克萊爾·丹尼斯(Claire Denis)
克萊爾·丹尼斯(Claire Denis) | |
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![]() 丹尼斯(Denis)在2022年
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出生 |
1946年4月21日 法國巴黎
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母校 | IDHEC |
職業 | 董事,作家,教授 |
克萊爾·丹尼斯(Claire Denis) (法語:[dəni];出生於1946年4月21日)是法國電影導演和編劇。她的故事片Beau Travail(1999)被稱為1990年代最偉大的電影之一。其他備受讚譽的作品包括每天的麻煩(2001年),35張朗姆酒(2008年),白色材料(2009年),《高生活》(2018年)和刀片的兩面(2022),其中最後一個贏得了她的銀熊柏林國際電影節的最佳導演。丹尼斯(Denis)在中午(2022年)的電影明星參加了2022年戛納電影節(Cannes Film Festival)的Palme d'Or。她贏得了大獎賽,並與盧卡斯·戴特(Lukas Dhont)的電影《 Close》(Close Close)分享了獎項。
她的工作涉及殖民和後殖民時期西非的主題,以及現代法國的問題,並繼續影響歐洲電影的身份。
早期生活
丹尼斯(Denis)出生於巴黎,但在法國殖民地非洲長大,她的父親是公務員,住在布基納法索,喀麥隆,法國索馬里蘭和塞內加爾。她的童年與父母和妹妹一起住在西非,對某些政治問題染上了觀點。他們的父親告訴他們,遠離法國的獨立對這些殖民地是一件好事。她的成長經歷對她的電影有很大的影響,這些電影已經處理了非洲的殖民主義和後殖民主義。她的父親每兩年與家人一起搬家,因為他希望孩子們了解地理。
丹尼斯(Denis)在西非長大,曾經看過從美國發送的舊且受損的戰爭電影。作為一個青春期,她喜歡讀。在學校裡完成所需的材料,晚上,她會偷偷偷偷讀母親的偵探故事。在12歲時,丹尼斯(Denis)被診斷出患有脊髓灰質炎,並返回法國接受治療。她在十幾歲的餘生中住在巴黎郊區斯科克斯(Sceaux) 。在法國期間,她不適合在法國生活。她在非洲接受教育,並與周圍的每個人完全不同。
1969年,丹尼斯(Denis)嫁給了一位攝影師,她在15歲時被聘為助手。由於將他帶入她的私人生活,但還是她的老師的複雜性,他們很快就離婚了。
職業
丹尼斯(Denis)最初研究了經濟學,但她說:“這完全是自殺的。一切使我生氣。”然後,她簡要研究了東方語言,並與鼓勵她辭職的攝影師結婚。 1969年,丹尼斯(Denis)在IDHEC (L'Institut des hautesétudescinématographices - 現在的LaFémis)學習了她的丈夫的鼓勵。他告訴她,她需要弄清楚自己想做什麼。她從IDHEC畢業,自2002年以來一直是瑞士SaaS-Fee歐洲研究生院的電影教授。
在申請並被錄取到IDHEC之前,她曾在TéléNiger擔任實習生。在告訴所有人她想申請IDHEC之後,他們告訴她:“不,不要浪費您的時間學習,您需要做的就是與我們一起拍電影”。
1971年畢業後,到了離婚,丹尼斯開始擔任許多著名電影製片人的助理導演。這樣的電影包括雅克·里維特(Jacques Rivette)的《 Out 1》 (1971年),丹尼斯·杜桑·馬卡夫耶夫(Denis Dusan Makavejev)的《甜蜜電影》 (1974年),羅伯特·恩里科(Robert Enrico)的《舊槍》 (The Old Gun,1974年),愛德華多·德·格雷戈里奧(Eduardo de Gregorio)的Sérail (1976)和Costa-Gavras的Hanna K. (1983) 。在與Wim Wenders會面後,丹尼斯前往美國擔任德克薩斯州巴黎的助理董事(1984年)和《慾望之翼》 (1987年)。溫德斯說:“克萊爾已經準備好製作自己的電影了。讓她繼續擔任助理導演是浪費。”通過與許多導演丹尼斯(Denis)合作,意識到她想製作自己的電影,以擁有更多的獨立性和對作品的所有權。
