Dmitri Shostakovich

DMITRI SHOSTAKOVICH
Дмитрий Шостакович
Shostakovich於1958年
出生 1906年9月25日
死了 1975年8月9日(68歲)
莫斯科,蘇聯
職業
  • 作曲家
  • 鋼琴家
  • 老師
作品 構圖列表
孩子們 GalinaMaxim Shostakovich
簽名

Dmitri Dmitriyevich Shostakovich (1906年9月12日至1975年9月12)是蘇聯時代的俄羅斯作曲家和鋼琴家,他在1926年首次交響曲首映後在國際上聞名,一生都被視為一名主要作曲家。

肖斯塔科維奇(Shostakovich)在蘇聯取得了早期的名聲,但與政府建立了複雜的關係。他的1934年MTSENSK的歌劇麥克白夫人最初取得了成功,但最終受到蘇聯政府的譴責,使他的職業生涯處於危險之中。 1948年,他的作品在Zhdanov學說下被譴責,專業後果持續了幾年。即使在1956年被譴責之後,他的音樂表演偶爾也會受到國家干預的約束,就像他的第十三交響曲(1962)一樣。 Shostakovich是RSFSR的最高蘇聯(1947年)和蘇聯的最高蘇聯(從1962年到他去世),以及RSFSR作曲家聯合會主席(1960- 1968年)。在他的職業生涯中,他獲得了蘇聯政府的幾個重要獎項,包括列寧的命令

Shostakovich在他的作品中結合了各種不同的音樂技術。他的音樂的特徵是鮮明的對比,怪誕的元素和矛盾的音調。他還受到新古典主義和古斯塔夫·馬勒( Gustav Mahler )晚期浪漫主義的嚴重影響。他的管弦樂作品包括15次交響曲和6個協奏曲(每人鋼琴,小提琴和大提琴)。他的室內作品包括15個弦樂四重奏鋼琴五重奏和兩個鋼琴三重奏。他的獨奏鋼琴作品包括兩個奏鳴曲,一組24個前奏,後來是24個前奏和賦像。舞台作品包括三個完整的歌劇和三個芭蕾舞團。 Shostakovich還寫了幾首歌曲周期,並為戲劇電影提供了大量音樂。

Shostakovich死後的聲譽繼續增長。自20世紀後期以來,學術興趣已大大提高,包括關於他的音樂與他對蘇聯政府的態度之間關係的大量辯論。

青年

Shostakovich的出生地(現為267號學校)。左側紀念牌匾。

Shostakovich出生於俄羅斯帝國的Podolskaya街,是俄羅斯帝國的俄羅斯街,是Dmitri Boleslavovich Shostakovich和Sofiya Vasilievna Kokoulina的三個孩子中的第二個。 Shostakovich的直接前輩來自西伯利亞,但他的祖父BolesławSzostakowicz是波蘭羅馬天主教的後裔,將他的家庭紮根於當今的白俄羅斯Vileyka鎮。在1863 - 64年1月起義的波蘭革命者中,Szostakowicz於1866年在Dmitry KarakozovTsar Alexander II的暗殺企圖的鎮壓中被流放到Narym 。當他的流亡任期結束時,Szostakowicz決定留在西伯利亞。他最終成為Irkutsk的成功銀行家,並養育了一個大家庭。他的兒子Dmitri Boleslavovich Shostakovich是作曲家的父親,於1875年出生於Narym的Exile,並於1899年在Saint Petersburg University學習物理學和數學,並於1899年畢業。在聖彼得堡。 1903年,他將另一位西伯利亞移民與首都索菲亞·瓦西利夫納·科庫納(Sofiya Vasilievna Kokoulina)結婚,這是西伯利亞俄羅斯人出生的六個孩子之一。

他們的兒子Dmitri Dmitriyevich Shostakovich在9歲時與母親一起開始鋼琴課後展示了音樂才能。他有幾次表現出了出色的能力,可以記住母親在上課上的演奏,並且會“陷入上一堂課的音樂的表演”,同時假裝閱讀在他面前放置不同的音樂。 1918年,他寫了一次葬禮遊行,以紀念由布爾什維克水手謀殺的卡德特黨的兩名領導人。

1919年,13歲時,肖斯塔科維奇(Shostakovich)被彼得格拉德音樂學院(Petrograd Versional)接納,然後由亞歷山大·格拉祖諾夫(Alexander Glazunov)領導,亞歷山大·格拉祖諾夫(Alexander Glazunov)密切監測了他的進步並晉升了他。 Shostakovich與Leonid Nikolayev和Elena Rozanova一起學習了鋼琴,與Maximilian Steinberg的作品以及成為他的朋友的Nikolay Sokolov的作品以及CounterpointFugue 。他還參加了亞歷山大·奧索夫斯基(Alexander Ossovsky )的音樂史課程。 1925年,他參加了尼古拉·馬爾科( Nikolai Malko)的指揮課,在那裡他以貝多芬第一交響曲的私人表演進行了音樂學院樂團。根據作曲家同學的回憶,瓦萊里·波格達諾夫·貝雷斯霍夫斯基:

肖斯塔科維奇(Shostakovich)站在講台上,用他的頭髮和夾克袖口演奏,環顧四周,準備好了,準備好了,準備了樂器,並舉起了指揮棒。 ...他既沒有停止樂團,也沒有發表任何言論。他將全部注意力集中在Tempi和Dynamics的各個方面,這在他的手勢中非常清楚地顯示出來。引言的“ Adagio Molto”與“ Allegro Con Brio”的“ Adagio Molto”之間的對比是非常引人注目的,以及和弦的打擊樂器(木管樂器,法國角,披薩,披薩琴)與暫時擴展鋼琴的敲擊聲之間的對比也很引人注目。跟隨他們。我記得,在第一個主題的模式的角色中,既有劇烈的努力又輕鬆。在低音部分中,強調了溫柔的螺紋表達的質量。 ...這些時刻 ...是即興秩序的發現,它是從對作品特徵和嵌入其中的音樂圖像元素的直觀完善的理解中誕生的。玩家喜歡它。

1925年3月20日,Shostakovich的音樂首次在莫斯科播放,其中包括他的朋友Vissarion Shebalin的作品。令他失望的是,那裡的批評家和公眾會冷靜地收到他的音樂。在訪問莫斯科期間,米哈伊爾·克瓦德里(Mikhail Kvadri)向他介紹了米哈伊爾·圖卡喬夫斯基(Mikhail Tukhachevsky) ,後者幫助作曲家找到了住宿並在那里工作,並派遣了一名駕駛員帶他參加“非常時尚的汽車”中的音樂會。

