Cloisonné

克隆森納（法語： [Klwazɔne] ）是一種古老的技術，用於用彩色材料裝飾金屬製品物體，或者用金屬條或金屬絲（通常為黃金）隔開。最近幾個世紀，已經使用了玻璃搪瓷，但是在較舊時，也使用了切割寶石，玻璃和其他材料的鑲嵌物。實際上，Cloisonné搪瓷很可能始於更容易模仿使用寶石的Cloisonné作品。所得的對像也可以稱為Cloisonné。該裝飾是通過首先將隔室（法式口罩）添加到金屬物體中形成的，該隔間是通過將銀或金粘在其邊緣上的電線或細條上的焊接或金色的。這些在成品中仍然可見，將牙釉質或鑲嵌物的不同隔間分開，這些搪瓷通常是幾種顏色。將搪瓷粉與製成糊狀物製成的搪瓷粉進行處理，然後將其發射在窯爐中。如果使用寶石或彩色玻璃，則需要將碎片切成或磨碎到每個衣殼的形狀中。

在古代，克隆式技術主要用於珠寶和小型配件，用於衣服，武器或類似的小物體，這些物體裝飾有幾何或示意圖，並帶有厚厚的Cloison牆。在拜占庭帝國技術中，使用較薄的電線開發了允許製作更多繪畫圖像，主要用於宗教圖像和珠寶，然後始終使用搪瓷。這是在歐洲使用的，尤其是在Carolingian和Ottonian藝術中。到14世紀，這種搪瓷技術已在歐洲被Champlevé取代，但隨後蔓延到中國，在那裡很快將其用於碗和花瓶等大型船隻。到今天至今，該技術在中國仍然很普遍，從18世紀開始，西方就生產了使用中國衍生風格的牙釉質物體。

在拜占庭中部建築中，克隆式石工砌體是指牆壁是用石頭和磚塊混合而建造的，通常還有更多的牆壁。伊斯坦布爾的11或12世紀的Pammakaristos教堂就是一個例子。

歷史

古代世界

Cloisonné首先在古老的近東珠寶中開發，最早的搪瓷都使用了Cloisonné技術，將搪瓷放在帶有金牆的小牢房中。自從公元前3千年以來，這已被用作一種技術，可以將石材和寶石緊密地固定在適當的位置，例如在美索不達米亞，然後是埃及。搪瓷似乎已經發展為一種更便宜的方法，可以實現相似的結果。

最早的無可爭議的物體使用搪瓷是塞浦路斯墳墓的一組邁錫尼環，可追溯到公元前12世紀，並使用非常細的電線。

在古埃及的珠寶中，包括法老王的胸珠珠寶，較厚的條形成了小屋，這些珠寶仍然很小。在埃及寶石和類似搪瓷的材料中，有時都被稱為“玻璃 - 帕斯特”。雖然埃及作品，包括c 。公元前1325年，經常被描述為使用“搪瓷”，許多學者懷疑玻璃糊的充分融化以適當地描述，並使用諸如“玻璃 - 帕斯特”之類的術語。在埃及條件下，玻璃和黃金的熔點似乎太近，無法使搪瓷成為可行的技術。但是，似乎有一些搪瓷的實際例子，也許是從埃及的第三個中期（公元前1070年）開始。但是在埃及和希臘都很少見。

該技術出現在北部和中央高加索地區的科班文化中，也許是由薩爾瑪斯人攜帶到古老的凱爾特人的，但基本上是使用了Champlevé技術。隨後，搪瓷只是用於古董和遷移時期晚期的小小的小口服的填充物之一。在薩頓·霍（Sutton Hoo） ，盎格魯 - 撒克遜人（Anglo-Saxon）的作品主要使用石榴石塞，但有時與同一件搪瓷結合在一起。一個增加了早期搪瓷不確定性的問題是似乎已經為搪瓷準備的手工藝品（通常是挖掘），但現在已經失去了裝滿了口服的東西。這發生在幾個不同的地區，從古埃及到英格蘭盎格魯 - 撒克遜人。一旦搪瓷變得越來越普遍，就像大約1000年之後的中世紀歐洲一樣，最初使用的搪瓷的假設變得更安全。

