Bohuslav Martinů

Bohuslav JanMartinů (捷克: [ˈBoɦuslaf ˈMarcɪnuː] ; 1890年12月8日至1959年8月28日)是現代古典音樂的捷克作曲家。他寫了6個交響曲,15部歌劇,14個芭蕾舞成績以及一大批管弦樂,室內,聲樂和器樂作品。他成為捷克愛樂樂團的小提琴家,並在捷克作曲家和小提琴家約瑟夫·蘇克(Josef Suk)的帶領下進行了簡短的研究。馬丁(Martin)於1923年離開捷克斯洛伐克(Czechoslovakia)前往巴黎之後,故意撤回了他接受過訓練的浪漫風格。在1920年代,他試驗了現代法國風格發展的發展,以他的管弦樂作品半場和La Bagarre進行了例證。他還採用了爵士成語,例如在他的廚房Rev ( KuchyňskáRevue )中。
在1930年代初期,他發現了他的作品風格的主要源泉:新古典主義,創造的質地比作曲家在作曲家中被視為模特的質地更濃密。他是多產的,很快構成了室,管弦樂隊,合唱和器樂作品。他的協奏曲格羅索(Grosso)和兩個弦樂團的雙協奏曲是他這一時期最著名的作品之一。在他的歌劇中,朱麗葉(Juliette)和希臘熱情被認為是最好的。在將捷克民間元素的創新融合到他的音樂中,他與Prokofiev和Bartók進行了比較。他繼續在整個作品中使用波西米亞風格和摩拉維亞民間旋律,例如在彈簧( Otvíránístudánek )的開放中。
他的交響職業始於1941年他移民到美國,逃離德國對法國的入侵。他的六個交響曲由美國所有主要樂團進行。最終,馬丁ů從1953年開始在歐洲居住了兩年,然後回到紐約,直到1956年5月返回歐洲。他於1959年8月在瑞士去世。
生活
1890– 1923年:Poličkaand Prague

馬丁誕生的誕生是不尋常的。他出生於波西米亞小鎮Polička的St. Jakub教堂塔,靠近摩拉維亞邊境。他的父親費迪南德(Ferdinand),鞋匠,也是教堂塞克斯頓(Sexton)和鎮上消防員教堂(Town Fire Watchman)。為此,他和他的家人被允許住在塔樓。當一個小男孩的小男孩病得很重,經常不得不將193個步驟帶到父親或姐姐後部的塔樓。在學校裡,他很害羞,沒有和他的同學一起參加戲劇或選美比賽。但是作為小提琴家,他在1905年在他的家鄉舉行了他的第一場公開音樂會,他贏得了良好的聲譽。鎮民籌集了足夠的資金來資助他的教育,並於1906年離開鄉村開始在布拉格音樂學院學習。
在那兒,他作為一名學生表現不佳,對僵化的教學法表現出很少的興趣,也不需要小提琴練習的時間。他對自己探索布拉格和學習,參加音樂會和閱讀許多主題的書籍更加感興趣。這與他的室友斯坦尼斯拉夫·諾克(Stanislavnovák)形成鮮明對比,後者是一位出色的學生,也是一位出色的小提琴家。他們經常一起參加音樂會,馬丁ů全神貫注於分析新音樂,尤其是法國印象派作品。他可以記住其中的大部分,以至於當他回到他們的房間時,他幾乎可以完美地寫出分數的大部分。 Novák對Martinů有多麼精心的做法感到驚訝。他確信,他的室友在缺乏其他主題的同時,擁有一個令人難以置信的大腦來分析和記憶音樂。
他們成為一生的朋友。馬丁ů從小提琴計劃中撤出,被搬到了教授作曲的管風琴部門,但他最終因“不可驗證的過失”而被解僱。
Martinů在接下來的幾年里居住在Polička的家中,試圖在音樂界站立。這次他已經寫了幾篇作品,包括小提琴和鋼琴的優雅秀,以及《死亡的天使》(和ělsmrti )和Tintagiles死亡( SMRT Tintagilova ),並將其作品的樣本提交給Josef Suk ,這是一位領先的庫克斯(Josef Suk)作曲家。蘇克(Suk)鼓勵他接受正式的作品培訓,但這要等到幾年後才是不可能的。同時,他通過了國家教學考試,並在第一次世界大戰期間在Polička維持了一家工作室,同時繼續獨自撰寫和學習。正是在這段時間裡,他研究了波西米亞弟兄的古老合唱讚美詩,這將影響他的風格和音樂範圍。