肖斯塔科維奇(Shostakovich)的音樂突破是第一個交響曲,寫為19歲的畢業作品。最初,肖斯塔科維奇(Shostakovich)渴望與音樂學院樂團一起私下表演,並準備自己進行Scherzo本人。到1925年底,馬爾科同意在斯坦伯格和肖斯塔科維奇的朋友Boleslav Yavorsky引起他的注意之後,與Leningrad愛樂樂團首映。 1926年5月12日,馬爾科(Malko)領導了交響曲的首映。觀眾熱情地收到了它,要求Scherzo的再演。此後,Shostakovich定期慶祝他的交響首演日期。

早期事業

Shostakovich於1925年

畢業後,Shostakovich從事音樂會鋼琴演奏家和作曲家的雙重職業,但他的干鍵盤風格經常受到批評。 Shostakovich一直保持著龐大的表現時間表,直到1930年; 1933年之後,他只表演了自己的作品。與尤里·布勞什科夫(Yuri Bryushkov),格里格里·金茨堡( Grigory Ginzburg ),列夫·奧伯林( Lev Oborin )和喬西夫·史瓦特(Josif Shvarts)一起,他是1927年在華沙舉行的首屆國際肖邦舞蹈比賽中的蘇聯參賽者之一。博格達諾夫·貝雷斯基(Bogdanov-Berezhovsky)後來記得:

年輕的Shostakovich為1927年[肖邦]比賽做準備的自律令人驚訝。在三個星期的時間裡,他將自己鎖在家裡,一次練習幾個小時,推遲了作曲,放棄了去劇院的旅行並與朋友拜訪。更令人震驚的是這種隔離的結果。當然,在此之前,他表現出色,並引起了格拉祖諾夫(Glazunov)現在著名的發光報導。但是在那些日子裡,他的鋼琴主義,急劇的特質和有節奏的衝動,多刺,但圖形定義,以其濃縮形式出現。

納坦·佩雷爾曼(Natan Perelman)在去華沙之前聽到肖斯塔科維奇(Shostakovich)在肖邦節目中扮演了他的肖邦節目,他說,他的“反情感”演奏避免了魯巴托( Rubato )和極端動態的對比,這與他從未聽過的任何東西都不一樣。阿諾德·阿爾申(Arnold Alschwang)稱肖斯塔科維奇(Shostakovich)的扮演“深刻而缺乏任何類似沙龍的舉止”。

肖斯塔科維奇(Shostakovich)在比賽的開幕日因闌尾炎而受到打擊,但他的病情在1927年1月27日首次演出時有所改善。(他於4月25日刪除了他的闌尾。)觀眾。他堅持參加比賽的最後一輪,但最終只獲得了文憑,沒有獎品。 Oborin被宣佈為獲勝者。 Shostakovich對結果感到不安,但有一段時間決心繼續從事表演者的職業。肖斯塔科維奇(Shostakovich)在1927年4月從闌尾切除術中恢復過來時說,他開始重新評估這些計劃:

當我身體健康時,我每天都會練習鋼琴。我想這樣繼續前進,直到秋天決定。如果我看到自己沒有改善,我會退出整個業務。成為一名比SzpinalskiEtkin ,Ginzburg和Bryushkov還差的鋼琴家(通常認為我比他們還差)是不值得的。

比賽結束後,Shostakovich和Oborin在柏林度過了一個星期。在那兒,他遇到了指揮布魯諾·沃爾特(Bruno Walter) ,他對肖斯塔科維奇(Shostakovich)的第一次交響曲印象深刻,以至於他於當年晚些時候在俄羅斯以外的首次演出。 Leopold Stokowski於第二年在費城領導了美國首映式,並製作了這項作品的第一張唱片。

1927年,肖斯塔科維奇(Shostakovich)撰寫了他的第二次交響曲(副標題至10月),這是一個愛國主義的作品,上面有親蘇瓦式的結局。由於其現代主義,它沒有像他的第一個一樣充滿同樣的熱情。今年還標誌著Shostakovich與音樂學家和戲劇評論家Ivan Sollertinsky的親密友誼的開始,他於1921年通過其共同的朋友Lev Arnshtam和Lydia Zhukova首次見面。 Shostakovich後來說,Sollertinsky“教[他]理解並愛像BrahmsMahlerBruckner這樣的偉大大師“他對他灌輸了“對音樂的興趣……從BachOffenbach ”。

在撰寫第二次交響曲時,肖斯塔科維奇(Shostakovich)也根據尼古拉·戈哥( Nikolai Gogol)故事開始在他的諷刺歌劇《鼻子》上工作。 1929年6月,違反了作曲家的意願,歌劇獲得了音樂會的演出。它受到俄羅斯無產階級音樂家協會(RAPM)的嚴厲攻擊。 1930年1月18日,其舞台首映式開放了音樂家的評論和廣泛理解。在1920年代末和1930年代初,Shostakovich在無產階級青年劇院Tram工作。儘管他在這篇文章中幾乎沒有工作,但它使他免受意識形態的攻擊。這段時期的大部分時間都花在了Mtsensk的歌劇麥克白夫人(Macbeth of Mtsensk)上。它被描述為“社會主義建設,黨的正確政策的總體成功的結果”,而作為“只能由蘇聯作曲家撰寫的歌劇,才是蘇聯文化的最佳傳統。”

肖斯塔科維奇(Shostakovich)於1932年與他的第一任妻子妮娜·瓦爾扎(Nina Varzar)結婚。困難導致離婚於1935年,但當妮娜(Nina)懷有第一個孩子加利納( Galina )時,這對夫婦很快結婚。

第一次譴責

Helikon Opera於2014年創作Mtsensk的Macbeth Lady Macbeth

1936年1月17日,約瑟夫·斯大林 Joseph Stalin在表演結束時,他的作品“具有相當大的意識形態政治價值”。 1月26日,斯大林在Vyacheslav MolotovAndrei ZhdanovAnastas Mikoyan的陪同下重新審視了這部歌劇,聽聽Mtsensk District的Macbeth夫人。他和他的隨行人員在沒有與任何人交談的情況下離開了。肖斯塔科維奇(Shostakovich)已被一位朋友預先警告,他應該推遲在阿克哈格爾斯克( Arkhangelsk)進行計劃的音樂會巡迴演出,以便在這一特定表演中出席。目擊者的說法證明,肖斯塔科維奇(Shostakovich)在第三幕之後去鞠躬時是“白色的”。

