電影導演
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職業類型 |
職業 |
活動部門 |
電影 |
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| 能力 | 電影導演 |
領域 就業 |
電影製作公司 |
電影導演是一個控制電影的藝術和戲劇性方面的人，並在指導電影攝製組和演員實現這一願景的同時，可以想像劇本（或劇本）。導演在選擇演員，製作設計和電影製作的所有創意方面都有關鍵作用。
電影導演向演員和工作人員提供了指導，並創造了整體願景，電影最終被實現或註意到。董事需要能夠調解創造性願景的差異並保持在預算之內。
成為電影導演有許多途徑。一些電影導演最初是編劇，攝影師，製片人，電影編輯或演員。其他電影導演也參加了電影學校。董事使用不同的方法。有些人概述了一般情節，讓演員即興地對話，而另一些人則控制各個方面，並要求演員和船員精確地遵循指示。一些導演還與長期寫作合作夥伴一起編寫自己的劇本或在劇本上進行合作。其他導演編輯或出現在電影中或為他們的電影創作音樂得分。
責任
電影導演的任務是設想一種將劇本翻譯成一部完整形成的電影，然後實現這一願景的方式。為此，他們監督電影製作的藝術和技術要素。這需要以這種方式來組織電影攝製組，以實現他們對電影的願景並與演員進行交流。這需要小組領導的技能，以及即使在電影集的緊張，快節奏的環境中也能夠保持奇異的重點。此外，有必要有藝術性的目光來構架鏡頭，並為鑄造和船員提供精確的反饋，因此，必須出色的溝通技巧。
由於電影導演取決於許多不同的創造力的人的成功合作，這些人可能與藝術的理想和願景有很大的矛盾，因此他們還需要具備解決衝突的技能，以便在必要時進行調解。因此，導演確保所有參與電影製作的個人都在努力實現與完整電影的相同願景。他們必須解決的一系列不同的挑戰被描述為“一個多維的拼圖拼圖，並帶來了自然而然的天氣”。這增加了膠卷的成功可以影響何時以及如何再次工作的壓力，如果有的話。
通常，導演的唯一上級是正在為這部電影提供資金的製片人和工作室，儘管有時導演也可以成為同一部電影的製片人。導演的角色與生產者不同，因為生產商通常管理生產的物流和業務運營，而導演的任務是做出創造性的決策。董事必須在電影預算的限制和製片人和工作室的需求（例如需要獲得特定的年齡評級）的限制下工作。
導演在後期製作中也起著重要作用。當電影仍在製作中時，導演將“日報”發送給電影編輯，並解釋了他們對電影的整體願景，從而使編輯可以組裝編輯的剪裁。在後期製作中，導演與編輯合作，將材料編輯為導演的削減。良好的導演具有“最終裁切特權”，這意味著他們在發行電影的編輯方面擁有最終決定。對於其他董事，工作室可以未經董事許可訂購進一步的編輯。
導演是在電影製作的每個階段都需要親密參與的少數職位之一。因此，電影導演的位置被廣泛認為是高度壓力和苛刻的人。有人說“ 20小時的日子並不罕見”。一些董事還擔任其他角色，例如製作，寫作或編輯。
根據歐盟法律，電影導演被認為是“作者”或電影的作者之一，這在很大程度上是由於Auteur理論的影響。 Auteur理論是電影批評的概念，認為電影導演的電影反映了導演的個人創造願景，就好像它們是主要的“ Auteur”（法語為“作者”）。儘管有時甚至是因為是由於作為工業流程的一部分的製作，但Auteur的創作聲音與工作室的干擾和集體過程相同。
職業道路
一些電影導演最初是作為編劇，電影編輯，製片人，演員或電影評論家，並為電視和廣告等類似媒體提供指導。幾位美國攝影師已經成為董事，包括Barry Sonnenfeld ，最初是Coen Brothers攝影總監。克里斯托弗·諾蘭（Christopher Nolan ）的三部蝙蝠俠電影的攝影師瓦利·普菲斯特（Wally Pfister ）在《超越》 （2014年）中首次亮相。儘管有錯誤的稱呼，但助理董事已成為一條完全獨立的職業道路，通常不是有抱負的董事的職位，但是在某些國家（例如印度）的例外，助理董事確實是培訓的董事。