當第一次世界大戰結束時,捷克斯洛伐克被宣佈為獨立共和國時,馬丁ů構成了慶祝性的坎塔塔捷克狂想曲( českáRapsodie ),該共和國於1919年首映,以備受好評。他在國家劇院樂團(National Theatre Orchestra)作為小提琴家巡迴演出,並於1920年成為捷克愛樂樂團的正式成員,該樂團由受啟發的年輕指揮人VáclavTalich領導,後者是第一位宣傳Martinů的主要指揮。他還開始了Suk的正式作品研究。在布拉格的最後幾年中,他完成了他的第一個弦樂四重奏和兩個芭蕾:誰是世界上最強大的? ( kdo je nasvětěnejmocnější? )和istar 。
1923–40:巴黎
馬丁ů終於於1923年出發前往巴黎,並獲得了捷克斯洛伐克教育部的一項小獎學金。他尋找了艾伯特·魯塞爾(Albert Roussel) ,他尊重他的個人主義風格,並開始了一系列非正式的課程。魯塞爾(Roussel)會教馬丁(Martin),直到1937年去世,通過幫助他專注並為自己的作品提供秩序,而不是以特定的風格指導他。馬丁在巴黎的第一年,當時將許多趨勢納入了許多趨勢,包括爵士樂,新古典主義和超現實主義。他特別吸引了斯特拉文斯基(Stravinsky),他的小說,角度,推進的節奏和超聲反映了工業革命,體育賽事和機動運輸。芭蕾舞團是他最喜歡的實驗媒介,包括Revolt (1925),蓋章(1926年), Le Raid Merveilleux (1927), La Revue de Cuisine (1927)和Les Larmes du Couteau (1928年)。馬丁ů在巴黎的捷克斯洛伐克藝術社區中找到了朋友,並將始終與他的家園保持緊密聯繫,經常在夏季回來。他繼續尋找波西米亞風格和摩拉維亞的根源。從那時起,他最著名的作品是芭蕾舞館špalíček (1932-33),其中包含了捷克民間曲調和托兒所的押韻。
此時,巴黎新交響音樂的主要負責人是Serge Koussevitzsky ,他舉辦了雙年一次的音樂會Koussevitzsky(1921-29)。他於1924年成為波士頓交響樂團的指揮,但每年夏天仍然回到巴黎舉辦音樂會。 1927年,馬丁碰巧在一家咖啡館見到他,介紹了自己,並給了他交響的三聯畫,拉巴加爾( La Bagarre)的成績,這是由查爾斯·林德伯格( Charles Lindbergh )最近的登陸的啟發。大師印象深刻,併計劃於1927年11月與波士頓交響曲首映。
1926年,馬丁遇到了夏洛特·昆納恩(Charlotte Quennehen,1894- 1978年),這是來自皮卡迪的法國裁縫。她被雇用在一家大型服裝工廠,在他們的浪漫開始後,她搬進了他的小公寓,並幫助他支持了他。她將成為他一生中的重要力量,處理他發現嘗試的美食和商業事務。他們於1931年結婚。但是,從文化上講,兩者完全不同,這一事實將導致多年來婚姻中的問題。
到1930年,馬丁撤回了他的七年實驗,以定居新古典風格。 1932年,他獲得了與樂團的弦樂六分之一的145張室內音樂作品的曲調獎。這是由庫斯維茨基(Koussevitzsky)與波士頓交響樂團( Boston Symphony Orchestra)在1932年一起表演的。這是基於他在1927年見過的喬治·尼沃(Georges Neveux)的超現實主義戲劇。1938年3月14日,在布拉格(VáclavTalichTalich)的帶領下在布拉格(Prague)首映。
1937年,馬丁ů熟悉了一名年輕的捷克婦女維特·茲拉瓦·卡普拉瓦瓦(VítězslavaKaprálavá ),她到達巴黎時已經是一位非常有成就的音樂家,並得到了一項小型捷克政府贈款的支持,以與Charles Munch和Martinů一起進行研究。當他瘋狂地愛上她時,他們的關係很快就發展到了學生教師的關係之外。馬丁回到捷克斯洛伐克後,馬丁寫了許多漫長而熱情的信。在其中之一中,他提議他將離婚夏洛特,然後將她帶到美國。正是在他處於這種煩惱,瘋狂的狀態時,馬丁撰寫了他最偉大的作品之一,這是兩個弦樂團,鋼琴和蒂姆帕尼的雙重協奏曲。在慕尼黑協議被密封的幾天(1938年9月30日)之前就完成了。