第二天,Shostakovich離開了Arkhangelsk,他在1月28日聽說Pravda發表了一部名為“ Muddle而不是音樂”的社論,抱怨歌劇是一部故意不和諧的,混亂的聲音…… ,hoot ,褲子和喘氣。”肖斯塔科維奇(Shostakovich)繼續按計劃進行表演之旅,但沒有中斷。他從Arkhangelsk出發,指示Isaac Glikman訂閱剪裁服務。社論是全國性運動的信號,在此期間,即使稱讚這部歌劇的蘇聯音樂批評家也被迫印刷中,說他們“未能發現麥克白夫人的缺點,正如普拉維達所指出的那樣” 。那些欽佩Shostakovich的人,包括Sollertinsky,他們在列寧格勒舉行的作曲家會議上出現了宣布歌劇並稱讚它。另外兩位發言人支持他。當Shostakovich返回列寧格勒時,他接到了列寧格勒軍事區指揮官的電話,列寧格勒軍事區的指揮官米哈伊爾·圖卡切夫斯基(Mikhail Tukhachevsky)曾要求,確保他沒事的。四年後,當作家艾薩克·巴貝爾(Isaac Babel)被捕時,他告訴他的審訊者:“我們宣揚少量的肖斯塔科維奇(Shostakovich)的天才是共同的。”

2月6日,Shostakovich再次在Pravda遭到襲擊,這次是他輕漫畫芭蕾舞團的limpid溪流,該溪流被譴責,因為“它沒有叮噹響,沒有表達任何東西”,沒有準確地描繪了一個集體農場的農民生活。擔心自己即將被捕,肖斯塔科維奇(Shostakovich)在蘇聯文化委員會主席普拉頓·克爾頓塞夫( Platon Kerzhentsev)任命了任命,他向斯大林和莫洛托夫(Stalin)和莫洛托夫( Molotov)報告說,他已指示作曲家“拒絕形式主義的錯誤,而在他的藝術中則獲得了一些事情。廣泛的群眾可以理解這一點。

針對Shostakovich的Pravda運動引起了他的委託和音樂會的演出和音樂表演,明顯衰落。他的每月收入從平均12,000盧布下降到2,000盧布。

1936年標誌著大恐怖的開始,其中許多肖斯塔科維奇的朋友和親戚被監禁或殺害。其中包括Tukhachevsky,於1937年6月12日執行;他的姐夫Vsevolod Frederiks ,最終被釋放,但在他回到家之前就去世了。他的密友尼古拉·希利亞耶夫(Nikolai Zhilyayev)是一位教授圖卡喬夫斯基(Tukhachevsky)的音樂學家。他的婆婆天文學家索菲亞·米哈伊洛夫納·瓦爾扎爾(Sofiya Mikhaylovna Varzar)被送往卡拉甘達( Karaganda)的一個營地,後來被釋放。他的朋友馬克思主義作家Galina Serebryakova古拉格(Gulag)呆了20年。他的叔叔馬克西姆·科斯特里金(去世);和他的同事鮑里斯·科尼洛夫(Boris Kornilov )(處決)和阿德里安·皮奧特羅夫斯基( Adrian Piotrovsky )(處決)。

Shostakovich的女兒Galina於1936年出生。他的兒子馬克斯姆(Maxim)兩年後出生。

撤回第四交響曲

Shostakovich在1941年之前

Pravda社論的出版與Shostakovich的第四交響曲的組成相吻合。這項工作繼續改變了他的風格,受馬勒音樂的影響,並試圖改革自己的風格時給他帶來了問題。儘管有Pravda文章,但他繼續撰寫交響曲,併計劃在1936年底首映。彩排開始於12月,但是據艾薩克·格里克曼(Isaac Glikman)稱,他與作曲家參加了列寧格拉德·菲爾德拉德·菲爾哈爾德·菲爾哈爾德·薩斯塔科維奇(Laneneningrad Pharmonic Shostakovich Shostakovich)的作曲家的彩排。撤回交響曲。 Shostakovich並沒有拒絕這項工作,並保留了其第四交響曲的名稱。 (1946年進行了兩把鋼琴的減少和出版,最終於1961年首映。)

在第四交響曲與1937年7月20日第五次完成的幾個月中,肖斯塔科維奇唯一的音樂會作品是普希金的《四個浪漫》

第五交響曲,回到青睞

作曲家對他的譴責的反應是1937年的第五次交響曲,在音樂上比他最近的作品更為保守。 1937年11月21日在列寧格勒首映,這是一個驚人的成功。第五個帶來了許多流淚和井林情緒。後來,肖斯塔科維奇(Shostakovich)聲稱的回憶錄《證詞》說:“我永遠不會相信一個理解的人沒有什麼能感覺到第五交響曲的人。當然,他們理解,他們理解周圍發生了什麼事,他們了解了第五個交響曲。”

成功使Shostakovich再次保持良好的信譽。音樂評論家和當局,包括那些早些時候指責他形式主義的人,聲稱他從錯誤中學到了知識,並成為了真正的蘇聯藝術家。在以肖斯塔科維奇(Shostakovich)的名義發表的一篇報紙文章中,第五次被描述為“蘇聯藝術家對批評的創造性回應”。作曲家德米特里·卡巴萊夫斯基(Dmitry Kabalevsky )曾在Pravda文章發表時與Shostakovich脫節的人之一,稱讚了第五次,並祝賀Shostakovich“沒有屈服於他以前的“錯誤方式”的誘人誘惑。”

同樣在這個時候,Shostakovich組成了他的第一個弦樂四重奏。 1937年9月,他開始在列寧格勒音樂學院教授作品,該音樂學院提供了一些財務安全。

第二次世界大戰

1939年,在蘇聯部隊試圖入侵芬蘭之前,列寧格勒·安德烈·茲達諾夫(Leningrad Andrei Zhdanov)的黨秘書委託肖斯塔科維奇(Shostakovich)的慶祝作品,芬蘭主題的套房,作為紅軍遊行樂隊的行進樂隊的演出。冬季戰爭對紅軍來說是一次痛苦的經歷,遊行從未發生過,而肖斯塔科維奇(Shostakovich)從未對這項工作的作者提出主張。它直到2001年才進行。在1941年蘇聯與德國之間的戰爭爆發後,肖斯塔科維奇最初留在列寧格勒。他試圖入伍,但由於視力差而被拒之門外。為了補償,他成為了列寧格勒音樂學院的消防員旅的志願者,並向蘇聯人民發表了廣播。他擺放的照片在全國各地的報紙上出版。