丹尼斯(Denis)的故事片首映《巧克力》( Chocolat ,1988)是一種半自傳冥想,講述了一位法國婦女在喀麥隆(Cameroon)的童年以及與家人的非洲僕人的關係。在做到這一點時,丹尼斯開始與讓·帕爾·法爾戈(Jean-Pol Fargeau)合作擔任合著者。他們仍然一起工作。 Chocolat被提名為Palme d'Or in Cannes,並受到批評家和觀眾的稱讚,這是一部了不起的第一部電影。
丹尼斯(Denis)的第二部電影《曼·諾( Man No Run )》(Man No Run,1989年)是一部紀錄片,跟隨一群喀麥隆音樂家,萊斯·泰斯·布魯萊斯(LesTêtesBrulées ),巡迴法國。這被認為是不尋常的第二選擇。她接下來的兩部敘事電影不恐懼,沒有死( S'en Fout La Mort ,1990年),我無法入睡( J'ai Pas Sommeil ,1994年)。前者是關於非法鬥雞的,後者是關於一個連環殺手,謀殺了老年婦女,受到真實案件的啟發。她的下一部電影Nénetteet Boni (1996)深入研究了一個疏遠的兄弟和他不幸的懷孕姐姐之間的關係。

丹尼斯(Denis)的第五部也是最著名的電影是博( Beau Travail )(1999)。這是關於吉布提法國外國軍團中的士兵,並根據赫爾曼·梅爾維爾(Herman Melville)的比利·布德( Billy Budd ,1888)寬鬆地基於。 Beau Travail探索了男性氣質和痴迷的主題。她的下一部電影《麻煩》 (2001年)令人驚訝,這是一部關於巴黎新婚夫婦的恐怖電影,而丈夫則屈服於性助長了食人。
丹尼斯的接下來的六部電影中,有五首來自先前存在的文字和電影。星期五晚上( Vendredi Soir ,2002年)大約有兩個陌生人,他們在這個女人應該和她現任情人一起搬家的前一天晚上在一起。它改編自EmmanuèleBernheim的同名小說。入侵者( L'Intrus ,2004年)是基於讓·盧克·南希(Jean Luc Nancy)的簡短回憶錄,該回憶錄是關於一個人接受心臟移植並與兒子重新建立聯繫的人。朗姆酒的35張照片( 35 Rhums ,2008年)是丹尼斯最受歡迎的電影中的另一部電影,講述了父親和女兒不斷變化的關係。它的靈感來自YasujirōOzu的電影(1949年)。她的電影混蛋( Les Salauds ,2013年)的靈感來自Akira Kurosawa的The The The Ad Bead Sleep ( Warui Yatsu Hodo Yoku Yoku Nemuru ,1960年)。讓《陽光》 ( UN Beau SoleilIntérieur )(2017年)是一部浪漫喜劇,靈感來自羅蘭·巴特斯( Roland Barthes )的《情人的話語:fragments 》(1977年)。其中,唯一不基於先前文本的電影是白色材料(2009年),它與瑪麗·恩迪亞(Marie N'Diaye)共同撰寫。這是關於後殖民非洲的一名白人法國婦女,她在發生的民間衝突中留下來。丹尼斯(Denis)最近的電影是《高生活》( High Life )(2018),該電影發生在監獄飛船上。
丹尼斯(Denis)像《我們回家》(US Re Home )(1994年),恩妮特( Nénette)et邦尼(Nénette)等人,博伊(Nénette )et travail ,麻煩和旺德雷迪·索爾( Vendredi Soir) ,丹尼斯(Vendredi Soir)成為了電影製片人的聲譽,他們“已經能夠調和法國電影院的抒情詩,以捕捉法國電影的抒情詩人當代法國經常苛刻的面孔。”她帶著白色材料回到非洲,在內戰期間設在一個身份不明的國家。
丹尼斯(Denis)還製作了許多短片,涵蓋了許多主題,例如Le 15 Mai (1969)在IDHEC學習時,請保留自己(1991)和Voilàl'Enchaînement (2014)。她的選集包括Pour Ushari Ahmed Mahmoud , Soudan,以免我們忘記( Contre L'Oubli ,(1991)。 《我們回家》 (1994年)是一系列由Arte委託的一系列長時間的電影中的一部分。尼斯,非常好,非常好,非常好是一部分。 àproposde Nice,La Suite (1995)和Nancy ( Vers Nancy )在十分鐘之內:大提琴(2002年)。她的紀錄片包括Jacques Rivette,Le Veilleur (Jacques Rivette,Watchman,Watchman, The Watchman ,1990),朝著Mathilde ( Vess) Mathilde ,2005年)和威尼斯70 - Future Reloaded (2013)。她還製作了短片聯繫人(2014年),為Olafur Eliasson的燈光安裝提供了幫助,後者為高級生命提供了生產設計。
