波士頓交響樂團

波士頓交響樂團
樂隊
簡稱BSO
建立1881
地點馬薩諸塞州馬薩諸塞州301,美國馬薩諸塞州,美國
音樂廳交響樂大廳
坦格伍德
音樂導演安德里斯·尼爾森(Andris Nelsons)
網站www.bso.org

波士頓交響樂團BSO )是位於波士頓的美國樂團。它是通常稱為“五大”的五個主要交響樂團中的第二大。 BSO由亨利·李·希金森(Henry Lee Higginson)於1881年創立,在波士頓的交響樂大廳和夏季在坦格爾伍德(Tanglewood)演出。

自成立以來,樂團就有17名音樂總監,包括喬治·亨切爾(George Henschel),塞爾格·庫塞維茨基(Serge Koussevitzky ),亨利·拉巴( Henri Rabaud) ,皮埃爾·蒙特克斯( Pierre Monteux ),查爾斯·蒙克斯( Charles Munch),埃里希·萊因斯多夫Erich Leinsdorf) ,威廉·斯坦伯格( William Steinberg )和詹姆斯·萊文(James Levine)安德里斯·尼爾森(Andris Nelsons)是BSO的現任音樂總監。 Seiji Ozawa擁有BSO音樂總監獎獲得者的頭銜。 Bernard Haitink於1995年至2004年曾擔任BSO的主要客座指揮頭銜,然後是指揮名譽,直到他於2021年去世。樂團自1917年以來就製作了Gramophone唱片,並偶爾在電影的配樂唱片上播放了電影,包括Schindler的名單

歷史

早些年

BSO的創始父親亨利·李·希金森(Henry Lee Higginson)。

BSO由亨利·李·希金森(Henry Lee Higginson)於1881年成立。它的第一位指揮是喬治·亨切爾(George Henschel) ,他是男中音和指揮家,也是約翰內斯·勃拉姆斯(Johannes Brahms)的密友。對於樂團,Henschel設計了創新的管弦樂隊座位圖,並將其發送給Brahms,後者在1881年11月中旬的一封信中對Horn和Viola部門提出的問題進行了認可,並評論了BSO的第一場音樂會。 _ _ _ _

1891年在波士頓音樂廳的BSO。

樂團隨後的四位音樂導演都接受了奧地利的訓練,包括開創性且具有影響力的匈牙利出生的指揮Arthur Nikisch ,按照希金森的口味。威廉·吉里克(Wilhelm Gericke)從1884到1889年,從1898年到1906再次服役。 ,以及Willem Mengelberg ,但如果沒有更多的高年級學生要接受,但並不排除年輕的Bruno Walter 。他於1905年2月向漢斯·里希特(Hans Richter)提出了職位,後者於11月拒絕了菲利克斯·莫特( Felix Mottl) ,他以前曾訂婚,然後又拒絕了前任尼基奇(Nikisch),後者拒絕了。該職位終於向卡爾·穆克(Karl Muck)提供了,後者於1906年10月接受並開始任務。他一直是指揮到1908年,從1912年到1918年。

1908 - 12年的音樂總監是馬克斯·菲德勒(Max Fiedler) 。他於1909年在B小調的B小調中進行了Ignacy Jan Paderewski的交響曲的首映式。

第一次世界大戰期間,穆克(少年時期出生於德國,但出生於瑞士公民),在1918年聖馬修·激情表演之前不久就被捕,並在沒有審判或指控的監獄營地實習直到戰爭結束,當他被驅逐出境時。他發誓永遠不會返回,此後才在歐洲進行。 BSO的接下來的兩個指揮家是法國人:亨利·拉巴特( Henri Rabaud) ,他從穆克(Muck)接管了一個賽季,然後從1919年到1924年皮埃爾·蒙特克斯(Pierre Monteux)。 ;樂團以“法國”聲音聞名,至今仍在某種程度上持續一定程度。

