約翰內斯·勃拉姆斯(Johannes Brahms)
約翰內斯·勃拉姆斯(Johannes Brahms) | |
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![]() 1889年的勃拉姆斯 | |
出生 | 1833年5月7日 |
死了 | 1897年4月3日(63歲) 維也納,奧匈帝國 |
職業 |
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作品 | 構圖列表 |
約翰內斯·布拉姆斯(德語: [喬漢 ˈBʁAːM] ; 1833年5月7日至1897年4月3日)是德國作曲家,鋼琴家和浪漫時期的指揮。他出生於漢堡是一個路德教會家庭,他在維也納度過了很多職業生涯。有時他會與約翰·塞巴斯蒂安·巴赫(Johann Sebastian Bach)和路德維希·範·貝多芬(Ludwig Van Beethoven)組成,成為音樂的“三個BS ”之一,這是19世紀指揮家漢斯·馮·布洛(HansvonBülow)最初發表的評論。
勃拉姆斯為交響樂團,室內樂團,鋼琴,器官,聲音和合唱而構成。他是一位演奏家,他首映了自己的許多作品。他與當時的主要表演者一起工作,包括鋼琴家克拉拉·舒曼(Clara Schumann)和小提琴家約瑟夫·約阿希姆( Joseph Joachim) (三個是密友)。他的許多作品已成為現代音樂會曲目的主食。
他的同時代人和後來的作家都認為勃拉姆斯既被認為是傳統主義者又是創新者。他的音樂植根於古典大師的結構和組成技術。這些結構內的嵌入是深厚的浪漫圖案。儘管一些同時代人發現他的音樂過於學術,但他的貢獻和工藝被隨後的數字像阿諾德·肖恩伯格(Arnold Schoenberg)和愛德華·埃爾加( Edward Elgar)一樣多樣化。勃拉姆斯作品的詳細構造是一個起點,也是一代作曲家的靈感。
生活
早年(1833-1850)

勃拉姆斯的父親約翰·雅各布·勃拉姆斯(Johann Jakob Brahms)來自荷斯坦的海德鎮。姓氏有時也被拼寫為“ Brahmst”或“ Brams”,並源自“ Bram”,這是灌木掃帚的德語單詞。約翰·雅各布(Johann Jakob)違背了家庭的遺囑,從事音樂事業,於1826年抵達漢堡,在那裡他找到了工作的音樂家,弦樂和風能演奏者。 1830年,他與約翰娜·亨利卡·克里斯蒂安·尼森(Johanna Henrika Christiane Nissen)結婚,他的裁縫比他大17歲。同年,他被任命為漢堡民兵的角球員。最終,他成為漢堡Stadttheater和漢堡愛樂學會的雙重低音球員。隨著約翰·雅各布(Johann Jakob)的繁榮,多年來,全家人搬到了漢堡的住宿。約翰內斯·勃拉姆斯(Johannes Brahms)出生於1833年。他的姐姐伊麗莎白(Elise)(Elise)出生於1831年,一個弟弟弗里茨·弗里德里希(Fritz)(弗里茨)出生於1835年。弗里茨(Fritz)也成為鋼琴家。他被他的兄弟蒙上陰影,於1867年移民到加拉加斯,後來又回到漢堡擔任老師。
約翰·雅各布(Johann Jakob)給了他的兒子第一次音樂訓練。約翰內斯還學會了演奏小提琴和演奏大提琴的基礎。從1840年開始,他與奧托·弗里德里希·威利伯德·科塞爾(Otto Friedrich Willibald Cossel)一起學習鋼琴。科塞爾(Cossel)在1842年抱怨說,勃拉姆斯(Brahms)“可能是一個好球員,但他不會停止他永無止境的作曲。”勃拉姆斯(Brahms)在10歲那年首次亮相,在一場私人音樂會中,包括貝多芬( Beethoven )的鋼琴五重奏和風樂隊(Winds Op)。 16和莫扎特的鋼琴四重奏。他還擔任亨利·赫茲(Henri Herz)的獨奏作品。到1845年,他在G小調中寫了鋼琴奏鳴曲。他的父母不贊成他作為作曲家的早期努力,認為他作為表演者的職業前景更好。
從1845年到1848年,勃拉姆斯與科塞爾的老師,鋼琴家和作曲家愛德華·馬克斯森一起學習。馬克森(Marxsen)是貝多芬(Beethoven)和舒伯特(Schubert)的個人相識,欣賞了莫扎特(Mozart)和海頓( Haydn)的作品,並且是JS Bach音樂的奉獻者。馬克森向勃拉姆斯傳達了這些作曲家的傳統,並確保勃拉姆斯自己的作品以這種傳統為基礎。 1847年,勃拉姆斯(Brahms)在漢堡(Hamburg)首次公開露面,扮演西吉斯蒙德·薩爾伯格(Sigismund Thalberg)的幻想。他於1848年的第一支完整鋼琴演奏會包括巴赫(Bach)的賦格( Fugue) ,以及馬克思森(Marxsen)和當代藝術家(如雅各布·羅森海(Jacob Rosenhain)的作品。 1849年4月的第二次獨奏會包括貝多芬的沃爾德斯坦索納塔( Waldstein Sonata)和他自己作品的華爾茲幻想曲(Waltz Fantasia),並獲得了有利的報紙評論。
