c

打擊樂器
分類 打擊樂器
Hornbostel – Sachs分類 111.142如果成對播放,或者111.242如果用手或搏擊者(腦震盪或打擊樂器)
發達 公元前7世紀
相關儀器
crotales有時被稱為cymbales agiens
建築商
ZildjianSabianPaisteMeinlIstanbul Agop
更多文章或信息
class撞懸掛式c撞車騎行c c繞中國c飛濺的csizzle c cha帽Zill
特徵性的搖滾帽圖案。

c是一種常見的打擊樂器。 Cymbals通常由各種合金的薄板組成。儘管基於古代設計的小圓盤形的c骨聽起來很明確(例如crotales ),但大多數cy是不確定的音高。 cymbals用於許多合奏中,包括樂團,打擊樂團,爵士樂隊,重金屬樂隊和遊行團體。鼓工套件通常至少合併撞車乘車撞車/騎行,以及一對hat式cy。一名c的球員被稱為c繞

詞源和名稱

Cymbal這個詞源自拉丁語c ,這是希臘語拉丁語化 κύμβαλον (kymbalon) 'cymbal',進而源自古希臘語 κύμβη (kymbē) “杯,碗”。

在管弦樂的得分中,法國c儀可能會表明cymbal。德國貝肯SchellbeckenTellerTschinellen ;意大利PIATTICINELLI ;和西班牙柏拉圖略。其中許多源自單詞。

歷史

自古以來就已經存在。可以在來自亞美尼亞高地(公元前7世紀),拉爾薩巴比倫亞述古埃及古希臘古羅馬的浮雕和繪畫中找到cy的表現。關於聖經的引用也通過許多詩篇和讚美之歌出現在整聖經中。公元3或4世紀,可能已從中亞引入中國

印度

在印度,自古以來就一直在使用Cymbals,並且仍然在幾乎所有主要的寺廟和佛教場所中使用。沿恒河沿線的巨大aartis在世界各地受到印度教徒的尊敬,並不完整。

中亞和伊朗

公元前3千年的中層小cy骨表明,大c可以追溯到古代。

Shahnameh (大約977年和公元1010年)在文本中提到了至少14次使用Cymbals,這大多數是在造成戰爭中大聲的恐怖片,以嚇image或慶祝敵人的情況下。波斯語是sanjsenj犧牲),但Shahnameh並不聲稱這些是波斯人的起源。然後幾次稱呼“印度的c”。描述它們的其他形容詞包括“黃金”和“黃銅”,並演奏它們是“衝突”它們。

另一種形式稱為sanj angshati舍爾·艾格·艾格),這些形式為zill

Ashura儀式

除了戰爭中最初的用途外,波斯文化中的另一種用途是Ashura儀式。最初在儀式上,在送葬者的側面毆打了兩塊石頭,並帶有哀嘆歌曲。擊敗卡爾布扎尼卡里布扎尼並打sanj棘輪取代了這一點。進行此操作的城市包括Kashan的Lahijan和Aran,以及SemnanSabzevar

詞源

Zang

關於sanj一詞詞源的所有理論都將其識別為pahlavi詞。在某些情況下,意味著體重;原始術語可能是sanjkūb的意思是“醒目的權重” [彼此反對]。從某些方面來說,這個詞是“ Zang ”(Bell)的改革版本,指的是其鐘形板。

火雞

來自姓氏的微型(第172a頁),顯示土耳其軍隊在軍事環境中使用了cy。這種使用的描述與Shahnameh的日期約為977-1010 AD

在14世紀或更早的時候,土耳其人的騎士僱用了cymbals。到17世紀,此類cy是在歐洲音樂中使用的,到18世紀中葉,更常用的軍隊樂團演奏。自19世紀以來,一些作曲家呼籲在音樂作品中扮演更大的角色,並且已經開發了各種Cymbal形狀,技術和硬件。

解剖學

c的解剖結構在其創造的聲音中起著很大的作用。在c的中心鑽了一個孔,該孔用於將c在架子上安裝在架子上,或者用於將皮帶綁在架子上(用於手動播放)。鈴,圓頂或杯子是立即圍繞孔的凸起部分。鈴鐺產生的“刺”音高比其他圓柱體更高。弓是鈴鐺周圍的其餘表面。有時在兩個區域中描述弓:乘車和撞車區。騎行區是靠近鈴鐺的較厚部分,而碰撞區域是邊緣附近的較薄的錐形部分。邊緣或邊緣是c的直接周長。

c骨的直徑以英寸或厘米為單位測量。 c的大小會影響其聲音,較大的cy骨通常會更大聲且維持更長的維持力。重量描述了c的厚度。 Cymbal重量對他們產生的聲音和演奏方式很重要。較重的cymbals具有更大的音量,更切割和更好的棍子發音(使用鼓棒時)。薄的cy骨的聲音更飽滿,音高較低,響應速度更快。

c的輪廓是從鈴底到c的邊緣的弓的垂直距離(較高的cymbals是碗形的)。該輪廓會影響c的音調:高高的cymbals具有更高的音高

類型

管弦樂隊

Cymbals提供了作曲家幾乎無盡的顏色和效果。他們獨特的音色使他們甚至可以通過完整的樂團和最重的編排來投射,並增強發音和幾乎任何動態。正如Wagner的TannhäuserGrieg 's Peer Gynt Suite和Osmin's Aria的Aria of Triumphieren從Mozart 's DieEntführungserail serail中所看到。