拜占庭和歐洲

拜占庭人完善了一種獨特的克隆式圖標。拜占庭的搪瓷蔓延到周圍的文化和一種特定的類型，通常被稱為“石榴石石膏”，在歐洲“野蠻人”人民的遷移時期被廣泛發現，他們使用了寶石，尤其是紅色石榴石，玻璃和搪瓷，帶有小厚壁的石牆。紅色石榴石和金色形成了鮮明的對比，對於基督徒來說，石榴石是基督的象徵。現在，人們認為這種類型起源於已故的古董東羅馬帝國，最初是在君士坦丁堡製造的物品的外交禮物，然後由他們自己的金匠複製。在同一時期製作了玻璃 - 帕斯特·克洛森內（Glass- PasteCloisonné ），並以類似的結果進行了類似的結果 - 將金牌配件與石榴石（右）進行比較，並在畫廊中與玻璃膠帶進行了玻璃鑲嵌。在加入石頭或糊狀之前，將厚厚的黃金絲帶焊接到沉沒區域的底部以裝飾以製作隔間。在拜占庭世界中，該技術已發展為薄壁風格，僅適用於下面描述的牙釉質，從大約在carolingian時期開始在歐洲模仿。

Sutton Hoo的盎格魯 - 撒克遜連衣裙配件的令人眼花section亂的技術包括大量的石榴石，有些使用非常薄的切片，使下面的圖案金可以看到。也有進口的Millefiori玻璃切割，像寶石一樣適合。有時，與Sutton Hoo Purse-Lid中的相同物體混合了裝有切石或玻璃和搪瓷不同材料的隔間。

從大約8世紀開始，拜占庭式藝術再次開始更加自由地使用更薄的電線，以便使用更複雜的設計，並具有更大和更少的幾何隔室，只有使用搪瓷才有可能。這些仍然存在於相對較小的物體上，儘管斑塊數量可以設置在較大的物體中，例如帕拉德奧羅（Pala d'Oro） ，帕拉·奧羅（Pala d'Oro）是聖馬克大教堂的威尼斯大教堂的祭壇。一些物體結合了厚而薄的石牆，從而產生不同的效果。這些設計經常（右圖）像當代拜占庭馬賽克一樣（如右圖）具有寬敞的黃金背景。將要搪瓷的區域被蓋章以形成主要的凹陷，刺傷以幫助搪瓷粘附，並增加了衣殼。

在拜占庭和歐洲的歐洲搪瓷中有兩種不同的技術，在英語中通常使用德國名字。最早的是Vollschmelz （“完整”搪瓷，字面上是“全融化”）技術，其中整個金底板都應用搪瓷覆蓋。盤子的邊緣被抬起以形成一個儲層，並將金線焊接到位以形成石牆。因此，搪瓷設計覆蓋了整個盤子。在Senkschmelz （“沉沒”搪瓷，字面上是“沉沒融化”）技術以固定設計的部分被錘擊，留下周圍的金色背景，這在當代拜占庭的圖標和馬賽克中也帶有金色玻璃背景，背景，和聖人在這裡插圖。然後像以前一樣添加電線和搪瓷。設計的輪廓將在底板的相反方面明顯。兩種技術之間的過渡發生在拜占庭搪瓷的900左右，而西方則有1000個，儘管有重要的早期示例。

匈牙利聖潔王冠上的後期日期的使徒的斑塊顯示了一個獨特的過渡階段，基本斑塊在該階段中飾有設計凹槽的凹槽，就像Senkschmelz的作品一樣數字和銘文，如Vollschmelz技術（有關此技術和Vollschmelz工作的示例，請參見下面的畫廊）。大約有10世紀的碎片通過使用兩個彼此疊加的板來實現Senkschmelz效應，上面的板塊剪切了​​，設計輪廓切出，下部左下是左平原。