眾所周知,勃拉姆斯的作品包括鋼琴音樂,室內音樂和男性配音合唱團的作品。根據假名“ GW Marks”,克蘭茲的漢堡公司於1849年出版了一些鋼琴的安排和幻想。他承認的勃拉姆斯作品的最早作品(他的ScherzoOp。4和Song Heimkehrop。7no。6 )日期從1851年開始。但是,勃拉姆斯後來艱苦地消除了他所有的早期作品。直到1880年,他都寫信給他的朋友Elise Giesemann,將他的合唱音樂手稿發送給他,以便可以被摧毀。
關於在酒吧和妓院裡玩貧困的青春期勃拉姆斯的持久故事只有軼事出處,許多現代學者將其拒之門外。勃拉姆斯家族相對繁榮,漢堡的立法非常嚴格地禁止音樂,或者未成年人接受妓院。
早期職業(1850–1862)



1850年,勃拉姆斯(Brahms)遇到了匈牙利小提琴家EdeReményi ,並在接下來的幾年中陪同他進行了許多獨奏會。這是他對諸如CSARDAS之類的“吉普賽風格”音樂的介紹,後來證明了他最有利可圖,最受歡迎的作品的基礎,這兩種匈牙利舞蹈(1869年和1880年)。 1850年還標誌著勃拉姆斯與羅伯特·舒曼(Robert Schumann )的第一次聯繫(儘管失敗了);在舒曼當年訪問漢堡期間,朋友說服勃拉姆斯派遣了他的一些作品,但該包裹未打開。
1853年,勃拉姆斯與雷米尼(Reményi)進行了音樂會。 5月下旬,兩人拜訪了漢諾威的小提琴家和作曲家約瑟夫·約阿希姆。勃拉姆斯(Brahms)早些時候聽說約阿希姆(Joachim)在貝多芬(Beethoven)的小提琴協奏曲中扮演了獨奏,並印象深刻。勃拉姆斯(Brahms)為約阿希姆(Joachim)演奏了自己的一些獨奏鋼琴作品,他記得五十年後:“我一生中從來沒有變得更加完全不知所措”。這是一生的友誼的開始,儘管勃拉姆斯在1883年的離婚劇集中佔據了約阿希姆的妻子的身邊,但暫時脫軌。勃拉姆斯還欽佩約阿希姆作為作曲家,並在1856年將踏上共同的訓練練習,提高他們的技能(用勃拉姆斯的話)“雙重對立,佳能,散文,前奏或其他”。 Bozarth指出:“接下來的幾年中,Brahms對Counterpoint和早期音樂研究的產品包括“舞蹈作品,風琴的前奏和製風琴,以及新生堂和新巴洛克式合唱作品”。
在與約阿希姆(Joachim)見面後,勃拉姆斯(Brahms)和雷梅尼(Reményi)訪問了魏瑪(Weimar),勃拉姆斯(Brahms)在那裡遇到了弗朗茲·李斯特(Franz Liszt) ,彼得·科尼利厄斯(Peter Cornelius )和約阿希姆·拉夫(Joachim Raff) ,李斯特(Liszt)在那裡表演了勃拉姆斯(Brahms)的OP。 4 Scherzo在視線。雷梅尼(Reményi)聲稱,勃拉姆斯(Brahms)隨後在李斯特(Liszt )在B小調中表演自己的奏鳴曲時就睡了。這種分歧和其他分歧使雷米尼和勃拉姆斯成為了公司。
勃拉姆斯(Brahms)於1853年10月訪問了杜塞爾多夫(Düsseldorf) ,並在約阿希姆(Joachim)的介紹信中受到舒曼(Schumann)和他的妻子克拉拉(Clara )的歡迎。舒曼(Schumann)在10月28日發表的一篇題為“ neue bahnen”(“新路徑”)的文章給舒曼(Schumann)留下了深刻的印象和喜悅以最高和最理想的方式表達時間”。這種稱讚可能使勃拉姆斯的完美標準加劇了,並掩蓋了他的信心。他在1853年11月寫信給舒曼,他的讚美“將引起公眾的非凡期望,以至於我不知道如何開始實現他們”。在杜塞爾多夫(Düsseldorf)期間,勃拉姆斯(Brahms)與舒曼(Schumann)和舒曼(Schumann)的學生艾伯特·迪特里希( Albert Dietrich)一起,為約亞阿希姆(Joachim)的每一個小提琴奏鳴曲(“ fae sonata ”)撰寫了動作,代表了約阿希姆(Joachim)的縮寫,代表了Joachim個人Motto frei Aber Einsam (但lofely andely'') 。
舒曼的榮譽導致了以自己的名義出版的勃拉姆斯作品。勃拉姆斯(Brahms)去了萊比錫(Leipzig) Breitkopf&Härtel出版了他的OPP。 1-4(鋼琴奏鳴曲1和2 ,六首歌曲Op。3和ScherzoOp。4),而Bartholf Senff出版了第三枚鋼琴奏鳴曲。 5和六首歌曲。 6.在萊比錫,他進行了獨奏會,包括他自己的前兩個鋼琴奏鳴曲,並會見了費迪南德·戴維(Ferdinand David) , Ignaz Moscheles和Hector Berlioz等。
