弗朗茲·瓦克斯曼(Franz Waxman)

弗朗茲·瓦克斯曼(Franz Waxman)
瓦克斯曼在1930年代
出生
弗朗茲·瓦赫斯曼(Franz Wachsmann)

1906年12月24日
死了 1967年2月24日(60歲)
時代 20世紀

弗朗茲·瓦克斯曼NéWachsmann ; 1906年12月24日至1967年2月24日)是德國出生的作曲家和猶太血統的指揮,主要以他在電影音樂類型中的作品而聞名。他的電影成績包括弗蘭肯斯坦的新娘麗貝卡日落大道陽光下的地方斯塔拉格17後窗佩頓廣場尼姑的故事塔拉斯·布爾巴。他獲得了十二個奧斯卡金像獎提名,並連續贏得了兩次奧斯卡獎( Sunset Boulevard一個在陽光下的地方)。他還因這部前電影獲得了金球獎獎伯納德·赫爾曼(Bernard Herrmann)說,塔拉斯·布爾巴(Taras Bulba)的得分是“一生的得分”。

他還創作了音樂會作品,包括《奧特里奧·約書亞(Oratorio Joshua )》(1959年)和泰瑞茲(Terezín)的歌(1964-65),這是一部基於在第二次世界大戰期間的泰瑞斯坦斯坦(Teresienstadt)集中營在第二次世界大戰期間的詩歌而撰寫的樂團,合唱和兒童合唱的作品。 。瓦克斯曼(Waxman)還於1947年成立了洛杉磯音樂節,他與電影作曲家和音樂會作曲家一起進行了許多西海岸首演。

早期生活(1906-1934)

Waxman出生於Franz Wachsmann(德語: [[ˈ瓦克斯曼] )在科尼格斯父母中,在德國帝國普魯士西里西亞省(現為波蘭的喬爾佐)。在三個Waxman的年齡,涉及從爐子上傾斜的沸水嚴重的眼睛受傷,這使他的視力永久損害。

1923年,瓦克斯曼(Waxman)在德累斯頓音樂學院(Dresden Music Academy)入學,並研究了作品和指揮。瓦克斯曼(Waxman)生活在他播放流行音樂的錢中,並設法讓自己上學。舞蹈樂隊Waxman在Weintraub Syncopators擔任鋼琴家時,遇到了弗雷德里克·霍蘭德(Frederick Hollander) ,後者最終將韋克斯曼(Waxman)介紹給了著名的指揮家布魯諾·沃爾特(Bruno Walter )

瓦克斯曼(Waxman)擔任德國電影界的編排,包括霍蘭德(Hollander)的《藍天使》 (Blue Angel )(1930年)。他的第一個戲劇分數之一是電影《 Liliom》 (Liliom,1934年)。那一年,瓦克斯曼(Waxman)在柏林納粹同情者遭受了嚴重的毆打,這使他離開德國,首先與妻子一起搬到巴黎,不久之後就去了好萊塢。

電影音樂和洛杉磯音樂節(1935-1949)

在好萊塢,瓦克斯曼遇到了詹姆斯·鯨魚(James Whale) ,他對瓦克斯曼(Waxman)的利利奧姆( Liliom)得分印象深刻。他在鯨魚的新娘弗蘭肯斯坦(Frankenstein ,1935年)中得分的成功導致了年輕作曲家被任命為環球影城音樂主管。然而,瓦克斯曼(Waxman)比電影的音樂方向更感興趣,1936年,他離開環球影業(Universal)成為米高梅( MGM)的作曲家。 Waxman在接下來的幾年中獲得了許多照片,但是Alfred Hitchcock的S Rebecca (1940)的得分就出名了。瓦克斯曼(Waxman)經常被要求從事數十次恐怖或懸念電影,而麗貝卡(Rebecca)是瓦克斯曼(Waxman)的類型的高潮。

麗貝卡(Rebecca)是希區柯克(Hitchcock)的第一部好萊塢電影,這是他與戴維·塞爾茲尼克(David O. Selznick)合同的一部分,因此這是他第一次被允許獲得完整的交響樂得分。塞爾茲尼克(Selznick)在《狂風》(The Wind)的同時為這部電影提供了資金。瓦克斯曼(Rebecca)的得分是怪異和空靈,經常樹立心情,正如傑克·沙利文(Jack Sullivan)所說的那樣,成為“潛意識的音板”。

1943年,瓦克斯曼(Waxman)離開了米高梅(Mgm),搬到華納兄弟(Warner Bros.) ,在那裡他與諸如馬克斯·史蒂納(Max Steiner)埃里希·沃爾夫岡·科恩格(Erich Wolfgang Korngold)這樣的偉大電影作曲家一起工作。隨後是一段擴展作品,包括Skeffington先生(1944年)和Objective,Burma等電影! (1945)。緬甸客觀中的高潮場景!被醜陋地得分,這將成為瓦克斯曼的商標之一,以聖路易斯的精神返回(1957年)和塔拉斯·布爾巴(Taras Bulba )(1962)。

1947年,瓦克斯曼(Waxman)組成了洛杉磯音樂節,他畢生擔任音樂總監和指揮。根據托尼·托馬斯(Tony Thomas)的說法,瓦克斯曼(Waxman)在洛杉磯音樂節上的目標是將繁榮的小鎮帶入“歐洲文化標準”。除了表演斯特拉文斯基( Stravinsky )等偉大大師的作品外,他還與同事(例如MiklósRózsa)合作,進行了小提琴協奏曲。