Shostakovich最著名的戰時貢獻是第七交響曲。作曲家在圍攻時在列寧格勒(Leningrad)撰寫了前三個動作。他完成了在Kuybyshev(現為Samara )的工作,他和他的家人已被撤離。根據他於1941年9月17日發表的廣播講話,他繼續在交響曲上工作,以向他的同胞表明每個人都承擔了“士兵的職責”,以確保生活繼續下去。在10月8日寫的另一篇文章中,他寫道,第七個是“關於我們的年齡,我們的人民,我們的聖戰和我們的勝利的交響曲”。 Shostakovich於12月27日完成了他的第七交響曲。該交響樂由3月29日在Kuibyshev舉行的Bolshoi劇院樂團首播,很快在倫敦和美國演出,在那裡,幾位指揮者競選其首次美國表演隨後在城市仍在圍困時在列寧格勒進行。該市剩下的樂團只剩下14名音樂家,這導致指揮家Karl Eliasberg通過招募任何可以演奏樂器的人來加強它。

Shostakovich家族於1943年春季移居莫斯科,到那時,紅軍正在進攻。結果,蘇聯當局和國際公眾對第八交響曲的悲慘語氣感到困惑,在西方媒體中,這是綽號“ Stalingrad Symphony”。交響曲在蘇聯和西方被溫柔地收到。奧林·唐斯(Olin Downes)在作品中表達了他的失望,但是進行了交響樂的墨西哥首映式的卡洛斯·查韋斯(CarlosChávez)高度讚揚了它。

肖斯塔科維奇(Shostakovich)早在1943年就表達了他的意圖,打算用第九名宏偉的戰時三部曲束縛他的戰時三部曲。 1945年1月16日,他向他的學生宣布,他已經開始在前一天的第一樂章。四月份,他的朋友艾薩克·格里克曼(Isaac Glikman)聽到了第一樂章的大部分,並指出,“在悲痛中,令人嘆為觀止的動作”。此後不久,Shostakovich停止了這一版本的第九版的作品,直到音樂學家Olga Digonskaya於2003年12月重新發現了這一版本。Shostakovich開始在1945年7月下旬撰寫他的實際,無關的第九交響曲。他於8月30日完成了。它的質地比其前輩短,質地較輕。加夫里爾·波波夫(Gavriil Popov)寫道,這“在其Joie de Vivre,gaiety,oferiance and Pungency中都很出色!”到1946年,這是官方批評的主題。以色列尼斯蒂夫(Nestyev)問,現在是“在肖斯塔科維奇(Shostakovich)重要的作品之間進行輕巧和有趣的插曲的合適時機,出於嬉戲,柔軟的,絲絲的瑣事,暫時拒絕了巨大的嚴重問題”。 1946年7月27日的紐約世界泰勒姆人同樣不屑一顧:“俄羅斯作曲家不應該以這種幼稚的方式表達對納粹主義失敗的感覺”。 Shostakovich繼續創作室內音樂,尤其是他的第二鋼琴三重奏,獻給了Sollertinsky的記憶,並以猶太人為靈感的結局。

1947年,Shostakovich被任命為RSFSR最高蘇聯的代表。

第二個譴責

1948年,肖斯塔科維奇(Shostakovich)與許多其他作曲家一起在Zhdanov法令中再次被譴責為形式主義RSFSR最高蘇聯主席安德烈·Zhdanov(Andrei Zhdanov)指責作曲家(包括Sergei ProkofievAram Khachaturian )寫作不當和形式主義音樂。這是旨在紮根所有西方作曲影響以及任何“非俄羅斯”產量的持續反法術運動的一部分。會議導致了中央委員會的法令“關於V. Muradeli的歌劇《偉大的友誼》的法令,該法令針對所有蘇聯作曲家,並要求他們僅寫“無產階級”音樂,或為大眾提供音樂。包括Shostakovich在內的被告作曲家被召集在委員會面前向公眾道歉。 Shostakovich的大部分作品都被禁止,他的家人有特權。 Yuri Lyubimov說,目前,他在升降機上等待著降落的降落,以至於至少他的家人不會被打擾。”

該法令對作曲家的後果很苛刻。 Shostakovich被完全從音樂學院解僱。對他來說,金錢的損失也許是最重的打擊。仍在音樂學院裡的其他人經歷了令人懷疑的氣氛。沒有人希望將他的作品理解為形式主義,因此許多人求助於指責他們的同事寫作或表演反章程音樂。

在接下來的幾年中,Shostakovich撰寫了三類作品:付款的電影音樂,旨在確保正式康復的官方作品以及“為桌面抽屜的認真作品”。最後一個包括第1小提琴協奏曲猶太民間詩歌的歌曲周期。該週期是在戰後反猶太人運動已經開始的時候寫的,其中包括多布魯什(Dobrushin)和伊迪茲基(Yiditsky)在內的廣泛逮捕。

1949年,斯大林決定蘇聯人需要將藝術代表派往紐約市世界和平的文化和科學大會,而Shostakovich應該在1949年,他們應該在1949年將蘇聯人派遣藝術代表,而Shostakovich應該在1949年將蘇聯人派遣藝術代表,而Shostakovich應該在1949年進行限制。對於Shostakovich來說,這是一次令人屈辱的經歷,最終在紐約新聞發布會上達到了預計,他有望閱讀準備的演講。在觀眾中出席的尼古拉斯·納博科夫(Nicolas Nabokov)目睹了肖斯塔科維奇(Shostakovich)在不得不脫穎而出的聲音中開始閱讀“緊張而搖搖欲墜的聲音”。納博科夫完全意識到肖斯塔科維奇沒有自由地說出自己的想法,他公開問他是否支持當時對斯特拉文斯基音樂在蘇聯音樂的譴責。 Shostakovich是受到音樂影響的Stravinsky的偉大仰慕者,他別無選擇,只能回答肯定。納博科夫(Nabokov)毫不猶豫地寫道,這表明肖斯塔科維奇(Shostakovich)是“不是一個自由人,而是他政府的聽話工具”。 Shostakovich從不原諒Nabokov的公眾屈辱。同年,他不得不撰寫《 Cantata' '森林之歌,並稱讚斯大林是“偉大的園丁”。