舒曼(Schumann)於1854年2月(1856年他死於肺炎死於肺炎)在波恩附近的精神療養院中自殺並隨後被拘留後,勃拉姆斯(Brahms)居住在杜塞爾多夫( Düsseldorf),在那裡他支持家庭並處理克拉拉(Clara)的商業事務。克拉拉(Clara)直到去世前兩天才被允許訪問羅伯特(Robert),但勃拉姆斯(Brahms)能夠拜訪他並成為介於兩者之間的比賽。勃拉姆斯開始對克拉拉深深地感到,他代表了他的理想。他們強烈的情感柏拉圖式關係一直持續到克拉拉去世。 1854年6月,勃拉姆斯(Brahms)致力於克拉拉(Clara)。 9,舒曼主題的變化。克拉拉(Clara)通過在她的獨奏會上編程音樂來支持勃拉姆斯的職業生涯。
在他的OP出版後。勃拉姆斯(Brahms)直到1860年才出現鋼琴的10個舞會。他在這一時期的主要項目是D小調的鋼琴協奏曲,他始於1854年的兩把鋼琴作品,但很快就意識到需要更大的格式。他目前在漢堡,在克拉拉的支持下獲得了音樂家的立場,他是李普公國的首都特莫爾德( Detmold )的小法庭,在那裡他度過了1857年至1860年的冬季,並為此寫了兩次小夜曲。 (1858年和1859年,Opp。11和16)。在漢堡,他建立了一位女子合唱團,並為此創作了音樂並進行了演奏。到這個時期,他的前兩個鋼琴四重奏( Op。25和Op。26 )和第三鋼琴四重奏的第一樂章最終出現在1875年。
十年末,勃拉姆斯帶來了專業挫折。 1859年1月22日在漢堡舉行的第一架鋼琴協奏曲的首映式,作曲家作為獨奏者的首映式受到了不佳的歡迎。勃拉姆斯給約阿希姆寫信說,表演是“一個出色而果斷的 - 失敗……[i]迫使人們集中思想並增加了一個勇氣……但是嘶嘶聲是一件好事……”第二次表演,觀眾的反應是如此敵對,以至於在第一樂章之後,勃拉姆斯必須限制離開舞台。這些反應的結果是Breitkopf和Härtel拒絕接受他的新作品。因此,勃拉姆斯與包括西羅克(Simrock)在內的其他出版商建立了關係,後者最終成為他的主要出版夥伴。勃拉姆斯(Brahms)在1860年在關於德國音樂未來的辯論中進一步進行了乾預,這些辯論嚴重錯誤。他與約阿希姆(Joachim)和其他人一起,對李斯特(Liszt)的追隨者(所謂的“新德國學校””(New Derman School)做了攻擊(儘管勃拉姆斯本人對學校的領導燈光理查德·瓦格納(Richard Wagner)的音樂表示同情)。特別是他們反對拒絕傳統音樂形式和“從李斯特般的幻想曲中生長的艱難雜草”。草稿被洩露給媒體, NeueZeitschriftFürMusik發表了一個模仿,嘲笑Brahms及其同事的後衛。勃拉姆斯再也沒有冒險陷入公共音樂辯論。
勃拉姆斯的個人生活也很困擾。 1859年,他與Agathe von Siebold訂婚。訂婚很快就破裂了,但是即使在勃拉姆斯寫信給她之後,“我愛你!我必須再次見到你,但是我無能為力。緊緊抓住你,親吻你,告訴你我愛你。”他們再也沒有見過彼此,勃拉姆斯後來向一位朋友確認阿加瑟是他的“最後愛”。
成熟度(1862-1876)

勃拉姆斯曾希望獲得漢堡愛樂樂團的指揮,但在1862年,這篇文章被送給了男中音朱利葉斯·斯托克豪森(Julius Stockhausen) 。 (勃拉姆斯繼續希望這一職位;但是當他最終在1893年獲得董事職務時,他對“習慣了必須沿著其他道路走的想法”而表示憤慨。)1862年秋天,勃拉姆斯首次訪問了他維也納,冬天呆在那裡。在那裡,他成為了瓦格納(Wagner)圈子的兩個親密成員,他的早期朋友彼得·科尼利厄斯(Peter Cornelius)和卡爾·陶西格( Karl Tausig) ,以及約瑟夫·海爾梅斯伯格(Joseph Hellmesberger Sr.維也納音樂學院。勃拉姆斯(Brahms)的圈子成長為包括著名的評論家(以及“新德國學校”的反對者)愛德華·漢斯利克(Eduard Hanslick ),指揮家赫爾曼·李維(Hermann Levi)和外科醫生西奧多·比爾羅斯(Theodor Billroth) ,他們將成為他最大的擁護者之一。
1863年1月,勃拉姆斯首次遇到了理查德·瓦格納(Richard Wagner),他為他演奏了漢德爾(Handel)的變化。 24,他在上一年完成了。這次會議是親切的,儘管瓦格納(Wagner)在後來的幾年裡對勃拉姆斯音樂(Brahms)的音樂發表了批評,甚至侮辱性的評論。然而,勃拉姆斯目前保留了對瓦格納音樂的濃厚興趣,為瓦格納(Wagner)在1862/63年的維也納音樂會的準備工作,並獲得了塔西格(Tausig)的獎勵,並以瓦格納( Wagner)的坦納赫瑟( Tannhäuser )的一部分(瓦格納(Wagner)在1875年要求瓦格納(Wagner)要求)。漢德爾(Handel)的變體還與第一架鋼琴四重奏一起在他的第一台維也納獨奏會上展出,公眾和批評者的表演比他的音樂更好。