教育
許多電影導演已經上了一所電影學校，以獲得學士學位學習電影或電影。電影專業的學生通常研究製作電影的基本技能。例如，其中包括準備，鏡頭清單和情節板，阻止，與專業演員進行交流，與船員進行交流以及閱讀腳本。一些電影學校配備了聲音階段和後期製作設施。除了基本的技術和後勤技能外，學生還接受有關電影製作過程中專業關係性質的教育。全學位課程最多可用於學習五年。未來的導演通常在入學期間完成短片。丹麥國家電影學院在國家電視台上發布了學生的最終項目。一些電影學校保留了學生作品的權利。許多導演成功準備通過電視工作製作故事片。因此，德國電影和電視學院柏林與柏林/勃蘭登堡電視台RBB（柏林 - 布蘭登堡廣播）和Arte合作。
近幾十年來，美國導演主要是從南加州大學，加州大學洛杉磯分校， AFI ，哥倫比亞大學和紐約大學出現的，每個大學都以培養某種風格的電影製作而聞名。 Notable film schools outside of the United States include Beijing Film Academy , Centro de Capacitación Cinematográfica in Mexico City, Dongseo University in South Korea, FAMU in Prague, Film and Television Institute of India , HFF Munich , La Fémis in Paris, Tel Aviv University ,和溫哥華電影學校。
賠償
電影導演通常是根據建議和行業聲譽的自僱和每個項目僱用的。可以將薪酬作為該項目的固定費用，每週工資或每日費用。
2011年，少數幾位好萊塢頂級導演從1.33億美元到2.579億美元，例如詹姆斯·卡梅隆和史蒂芬·斯皮爾伯格，但2018年美國的普通美國電影導演和製片人在2018年賺了89,840美元。新好萊塢的導演通常會為他們的指導約40萬美元，以指導他們的薪水約為40萬美元。第一張錄音室電影。
英格蘭的平均年薪為50,440英鎊，在加拿大為62,408加元，在西澳大利亞州的價格為75,230美元至97,119美元不等。在法國，平均工資為每月4000歐元，每個項目支付。盧克·貝森（Luc Besson）是2017年法國薪水最高的董事，為瓦萊里安（Valerian）和一千個行星市賺了444萬歐元。同年，法國董事的前十名薪水總計佔法國總薪金的42％。
日本電影總監平均每年的工資從400萬日元到1000萬日元，日本董事行會最低付款350萬日元。韓國導演為一部電影打了3億至5億韓元，而初級導演開始製作約5000萬韓元。一位闖入中國市場的韓國導演可能會贏得10億韓元的一部電影。
性別差異
根據聯合國教科文組織2018年的一份報告，與女導演相比，全世界的電影業的男性導演人數較高，並且提供了一個例子，即歐洲只有20％的電影由女性執導。來自歐洲電影樣本的畢業生中有44％是女性，但女性僅佔歐洲工作導演的24％。在好萊塢，女性僅佔電影導演的12.6％，這是加州大學洛杉磯分校（UCLA）對2017年200個頂級戲劇電影的一項研究的報導，但與2016年的6.9％相比，這一數字顯著增加。截至2014年，只有20位女性。在日本董事協會中，總計550名成員。即使與其他國家相比，印度電影導演的人數也大大不足，但最近有一種更加關注印度女主任的趨勢，亞馬遜和Netflix遷入該行業。在Nollywood製作的電影中，女性只導演2％。
獎項
電影導演有許多不同的獎項，由各種學院，評論家協會，電影節和公會主持。奧斯卡最佳導演和戛納電影節最佳導演獎被認為是最負盛名的導演獎項，甚至在黃金樹莓獎期間頒發的最差指導獎也是一個獎項。