斯大林(Stalin)在1953年的去世是朝肖斯塔科維奇(Shostakovich)作為創意藝術家康復的最大一步,這是他的第十交響曲的標誌。它具有許多音樂報價和代碼(尤其是DSCH和Elmira主題,Elmira Nazirova是一名鋼琴家和作曲家,他在解僱莫斯科音樂學院的一年中曾在Shostakovich下學習),這是辯論的含義,而這一含義仍在爭論。根據證詞,野蠻的第二樂章旨在作為斯大林的音樂肖像。第十位是肖斯塔科維奇最受歡迎的作品之一,排名第五和第七。 1953年還看到了“桌面抽屜”作品的首映式。

在1940年代和1950年代,Shostakovich與他的兩個學生Galina Ustvolskaya和Elmira Nazirova建立了密切的關係。在所有這些背景下,肖斯塔科維奇(Shostakovich)的第一次與妮娜·瓦爾扎(Nina Varzar)開放,直到1954年去世。 “投標”。尼娜(Nina)死後,烏斯特沃爾斯卡亞(Ustvolskaya)拒絕了他的婚姻提議。 Shostakovich的女兒Galina回憶起她的父親向她諮詢她和Maxim,以了解Ustvolskaya成為其繼母的可能性。烏斯特沃爾斯卡亞(Ustvolskaya)的朋友維克多·蘇斯林(Viktor Suslin)說,當她從列寧格勒音樂學院畢業後,她的音樂面臨批評,她“對[Shostakovich's Simpipun's Silence感到非常失望。與納茲羅娃的關係似乎是單方面的,在他的信中很大程度上表達,可以追溯到1953年至1956年。這對夫婦證明是不匹配的,五年後離婚。

1954年,肖斯塔科維奇(Shostakovich)撰寫了節日序曲,《摘要》 96 ;它被用作1980年夏季奧運會的主題音樂。 (他的電影《 Pirogov》(Pirogov 的主題是Opus 76a:Finale的主題。

1959年,肖斯塔科維奇(Shostakovich)在他的第五次交響曲的音樂會表演結束時出現在莫斯科的舞台上,祝賀倫納德·伯恩斯坦(Leonard Bernstein)紐約愛樂樂團的演出(蘇聯音樂會巡迴演出的一部分)。那年晚些時候,伯恩斯坦和愛樂樂團在波士頓為哥倫比亞唱片記錄了交響曲。

加入聚會

1960年標誌著Shostakovich一生中的另一個轉折點:他加入了共產黨。政府想任命他的RSFSR作曲家聯盟主席,但要擔任該職位,他被要求獲得黨員資格。據了解,1953年至1964年共產黨的第一任秘書尼基塔·赫魯曉夫(Nikita Khrushchev)正在尋求Intelligentsia領先隊伍的支持,以與蘇聯的藝術家建立更好的關係。這一事件已被解釋為表現出承諾,怯ward的標誌,政治壓力的結果以及他的自由決定。一方面,該設備不如斯大林去世前的壓制性。另一方面,他的兒子回憶說,這次活動使肖斯塔科維奇(Shostakovich)流淚,後來他告訴妻子伊琳娜(Irina),他被勒索了。 Lev Lebedinsky表示,作曲家是自殺的。 1960年,他被任命為RSFSR作曲家聯盟主席;從1962年到他去世,他還曾在蘇聯蘇聯擔任代表。通過加入黨,肖斯塔科維奇還承諾最終向他曾承諾的列寧致敬。他的第十二次交響曲描繪了布爾什維克革命,並於1961年完成,獻給了列寧,稱為“ 1917年”。

Shostakovich於1950年

Shostakovich對這些個人危機的音樂反應是僅在三天內組成的第八個弦樂四重奏。他的字幕命名為“對法西斯主義和戰爭的受害者”,表面上是為了紀念1945年發生的德累斯頓火災轟炸。然而,像第十個交響曲一樣,四重奏組合了他過去的幾部作品和他的音樂主意。 Shostakovich向他的朋友艾薩克·格里克曼(Isaac Glikman)承認:“我開始認為,如果有一天我死了,沒有人可能會寫一件作品以紀念我,所以我最好自己寫一個。” Shostakovich的幾位同事,包括Nata​​lya Vovsi-Mikhoels和大提琴家Valentin Berlinsky ,也意識到第八四重奏的傳記意圖。彼得·J·拉比諾維茨(Peter J. Rabinowitz)還指出,其中理查德·施特勞斯(Richard Strauss)的變質秘密引用。

1962年,Shostakovich第三次結婚,嫁給了Irina Supinskaya。他在給格里克曼的一封信中寫道:“她唯一的缺陷是她今年27歲。在所有其他方面,她都很出色:聰明,開朗,直截了當,非常可愛。”據眾所周知的Shostakoviches知道的Galina Vishnevskaya說,這場婚姻是一場非常高興的事情:“正是因為她,Dmitri Dmitriyevich終於知道了家庭和平……肯定是,她延長了他的一生。” 11月,他一生中唯一的一次公開進行了公開指導,領導了他自己的幾部作品。否則,他拒絕以神經和不良健康為由進行。

那一年,Shostakovich再次在他的第十三交響曲(副標題Babi Yar )中轉向反猶太主義的主題。交響曲為Yevgeny Yevtushenko創作了許多詩,第一次世界大戰期間,第一首詩是紀念烏克蘭猶太人的大屠殺。關於這是多麼巨大的意見,這是有多麼巨大的意見:這首詩是在蘇聯媒體上發表的,但沒有被禁止,但仍然存在爭議。交響曲首映後,Yevtushenko被迫在他的詩中加一個節,說俄羅斯人和烏克蘭人在Babi Yar的猶太人並肩死亡。

1965年,肖斯塔科維奇(Shostakovich)發表了自己的聲音,以捍衛詩人約瑟夫·布羅德斯基(Joseph Brodsky) ,後者被判處五年流亡和艱苦的勞動。 Shostakovich與Yevtushenko,蘇聯藝術家Kornei ChukovskyAnna AkhmatovaSamuil Marshak和法國哲學家Jean-Paul Sartre共同簽署了抗議。抗議後,判決被通勤,布羅德斯基返回列寧格勒。

以後的生活

1964年,肖斯塔科維奇 Shostakovich Dmitri Shostakovich。這具有極大的尊嚴和深度,有時是適當的野性或變得浮躁。”