儘管勃拉姆斯(Brahms)娛樂了在其他地方擔任帖子的想法,但他越來越以維也納的身份為基礎,很快就將其成為了自己的家。 1863年,他被任命為Wiener Singakademie的指揮。他通過編程HeinrichSchütz和JS Bach等早期德國大師的許多作品以及其他早期作曲家(例如Giovanni Gabrieli)來對觀眾感到驚訝;最近的音樂是貝多芬和菲利克斯·門德爾松(Felix Mendelssohn)的作品代表的。勃拉姆斯還為合唱團撰寫了作品,包括他的Motet,Op。 29.然而,發現該職位侵占了他的作曲所需要的太多時間,他於1864年6月離開合唱團。從1864年到1876年,他在利希替爾特( Lichtental)度過了許多夏天,克拉拉·舒曼(Clara Schumann)和她的家人也花了一些時間。他在利希替爾特(Lichtental)的房子從事他的許多主要作品工作,包括德國安魂曲和他的中期庭作品,被保存為博物館。
1865年2月,勃拉姆斯的母親去世,他開始撰寫他的大型合唱作品《德國安魂曲》 ,同上。 45,其中六個動作於1866年完成。前三個動作的首映式在維也納進行了首映式,但完整的工作是在1868年首次在不來梅提供的,以獲得廣受好評。為同樣成功的萊比錫首映(1869年2月)添加了第七個運動(女高音獨奏“ IHR HABT NUN TRAURIGKEIT”)。這項工作繼續在整個德國,英國,瑞士和俄羅斯獲得音樂會和廣受好評,這有效地標誌著勃拉姆斯的到來。在此期間,勃拉姆斯在這一時期也經歷了公眾的成功,例如他的第一組匈牙利舞蹈(1869年),《利伯斯萊德·沃爾茲斯》 ,同上。 52 ,(1868/69)和他的撒謊收藏(Opp。43和46-49)。成功之後,他終於完成了多年以來與他搏鬥的許多作品,例如Cantata Rinaldo (1863-1868),他的前兩個弦樂四重奏OP。 51 nos。 1和2(1865–1873),第三鋼琴四重奏(1855– 1875年),最值得注意的是他的第一次交響曲出現在1876年,但早在1855年就開始了。舒曼的女兒朱莉(當時24歲,他36歲),但沒有宣布自己。當年晚些時候,朱莉(Julie)宣布了馬爾莫里托(Marmorito)伯爵(Count Marmorito)的訂婚時,他寫道並給克拉拉(Clara)的中音狂想曲手稿(同上53)。克拉拉(Clara)在日記中寫道:“他稱其為他的婚禮歌曲”,並指出了“文字和音樂中的深刻痛苦”。
從1872年到1875年,勃拉姆斯(Brahms)擔任維也納Gesellschaft der Musikfreunde音樂會的主任。他確保樂團僅由專業人士組成,並進行了一部曲目,該曲目從巴赫(Bach)到19世紀的作曲家,而不是“新德國學校”。其中包括貝多芬,弗朗茲·舒伯特,門德爾松,舒曼,約阿希姆,費迪南德·希勒,麥克斯·布魯克和他本人(尤其是他的大型合唱作品,德國安魂曲,《阿爾托祭司》 ,《愛國武士》和《愛國勝利》 1870/71佛朗哥戰爭)。 1873年,海頓(Haydn)主題的管弦樂片段首映式,最初是為兩把鋼琴構思的,這已經成為他最受歡迎的作品之一。
年名(1876- 1890年)

勃拉姆斯的第一交響曲,作品。 68在1860年代初期開始於1876年,雖然已經開始(Brahms宣布了Clara和Albert Dietrich的第一個運動的版本)。在十年中,它逐漸發展。結局可能要到1868年才開始構想。勃拉姆斯在創作過程中對交響樂的人謹慎,通常是自嘲的,他寫信給他的朋友們,它是“漫長而艱難的”,“不完全是迷人”,並且很大程度上是“漫長的”和正如理查德·塔魯斯金(Richard Taruskin)指出的那樣,在C小調中”,這清楚地表明,勃拉姆斯正在採用[交響曲]的模型模型:貝多芬的第五名“”。
1876年5月,劍橋大學願意授予勃拉姆斯和約阿希姆的榮譽音樂博士學位,但前提是他們將新作品撰寫為“論文”,並在劍橋出現以獲得學位。勃拉姆斯不願前往英國,並要求獲得“缺席”的學位,並提出了他的論文先前表演(1876年11月)交響曲。但是在兩者中,只有約阿希姆去了英國,只有他獲得了學位。勃拉姆斯“認可了邀請”,通過將手稿得分和他的第一次交響曲的部分時間給約阿希姆(Joachim),後者在1877年3月8日在劍橋(Cambridge)領導了表演(英語首映)。
儘管第一次交響曲收到了熱烈的接待,但勃拉姆斯仍然不滿意並在發表工作之前對第二樂章進行了廣泛的修改。隨後進行了一系列受歡迎的管弦樂作品:第二交響曲OP。 73(1877),小提琴協奏曲。 77(1878年),致力於約阿希姆(Joachim),他在作品中密切諮詢了約阿希姆(Joachim),學術節序曲(在布雷斯勞大學(University of Breslau)授予榮譽學位後寫)和1880年的悲慘序曲。今天在德國認真音樂藝術的領導者“導致瓦格納在他的文章中發表了詩歌和作曲的少量評論:“我知道一些著名作曲家在他們的音樂會中偽裝成偽裝的人的偽裝每天,漢德爾的哈利路亞·佩里維格(Hallelujah Periwig of Handel) ,猶太人的猶太人的連衣裙- fiddler又一次,然後又是一場高度受人尊敬的交響曲的幌子,打扮成第十個”(指勃拉姆斯的第一個交響曲作為貝多芬的第一個交響曲, )。