庫塞維茨基和蒙克

自1900年以來,波士頓的交響樂大廳,波士頓的主要基地

在1924 - 1949年Serge Koussevitzky的音樂總監期間,樂團的聲譽提高。當Koussevitzky和Orchestra是第一個為無線電廣播進行現場直播音樂會時,一百萬的無線電聽眾對此進行了調整,他們於1926年在NBC上進行過現場音樂會。

1942年8月,美國音樂家聯合會開始了兩年的音樂家罷工,其目標是從唱片公司獲得更多的特許權使用費。最初,BSO是全國唯一不受影響的主要表現小組。自樂團成立以來,樂團的音樂家沒有被聯盟。然而,到1942年底,樂團加入了AFM,有效地加入了罷工,並與Koussevitzky的指揮一起在CBS舉行了一系列長期的現場廣播音樂會。

在庫斯維茨基(Koussevitzky)的領導下,樂團進行了定期的廣播廣播,並在坦格伍德( Tanglewood)建立了避暑別墅,庫塞維茨基(Koussevitzky)在那裡建立了伯克希爾音樂中心,該中心現在是Tanglewood音樂中心。這些網絡廣播從1926年到1951年,從1954年到1956年再次運行。樂團繼續定期進行直播廣播。波士頓交響樂團一直與波士頓的WGBH廣播電台密切相關,作為其音樂會的渠道。

庫塞維茨基還委託了許多著名作曲家的新作品,包括Sergei Prokofiev第4交響曲George Gershwin《第二狂想曲》Igor Stravinsky《詩篇》 。他們還為BélaBartók樂團的協奏曲首映了,該協奏曲是由庫塞維茨基音樂基金會(Koussevitzky Music Foundation)委託在弗里茨·賴納(Fritz Reiner)和約瑟夫·西格蒂( Joseph Szigeti)的啟動時委託的。

庫塞維茨基(Koussevitzky)開始了樂團繼續進行的委員會的傳統,其中包括Heitor Villa-Lobos11號交響樂團)和Henri Dutilleux的新作品,其75週年紀念日Roger SessionsAndrzej Panufnik ,為第100件作品,以及最近的125th Works Works Works萊昂·基爾奇納(Leon Kirchner)埃利奧特·卡特(Elliott Carter )和彼得·利伯森(Peter Lieberson) 。其他BSO委員會還包括約翰·科里格利亞諾(John Corigliano )在交響樂大廳成立100週年的第二交響曲漢斯·沃納·亨茲(Hans Werner Henze)將他的第八交響曲獻給了樂團。

儘管庫塞維茨基(Koussevitsky)在1949年退休後建議他的門生倫納德·伯恩斯坦(Leonard Bernstein)成為他的繼任者,但BSO授予了阿爾薩斯人大師查爾斯·蒙克(Maestro Charles Munch)的職位,後者將領導到1962年。首次海外巡迴演出,並於1954年2月為RCA Victor製作了他們的第一張立體聲錄製。 1952年,蒙克(Munch)任命了第一位在美國主要樂團中擔任主要主席的女士,長笛演奏家Doriot Anthony Dwyer一直擔任BSO校長38年。

Leinsdorf,Steinberg和Ozawa

埃里希·萊因斯多夫(Erich Leinsdorf)於1962年成為音樂總監,並一直擔任1969年。威廉·斯坦伯格(William Steinberg)於1969年至1972年擔任音樂總監。根據作曲家/作家揚·斯瓦福德( Jan Swafford )的說法,斯坦伯格(Steinberg時間。”斯坦伯格退休後,據BSO受託人約翰·桑迪克(John Thorndike)稱,交響委員會與科林·戴維斯(Colin Davis)交談,並“非常徹底地調查”他的任命,但戴維斯對年輕家庭的承諾不允許他從英格蘭移居波士頓;取而代之的是,他接受了1972年至1984年擔任的BSO首席客人指揮的職位。隨著搜查的繼續,倫納德·伯恩斯坦(Leonard Bernstein)會見了四名董事會成員,並建議邁克爾·蒂爾森·托馬斯(Michael Tilson Thomas) ,他曾是斯坦伯格(Steinberg)的助理指揮和副指揮記者傑里米·艾希勒(Jeremy Eichler)表示,董事職位,但年輕的指揮“在BSO球員之間沒有足夠的支持”。委員會最終選擇了Seiji Ozawa ,後者於1973年成為音樂總監,並擔任該職位,直到2002年,這是任何波士頓交響樂指揮中最長的任期。 1979年,他帶領波士頓交響樂團訪問了中華人民共和國,以慶祝美國 - 中國外交關係的正常化,這使其成為有史以來第二次訪問該國的美國樂團。

