約瑟夫·海頓（Joseph Haydn）

“ Haydn”在這裡重定向。對於其他用途，請參閱海頓（歧義）.
海頓的肖像托馬斯·哈迪（1791）[1]

弗朗茲·約瑟夫·海頓（Franz Joseph Haydn）[a]（/ˈhAɪd/hy-dən，德語：[ˈ fʁantsˈ（聽）; 3月31日[b]1732 - 1809年5月31日）是奧地利作曲家古典時期。他在發展中發揮了作用室內樂如那個弦樂四重奏和鋼琴三重奏.[2]他對音樂形式使他被稱為“交響樂”和“”弦樂四重奏”。[3][4]

海頓（HaydnEsterházy家人在他們的Eszterháza城堡。直到他生命的後期，他將他與其他作曲家和音樂趨勢隔離開來，以便正如他所說，他“被迫成為原始”。[C]然而，他的音樂散佈著廣泛的流傳，在他的大部分職業生涯中，他是歐洲最著名的作曲家。

他是莫扎特的朋友和導師，貝多芬的導師和作曲家的哥哥邁克爾·海頓（Michael Haydn）.

傳

早期生活

聖史蒂芬大教堂。在前景是海頓（Haydn）作為合唱團居住的卡佩爾豪斯（Kapellhaus）（1804年拆除）。

約瑟夫·海頓（Joseph Haydn）出生於Rohrau，奧地利，當時的一個村莊站在與匈牙利的邊界上。[5]他的父親是Mathias Haydn， 一個惠特賴特他還擔任類似於村市長的辦公室“ Marktrichter”。海頓的母親瑪麗亞，內科勒，以前曾在宮殿裡擔任廚師哈拉赫伯爵，Rohrau的主持人。父母都不能閱讀音樂。[D]但是，馬蒂亞斯是一個熱情的民間音樂家，誰在旅行者他職業的時期教會自己玩豎琴。根據海頓後來的回憶，他的童年家庭非常音樂，並且經常與鄰居一起唱歌。[6]

海頓（Haydn）的父母注意到他們的兒子是有天賦的，並且知道在羅胡（Rohrau），他將沒有機會接受認真的音樂訓練。正是由於這個原因，海頓六歲的時候，他們接受了親戚約翰·馬蒂亞斯·弗蘭克（Johann Matthias Frankh）的提議海恩堡，那個海頓在他家中被弗蘭克（Frankh）學徒訓練，以訓練音樂家。因此，海頓和弗蘭克一起去了海恩堡，他再也沒有和父母住在一起。

對於海頓（Haydn）來說，弗蘭克家庭的生活並不容易，後來記得經常餓了[7]並被他的衣服骯髒的狀態羞辱。[8]他在那裡開始了音樂訓練，很快就可以玩豎琴和小提琴。海因堡人聽到他唱歌高音教堂的一部分唱詩班.

有理由認為海頓的唱歌給那些聽到他的人留下了深刻的印象，因為在1739年[E]他引起了人們的注意喬治·馮·雷特（Georg von Reutter），音樂主任聖史蒂芬大教堂在維也納，碰巧訪問了海恩堡，正在尋找新的合唱團。海頓通過雷特（Reutter）通過了試鏡，經過幾個月的進一步培訓，搬到了維也納（1740年），在接下來的九年中，他擔任了合唱團。人們也普遍認為，海頓在葬禮上唱歌安東尼奧·維瓦爾第1741年。

海頓和雷特（Reutter），雷特（Reutter）的家人和其他四個合唱團一起住在大教堂旁邊的卡佩爾豪斯（Kapellhaus）邁克爾.[9]合唱團在拉丁語和其他學校主題以及語音，小提琴和鍵盤上都得到了指導。[10]Reutter對Haydn的幫助很少音樂理論和作品，整個過程中只給他提供了兩個教訓。[11]但是，由於聖史蒂芬（St. Stephen's）是歐洲的主要音樂中心之一，因此海頓僅通過擔任專業音樂家而學到了很多東西。[12]

像弗蘭克（Frankh）之前，雷特（Reutter）並不總是打擾確保海頓得到適當的餵食。後來他告訴他的傳記作者阿爾伯特·克里斯托夫（Albert Christoph）死亡，海頓（Haydn）有動力唱歌，希望獲得更多邀請在貴族觀眾面前表演的邀請，而歌手通常會得到茶點。[13]