丹尼斯作品中的共同主題包括痴迷,慾望,暴力,性別和身體。它還關注成為局外人和歸屬感的感覺。丹尼斯(Denis)說:“對我來說,怪物是看不見的。如果我所有的工作都有一個小線程,那就是邪惡絕不是另一個,一切都在裡面,從來沒有在外面。”
丹尼斯(Denis)是一位高度合作的電影製片人,他在接受采訪時說:“這部電影成為一種關係……這是重要的,關係。”在她的整個工作中可以看到協作的重要性。她經常在多部電影中重鑄演員,最著名的是亞歷克斯·薩卡斯(Alex Descas ),她從1990年到2017年與丹尼斯(Denis)合作了11次,以及1988年至2009年出現在她的三部電影中的IsaachdeBankolé 。 ,朱麗葉·比諾奇(Juliette Binoche)和格雷戈爾·科林(GrégoireColin)也出現在多個丹尼斯電影中。她經常與編劇讓·帕爾·法爾戈(Jean-Pol Fargeau) ,樂隊Tindersticks的作曲家Stuart Staples和攝影師AgnèsGodard合作,她在1970年代在1970年代在cinémategraphicescinématographices上遇到了她。當被問及她的編劇過程時,丹尼斯說:“我經常意識到我在編寫場景時都會想到我有Isaach , Grégoire或其他人”。她還說,通常她“沒有試鏡”的電影。
法爾戈(Fargeau)共同編寫了丹尼斯(Denis)的十個劇本。斯台普斯(Staples)構成了她的八部電影,丹尼斯(Denis)說,他“與身體有融洽的關係,有肉,慾望非常接近我的慾望”。 Nelly Quettier編輯了我無法入睡, Beau Travail , Vendredi Soir和Intruder 。在過去的20年中,朱迪·什魯斯伯里(Judy Shrewsbury)一直在丹尼斯(Denis)的每個功能上工作。
阿格納斯·戈達德(AgnèsGodard)是丹尼斯(Denis)最重要的合作者之一,她在她的11部電影中擔任攝影師的11部電影中的攝影師在攝影師中,除了白色的材料和高生活之外。
丹尼斯(Denis)表示,通過與許多藝術家合作,她學會了信任電影製作過程。她告訴達蒙·史密斯信任,對攝像機和設計不具有美學的膠卷的信任,而是在一天的情況下完全信任位置。”她還賦予演員很大的自由。每天都有兩次在屏幕上的謀殺案中,她讓加洛和達勒在第一次腳本叮咬後做他們想做的事。
丹尼斯(Denis)的合作超出了自己的電影,她出現在其他導演電影中,例如Laetitia Masson的En Avoir (1995)和Tonie Marshall'sVénusBeauté ( 1999)。她在Yousry Nasrallah的El Medina (2000)上分享了編劇學分。她還曾在德克薩斯州巴黎的Wim Wenders (1984)和Desire的Wings (1987)和Jim Jarmusch (1986年)擔任助理董事。
2005年,丹尼斯(Denis)是莫斯科國際電影節第27屆陪審團的成員。 2011年,她是Deauville美國電影節陪審團的成員。
2006年,丹尼斯(Denis)從他們的專輯中脫穎而出,為Sonic Youth的歌曲“ Incinerate ”進行了視頻。
在2013年戛納電影節的聯合國一定方面,對混蛋進行了篩選。同樣,那一年,丹尼斯在斯德哥爾摩電影節上獲得了斯德哥爾摩終身成就獎。
丹尼斯(Denis)在2015年宣布,她正在與扎迪·史密斯(Zadie Smith)合作,拍攝英語首映電影《高生活》 。史密斯最終離開了該項目,導致拍攝延遲。丹尼斯(Denis)繼續研究《讓陽光》(Let the Sunshine) ,由朱麗葉(Juliette Binoche)主演,並於2017年獲釋。
2018年,丹尼斯(Denis)完成並發行了她的第一部英語故事片《 High Life》 ,羅伯特·帕丁森(Robert Pattinson)擔任主角。這部電影在2018年多倫多國際電影節上首映。後來,美國獨立發行商A24的美國發行有限。許多著名的批評家對此進行了積極的審查。