勃拉姆斯現在被公認為音樂界的主要人物。他曾在陪審團中頒發了維也納州獎(當時鮮為人知的)作曲家AntonínDvo紅Kk,三次,首次於1875年2月,後來在1876年和1877年,並成功地推薦了DvoDemank的出版商Simrock。這兩個人在1877年第一次見面,而德沃夏克則獻給了他的弦樂四重奏。那年的34 。他也開始成為各種榮譽的獲得者。巴伐利亞州的路德維希二世(Ludwig II)於1874年授予他馬克西米利科學與藝術命令,愛寧根(Meiningen)的音樂愛好者喬治·喬治(Duke George of Meiningen)於1881年向他授予了米寧根(House of Meiningen)的指揮官十字架。
目前,勃拉姆斯還選擇改變他的形象。一直很乾淨,在1878年,他長出鬍鬚,於9月寫信給指揮家伯恩哈德·舒爾茨(Bernhard Scholz) :“我帶著大鬍子來!這位歌手喬治·亨切爾(George Henschel)回憶說,一場音樂會之後:“我看到一個男人對我不知道,而stout,長發,長發和鬍鬚。瞬間,我們所有人都為勃拉姆斯偽裝的完美成功而誠摯地笑著。”該事件還顯示了勃拉姆斯對實際笑話的熱愛。
1882年,勃拉姆斯完成了他的鋼琴協奏曲2號。 83,獻給他的老師馬克森。漢斯·馮·布洛(HansvonBülow)邀請勃拉姆斯(Brahms)與Meiningen Court Erchestra首映。這是他與Meiningen和VonBülow合作的開始,後者將Brahms列為“三個BS ”之一。他在給妻子的一封信中寫道:“你知道我對勃拉姆斯的看法:巴赫和貝多芬之後是所有作曲家中最偉大,最崇高的。”在接下來的幾年中,他的第三次交響曲的首演,同上。 90(1883)和他的第四交響曲,同上。 98(1885)。理查德·施特勞斯(Richard Strauss)被任命為Meiningen的馮·布洛(VonBülow)的助手,並且對勃拉姆斯(Brahms)的音樂不確定。年輕一代的另一個但謹慎的支持者是古斯塔夫·馬勒(Gustav Mahler) ,他於1884年首次與勃拉姆斯(Brahms)見面,並保持著親密關係。他將勃拉姆斯評為優於安東·布魯克納(Anton Bruckner) ,但比瓦格納(Wagner)和貝多芬(Beethoven)更圍繞地球。
1889年,美國發明家托馬斯·愛迪生(Thomas Edison)的代表西奧·旺格曼(Theo Wangemann)訪問了維也納的作曲家,並邀請他進行實驗性錄音。勃拉姆斯在鋼琴上演奏了他的第一個匈牙利舞蹈和約瑟夫·斯特勞斯( Josef Strauss)的《迪貝爾》(Die Libelle)的縮寫版本。儘管對短音樂的口語介紹很明確,但由於表面噪音很重,鋼琴演奏在很大程度上是聽不清的。
同年,勃拉姆斯被任命為漢堡的榮譽公民。
去年(1890- 1897年)

勃拉姆斯(Brahms)在1870年代已經熟悉了八歲的約翰·斯特勞斯(Johann Strauss II) ,但他們的親密友誼屬於1889年及以後的年。勃拉姆斯(Brahms)欽佩施特勞斯(Strauss)的音樂,並鼓勵作曲家與他的出版商Simrock簽約。勃拉姆斯(Brahms)在為施特勞斯(Strauss)的妻子阿黛爾(Adele)簽名時,寫下了藍色多瑙河華爾茲(Blue Danube Waltz)的開場筆記,並添加了“不幸的是不是約翰內斯·勃拉姆斯(Johannes Brahms)”。
在維也納成功首映後,他的第二個弦樂五重奏Op。 111,1890年,這位57歲的勃拉姆斯(Brahms)開始認為他可能會退休,告訴朋友他“已經取得了足夠的成就;在這裡我在這裡有一個無憂無慮的老年,可以和平享受它。”他還開始在護送Mezzo-Soprano Alice Barbi的陪同下找到慰藉,並可能向她求婚(她只有28歲)。他對Meiningen樂團的ClarinettistRichardMühlfeld的欽佩恢復了他對作曲的興趣,並使他寫了單簧管三重奏。 114(1891);單簧管五重奏,作品。 115(1891);和兩個單簧管奏鳴曲,同上。 120(1894)。勃拉姆斯(Brahms)目前還寫了他的最後一部鋼琴作品的周期。 116–119和Vier ErnsteGesänge (四首嚴肅的歌曲),同上。 121(1896年)是由於克拉拉·舒曼(Clara Schumann)去世而促成的,並致力於藝術家馬克斯·克林格( Max Klinger) 。第11個弦樂前提中的最後一個器官前提。 122(1896年)是“ O Welt ICH MUSS DICH LASSEN”(“ O World I必須離開您”)的設置,是Brahms寫道的最後一張筆記。這些作品中的許多作品都寫在他的Bad Ischl家中,勃拉姆斯於1882年首次訪問,他每年夏天從1889年開始度過。