衝突

一對橫截面中的一對沖突。鈴鐺為綠色​​,皮帶為紅色。

傳統上,管弦樂的衝突是成對使用的,每個都有綁在c的鈴聲中的皮帶。這樣的一對被稱為衝突,撞擊,手動c。可以通過在滑動運動中摩擦邊緣來獲得“嘶嘶聲”,在所謂的“崩潰”中互相撞擊,從“ Tap-crash”,將一個從鐘的內部刮到邊緣到邊緣的邊緣,以進行“刮擦”或“ Zischen”,或將Cymbals關閉並在所謂的“ ho hat”或“壓碎”。熟練的打擊樂手可以從這種c骨中獲得巨大的動態範圍。例如,在貝多芬的第9交響曲中,打擊樂手被用來首次彈奏鋼琴鋼琴,增加了色彩的感覺,而不是大聲的崩潰。

撞擊通常通過將其壓在打擊樂手的身體上來減弱。作曲家可能會寫下自由放任的纖維機,或者“讓振動”(通常是縮寫的LV), SECCO (乾燥)或分數上的同等指示;通常,打擊樂手必鬚根據崩潰的書面持續時間及其發生的上下文來判斷何時潮濕。傳統上,Crash Cymbals伴隨著低音鼓,扮演著相同的角色。這種組合大聲播放,是一種強調音符的有效方法,因為它既有助於低頻和非常高頻的範圍,並且提供了令人滿意的“ Crash-bang-ang-wallop”。在較舊的音樂中,作曲家有時為這對樂器提供了一部分,寫下senza piattipiatti soli意大利語“無cymbals”或“僅Cymbals”或“僅Cymbals” )。這是從一個普遍的做法中,即使用一個c彈塞在低音鼓的外殼上的cussionist演奏。打擊樂手將用左手撞擊cy骨,並用槌撥打右側的低音鼓。如今,這種方法經常在維修管弦樂隊中使用,並由渴望一定效果的作曲家專門呼籲。斯特拉文斯基在他的芭蕾舞petrushka中呼籲這一點,馬勒在他的泰坦交響曲中呼籲這一點。現代慣例是要使樂器擁有獨立的零件。但是,在套件鼓聲中,c撞碰撞仍然最常伴隨著貝司鼓的同時踢,這為撞車帶來了音樂效果和支持。

嗨,帽子

Crash cymbals演變成低矮的船隻,從此到現代hat 。即使在現代的鼓工套件中,它們仍然與低音鼓一起將其與玩家的腳一起演奏。但是,高帽子的cy骨往往很重,幾乎沒有錐度,與騎行套件相比,騎行套件比在鼓工套件中發現的衝突cy ,並且執行乘車而不是碰撞功能。

懸浮的c省

Cymbals的另一種用途是懸浮的cy 。該樂器的名稱是通過皮革錶帶或繩索懸掛c的傳統方法,從而使Cymbal能夠盡可能自由振動,以獲得最大的音樂效果。早期的爵士鼓先驅者在1900年代初借用了這種c式安裝方式,後來鼓手進一步將這種樂器開發到了現代鼓工套件的安裝水平或幾乎水平安裝的“ Crash” Cymbals,而不是皮革錶帶懸掛系統。許多現代的鼓工套件都使用帶有毛氈或以其他方式衰減織物的坐騎,充當將金屬夾之間固定的壁壘的障礙:從而形成了現代的騎行c。可以用紗線,海綿或繩子包裹的槌播放懸掛的cy。在c上使用海綿頭槌的第一個已知實例是Hector Berlioz的Symphonie Fantastique的最後和弦。作曲家有時特別要求其他類型的槌,例如毛氈槌或蒂姆帕尼槌,以進行不同的攻擊和維持質量。懸掛的c骨會在強力敲打時會產生明亮而切片的音調,並在靜靜地演奏時發出令人毛骨悚然的透明“大風”聲音。顫音或滾動(用兩個木槌交替播放,在c的相對側面擊中)可以以令人滿意的平滑方式(如Humperdinck的母親鵝套房)建立數量從幾乎聽不清到壓倒性的高潮。懸掛式c的邊緣可能被鼓棍的肩部擊中,以獲得類似於衝突的聲音。其他演奏的方法包括在cy繞的山脊上迅速刮擦硬幣或三角毆打者,從而產生了“ Zing”聲音(就像某些打擊樂手在Dvo夏克的第9交響曲第9交響曲中所做的那樣)。可以使用的其他效果包括在c上劃出低音弓,以使聲音像尖叫的汽車製動器一樣。

古老的cy

古老的,古董或調諧的c骨更少需要。他們的音色是完全不同的,更像是小手鈴的音色或鑰匙口音的音符。它們並沒有互相擊中,而是通過其邊緣之一,因為它們較厚又較小,它們所提供的音符比例更高。貝里奧斯(Berlioz)的羅密歐與朱麗葉(Juliet)要求兩對c骨,以不超過手(有些大於大硬幣大的舊龐貝儀器)進行建模,並調整為F和B平坦。從這條線下降的現代樂器是crotales

c

ho。離合器懸掛在踏板操作的桿上的頂部。

Cymbal類型包括:

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