丹尼斯(Denis)曾是多個電影節委員會的成員,從2005年的威尼斯電影節委員會開始。2019年,她在戛納電影節上擔任電影界和短片董事會主席。 2020年,她在威尼斯電影節上擔任Orizzonti部分董事會主席。
藝術性
丹尼斯(Denis)的大多數武器都使用位置工作,而不是工作室工作。她有時會將她的演員放置好,好像他們是為了靜止攝影的位置。她使用固定相機使用更長的攝像頭,並長期構圖事物,從而減少了特寫鏡頭。但是,丹尼斯的電影和話題的重點始終保持在她的主人公的臉和身體上。主題在太空中的身體,以及景觀的特定地形,天氣和顏色如何影響她的電影的人類主題,保持了電影的主導地位。
蒂姆·帕爾默(Tim Palmer)探索了丹尼斯(Denis)作為自稱的形式主義和出色的電影設計師本質上的作品,丹尼斯(Denis)在採訪中多次宣布,與更廣泛的主題關注或社會承諾一樣多次宣布。
根據澳大利亞人詹姆斯·菲利普斯(James Phillips)的說法,丹尼斯(Denis)拒絕了好萊塢電影院的可銷售慣例,並從陳詞濫調的期望中解放了她的電影的觀眾。
丹尼斯將歷史與個人歷史相結合,使她的電影成為自傳元素。這種個人的疊加與歷史悠久有關,可以將她的電影描述為Auteur Cinema。她曾在許多流派中工作,從恐怖(每天麻煩)到浪漫和戲劇(星期五晚上)。批評家注意到她的電影中反復出現的主題,但丹尼斯說她對自己的職業“軌跡”沒有一致的看法。
丹尼斯(Denis)曾說過,她不關心電影理論:“我對電影的理論根本不感興趣。我只對圖像,人和聲音感興趣……電影理論只是屁股的痛苦。”無論電影的背景如何,她都專注於“人類”的故事。丹尼斯(Denis)表示,她並不是要帶來激進的社會變革,也不是讓觀眾感覺更好:“我不確定應該製作電影以減輕人們的痛苦。我不想成為一名社會工作者。我想分享一些視野或一種感覺。”她的電影的主要重點是在激烈的暴力和情感的時刻,這是對角色的。她說:“憤怒是我與世界關係的一部分。” “我充滿了憤怒,充滿了遺憾,充滿了美好的回憶,也充滿了詩意的回憶。”
丹尼斯(Denis)說,身體對她的工作是“核心”,並且經常使用皮膚,血液和其他體液來象徵人物的感受並突出它們之間的關係。在Chocolat中,對皮膚進行了顯著拍照,以強調深色皮膚Proteè的強迫戶外沐浴的屈服和有退化性質之間的差異,以及選擇這樣做的蒼白的White Luc的無恥自信。每天的麻煩和高生活,體液是故事的核心,創造了內心的令人不安的圖像,並突出了電影的“性”。
丹尼斯(Denis)執導了各種各樣的電影,這些電影在她30年的職業生涯中涵蓋了最著名的流派,但以彎曲流派的規則而聞名,通常不遵守傳統的節奏或攝影規則,例如恐怖,科幻小說和幻想,幻想,幻想,幻想,幻想,幻想,幻想而是專注於角色,他們的心理,情感和人際關係。儘管她製作了恐怖電影,浪漫的喜劇和戲劇,但丹尼斯從未關注製作最可怕,最有趣或最令人心碎的電影。她只對講述人類的故事感興趣。
丹尼斯仔細選擇了她的電影的標題。 NoëlleRouxel-Cubberly認為,標題旨在迫使觀眾重新思考電影的圖像,而Denis用它們來描述她的電影的原始現實。例如,巧克力的標題同時指的是電影期間使用的種族主義術語,通過奴隸制度從非洲向歐洲出口的可可出口,以及1950年代的法國表情“ �êtrechocolat ”,意思是“被欺騙”。
丹尼斯還以“快速拍攝,慢慢編輯”而聞名。總的來說,她做了一些工作,並將大部分時間都花在編輯室裡,並在那裡製作電影。這種後期製作過程通常涉及腳本中的順序重新安排場景。例如,她在電影的結尾將舞蹈放在Beau Travail中,儘管它不是在劇本的末尾。在這一過程中,丹尼斯說:“當我拍電影時,我總是沒有安全感。我對自己有疑問,但很少對演員。”
攝影作品
劇情片
年 | 標題 | 角色 | 筆記 |
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2022 | 中午的星星 | 導演 /劇本 | |
2022 | Avec Amour et Ancharnement / | 導演 /劇本 | |
2018 | 高生活 | 劇本導演 | |
2017 |
讓陽光進來/
聯合國soleilintérieur |
劇本導演 | |
2013 |
混蛋/
Les Salauds |
導演 /劇本 | |