在後來的生活中,肖斯塔科維奇(Shostakovich)患有慢性病,但他拒絕放棄香煙和伏特加酒。從1958年開始,他患有令人衰弱的狀況,這特別影響了右手,最終迫使他放棄鋼琴彈; 1965年,它被診斷為脊髓灰質炎,但對他的診斷共識尚不清楚。 1966年,他還遭受了心髒病發作,1971年和1971年,他的兩條腿都摔斷了。 1967年,他在一封信中寫道:“到目前為止取得了目標:75%(右腿折斷,左腿骨折,右手有缺陷)。我現在需要做的就是毀滅左手,然後我的四肢100 %將失敗。”

對自己的死亡率的關注滲透到了肖斯塔科維奇(Shostakovich)後來的作品,例如後來的四重奏和1969年的第十四個交響曲(基於許多關於死亡主題的詩歌的歌曲周期)。這篇文章還發現了Shostakovich的音樂語言最極端,整個主題和密集的多拼合。他將第十四個獻給了他的密友本傑明·布里頓(Benjamin Britten) ,後者在1970年的奧爾德堡音樂節上進行了西方首映式。相比之下,1971年的第十五個交響曲本質上是旋律和回顧性的,引用了瓦格納羅西尼和作曲家自己的第四交響曲。

死亡

Shostakovich於1974年在莫斯科舉行的蘇聯音樂家委員會選舉中投票( Yuri Shcherbinin的照片)

儘管從1950年代開始就患有運動神經元疾病(ALS)或其他一些神經系統疾病,但Shostakovich還是堅持自己寫所有自己的信函和音樂本人,即使他的右手幾乎變得不可用。他的最後作品是他的中提琴奏鳴曲,該奏鳴曲於1975年10月1日首次正式演出。

Shostakovich患有肺癌(他是個煙民)。他的死亡歸因於肺癌或心力衰竭,這兩種疾病都與吸煙有關。

Shostakovich於1975年8月9日在莫斯科的中央臨床醫院去世。舉行了公民葬禮;他被埋葬在莫斯科的諾維迪維奇公墓。根據《紐約時報》的說法,“眾所周知,他患有心髒病,該疾病可追溯到1964年的心髒病發作。”

遺產

Shostakovich留下了自己的鋼琴作品的幾張錄音。他的音樂的其他著名口譯員包括Mstislav RostropovichTatiana NikolayevaMaria YudinaDavid Oistrakh貝多芬四重奏成員。

Shostakovich對前蘇聯以外的作曲家的影響相對較小。在一些北歐作曲家(例如Lars-Erik Larsson)中可以看到他的影響力。他的許多俄羅斯同時代人和他在列寧格勒音樂學院的學生都受到了他的風格的強烈影響(包括德國OkunevSergei SlonimskyBoris Tishchenko ,其1978年的第五次交響曲致力於Shostakovich的記憶)。肖斯塔科維奇(Shostakovich)的保守習語在觀眾中越來越受歡迎,因為前衛已經逐漸逐漸發展,並且對他的政治觀點的影響和辯論已經發展。

南極亞歷山大島上Shostakovich半島以他的名字命名。

音樂

概述

Shostakovich的作品是廣義的,但具有荒謬色彩的元素。在他後來的一些作品(例如,第十二四重奏)中,他使用了音調行。他的輸出由他的交響曲和弦樂四重奏的周期主導,每個四重奏總數為15。交響曲在整個職業生涯中的分佈相當平均,而四重奏集則集中在後半部分。最受歡迎的是第五第七交響曲以及第八第十五四分之一。其他作品包括Mtsensk的麥克白夫人鼻子和未完成的賭徒,基於Gogol的喜劇。六個協奏曲(各鋼琴,小提琴和大提琴);兩個鋼琴三重奏;以及大量的電影音樂。

Shostakovich的音樂展示了他最欽佩的許多作曲家的影響: Bach在他的賦格曲Passacaglias中;貝多芬在晚期四重奏中;馬勒在交響曲中;和伯格在使用音樂代碼和報價方面。在俄羅斯作曲家中,他特別欽佩Modest Mussorgsky ,他的歌劇Boris GodunovKhovanshchina重新構造了。穆索爾格斯基的影響力在麥克白夫人第十一交響曲以及諸如“ Rayok ”之類的諷刺作品中最為突出。 Prokofiev的影響力在早期的鋼琴作品中最為明顯,例如第一張奏鳴曲和第一個協奏曲。俄羅斯教會和民間音樂的影響在他為1950年代無人陪伴的合唱團的作品中顯而易見。

Shostakovich與Stravinsky的關係非常矛盾。正如他寫信給格里克曼(Glikman)時:“我崇拜的作曲家斯特拉文斯基(Stravinsky)。我鄙視的思想家斯特拉文斯基(Stravinsky)。當後者於1962年訪問蘇聯時,他特別迷戀詩篇的交響曲,將自己的鋼琴版本的副本展示給斯特拉文斯基。斯特拉文斯基對他的“殘酷”。)

許多評論員指出,在1936年譴責之前的實驗著作與隨後的更保守的實驗作品之間的脫節。作曲家告訴Flora Litvinova:“沒有'黨指導'……我會表現出更多的光彩,使用更多的諷刺,我本可以公開透露我的想法,而不必求助於偽裝。” Shostakovich的文章於1934年和1935年發表,引用了BergSchoenbergKrenekHindemith ,“尤其是Stravinsky”的影響。早期時期的關鍵作品是第一交響曲,該交響曲將音樂學院的學術主義與他的進步傾向相結合。鼻子(“他所有舞台上最毫不妥協的現代主義者”);麥克白夫人(Lady Macbeth) ,煽動了譴責。第四交響曲,在格羅夫的詞典中描述為“迄今為止肖斯塔科維奇的音樂發展的巨大綜合”。第四作品也是馬勒(Mahler)的影響力脫穎而出的第一件作品,預先肖斯塔科維奇(Shostakovich)採取的路線確保了他的康復,而他本人則承認,前兩個是他最不成功的。

1936年後,肖斯塔科維奇的音樂變得更加保守。在此期間,他還創作了更多的室內音樂。雖然他的房間作品在很大程度上是音調的,但後期的室內作品(格羅夫的詞典稱之為“純粹的麻木世界”),包括音調行,儘管他以主題而不是串行對待這些。聲樂作品也是他晚產出的重要特徵。

猶太主題

在1940年代,Shostakovich開始對猶太主題表現出興趣。猶太音樂的“在悲傷語調上建立愉快的旋律的能力”使他著迷。包括猶太主題在內的作品的例子是第四弦樂四重奏(1949年),第一批小提琴協奏曲(1948年)和普希金詩歌的四個獨白(1952年),以及E Minor中的鋼琴三重奏(1944年)。當他研究了Moisei Beregovski的1944年論文時,他進一步啟發了猶太主題。