Ozawa的任期涉及重大的分歧和爭議。一個擔心的是他對坦格伍德音樂中心的處理。格雷格·桑多(Greg Sandow)在1998年12月在《華爾街日報》上寫道:“奧扎瓦(Ozawa)“掌控了這所學校,許多人認為這是令人驚訝和突然的殘酷行為。該教師本身就是世界著名的,憤怒地辭職了。”第一次出發是在1996年秋天,當時奧扎瓦解雇了節日的管理員理查德·奧特納(Richard Ortner)。在一個動蕩的季節之後,在1997年夏末,鋼琴家吉爾伯特·卡利甚(Gilbert Kalish)辭去了教師的辭職,向奧扎瓦(Ozawa)派遣了鋼琴家/指揮萊昂·弗利什(Leon Fleisher) ,後來被描述為“一封辭職信,他公開了”。弗利甚(Fleisher)也是坦格伍德(Tanglewood)教師的長期成員,他寫道:“大多數教師認為他在為他們說話。”奧扎瓦(Ozawa)減少了弗萊什(Fleisher)在中心的角色,而是向他提供了“禮儀木偶角色”,而弗萊什(Fleisher)辭職,寫信給奧扎瓦(Ozawa),提議的角色有點類似,就像把我的腿切掉了膝蓋,然後你輕輕地把我帶給我。手臂並邀請我漫步。我必須拒絕邀請。”相比之下,波士頓環球音樂評論家理查德·戴爾(Richard Dyer)寫道:

“……並非每一個變化都變得更好……但是毫無疑問,坦格伍德比Ozawa成為音樂總監之前更忙,更冒險,更令人興奮。”

一個更基本的關注涉及到奧澤瓦音樂領導層的缺點;正如桑多(Sandow)在1998年的文章中所寫的那樣:“更重要的是BSO的表現如何。”他指出,一群波士頓交響樂團的音樂家私下發表了一條新聞通訊,表達了他們的擔憂。在1995夏天BSO播放的每一件特徵。”

BSO的董事總經理馬克·沃爾普(Mark Volpe)回答說,一些董事會成員認為桑多的文章是“斧頭的工作”,在波士頓環球報中說,一些不願透露姓名的BSO“觀察員”認為,桑多(Sandow研磨”。桑多(Sandow)稱這一建議為“胡說八道”,說:“我發現他們[球員在他的文章中批評了奧澤瓦],他們沒有找到我”。安德烈·普雷芬(AndréPrevin在樂團內部出版物中。”波士頓交響會董事會主席尼古拉斯·T·澤爾瓦斯(Nicholas T. Zervas)將桑多(Sandow)描述為“``侮辱,還原和種族主義的觀點[ozawa],因為武士保留了武士,以籌集日本資金” - 桑多(Sandow該期刊說:“這些是我沒有說的話。我在寫作品時聽到了關於日本錢的指控,所以我問了BSO的總經理馬克·沃爾普(Mark Volpe),他對此的看法。馬克駁斥了它,我認真地引用了他。”評論家勞埃德·施瓦茨(Lloyd Schwarz)在波士頓替代論文《波士頓鳳凰城

目前的各種音樂評論家描述了在Ozawa任職期間樂團演出的下降。 Jan Swafford寫道:

“他時不時地做出了出色的表演,通常是在全局的後期浪漫主義和20世紀的文獻中,但大多數時候出現的是閃閃發光的表面,沒有任何很大的概念:沒有可見的概念,沒有願景。”