2009 | 白色材料 | 導演 /劇本 | |
2008 |
35個rhums /
35次朗姆酒 |
導演 | |
2004 |
l'Intrus /
入侵者 |
劇本導演 | |
2002 |
Vendredi Soir /
星期五晚上 |
劇本導演 | |
2001 | 每天麻煩 | 劇本導演 | |
1999 | Beau Travail | 劇本導演 | |
1996 |
nénetteet boni /
Nenette和Boni |
劇本導演 | |
1994 | 我們回家 | 電視,收藏
Tous LesGarçonset Les Filles de Leur ge / 所有的男孩和 年齡的女孩, |
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1994 |
j'ai pas sommeil /
我睡不著 |
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1990 |
S'en fout la Mort /
沒有恐懼,沒有死 |
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1988 | 巧克力 |
短片
年 | 標題 | 角色 | 筆記 |
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2014 | 接觸 | ||
2014 | voilàl'enchaînement | ||
2013 | 委內茲70-未來重新加載 | 細分市場:克萊爾·丹尼斯(Claire Denis) | |
2011 | 到魔鬼 | ||
2010 | 在Bosse ICI上!在Vit ICI上!在我的ICI上! | 聯合導演 | |
2002 | 十分鐘大:大提琴 | 細分: Vers Nancy /
走向南希 |
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1997 | 我們,法國的無證移民 | ||
1995 | à提議de nice,la Suite | 細分:很好,非常好 | |
1994 | Boom-Boom | ||
1993 | LaRobeàCerceau /獨白 | 電視劇 | |
1991 |
conte l'oubli /
反對遺忘 |
||
1991 | 自己保留 | ||
1969 | Le 15 Mai | 基於弗雷德里克·波爾(Frederik Pohl )的IDHEC電影 |
紀錄片
年 | 標題 | 角色 | 筆記 |
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2005 | Breidjing營地 | 電視紀錄片 | |
2005 |
Vers Mathilde /
邁向瑪蒂爾德 |
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1990 |
雅克·里維特(Jacques Rivette),勒維利爾(Le Veilleur) /
守望者雅克·里維特(Jacques Rivette) |
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1989 | 男人沒有奔跑 | ||
1973 |
法國n°87 /
來自法國的新報告 |
片段“BibliothèqueModèle
倒入,clamart” |
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1972 | 法國時代77 /法國的新報告 | 節“魔術馬戲團,滑稽表演” |
第二單位主任或助理主任
年 | 標題 | 角色 | 筆記 |
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1987 | 慾望之翅 | 第一助理導演 | |
1986 | 根據法律 | 助理指導 | |
1984 | 德克薩斯州巴黎 | 助理指導 | |
1984 | 抓住國王 | 第一助理導演 | 電視電影 |
1983 | 漢娜·K。 | 第一助理導演 | |
1983 | 勒巴德 | 第一助理導演 | |
1982 | 路人 | 第一助理導演 | |