戰後電影分數(1947-1959)

到1947年,瓦克斯曼(Waxman)離開了華納兄弟(Warner Bros.),成為一名自由電影作曲家,只拿起他想要的工作,而不是被工作室任命。瓦克斯曼(Waxman)為這部電影打進了後悔的評分,錯誤的數字(1948年),該電影的使用高潮,突出了瓦克斯曼(Waxman)在電影中對不尋常的音樂形式的高度創造力。 Waxman以前曾使用經典形式: Frankenstein新娘(1935年)的高潮“創造”提示,正如克里斯托弗·帕爾默(Christopher Palmer)所表達的那樣,“實際上是一個幻想的幻想。”

他在日落大道(Sunset Boulevard )(1950)上的工作導致了奧斯卡金像獎。該分數快節奏且強大,利用各種技術來突出諾瑪·戴斯蒙德(Norma Desmond)的精神錯亂,包括低脈衝筆記(首次在科學怪人的新娘中聽到)和頻繁的顫音。根據梅爾文·庫克(Mervyn Cooke)的說法,理查德·斯特勞斯(Richard Strauss )的歌劇莎樂美(Opera Salome)是戴斯蒙德(Desmond)瘋狂的最後表演中聽到的野顫音的靈感。

瓦克斯曼(Waxman)連續第二次獲得奧斯卡(Oscar)在太陽(1951)中獲得了一席之地。然而,儘管電影音樂獎的獎項強調了1950年代的初期,但瓦克斯曼現在開始為音樂廳撰寫嚴肅的作品。 Sinfonietta用於弦樂和Timpani於1955年,1959年是Waxman的Oratorio Joshua完成的。約書亞( Joshua)憑藉其強烈的希伯來語影響力和廣泛使用形式的約書亞(Joshua)的死亡是韋克斯曼(Waxman)在1950年代末的強大例子。

後來的生活(1960-1967)

瓦克斯曼(Waxman)的後來生活持續了他作為作曲家的聲譽。克里斯托弗·帕爾默(Christopher Palmer)寫道,在1967年去世時,“瓦克斯曼(Waxman)處於他的力量之高”。瓦克斯曼(Waxman)在1960年代的產量可能比以前的產量更柔和,但是他確實在1962年寫了塔拉斯·布爾巴(Taras Bulba) 。瓦克斯曼(Waxman)在1966年在包括岡斯莫克( Gunsmoke )在內的幾場電視節目中工作。

Terezín(1964-65)的歌是基於被困在納粹特雷西恩斯塔特集中營中的兒童的詩歌。也許瓦克斯曼(Waxman)與這個主題的深層精神聯繫來自他在1934年在柏林街上與納粹主義的相遇,但是無論瓦克斯曼(Waxman)對這個主題的深刻承諾的原因是,特雷茲(Terezín)的歌都是作曲家一生的典範。這項工作是為混合合唱,兒童合唱,女高音獨奏和樂團組成的。

他有一個兒子約翰·瓦克斯曼(John Waxman);約翰有兩個孩子,喬什和艾莉斯·瓦克斯曼。喬什有三個孩子,安德魯,克里斯托弗和格蕾絲·瓦克斯曼。

瓦克斯曼(Waxman)於1967年2月,他六十二歲生日後兩個月因癌症去世。他的遺產包含150多個電影成績和大量音樂會作品。

遺產

Waxman的一些音樂在LP和CD上的商業錄音中都有特色。查爾斯·格哈特(Charles Gerhardt)國家愛樂樂團(National Ellharmonic Orchestra)在1970年代初期使用杜比環繞聲的RCA Victor唱片中從各種Waxman得分中發揮了亮點。二十年後,澳大利亞作曲家兼指揮理查德·米爾斯(Richard Mills )(生於1949年)與昆士蘭州交響樂團一起錄製了電影套房的選集,錄製了唱片公司Varèse-Sarabande(VSD5242/5257 /5480/5713)的唱片公司。喬治·科恩戈爾德(George Korngold)是埃里希·沃爾夫岡·科恩格爾德( Erich Wolfgang Korngold)的兒子,是瓦克斯曼(Waxman)的同事,也是“好萊塢聲音”的另一個先驅。塔拉斯·布爾巴(Taras Bulba)的音樂由[布拉格市愛樂報/尼克·雷恩(Nic Raine)錄製,在2 cd tadlow013-2]

美國電影學院最偉大的電影分數名單上排名瓦克斯曼(Waxman)日落大道16號的得分。他在以下電影中的得分也被提名為名單:

攝影作品

選定的音樂會作品

  • 卡門·幻想曲(Carmen Fantasie) (1946年)
  • Tristan和Isolde Fantasy ,用於小提琴,鋼琴和樂團
  • 童年時代的四個場景(1948年)為小提琴和鋼琴(在兒子傑伊(Jay)出生時為賈薩·海菲茨(Jascha Heifetz)撰寫)
  • Auld Lang Syne變體(1947年),用於小提琴和室內合奏。動作:“ Eine Kleine Nichtmusik”,“ Moonlight Concerto”,“ Chaconne a Son Gout”和“對Shostakofiev的Hommage”。
  • Terezín的歌(1964-65),基於Theresienstadt集中營的詩歌
  • 約書亞(1959),演說家