1948年,肖斯塔科維奇(Shostakovich)獲得了一本猶太民歌的書,從中,他用猶太民間詩歌創作了歌曲周期。他最初寫了八首歌曲,旨在代表蘇聯成為猶太人的困難。為了掩飾這一點,他又增加了三個,以證明猶太人在蘇聯政權下的偉大生活。儘管他努力掩蓋了作品中的真正含義,但作曲家聯合會在1949年拒絕批准他的音樂,這是在席捲全國的反猶太主義的壓力下。直到斯大林于1953年3月去世之後,才能與猶太民間詩歌一起進行,以及所有其他禁止的作品。

自我引用

在他的整個作品中,Shostakovich展示了音樂引號的受控使用。這種風格的選擇在早期的作曲家中很普遍,但是肖斯塔科維奇將其發展為他音樂的定義特徵。 Shostakovich並沒有引用其他作曲家,而是寧願引用自己。索非亞·莫什維奇(Sofia Moshevich),伊恩·麥克唐納(Ian McDonald)和史蒂芬·哈里斯(Stephen Harris)等音樂學家通過他們的報價聯繫了他的作品。

一個例子是Katerina的Aria, Seryozha,Khoroshiy Moy的主題,該主題是Mtsensk地區的第四幕。詠嘆調的美在場景中強烈而霸道的語氣中呼吸著新鮮空氣,卡特琳娜(Katerina)在監獄中拜訪了她的情人謝爾蓋(Sergei)。當謝爾蓋(Sergei)背叛她並發現一個新的情人責怪卡特琳娜(Katerina)的監禁時,這個主題是悲慘的。

25年後,Shostakovich在他的第八個弦樂四重奏中引用了這個主題。在這個四重奏的壓迫性和陰沉的主題中,大提琴介紹了Seryozha主題“在F-Sharp Major的'Bright'Key of F-Sharp Major”中,大約三分鐘進入了第四個運動。這個主題再次出現在他的第十四個弦樂四重奏中。就像在第八四重奏中一樣,大提琴引入了主題,在這裡,該主題是對貝多芬弦樂四重奏Sergei Shirinsky的大提琴家的奉獻精神。

死後出版物

2004年,音樂學家Olga Digonskaya在莫斯科的Glinka State Central音樂文化博物館發現了Shostakovich手稿。在紙板文件中,Shostakovich的手中有一些“ 300頁的音樂素描,作品和分數”。

一位作曲家的朋友賄賂了肖斯塔科維奇(Shostakovich)的女僕,定期將Shostakovich的辦公室廢物垃圾箱的內容交給他,而不是將其帶到垃圾中。其中一些拋棄最終進入了Glinka。 ... Glinka存檔“包含大量的作品和作品,這些作品和作品是完全未知的,或者可以間接地追踪的。” Digonskaya說。

其中包括Shostakovich的鋼琴和歌劇序言的聲樂素描, Orango (1932)。他們由英國作曲家杰拉德·麥克伯尼(Gerard McBurney)精心策劃,並於2011年12月由Esa-Pekka Salonen指揮的洛杉磯愛樂樂團首播。

名聲

根據麥克伯尼的說法,肖斯塔科維奇的音樂是否具有“有遠見的力量和獨創性,有些人認為,或者正如其他人認為的衍生性,垃圾,空虛和二手手的意見分歧”。他的英國當代威廉·沃爾頓(William Walton)將他描述為“ 20世紀最偉大的作曲家”。音樂學家戴維·范甯(David Fanning)在格羅夫(Grove)的詞典中總結說:“在官方要求的矛盾壓力,他的同胞的大規模苦難以及他個人的人道主義和公共服務理想中,他成功地鍛造了一種巨大的情感力量語言。”

一些現代作曲家至關重要。皮埃爾·布萊茲(Pierre Boulez)將肖斯塔科維奇(Shostakovich)的音樂視為“第二次,甚至是第三次壓迫馬勒”(Mahler)。羅馬尼亞作曲家和韋伯的門徒菲利普·格甚科維奇(Philip Gershkovich)將肖斯塔科維奇(Shostakovich)稱為“ tr攻擊”。一個相關的抱怨是,肖斯塔科維奇的風格是粗俗而尖銳的:斯特拉文斯基寫了麥克白夫人:“殘酷地錘擊……和單調”。英國作曲家和音樂學家羅賓·霍洛威(Robin Holloway)將他的音樂描述為“旋律與和諧的戰艦 - 綠色,結構上的工廠功能;內容所有修辭和脅迫”。

在1980年代,芬蘭指揮家和作曲家Esa-Pekka Salonen對Shostakovich批評,並拒絕進行音樂。例如,他在1987年說:

Shostakovich在許多方面都是Stravinsky的極地反擊。 ...當我說肖斯塔科維奇的第七交響曲是一個沉悶而令人不快的作品時,人們回答:“是的,是的,但是想想那個交響曲的背景。”這樣的態度對任何人都不好。

此後,Salonen表演並記錄了Shostakovich的幾部作品,包括領導世界上的Orango首映,但將第五個交響曲視為“被高估”,並補充說他“對一般的英雄事物非常可疑” 。

Shostakovich從早期作曲家和流行音樂的材料和样式中廣泛借鑒。 “低”音樂的粗俗性是對這種“最偉大的折衷主義”的顯著影響。麥克伯尼(McBurney)將其追溯到蘇聯早期的前衛藝術界,肖斯塔科維奇(Shostakovich音樂大規模結構。

性格

Shostakovich在許多方面都是一個痴迷的人:根據他的女兒,他“沉迷於清潔”。他同步了公寓中的時鐘,並定期寄給自己,以測試郵政服務的工作狀況。伊麗莎白·威爾遜(Elizabeth Wilson)的肖斯塔科維奇(Shostakovich):一生記得索引26提到他的緊張感。米哈伊爾·德魯斯金(Mikhail Druskin)記得,即使年輕時,作曲家也“脆弱而緊張的敏捷”。尤里·盧比莫夫(Yuri Lyubimov)評論說:“他比其他人更脆弱和容忍的事實無疑是他的天才的重要特徵。”在後來的生活中,邁耶(Krzysztof Meyer)回憶說:“他的臉是一袋抽動和鬼臉。”