1981 | 我們不是天使...他們也不 | 助理指導 | |
1980 | 堆臉 | 助理指導 | |
1980 | 巨人的烙印 | 助理指導 | |
1979 | 動物園Zéro | 第一助理導演 | |
1979 | 返回心愛的人 | 助理指導 | |
1979 | MaisOù等人 | 第一助理導演 | |
1976 | 超現實遺產 | 第一助理導演 | |
1975 | 舊槍 | 第二助理導演 | |
1975 | 黃金質量 | 第二助理導演 | |
1974 | 秘密 | 第二助理導演 | |
1974 | 甜蜜的電影 | 第二助理導演 |
獎項和提名
年 | 節日 | 獎 | 電影 | 結果 | 筆記 |
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1988 | 戛納電影節 | Palme d'Or | 巧克力 | 提名 | |
1989 | 塞薩爾獎 | 最佳第一部長片 | 提名 | ||
1990 | 威尼斯電影節 | 金獅 | 沒有恐懼,沒有死 | 提名 | |
1994 | Torino國際年輕電影節 | Fipresci獎 - 特別提及 | tous lesgarçonset les filles deleurâge | 韓元 | |
1994 | 戛納電影節 | 一定的考慮 | j'ai pas sommeil | 提名 | |
1996 | 洛杉磯國際電影節 | 金豹 | Nenette和Boni | 韓元 | |
普世陪審團的獎項 - 特別提及 | 韓元 | ||||
納穆爾國際法語電影節 | 黃金巴亞德(Golden Bayard)最佳藝術貢獻 | 韓元 | |||
納穆爾國際法語電影節 | 提名 | ||||
1998 | 獨立精神獎 | 最佳外國電影獨立精神獎 | 提名 | ||
2000 | 柏林國際電影節 | “柏林Zeitung”的讀者陪審團 - 特別提及 | Beau Travail | 韓元 | |
2001 | 芝加哥電影評論家協會 | 最佳外語電影 | 提名 | ||
2001 | 鹿特丹國際電影節 | KNF獎 - 特別提及 | 韓元 | ||
納穆爾國際法語電影節 | 黃金巴亞德最佳電影 | 每天麻煩 | 提名 | ||
Sitges-加泰羅尼亞國際電影節 | 最好的電影 | 提名 | |||
根特國際電影節 | 大獎賽 | 入侵者 | 提名 | ||
2004 | 威尼斯電影節 | 金獅 | 提名 | ||
2005 | 翠貝卡電影節 | 最佳紀錄片功能 | Vers Mathilde | 提名 | |
2009 | 威尼斯電影節 | 金獅 | 白色材料 | 提名 | |
2011 | 國家電影評論家學會 | 最佳外語電影 | 第三名 | ||
2013 | 阿德萊德電影節 | 最大的特點 | 混蛋 | 提名 | |
戛納電影節 | 一定的考慮 | 提名 | |||
鄉村語音電影民意調查 | 最佳導演 | 提名 | |||
2014 | 蘇黎世電影節 | 致敬...獎 | 終身成就 | 韓元 | |
2015 | La Cabina Valencia國際中長電影節 | La Cabina獎 | voilàl'enchaînement | 提名 | |
2017 | 戛納電影節 | SACD獎 | 讓陽光進來 | 韓元 | |
海洋國際電影節的電影 | Le Prix TV5monde | 提名 | |||
慕尼黑電影節 | 最佳國際電影 | 提名 | |||
2018 | 國際在線電影獎(Inoca) | 最好的非英語電影 | 提名 | ||
2019 | 都柏林電影評論家圈子 | 最佳導演 | 高生活 | 提名 | |
2019 | 國際在線電影獎(Inoca) | 最佳導演 | 提名 | ||
耶路撒冷電影節 | 最佳國際電影 | 提名 | |||
女性電影評論家圈子 | 最好的女人講故事的人 | 提名 | |||
2020 | 聖塞巴斯蒂國際電影節 | 最佳電影的黃金殼 | 提名 | ||
Fipresci獎 | 韓元 | ||||
2021 | Prix Jean Vigo | 名譽讓·維戈獎 | 她自己 | 韓元 | |
2022 | 柏林國際電影節 | 黃金熊最佳電影 | 兩側 | 提名 | |
銀熊最佳導演 | 韓元 | ||||
戛納電影節 | 大獎賽 | 中午的星星 | 韓元 |