在慕尼黑協議之後,總統埃德瓦德·恩德斯(EdvardBeneš)開始在法國和英國成立的捷克斯洛伐克政府組成一個捷克斯洛伐克政府。隨著大量部隊被組織成捷克的抵抗力量,馬丁試圖加入他們,但由於年齡的年齡而被拒絕。但是,在1939年,他向這支部隊,男中音,合唱和樂團的田野彌撒致敬。它是從英格蘭播出的,並在被佔領的捷克斯洛伐克撿起。為此,Martinů被納粹列入黑名單,並因缺席而被判刑。 1940年,當德國軍隊接近巴黎時,馬丁逃離了。他們被查爾斯·蒙克(Charles Munch)庇護,後者在Limoges附近有一個位置。很快,他們前往普羅旺斯地區的Aix-en-Provence,在那里呆了六個月,試圖從Vichy France中找到過境。他得到了捷克藝術社區,特別是魯道夫·昆德拉(Rudolf Kundera)的幫助,以及埃德蒙德·查爾斯·羅克斯(Edmonde Charles-Roux)和伯爵夫人莉莉·帕斯特雷(LilyPastré ) 。儘管有惡劣的條件,他還是在AIX中找到了靈感,並創作了幾部作品,尤其是Sinfonietta Giocosa 。夏洛特寫道:“我們愛上了Aix:它的噴泉的微妙雜音使我們的激動人心的感覺平靜了下來,後來Bohus受到了他們的啟發。”最終,在1941年1月8日,他們離開馬賽前往馬德里和葡萄牙,最終在1941年在他的朋友米洛什·紹弗內克(Miloššisafránek)的幫助下到達美國,尤其是來自馬丁·瑞士的恩人保羅·薩克(Paul Sacher )樂團安排並為自己的通道付款。
1941 - 53年:我們

最初,美國的生活很困難,就像在類似情況下對其他許多藝術家移民的生活一樣。缺乏對英語,資金和使用其才華的機會的知識對他們來說很普遍。當他們第一次到達紐約時,馬丁隊在第57街的Great Northern Hotel租了一間室公寓 - 語法律師JanLöwenbach。馬丁ů很快發現他無法恢復在曼哈頓吵鬧的撰寫中,因此在接下來的賽季中,他們在皇后區的牙買加莊園租賃了一間小公寓,靠近Rybkas。這個綠樹成蔭的住宅社區有利於他在晚上進行長時間的孤獨散步,在此期間他將在腦海中賺取音樂成績。在幾次中,他會深入了解音樂,忽略周圍環境並迷路,然後用汽車來找他找到他並帶他回家。此後,他開始積極作曲。當他聯繫Serge Koussevitzsky時,指揮家告訴他,他的協奏曲Grosso將於下個賽季在波士頓獲得首映。馬丁在紐約寫的第一批作品之一是小提琴和小型樂團的協奏曲攝像頭,以履行保羅·薩克(Paul Sacher)在戰前授予的委員會。次年,他們搬回曼哈頓進入酒店廣場對面的第58街褐砂石的一間公寓。那是他們在美國餘下的幾年中生活的地方。作曲家戴維·戴蒙德(David Diamond)於1954年租了這間公寓,他在一次採訪中對此進行了描述。
“戰爭即將結束,馬丁遇到了婚姻困難。從未像美國那樣做過的夏洛特,他強烈希望返回法國。他沒有。 1946年夏天,她獨自去法國進行了長時間的訪問。在馬薩諸塞州的大巴靈頓,他與塞爾爾斯城堡的學生住在一起,他那宏偉的主臥室敞開了露台。有一天晚上,馬丁(Martin)在他的習慣上走了露台,其中一部分沒有欄杆,他掉下來,降落在混凝土上,並因頭骨骨折和腦震盪而住院。他昏迷了,但倖存了下來。幾週後。朋友。到那時,羅·巴斯托(Roe Barstow)進入了他的一生。她是一個有吸引力的獨立手段的離婚者,他獨自生活在格林威治村(Greenwich Village)。與夏洛特(Charlotte)一起在法國,她在馬丁(Martin)的身邊,協助他的康復,在此期間他們的關係中加深。夏洛特(Charlotte)在深秋返回後,她發現丈夫是另一個男人:gaunt,易怒,殘廢和痛苦。它需要幾年的時間才能返回他以前的作曲家以前的國家。”
除了他的國內問題外,馬丁不確定他會居住的哪個國家。儘管在共產黨政治家Zdeněknejedlý中有一個強大的敵人,但他曾考慮返回捷克斯洛伐克的老師。 1948年的捷克斯洛伐克政變進一步阻礙了返回的任何計劃。隨著共產主義者的權力奪取,音樂以及其他藝術成為蘇聯意識形態的宣傳工具。馬丁(Martinů)被稱為形式主義者和移民叛徒,他明智地選擇了從這一刻起向他的祖國進行任何專業參與。馬丁ů於1952年成為美國公民。