作曲家羅素·普拉特(Russell Platt)在2013年對伊戈爾·斯特拉文斯基( Igor Stravinsky)春季錄音的調查中。

“ Seiji Ozawa的徹頭徹尾的令人沮喪的帳戶,於1979年錄製:由Ozawa的前任Monteux和Charles Munch開發的波士頓交響樂團的聲音Shine,聲音滴落,其令人沮喪的音樂家喪失了自己的個人責任感。一段專業的關係持續了太久。”

1999年6月22日,交響樂團在奧扎瓦(Ozawa)被任命為維也納州立歌劇院音樂總監之後宣布了奧扎瓦(Ozawa)作為音樂總監的離開,截至2002年,沃爾普(Volpe)就在這一決定中就听說了這項決定他“對時機有些驚訝”。他於2002年7月與樂團舉行了最後一場音樂會。

在Ozawa任職期間, Bernard Haitink於1995年至2004年擔任首席客座指揮。Haitink於2004年被任命為名譽指揮,並積極擔任該職位,並在2019年退休時擔任返回的客座指揮。

萊文和尼爾森

2004年,詹姆斯·萊文(James Levine)成為BSO的第一任美國出生的音樂總監。萊文因振興任期以來的質量和曲目,包括倡導當代作曲家以來的質量和曲目。在萊文(Levine)任職期間,到2009年2月,BSO已經完成了18次世界首演,其中12個由萊文(Levine)進行。為了通過樂團為萊文音樂項目的更具挑戰性和昂貴的資金提供資金,樂團建立了一個約4000萬美元的“藝術倡議基金”。 (截至2013年3月,波士頓交響樂團還聲稱擁有4.13億美元的捐贈,這是世界上任何樂團中最大的。)萊文在他的BSO任職期間遭受了反复受傷和健康問題的痛苦,這導致他作為BSO音樂總監的辭職。 2011年9月1日。

萊文(Levine)辭職後,安德里斯·尼爾森(Andris Nelsons)於2011年3月在BSO上首次在BSO露面,作為Mahler Symphony 9號交響曲Carnegie Hall的緊急替補。隨後,他於2012年7月在坦格伍德(Tanglewood)舉行了嘉賓的BSO,並於2013年1月在交響樂大廳(BSO)首次亮相。2013年5月,BSO任命尼爾森(Nelsons)為第15屆音樂總監,在2014-2015賽季生效。他的最初合同為5年,在合同的第一年,計劃出場8-10週,隨後幾年12週。尼爾森(Nelsons)在2013 - 2014年賽季中扮演音樂總監指定。 2015年8月,BSO宣布將納爾遜(Nelsons)作為音樂總監的合同延長到2021-2022賽季,並獲得了8年的新合同,以取代最初的5年合同,還包含常綠條款以進行自動續訂。 2020年10月,BSO宣布將納爾遜(Nelsons)作為音樂總監的合同進一步延長到2025年8月,並提供了Evergreen Renewal條款。

2015年9月,樂團宣布與萊比錫·蓋萬豪斯樂團(Leipzig Gewandhaus Orchestra)進行了新的藝術合作,其中尼爾森(Nelsons)被任命為下一個Gewandhauskapellmeister,在2017- 2018賽季生效。

不平等的訴訟

2018年7月2日,BSO首席FLAUTIST伊麗莎白·羅(Elizabeth Rowe)馬薩諸塞州薩福克縣高等法院提起訴訟,根據性別聲稱薪酬歧視。羅說,自2004年以來,她的薪水比校長約翰·費里洛(John Ferrillo)的薪水低得多,並且正在尋求超過20萬美元的無償賠償。 BSO試圖抹黑Rowe的說法,即與費里利洛(Ferrillo)相比,她在法庭上說,兩種風樂器不可比擬,因此她被歧視了。調解後,該案於2019年2月以未公開的金額撤回法院解決。

最近的歷史

在2023 Tanglewood賽季開幕音樂會上的BSO

2020年1月,BSO取消了其計劃的亞洲之旅,這是在19日爆發後,美國第一個取消海外旅行的美國樂團。隨後與COVID-19大流行有關的事件包括:

  • 取消2020 Tanglewood夏季節季節
  • 取消其預定的訂閱音樂會至2020年11月,這是該樂團歷史上首次完全取消樂團的秋季訂閱音樂會
  • 工作人員裁員自2020年9月1日生效
  • 從2020年8月24日至2023年8月27日,在其最新的勞動協議中減少樂團音樂家薪酬

蓋爾·塞繆爾(Gail Samuel)於2021年6月連續成為BSO總裁兼首席執行官,這是第一位被任命為樂團歷史上的職位的女性。 2022年12月,BSO同時宣布塞繆爾(Samuel)擔任其總裁兼首席執行官,自2023年1月3日生效,並任命杰弗裡·D·鄧恩(Jeffrey D. Dunn)為臨時總裁兼首席執行官,自2023年1月4日生效。 BSO宣布任命乍得·史密斯(Chad Smith)為下一任總裁兼首席執行官,於2023年秋天生效。

相關的合奏

波士頓流行樂團,波士頓交響樂團減去其主要演奏者,成立於1885年,播放更輕鬆,更受歡迎的經典和表演音樂亞瑟·菲德勒(Arthur Fiedler)是指揮家,他在1930年至1979年以來一直在他的任職期間提高波士頓的名聲。流行音樂一直是基思·洛克哈特(Keith Lockhart)

波士頓交響樂團的演奏家於1964年成立。今天,它們是由美國交響樂團的主要演奏者組成的唯一一個室內合奏。除了在波士頓和坦格伍德的定期表演外,他們還在美國和歐洲表演。他們還為RCA Victor,DG,Philips和Nonesuch錄製了錄製。

Tanglewood Festival合唱團與BSO和波士頓流行音樂一起進行主要合唱作品。 1970年由其創始董事約翰·奧利弗(John Oliver)於1970年組織,合唱團由300多名志願歌手組成。在創建Tanglewood Festival合唱團之前,此後一段時間,BSO經常僱用由Lorna Cooke Devaron,Chorus Pro Musica, Harvard Glee Glee ClubRadcliffe合唱協會進行的新英格蘭音樂學院合唱。 2017年2月,BSO宣布任命詹姆斯·伯頓(James Burton)為Tanglewood Festival合唱團的新指揮,並且是新成立的BSO合唱總監,都立即效果。伯頓在2018年創立了波士頓交響樂兒童合唱團。

錄音

波士頓交響樂團於1917年在新澤西州卡姆登(Camden )為卡爾·穆克(Karl Muck)指揮的Victor Talking Machine Company發表了首次聲學錄音。在記錄的第一個光盤中,是Tchaikovsky的第四交響曲的結局。在Serge Koussevitzky的帶領下,樂團在1920年代後期為Victor製作了第一張電氣錄音。這些電氣記錄包括RavelBoléro 。錄音會議在交響樂大廳舉行。庫塞維茨基(Koussevitzky)與波士頓交響樂團(Boston Symphony)的最後唱片是Sibelius的《第二交響曲》(Symphony No.2)的高保真版,該版本於1950年錄製,並在LP上發行。

1954年2月,RCA Victor在Charles Munch的指導下開始在Stereo錄製樂團。 RCA Victor在1962年一直在波士頓擔任音樂總監的最後一年繼續錄製Munch和樂團(請參閱Charles Munch的唱片,以獲取與Charles Munch的BSO的完整商業錄音清單)。在蒙克(Munch)任職期間,皮埃爾·蒙特克斯(Pierre Monteux)在RCA Victor的BSO中製作了一系列唱片(請參閱Pierre Monteux與BSO的商業錄音完整列表)。

已經為RCA Victor創作了許多唱片的埃里希·萊因斯多夫(Erich Leinsdorf)在波士頓的七年中繼續與公司的聯繫。其中包括勃拉姆斯德國安魂曲的備受讚譽的表演(有關完整列表,請參見Erich Leinsdorf )。

然後,管弦樂隊切換到威廉·斯坦伯格(William Steinberg)領導下的德意志語法(DG)。 RCA Victor在過渡到DG期間與Steinberg和BerliozSymphonie Fantastique一起錄製了幾張LPS(有關商業錄音的完整列表)。邁克爾·蒂爾森·托馬斯(Michael Tilson Thomas)是斯坦伯格(Steinberg)的助理指揮和副指揮,他還為DG做了幾張錄音。其中一些已在CD上重新發行。