在中世紀的西歐中，克隆式搪瓷技術被champlevé搪瓷的興起逐漸超過，在這裡，搪瓷的空間是通過將凹陷（使用各種方法）放入基本對象而不是從中構建障礙而創建的，例如Cloisonné。這發生在11世紀的西歐大多數中心，儘管不在拜占庭。 Stavelot三聯集大約1156年的Mosan Art都包含兩種類型，但是內cloisonné部分可能是君士坦丁堡的禮物。 Champlevé可以提高表現力，尤其是在人類人物中，而且更便宜，因為金屬底座通常只是銅，如果使用黃金，通常是圍繞裸機的鍍金。反過來，Champlevé被塗漆的搪瓷所取代，一旦進化出來將搪瓷塗在平坦的背景上而無需跑步的技術之後，就被塗漆了。 Limoges搪瓷是兩種類型的絕佳中心。

Plique-à-Jour是一種相關的搪瓷技術，它使用透明的搪瓷和沒有金屬背板，產生一個具有微型彩色玻璃對象的物體 - 實際上沒有背面的Cloisonné。 plique-a'-jour通常是在雲母或薄銅的底部上產生的，該雲母隨後被剝離（雲母）或用酸（銅）蝕刻。在文藝復興時期，開發了有效的plique-jour碎片風格的碎片，從而發展在玻璃或岩石晶體上，但從來都不是很常見。

使用該技術的其他方法已經開發出來，但很重要。在19世紀的日本，它被用於帶有陶瓷釉料的陶器，並與漆和現代的丙烯酸填充物一起用於石庫。 Cloisonné技術的一種版本通常用於翻領徽章，許多對象（包括BMW型號）和其他應用程序的徽標徽章，儘管在這些金屬基礎中通常是在隔間中施放的，因此使用該術語Cloisonné雖然很常見，但值得懷疑。金匠，金屬史密斯和搪瓷主義者正確地稱呼該技術為Champlevé。

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  Dorestad胸針，c。 800，在荷蘭發現。黃金，珍珠，搭配克隆式阿爾曼丁，搪瓷和玻璃。
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  西班牙的六世紀的六世紀鷹纖維，帶石榴石，紫水晶和彩色玻璃，還有一些小口吃。
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  聖彼得和聖彼得的牌匾展示了匈牙利聖冠的獨特過渡技術（見文本）
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  聖喬治（ St George

中國

從拜占庭或伊斯蘭世界，該技術在13-14世紀到達中國；第一個書面參考是在1388年的一本書中，稱為“ Dashi Ware”。 14世紀以來，最早的數據是來自Xuande Emperor （1425–35）的最早的文章，但最早的數據表明，這表明了中國風格的充分利用，這些風格表明了這項技術的豐富經驗。最初，它被中國鑑賞家所懷疑，首先是外國人，其次是對女性口味的吸引力。然而，到18世紀初，康格皇帝在許多帝國工廠中都有一個土loisonné研討會。最精緻，最有價值的中國作品來自明朝的早期，尤其是Xuande Emperor和Jingtai Emperor （1450-57）的統治，儘管19世紀或現代作品更為普遍。中國工業似乎從1453年逃離君士坦丁堡倒塌的許多熟練的拜占庭難民中受益，儘管僅基於這個名字，中國就更有可能從中東獲得了該技術的知識。在許多中國藍色中，藍色通常是主要的顏色，而該技術的中文名稱Jingtailan （“ Jingtai Blue Ware”），是指這個，而Jingtai Emperor。質量在19世紀開始下降。最初使用了重的青銅或黃銅物體，電線焊接，但後來使用了更輕的銅管，並在射擊前粘在電線上。搪瓷組成和顏料會隨著時間而變化。

中國土澤有時會與廣州搪瓷混淆，銅在銅上的一種塗有搪瓷的搪瓷，它與中國瓷器上的過彩搪瓷或搪瓷玻璃更緊密相關。這是在徒手身上繪製的，因此不使用分區將顏色分開。

在拜占庭式的作品中，甚至在中國的作品中，這條電線絕不總是包含單獨的搪瓷顏色。有時，一根電線僅用於裝飾效果，停在搪瓷田的中間，有時兩種搪瓷顏色之間的邊界不會用電線標記。在右側的拜占庭牌匾中，可以在聖人黑色袖子的頂部電線中看到第一個特徵，而第二個則可以在他的眼睛和項圈的白色中看到。兩者也都在右上角的中國碗中看到。