1896年夏天,勃拉姆斯被診斷出患有黃疸和胰腺癌,在這一年晚些時候,他的維也納醫生診斷出他患有肝癌(他的父親雅各布去世了)。他上次公開露面是1897年3月7日,當時他看到漢斯·里希特(Hans Richter)進行了第四號交響曲。四個動作中的每一個都有鼓掌。他去世前三週就努力參加了約翰·施特勞斯(Johann Strauss)的歌劇院的首映,1897年3月,他的病情逐漸惡化,他於1897年4月3日去世,死於維也納,享年63歲,他於1897年4月3日去世。 。 _ _
音樂
風格和影響
與許多同時代人的音樂的富裕相反,勃拉姆斯在他的作品中保持了古典的形式和秩序感。因此,許多仰慕者(儘管不一定是勃拉姆斯本人)將他視為傳統形式和“純音樂”的擁護者,而不是“新德國”的節目音樂擁抱。
勃拉姆斯尊敬貝多芬;在作曲家的家中,貝多芬的大理石胸像低頭看著他創作的地方,他作品中的一些段落讓人想起貝多芬的風格。勃拉姆斯的第一次交響曲強烈影響了貝多芬第五交響曲的影響,因為這兩部作品都在C小調中,並且在爭奪C大勝利的鬥爭中結束。第一交響曲結局的主題也讓人聯想到貝多芬第九名結局的主題,當這一相似之處指出勃拉姆斯時,他回答說,任何鄧斯都可以看到任何笨蛋。 1876年,當這項工作在維也納首映時,立即被稱為“貝多芬的第十名”。的確,勃拉姆斯音樂與最近貝多芬的音樂的相似性早在1853年11月就在阿爾伯特·迪特里希(Albert Dietrich)給恩斯特·納曼(Ernst Naumann)的一封信中首次引起。
勃拉姆斯是對立的主人。蓋林格寫道:“對於勃拉姆斯來說,……最複雜的對立形式是表達自己的情感的一種自然手段。” “隨著Palestrina或Bach成功地對其技術賦予了精神意義,因此Brahms可以將Motu Contrario的經典或每個Emantationem的經典變成純粹的抒情詩。”勃拉姆斯(Brahms)上的作家對他對Counterpoint的使用發表了評論。例如,op。 9,關於羅伯特·舒曼(Robert Schumann)主題的變體,蓋林格(Geiringer)寫道,勃拉姆斯(Brahms)“展示了對立藝術的所有資源”。揚·斯瓦福德(Jan Swafford)在一個主要的鋼琴四重奏作品26中指出,第三樂章是“惡魔般的統治者,回應了海頓(Haydn)著名的弦樂四重奏,稱為'女巫的回合' ”。 Swafford進一步說:“主題發展,對立和形式是勃拉姆斯……思考音樂的主要技術術語”。
與他在對立方面的技巧相關的是他對節奏和儀表的微妙處理。新的格羅夫音樂詞典推測,他與匈牙利和吉普賽民間音樂的接觸少年時代導致“他對不規則的節奏,三胞胎和使用rubato的終生迷戀”。匈牙利舞蹈是婆羅門最引人注目的作品之一。根據Musgrave(1985 ,p。269)的說法:“只有一位作曲家以他節奏思維的高級本質與他競爭,那就是斯特拉文斯基。”
他在《反點和節奏》中的最高技巧在德國的安魂曲中豐富地存在,這項工作受到了1865年母親去世的一部分啟發(那時他構成了葬禮遊行,這將成為第二部分的基礎。” ”),但它也包含了他從1854年開始的交響曲中的材料,但在舒曼自殺企圖之後放棄了。他曾經寫道,安魂曲“屬於舒曼”。這個被廢棄的交響曲的第一樂章被重新工作為第一鋼琴協奏曲的第一樂章。
勃拉姆斯喜歡古典作曲家莫扎特和海頓。他特別欽佩莫扎特,以至於他在最後幾年中宣布莫扎特是最偉大的作曲家。 1896年1月10日,勃拉姆斯(Brahms)在柏林進行了學術節序曲和鋼琴協奏曲,在接下來的慶祝活動中,勃拉姆斯(Brahms)用“ Ganz Recht; Auf Mozart's Wohl”( Auf Mozart's Wohl)打斷了Joachim的敬酒(在這裡;這是Mozart的健康)。勃拉姆斯還在1896年給理查德·赫伯格( Richard Heuberger)的信中比較了莫扎特與後者的劣勢,並在1896年給理查德·赫伯格(Richard Heuberger)進行了比較:“不和諧,莫扎特使用的那樣真正的不和諧,在貝多芬中找不到。但是,由於莫扎特(Mozart)編寫它時還很年輕,而且很勇敢,這是一件全新的事情。由於他只創作了較少的佣金作品,因此您無法委託貝多芬的出色音樂- 他的變化更加常規的作品。 “勃拉姆斯收集了莫扎特和海頓作品的第一版和簽名,並編輯了表演版。他研究了古典作曲家的音樂,包括Giovanni Pierluigi da Palestrina , Giovanni Gabrieli , Johann Adolph Hasse , HeinrichSchütz , Domenico Scarlatti , George Frideric Handel ,尤其是Johann Sebastian Sebastian Bach 。他的朋友包括主要的音樂學家,以及弗里德里希·克萊桑德(Friedrich Chrysander) ,他編輯了弗朗索瓦·庫珀林( FrançoisCouperin)的作品。 Brahms還編輯了C. P. E. Bach和W. F. Bach的作品。