馬丁確實不願離開美國,這非常支持他。從1948年至1956年,他在曼恩斯音樂學院任教。他還曾在普林斯頓大學和伯克希爾音樂學院(Tanglewood)任教。在普林斯頓,他受到教職員工的熱烈接待。他的六個交響曲是在1942年至1953年的11年期間寫的,前五次是在1942年至1946年之間的。此外,他還創作了2號小提琴協奏曲,紀念Lidice Orchestra for Lidice for Lidice for Lidice for Lidice for Lidice for Concerto,for Pians and Orchestra and Orchestra,Outsestra,for Outsestra,for Outsestra,for Outsestra and Orchestra,for Outsestra,for Outsestra,for Outsestra of Councero。第三鋼琴協奏曲,小提琴協奏曲攝像頭和小型樂團,鋼琴的Sinfonietta la Jolla和小型樂團,大提琴和鋼琴的第2和3號奏鳴曲,許多室內構圖,以及電視劇,婚姻(Ženitba) 。他的交響樂成績是由大多數主要樂團進行的:波士頓,紐約,費城,克利夫蘭,芝加哥,他通常收到主要批評家的良好評論。
由於馬丁ů的作品的非凡數量,一些批評家從來不知道該男子已經說他的作品太多,太快了,因此質量必須是粗心的。但是,他的音樂家和批評家對他認識他的強烈捍衛。奧林·唐斯(Olin Downes)更了解馬丁。在他對馬丁ů的採訪中,他的好處是讓兩個男人的朋友揚·洛文巴赫(JanLöwenbach)擔任口譯員。唐斯(Downes)對作曲家的辯護在文章“馬提尼(Martinu)60”中發表。 “馬蒂努[…]無能為力或無能為力的工作。他的工作非常努力,系統地,刻板地,謙虛。他製作了很多音樂,因為首先,他的天性必須寫音樂。他必須寫音樂。第二次。地方,他知道自己的生意並喜歡它。”作曲家戴維·戴蒙德(David Diamond)在巴黎和紐約都認識馬丁。多年後,他對馬丁ů在散步時發展整個管弦樂成績的非凡想法感到驚訝。
Martinů的著名學生包括Burt Bacharach , Alan Hovhaness , VítězslavaKaprálová , Louis Lane , JanNovák , H。Owen Reed , Howard Shanet和Chou Wen-Chung 。
1953 - 59年:歐洲
1953年,馬丁ů離開美國前往法國,定居在尼斯,完成了他的幻想交響曲。第二年,他創作了Mirandolina和鋼琴奏鳴曲,並遇到了Nikos Kazantzakis ,開始著手進行希臘的熱情。在1955年期間,他創作了幾項關鍵作品:Oratorio Gilgames (吉爾伽美甚(Gilgamesh)的史詩),雙簧管協奏曲,萊斯·弗雷斯克斯·德·皮埃羅·德拉·弗朗西斯卡( Les Fresques de Piero della Francesca )和坎塔塔·奧托瓦拉尼(Cantata Otvirani Studanek )(Wells的開頭);查爾斯·蒙克(Charles Munch)在波士頓進行了幻想曲交響曲首映式,該首映式獲得了作曲家的年度紐約評論家的作品獎。 1956年,他在羅馬的美國學院擔任作曲家,並在羅馬的美國學院擔任作曲家(他的第四枚鋼琴協奏曲)和希臘的許多激情,並於次年1月完成。
Jan Smaczny評論說,在Martinů的最後幾年的作品中,“我們發現作曲家試圖通過他的音樂成為替代的歸鄉”,儘管他從未回到捷克斯洛伐克。 1958年,他為樂團和歌劇Ariane的寓言持續了多產的產量。第二年,他參加了自維斯巴登(Wiesbaden)的布拉格(Prague)首映以來的首次製作。進一步的作品一直持續到他的死亡:希臘激情,Nonet,Madrigaly和CantatasMikešZHor (來自山區的Mikeš)的第二版,以及以賽亞的預言,這是“最引人注目,最個人化的人之一”。馬丁的作品”。
他於1959年8月28日在瑞士利斯塔爾( Liestal)死於胃癌。1979年,他的遺體被搬遷並埋葬在捷克斯洛伐克的波利西卡(Polička)。