在肖斯塔科維奇(Shostakovich)輕鬆的心情中,運動是他的主要娛樂活動之一,儘管他更喜歡觀察或裁判參加參加比賽(他是合格的足球裁判)。他最喜歡的足球俱樂部是Zenit Leningrad(現為Zenit Saint Petersburg ),他會定期觀看。他還喜歡紙牌遊戲,尤其是耐心

Shostakovich喜歡GogolChekhovMikhail Zoshchenko等諷刺作家。 Zoshchenko在他的信中特別明顯,其中包括蘇聯官員的模仿。 Zoshchenko指出了作曲家角色中的矛盾:“他……虛弱,脆弱,撤回,無限直接,純淨的孩子...自然(儘管腦部善良)。”

Shostakovich本質上是不同的:Flora Litvinova說他“完全無能為力。”這意味著他很容易被說服簽署官方聲明,包括1973年對安德烈·薩哈羅夫( Andrei Sakharov)的譴責。他後來告訴赫爾辛辛·薩諾特(Helsingin Sanott) ,未經他的允許就包括了他的名字。但是他願意試圖幫助選民擔任作曲家聯盟主席和最高蘇聯的代理人。 Oleg Prokofiev說:“他試圖幫助這麼多人……越來越少地關注他的請求。”當被問及他是否相信上帝時,Shostakovich說:“不,我對此感到非常抱歉。”

正統和修正主義


{
\override Score.TimeSignature #'stencil = ##f
\relative c' {
  \clef treble
  \time 4/4 d es c b
} }
Shostakovich代表了自己與DSCH主題的一些作品,由DE -CB組成。

Shostakovich對官方批評的反應以及他是否將音樂用作秘密的異議是一個爭議。他外在遵守政府政策和立場,閱讀演講,並將其名字貼在表達政府線的文章中。但是很明顯,他不喜歡該政權的許多方面,正如他的家人所證實的,他給艾薩克·格里克曼(Isaac Glikman)的信和諷刺性的cantatarayok ”,嘲笑了“反正式主義者”運動,並被隱藏在他去世後。他是蘇聯米哈伊爾·圖卡切夫斯基(Mikhail Tukhachevsky)的元帥的密友,他於1937年在大清除期間被處決。

Shostakovich在多大程度上表達了他在音樂中對國家的反對。修正主義的觀點是由所羅門·沃爾科夫(Solomon Volkov)在1979年的《書證詞》中提出的,該證詞聲稱是肖斯塔科維奇(Shostakovich)的回憶錄。該書指出,許多作曲家的作品都包含了編碼的反政府信息,使肖斯塔科維奇陷入了俄羅斯藝術家的傳統,這至少可以追溯到亞歷山大·普希金(Alexander Pushinkin) 。他在作品中納入了許多引號圖案,最著名的是他的音樂簽名DSCH 。他的長期音樂合作者Yevgeny Mravinsky說:“ Shostakovich經常用非常具體的圖像和內涵來解釋他的意圖。”

修正主義的觀點隨後得到了他的孩子Maxim和Galina的支持,儘管Maxim在1981年表示,沃爾科夫的書不是他父親的工作。沃爾科夫(Volkov)在證詞肖斯塔科維奇(Shostakovich)和斯大林(Stalin)中進一步辯稱,肖斯塔科維奇(Shostakovich)在與政府的關係中扮演了尤羅迪維(Yurodivy)或聖傻瓜(Holy Pool)的角色。

Maxim Shostakovich也對證詞和沃爾科夫發表了評論,自1991年以來,蘇聯政權下降了。對於艾倫·霍(Allan B.馬克西姆(Maxim)反复說,他是“證詞和沃爾科夫(Volkov)的支持者”。其他著名的修正主義者是伊恩·麥克唐納(Ian MacDonald) ,他的書《新的肖斯塔科維奇》(New Shostakovich)向他的音樂進行了進一步的修正主義詮釋,而伊麗莎白·威爾遜(Elizabeth Wilson)則伊麗莎白·威爾遜(Elizabeth Wilson),他的肖斯塔科維奇(Shostakovich:Shostakovich:Shostakovich:Shostakovich:Shostakovich:Shostakovich:Shostakovich:Shostakovich:Shostakovich:Shostakovich:Shostakovich:Shostakovich:Shostakovich)的生活提供了許多作曲家相識的證詞。

包括勞雷爾·費伊(Laurel Fay)和理查德·塔魯斯金(Richard Taruskin)在內的音樂家和學者對真實性進行了辯論,並辯論了證詞的重要性,稱沃爾科夫(Volkov)從可回收的文章,八卦以及可能直接來自作曲家的一些信息中彙編了它。 Fay在2002年的文章“ Volkov的證詞重新考慮”中記錄了這些指控,表明Shostakovich簽署並驗證的原始證詞手稿的唯一頁面是他給予的早期訪談的詞語複製,沒有一個有爭議的。 Ho和Feofanov反對說,至少有兩個簽名的頁麵包含有爭議的材料:例如,“在第3章的第一頁上,[Shostakovich]指出,在這所房子裡讀了“讀書”的牌匾,應該居住[vsevolod] Meyerhold ”。另外,他的妻子被殘酷地謀殺了。”

記錄的遺產

Shostakovich的記憶中的俄羅斯郵票,於2000年出版

1958年5月,在訪問巴黎時,肖斯塔科維奇(Shostakovich)與安德烈·克盧坦斯(AndréCluytens)一起錄製了他的兩個鋼琴協奏曲,以及一些簡短的鋼琴作品。這些是由EMI在LP上發行的,後來在CD上重新發行。 Shostakovich在莫斯科的Stereo錄製了兩個協奏曲,以示為Melodiya 。 Shostakovich還在大提琴奏鳴曲的唱片中演奏了鋼琴獨奏。 40與大提琴家Daniil Shafran以及Mstislav Rostropovich一起;小提琴奏鳴曲,作品。 134,由小提琴家戴維·奧斯赫赫(David Oistrakh)製作的私人錄音;和鋼琴三重奏,同上。 67與小提琴家戴維·奧薩赫(David Oistrakh)和大提琴家米洛什·薩德洛(MilošSádlo)一起。在1930年代的音樂會演出中,他的第一架鋼琴協奏曲的閉幕時刻,還有一段簡短的肖斯塔科維奇(Shostakovich)作為獨奏者的簡短新聞報導。還製作了一部肖斯塔科維奇(Shostakovich)的彩色電影,負責監督1974年蘇聯鼻子復興。

獎項

蘇聯

學術冠軍

其他獎項

1962年,他獲得了Khovanshchina (1959年)的音樂圖片最佳評分獎提名。

也可以看看