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  菩薩的中國神社，1736– 1795年。神社：銅合金上的綠色搪瓷；圖是帶寶石的銅
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  清楚的菜菜
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  中國克隆式搪瓷香燃燒器，17-18世紀
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  18世紀或19世紀的中國搪瓷和鍍金燭台

日本

日本人還產生了19世紀中葉的大量技術質量。在明治時代，日本的克羅伊森內搪瓷達到了技術高峰，生產的物品比以前存在的更先進。從1890年到1910年的時期被稱為日本搪瓷的“黃金時代”。在Owari領域期間，納戈亞（Nagoya）是一個早期的中心，而AndoCloisonné公司是領先的製作人。後來的中心是京都和江戶，京都居民Namikawa Yasuyuki和Tokyo （從Edo重命名）居民NamikawaSōsuke在世界博覽會上展出了他們的作品，並贏得了許多獎項。在京都，納米川成為日本克盧森內爾的主要公司之一。 Namikawa YasuyukiCloisonné博物館專門致力於它。在日本，克隆式搪瓷被稱為shippō-yaki （七寶）。由於設計和著色的新成就，日本搪瓷被認為是無與倫比的。

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  匹配的一對Cloisonné花瓶，c。 1800– 1894年，來自埃默里大學牛津大學檔案館
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  Namikawa Yasuyuki （1845-1927）的京都克洛伊森搪瓷
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  哈利裡帝國裝飾品。明治時期是當時歷史上最大的牙釉質，並於1893年在世界哥倫比亞博覽會上展出。
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  Tokyo Cloisonne Enamel， ShōtaiShippō的NamikawaSōsuke （約1900年），銀色的透明plique-a-jour搪瓷。
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  一對兩倍的屏幕1900–1905，日本名古屋
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  AndoCloisonné公司（約1910年）
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  Owari Cloisonne搪瓷八角形，takemasa tamura

俄羅斯

在基輔魯斯（Kievan Rus）期間，第一個俄羅斯的土loisonné從拜占庭模型發展起來，主要在宗教派系中倖存。基輔也許是唯一的中心。該行業停止了蒙古入侵俄羅斯，但到14世紀末，現在使用Champlevé在Novgorod恢復了。 Cloisonné幾乎沒有返回到19世紀，當時Fabergé和Khlebnikov的房屋將其用於復興主義風格。 Fabergé開發了一種從底板上升起的高架和輪廓金屬形狀的風格，儘管比大多數Cloisonné（有效繪製）更薄，但使金屬邊緣清除。這通常稱為Cloisonné或“凸起的Cloisonné”，儘管該術語的適當性可能會引起爭議，就像其他類型的Cloisonné表面平滑，這些情況並非如此。

現代過程

首先，要裝飾的物體是製造或獲得的；這通常由不同的手工藝人製作。通常用於製造身體的金屬是銅的，因為它便宜，輕巧且易於錘擊和拉伸，但是可以使用金色，銀色或其他金屬。 Cloisonné線由細銀或細黃金製成，通常在橫截面約.010 x .040英寸。它彎曲成定義彩色區域的形狀。彎曲都是直角完成的，因此電線不會彎曲。這是用小鉗子，鑷子和定制的夾具完成的。 Cloisonné電線圖案可能包括幾種複雜的電線圖案，它們結合在一起，適合於更大的設計。焊料可用於連接電線，但這會導致搪瓷變色並以後形成氣泡。大多數現有的拜占庭搪瓷都已經焊接了石牆，但是使用焊料來粘附著衣殼，由於它的困難而陷入了青睞，除了一些“純粹的當代搪瓷主義者”以外，他們創建了優質的手錶面孔和高質量的高質量的珠寶。鹼金屬沒有將石牆焊接到鹼金屬上，而是用薄薄的透明搪瓷發射。用牙齦tragacanth將Cloisonné線粘在搪瓷表面。當口香糖乾燥後，將碎片再次發射，以將其懸掛的搪瓷融合在一起。牙齦燃燒，沒有殘留物。