音樂
馬丁ů是一位多產的作曲家,撰寫了近400件作曲。他的許多作品經常進行或錄製,其中包括他的演說家《史詩般的吉爾加梅什(Epic of Gilgamesh )》(1955年, Epos ogilgamešovi ),他的六個交響曲,協奏曲(這些數字幾乎三十- 四個小提琴協奏曲,八個小提琴協奏曲,八個Solo Piano,四個大提琴演唱會的作品,一個用於豎琴琴,中提琴和雙簧管,五個雙重協奏曲,兩個三重協奏曲以及兩個共同的四個獨奏樂器和樂團的協奏曲),橋上的一部反戰歌劇喜劇(Veselohra na Most 2) ,室內音樂(包括室內音樂)(包括八個弦樂四重奏,三個鋼琴五重奏,鋼琴四重奏),一個長笛奏鳴曲,單簧管奏鳴曲等。

他的管弦樂寫作的一個特徵是近乎努力的鋼琴。他的許多管弦樂作品包括鋼琴的重要部分,包括他為Harpsichord和Chamber Orchestra的小協奏曲。從1930年代到1950年代,他的大部分寫作都是新古典的靜脈,但他的最後一部作品開闢了自己的風格,包括更多的狂想曲手勢和更寬鬆,更自發的形式感。最容易聽到他的幻想交響曲(第6號交響曲),h 343,其五個前任,都是從1940年代開始的。
Martinů鮮為人知的作品之一是Theremin 。 Martinů於1944年夏天開始為Theremin ,雙簧管,String Quartet和鋼琴創作幻想曲,並於10月1日完成了它。他將其獻給了露西·比格洛·羅森1945年11月3日,約克市政廳,由Koutzen四重奏, Robert Bloom (雙簧管)和Carlos Salzedo (鋼琴)加入。
他的歌劇《希臘的熱情》是基於尼科斯·卡贊茲基斯( Nikos Kazantzakis )的同名小說,以及他的管弦樂作品紀念館(PamátníkLidicím)撰寫了紀念利迪斯村( Lidice)村莊的紀念,該村莊被納粹遭到報復而摧毀萊因哈德·海德里奇(Reinhard Heydrich)於1942年末期。它於1943年8月在紐約完成,並於當年10月在那里首映。
性格
關於馬丁的個性,舉止和可能的阿斯伯格綜合症,已經進行了許多討論。弗蘭克·詹姆斯·雷布卡(Frank James Rybka)提倡馬丁(Martin)患有這種自閉症譜系障礙的想法。 1941年,他的作曲家51歲,瑞巴(Rybka)只有六歲。後來,他在1951年與他見面,然後在1959年,即作曲家去世的一個月。
根據Rybka的說法,當與他不太了解的人見面時,Martinů很安靜,內向和情感上令人震驚。即使在他的本地捷克人交談時,他通常會非常緩慢地回答問題。當人們稱讚他的音樂或為他付出幫助時,他可能無法社交回報。親密的朋友發現他是一個善良,溫柔,自我尊敬,公正的人。 2009年,Rybka根據對認識他的人的採訪以及對他寫給家人和朋友的信件的研究,對作曲家的不尋常個性進行了回顧性研究。使用精神疾病診斷和統計手冊(DSM-IV)中發現的既定標準(DSM-IV),對他患有自閉症譜系障礙的證據進行了編譯和評估。一位著名的自閉症神經科學家對這一證據進行了審查,他同意作曲家有良好的證據表明患有自閉症譜系障礙,很可能是阿斯伯格綜合症。這是在他們的出版物中描述的。 2011年,Rybka發表了一本馬丁傳記,其中審查了此類特徵,例如他的社會互惠失敗,他平坦的情感和僵持,他的恐懼和極端舞台的恐懼,他嚴格遵守儀式的時間表,以及他的分區介紹一個光環,一邊深深地全神貫注於作曲。傳記得出的結論是,阿斯伯格(Asperger)影響了他的生活。它似乎促進了他對音樂的非凡記憶,以及他巧妙而熟練地撰寫的能力,但這也使他無法在公共場所推廣或展示他的音樂。
反對這一點,埃里克·恩特維斯特(Erik Entwistle)在對瑞巴(Rybka)出版物的回顧中強調了三個要點與瑞巴卡(Rybka)的結論相矛盾。這些是:首先,不可能診斷出他去世這麼多年的人。其次,阿斯伯格綜合症正式不作為單獨的綜合症存在。最後,根據Entwistle的說法,Rybka痴迷於Martinů的疾病的想法,在任何地方都為他的主張找到了證據。