他看著較舊的音樂來尋求對立藝術的靈感。他的某些作品的主題是在巴洛克式資料中建模的,例如Bach's The Art of Fugue在第1號大提琴奏鳴曲的富加(Fugal)結局中,或第四個交響樂大結局的Passacaglia主題中的同一位作曲家的Cantata No. 150。彼得·菲利普斯(Peter Phillips)聽到了勃拉姆斯(Brahms)有節奏的逆向紋理與文藝復興時期大師(例如喬瓦尼·加布里裡(Giovanni Gabrieli)和威廉·伯德( William Byrd) )之間的親和力。飛利浦指的是伯德(Byrd)的阿瑪麗利斯(Amaryllis)舞蹈時,他指出:“這件作品中的交叉節奏是如此興奮的同伴,以至於他將它們比作勃拉姆斯的作品風格。”
早期的浪漫作曲家對勃拉姆斯(Brahms),特別是舒曼(Schumann)產生了重大影響,他們鼓勵勃拉姆(Brahms)年輕。在1862 - 63年在維也納逗留期間,勃拉姆斯對弗朗茲·舒伯特( Franz Schubert)的音樂特別感興趣。後者的影響可以在該時期的勃拉姆斯作品中確定,例如兩個鋼琴四重奏組。 25和OP。 26,鋼琴五重奏暗示了舒伯特的弦樂五重奏和鋼琴大二人組。肖邦和門德爾松對勃拉姆斯的影響不太明顯,儘管偶爾在他的作品中可以找到對其中一個人的暗示(例如,勃拉爾斯的Scherzo,同上4 ;同上第5章中Brahms的鋼琴奏鳴曲中的Scherzo運動暗示了Mendelssohn的鋼琴三重奏在C小調中的結局)。
當似乎其他作曲家在延長的音調中的創新似乎導致音調規則完全被打破時,勃拉姆斯考慮放棄作曲。儘管隨著後者的地位和知名度的增長,瓦格納(Wagner)對勃拉姆斯(Brahms)變得持批評態度,但他熱情地接受了漢德爾(Handel)主題的早期變化和賦格。根據許多消息來源,勃拉姆斯本人深深地欽佩瓦格納的音樂,將他的矛盾情緒局限於瓦格納理論的戲劇性戒律。
勃拉姆斯(Brahms)為鋼琴和144首德國民間歌曲的聲音寫下了設置,他的許多撒謊者反映了民間主題或描繪農村生活的場景。
作品
勃拉姆斯為樂團撰寫了許多重要作品,包括四個交響曲,兩個鋼琴協奏曲( D小調中的第一名;在B-Flat Major中排名第二),小提琴協奏曲,小提琴和大提琴的雙重協奏曲以及悲慘的序曲,以及諸如兩次小夜曲等學術節等管弦樂隊的較小作品。
他的大型合唱作品德國安魂曲不是禮拜式的Missa Pro Depunctis的設置,而是婆羅門從路德聖經中選擇的文本設置。這項工作是在他一生的三個主要時期組成的。第二樂章的早期版本於1854年首次創作,不久之後,羅伯特·舒曼(Robert Schumann)自殺了,後來在他的第一架鋼琴協奏曲中使用了這一點。大部分安魂曲是在母親於1865年去世後成立的。第五項運動是在1868年正式首映後添加的,這項工作於1869年出版。
他的變異形式的作品包括Handel和Paganini變化的變化和賦格,包括獨奏鋼琴,以及Haydn(現在有時稱為Saint Anthony變化的主題)在兩個鋼琴中的版本和樂團中的版本。 。第四交響曲的最後運動,同上。 98,是一個Passacaglia 。他設置了許多人。
他的室作品包括三個弦樂四重奏,兩個弦樂五重奏,兩個弦六重奏,一個單簧管五重奏,單簧管三重奏,一個喇叭三重奏,一個鋼琴五重奏,三個鋼琴四重奏和四個鋼琴三重奏(死後出版了第四個)。他與鋼琴創作了幾個樂器奏鳴曲,其中包括三隻小提琴,兩個用於大提琴的奏鳴曲,還有兩個單簧管(隨後由作曲家安排了中提琴)。他的獨奏鋼琴作品從他的早期鋼琴奏鳴曲和舞蹈表演到他的晚期作品。勃拉姆斯(Brahms)是一位重要的說謊者作曲家,他寫了200多個作曲家。他的合唱序列前提是器官。 122在他去世前不久寫的是,這已經成為器官曲目的重要組成部分。它們於1902年死後出版。這套集合的最後是合唱的設置。他寫的最後一張筆記是“ O Welt ICH MUSS DICH LASSEN”(“我現在必須離開你”)。
勃拉姆斯是一個極端的完美主義者。他摧毀了許多早期作品 - 包括他與雷米尼(Reményi)和小提琴家費迪南德·戴維(Ferdinand David )一起表演的小提琴奏鳴曲- 曾經聲稱在1873年發行了官員之前銷毀了20個弦樂四重奏。在幾年的時間裡,他更改了一個原始項目為D小調的交響曲進入他的第一鋼琴協奏曲。在詳細介紹的另一個奉獻精神的情況下,他在官方的第一交響曲中工作了將近15年,左右從1861年到1876年。即使在首次表演之後,勃拉姆斯(Brahms)還是摧毀了最初的慢速運動,並在分數出版之前就替換了另一個。
舒曼的早期熱情是勃拉姆斯決心辜負他的完美主義的一個因素。
勃拉姆斯強烈喜歡寫絕對的音樂,而不是指明確的場景或敘述,他從未寫過歌劇或交響曲詩。
影響