不同顏色的玻璃搪瓷在瑪瑙或瓷器砂漿和杵中被磨碎至細粉，然後洗淨以去除雜質的雜質。牙釉質由二氧化矽，氮和鉛製成，將金屬氧化物添加到上色。這些成分融化在一起，形成玻璃狀玻璃油，在塗抹前再次磨碎。搪瓷的每種顏色都在使用之前先準備，然後與牙齦tragacanth的稀釋溶液混合。使用細小的刮刀，刷子或滴管，搪瓷器將細彩色粉末放入每個衣殼中。該作品在射擊之前將其完全乾燥，這是通過將文章（並將其牙釉質餡料）放入窯爐中來完成的。由於玻璃粉的顆粒狀性質的融化和收縮，石牆中的搪瓷會在射擊後大量下沉，就像烤箱中的糖融化一樣。重複此過程，直到所有石牆都填充到電線邊緣的頂部。

最經常看到三種式土loisonné ：凹面，凸和平坦。整理方法決定了最終外觀。用凹形土loisené衣衣室並沒有完全填充。毛細管作用會導致牙釉質表面彎曲在牙釉質熔融時，產生凹面的外觀。 Cloissoné凸cloissoné是通過在最後一次射擊時過度填充每個衣殼而產生的。這使每個顏色區域的外觀略微圓形。扁平的塞子塞尼是最常見的。填充所有石牆後，使用與拋光cabochon石頭相同的技術，將搪瓷磨碎至光滑的表面。 Cloisonné電線的頂部進行了拋光，因此它與搪瓷齊平，並具有明亮的光澤。一些塞子絲用金色的金薄膜電鍍，不會像白銀那樣破壞。

例子

搪瓷

• 8世紀的愛爾蘭Ardagh聖杯
• 阿爾弗雷德（Alfred Jewel） ，9世紀的盎格魯 - 撒克遜飾品
• 卡庫利三倍（Khakhuli Triptych）是一款大金黃色祭壇，有100多個格魯吉亞人和拜占庭斑塊，據說是8至12世紀，據說是世界上最大的搪瓷藝術品。
• 10世紀埃森的金色麥當娜的眼睛
• 12世紀的Mosan Stavelot Triptych結合了Cloisonné和Champlevé作品。
• 19世紀後期的哈利裡帝國套品

寶石和玻璃

• 圖坦卡蒙（Tutankhamun）的胸部（圖像）和其他幾個。
• 奇爾德里克（Childeric I）的五世紀墳墓，弗蘭克斯（Franks）的最後異教國王去世c。 481
• pouan的5世紀日耳曼寶藏
• 六世紀的梅羅溫遺品古爾登（Gourdon）

收藏

日本土衛夾式搪瓷的收藏在主要博物館舉行，包括倫敦的維多利亞和阿爾伯特博物館，紐約大都會藝術博物館以及洛杉磯縣藝術博物館。京都的Namikawa YasuyukiCloisonné博物館致力於該技術。馬薩諸塞州斯普林菲爾德的GW Vincent Smith藝術博物館中有150份中國土地雜誌。日本明治藝術的Khalili系列包括107個Cloisonné搪瓷藝術作品，其中包括Namikawa Yasuyuki ， Namikawa Sosuke和Ando Jubei的許多作品。研究人員已經使用該集合來建立日本啟蒙的發展的年表。

畫廊

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  現代的Cloisonné搪瓷珠
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  韓國Cloisonné藝術品（ NamjungCloisonné ）
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  細節顯示模式和部分完成的石牆

也可以看看

• champlevé ，著落在金屬表面製造的空心
• 玻璃融化在物體上的多染色玻璃搪瓷也沒有分離電線。
• Yūzen ，一種類似的垂死布的技術，在臨時抵抗糊的山脊之間有染料池