由於斯坦伯格的病,DG在貝多芬的5交響曲中與拉斐爾·庫貝利克( RafaelKubelík Eugen JochumWolfgang Amadeus MozartFranz Schubert的第8號交響曲第41號交響曲中進行了交響曲。

作為1960年代的客座指揮,Ozawa在RCA Victor的BSO中做了幾張錄音。他繼續與DG建立了BSO的關係,同時為新世界紀錄製作了其他幾個版本。在Ozawa任職期間,BSO與CBS,EMI, Philips Records ,RCA和Telarc的錄音相關,使其關係多樣化。

BSO還記錄了科林·戴維斯(Colin Davis)領導下的飛利浦。倫納德·伯恩斯坦(Leonard Bernstein )與BSO一起為哥倫比亞和DG創造了紀錄,包括1990年8月19日在坦格伍德(Tanglewood)的指揮中的上一場音樂會的選拔。 BSO還與弗拉基米爾·阿什凱尼亞揚(Vladimir Ashkenazy)一起出現在Decca上, Charles DutoitAndréPrevinfor DG,以及Phillips和Sony Classical與Bernard Haitink一起。

BSO偶爾還為電影分數做了錄音。 Symphony Hall的樂團錄製了Schindler的名單Save Private Ryan (由John Williams創作和拍攝)等電影。

在詹姆斯·萊文(James Levine)時代,BSO與主要標籤沒有一定的錄音合同。萊文(Levine)在彼得·利伯森(Peter Lieberson)的《尼拉魯達》(Neruda)《非唱片》上發行的洛林·亨特·利伯森(Lorraine Hunt Lieberson )的萊文屢獲殊榮唱片是Lorraine Hunt Lieberson,這是萊文(Levine)任職期間唯一的主要唱片公司錄音。 2009年2月19日,BSO宣佈在自己的標籤BSO Classics上發布了一系列新的錄音。其中一些錄音僅作為數字下載可用。最初的錄音包括威廉·博爾科姆(William Bolcom)的第八交響曲和歌詞協奏曲的現場音樂會表演,後者與長笛演奏家詹姆斯·戈爾韋(James Galway),馬勒(Mahler)的第六交響曲,《勃拉姆斯·埃恩·德意志》( Brahms Ein Deutsches Requiem)拉維爾(Ravel格萊美最佳管弦樂表演獎

2015年4月,BSO宣布與德意志Grammophon建立了新的錄音合作夥伴關係,該合作夥伴著重於Dmitri Shostakovich的音樂,並以尼爾森為指揮。該系列中的第一張唱片是2015年4月在音樂會上錄製的第十交響曲,於2015年8月在CD上發布,隨後獲得了當年格萊美最佳管弦樂表演獎。

音樂導演

在流行文化中

在1974 - 1975年的美國電視局勢喜劇《保羅·桑德》(Paul Sand)在朋友和戀人中,幾位演員演奏了波士頓交響樂團的虛構人事。該節目明星保羅·桑德(Paul Sand )飾演了彈奏雙低音的羅伯特·德雷福斯(Robert Dreyfuss),而史蒂夫·蘭德斯伯格(Steve Landesberg)則扮演小提琴家弗雷德·梅爾巴赫(Fred Meyerbach)。克雷格·理查德·尼爾森(Craig Richard Nelson)是樂團指揮,梅森·伍德拉夫(Mason Woodruff),迪克·韋森(Dick Wesson)是其經理傑克·里奧丹(Jack Riordan)。在一集中,羅伯特父親本(傑克·吉爾福德(Jack Gilford)飾演)在樂團售票處工作。在節目15集跑步演出中以音樂家演奏或與樂團一起演奏的音樂家的明星包括亨利·溫克勒( Henry Winkler)作為大提琴手,萊昂·阿斯汀(Leon Askin)擔任小提琴手,而蘇珊·尼爾(Susan Neher)則為lut夫。

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