勃拉姆斯既向後又向前看。他的輸出通常大膽地探索和諧與節奏。結果,他對保守派和現代主義傾向的作曲家有影響。在他的一生中,他的成語留下了他個人圈子中的幾位作曲家的烙印,他非常欽佩他的音樂,例如Heinrich von von herzogenberg , Robert Fuchs和JuliusRöntgen以及Gustav Jenner ,以及他唯一的正式形式成分學生。安東尼·德沃夏克(AntonínDvo夏克)得到了勃拉姆斯(Brahms)的大力幫助,深深地欣賞了他的音樂,並在多件作品中受到了影響,例如D Minor的7號交響曲和F小調三重奏三重奏。漢斯·羅特(Hans Rott) ,威廉·伯傑(Wilhelm Berger ),馬克斯·雷德( Max Reger )和弗朗茲·施密特( Franz Schmidt)與其他當代(主要是瓦格納人)趨勢的更複雜合成中吸收了“勃拉姆斯風格”的特徵證明要從勃拉姆斯學習很多。正如埃爾加(Elgar)所說:“我看著勃拉姆斯(Brahms)的第三個交響曲,我覺得自己像個侏儒。”
Ferruccio Busoni的早期音樂表現出很大的婆羅門影響力,勃拉姆斯對他產生了興趣,儘管Busoni後來傾向於貶低Brahms。在生命的盡頭,勃拉姆斯向恩斯特·馮·多納尼(Ernst vonDohnányi)和亞歷山大·馮·澤姆林斯基( Alexander von Zemlinsky)提供了極大的鼓勵。他們的早期會議廳作品(以及與Dohnányi友好的BélaBartók的作品)顯示了對婆羅門習俗的徹底吸收。此外,Zemlinsky又是Arnold Schoenberg的老師,勃拉姆斯顯然對Schoenberg在D Major的早期四重奏的兩種運動的草稿印象深刻,Zemlinsky在1897年向他展示了他。重新編寫的1947年),引起了他對動機飽和度和節奏和短語不規則性的熱愛;在他的最後一本書( Harmony的結構功能,1948年)中,他分析了Brahms的“豐富和諧”和對偏遠音調區域的探索。這些努力為重新評估他在20世紀的聲譽鋪平了道路。 Schoenberg甚至策劃了Brahms的鋼琴四重奏之一。肖恩伯格(Schoenberg)的學生安東·韋伯恩(Anton Webern)在他的1933年講座中,以《新音樂之路》的標題出版,聲稱勃拉姆斯(Brahms)是一位預期第二維也納學校的發展,以及韋伯恩(Webern)自己的OP。 1,一個管弦樂隊的Passacaglia ,顯然是對Brahms第四交響曲的Passacaglia-Finale的變化技術的一部分和發展。安·斯科特(Ann Scott)展示了勃拉姆斯(Brahms)如何通過重新分佈儀器之間的旋律片段來期待連環師的程序,就像單簧管奏鳴曲的第一樂章一樣。 120,第2號。
勃拉姆斯在德國名人堂,沃爾哈拉紀念館(Walhalla Memorial)榮幸。 2000年9月14日,他被介紹為第126屆“RühmlichAusgezeechneter Teutscher”和其中的第13位作曲家,並由雕塑家米蘭·諾布洛克(Milan Knobloch)遭受了半身像。
儀器
勃拉姆斯主要用德國和維也納鋼琴演奏。早年,他使用了漢堡公司Baumgarten&Heins製作的鋼琴。後來,在1864年,他寫信給克拉拉·舒曼(Clara Schumann),介紹了斯特雷希爾( Streicher)對樂器的吸引力。 1873年,他獲得了Streicher鋼琴OP。 6713,並將其留在他的房子裡直到他去世。他寫信給克拉拉:“ [在我的Streicher上],我總是確切地知道我寫的是什麼以及為什麼寫一種或另一種方式。”勃拉姆斯擁有的另一個樂器是康拉德·格拉夫鋼琴( Conrad Graf Piano) - 舒曼斯(Schumanns)的一場婚禮禮物,克拉拉·舒曼(Clara Schumann)後來送給了勃拉姆斯(Brahms),直到1873年。
在1880年代,勃拉姆斯(Brahms)的公開表演多次使用了Bösendorfer 。在他的波恩音樂會中,他於1880年在Steinweg Nachfolgern演奏,並於1883年在Blüthner上演出。勃拉姆斯在他的幾場音樂會中也使用了Bechstein :1872年,1872年在Würzburg ,1872年,在科隆和1881年在阿姆斯特丹。
信念
勃拉姆斯(Brahms)作為嬰兒被洗禮進入路德教會(Lutheran Church),並在15歲(在漢堡的聖邁克爾教堂)中得到證實,但被描述為不可知論者和人文主義者。虔誠的天主教安東尼·德沃夏克在一封信中寫道:“這樣的男人,如此的靈魂 - 他一無所獲!他一無所有!”當指揮家Karl Reinthaler要求在他的德語安魂曲中添加其他明確的宗教文本時,據報導,勃拉姆斯回應說:“就本文而言,我承認,我很高興甚至省略了德語這個詞,也可以使用人類;憑著我的最大知識,我會在約翰福音3:16之類的段落中放棄。另一方面,我之所以選擇一件事,是因為我是音樂家,因為我需要它,因為我對我的尊敬的作者無法刪除或提出任何爭議。但是我最好停下來,然後再說太多。”