥倫比亞。古德曼(Goodman)出現在1975年的PBS向哈蒙德(Hammond)致敬,但仍處於遠處。在1980年代,愛麗絲·古德曼(Alice Goodman),哈蒙德(Hammond)和古德曼(Goodman)和解之後。 1985年6月25日,古德曼(Goodman)出現在紐約市的艾弗里·費舍爾(Avery Fisher Hall) ,以“向約翰·哈蒙德(John Hammond)致敬”。

古德曼被某些人認為是一名苛刻的任務主管,而另一些人則是傲慢而古怪的馬丁特。許多音樂家談到了“射線”,這是古德曼(Goodman)指導的一位未能符合其標準的音樂家的眩光。在吉他手艾倫·魯斯(Allan Reuss)引起了古德曼(Goodman)的不滿之後,古德曼(Goodman)將他降級到演奏台的後部,在那裡他的貢獻將被其他音樂家淹沒。歌手安妮塔·奧迪(Anita O'Day)海倫·福雷斯特(Helen Forrest)與古德曼(Goodman)唱歌的經歷很痛苦:“我和本尼(Benny)度過的二十歲左右二十年左右,”福雷斯特(Forrest)說。 “當我回頭看時,他們似乎是無期徒刑。”他很慷慨,並為幾項大學教育提供了資金,儘管總是秘密地。當一個朋友問他為什麼,他說:“好吧,如果他們知道這一點,每個人都會用手來找我。”

“就我而言,他當時的所作所為 - 1937年,他們是艱難的日子,黑人有可能有機會在棒球和其他領域。”

- 在本尼·古德曼(Benny Goodman)

古德曼幫助了美國的種族融合。在1930年代初期,黑白音樂家無法在大多數俱樂部和音樂會中一起演奏。在南部各州,吉姆·克勞·法律(Jim Crow Laws)執行了種族隔離。古德曼(Goodman)聘請了泰迪·威爾遜(Teddy Wilson)的三人組,並添加了Vibraphonist萊昂內爾·漢普頓(Lionel Hampton)的四重奏。 1939年,他聘請了吉他手查理·克里斯蒂安(Charlie Christian)。在傑基·羅賓遜(Jackie Robinson)打破了美國職業棒球大聯盟(Parter League)的六個十年的色彩系列之前,這種音樂的整合就發生了十年。根據肯·伯恩斯(Ken Burns)的爵士(第5集),萊昂內爾·漢普頓(Lionel Hampton)指出,當有人問古德曼(Goodman單簧管,用它砸在頭上。”

1962年,本尼·古德曼樂團(Benny Goodman Orchestra)在古巴導彈危機冷戰階段結束後兩國之間的文化交流計劃的一部分參觀了蘇聯。兩次訪問都是使美國與蘇聯之間關係正常化的努力的一部分。樂隊的成員包括Jimmy Knepper ,Jerry Dodgion和Turk Van Lake(Vanig Hovsepian)。貝斯手比爾·克勞(Bill Crow)在巡迴演出和古德曼(Goodman)的舉止上發表了非常輕浮的景色,標題為“無愛的俄羅斯”。

獎項和榮譽

古德曼的明星在好萊塢的名人之旅

古德曼(Goodman)榮獲格萊美一生的成就獎

在贏得了最佳爵士單簧管演奏家的民意調查之後,古德曼於1957年被選為Down Beat Jazz名人堂

他是全國廣播公司名人堂協會無線電部的成員。

他的論文去世後被捐贈給耶魯大學。他獲得聯合學院,伊利諾伊大學伊利諾伊州南部愛德華茲維爾巴德學院,布蘭代斯大學,哥倫比亞大學,哈佛大學和耶魯大學的榮譽博士學位。

部分唱片

死後

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