顯示地圖海頓居住的地方或參觀

作為自由職業者的掙扎

到1749年，海頓（Haydn）身體成熟到他不再能夠唱高昂的合唱零件的地步。皇后瑪麗亞·特蕾莎（Maria Theresa）自己抱怨自己的唱歌，稱其為“咆哮”。[14]有一天，海頓（Haydn）進行了惡作劇，從同伴的辮子上摘下了辮子。[14]這足以讓Reutter：海頓（Haydn）是第一個罐頭，然後公開解僱並被送入街頭。[15]他有幸被一個朋友約翰·邁克爾·斯潘格勒（Johann Michael Spangler）接收，後者與海頓（Haydn）分享了他的家人擁擠的Garret Room幾個月。海頓立即開始追求自由音樂家的職業。

Morzin Palace，DolníLukavice， 捷克共和國

海頓起初掙扎著，從事許多不同的工作：作為一名音樂老師，作為街頭小夜曲，最終在1752年擔任意大利作曲家的代客友人尼古拉·波普拉（Nicola Porpora），他後來從他那裡說，他學到了“真正的作曲基礎”。[16]他也很短暫地弗里德里希·威廉·馮·霍格維茨（Friedrich Wilhelm von Haugwitz）僱用，在波西米亞校長教堂裡扮演器官Judenplatz.[17]

雖然Haydn是合唱團，但尚未接受音樂理論和作曲方面的系統培訓。作為一種補救措施，他在對位文字中的練習Gradus ad parnassum經過約翰·約瑟夫·菲克斯（Johann Joseph Fux）並仔細研究了卡爾·菲利普·伊曼紐爾·巴赫，他後來被認為是一個重要的影響。[18]他談到CPE Bach的前六個鍵盤奏鳴曲時說：“直到我扮演我的克拉維爾，我才離開我的克拉維爾，無論誰知道我，我都必鬚髮現我欠伊曼紐爾·巴赫（Emanuel Bach），我理解他並勤奮地研究了他。”根據格林辛格和死亡，在1750年代，海頓研究了一本百科全書論文約翰·馬特森（Johann Mattheson），德國作曲家。[19]

隨著他技能的提高，海頓開始獲得公眾聲譽，首先是歌劇的作曲家，Der Krumme Teufel，為漫畫演員約瑟夫·費利克斯·馮·庫爾茲（Joseph Felix von Kurz[de]，其舞台名稱為“伯納登”。這項工作於1753年成功首映，但由於“進攻性言論”，很快就被審查員關閉。[20]海頓還注意到，顯然沒有煩惱，他簡單地放棄的作品正在當地音樂商店出版和出售。[21]在1754年至1756年之間，海頓還為維也納法院工作。他是幾位音樂家之一，在狂歡節期間為帝國兒童送給帝國兒童的舞會和作為帝國教堂的補充歌手（The The The The The The The The The The The The The The The The The The Ploins Musident）的音樂家（Hofkapelle）在四旬期和聖週。[22]

隨著聲譽的提高，海頓最終獲得了貴族的讚助，這對於作曲家在當時的職業至關重要。伯爵夫人，[F]看到海頓的一張作品之一，召集了他，並把他當作她的唱歌和鍵盤老師。[G]1756年，卡爾·約瑟夫·富恩伯格男爵（Baron CarlJosefFürnberg）在他的鄉村莊園溫齊爾（Weinzierl）僱用了海頓（Haydn），作曲家在那裡寫了他的第一弦樂四重奏。菲利普·G·唐斯（Philip G. Downs）說：“它們充滿了新穎的效果和工具組合，只能是幽默意圖的結果”。[23]他們的熱情接待鼓勵海頓寫更多。這是他職業生涯的轉折點。由於表演，他作為表演者和老師都非常需要。[19]Fürnberg後來推薦海頓計數莫津，在1757年[H]成為他的第一個全職雇主。[24]他的薪水是每年可觀的200弗洛林，再加上免費董事會和住宿。[25]

Kapellmeister的歲月

海頓的妻子。未經驗證的微型歸因於路德維希·古特布朗（Ludwig Guttenbrunn）

Haydn在Morzin伯爵中的職務是Kapellmeister，即音樂導演。他帶領伯爵的小管弦樂隊Unterlukawitz並為這個合奏寫了他的第一個交響曲 - 也許是雙人物的編號。菲利普·唐斯（Philip Downs）對這些第一個交響曲的評論：“未來的種子在那裡，他的作品已經表現出豐富的材料和紀律嚴明而多樣的表達。”[19]1760年，海頓（Haydn）結婚。他的妻子是前瑪麗亞·安娜·特蕾西亞·凱勒（Maria Anna Theresia Keller）（1729-1800），[26]Therese的姐姐（生於1733年），海頓以前曾與之戀愛。海頓和他的妻子的婚姻完全不愉快，[27]從那時起，不允許逃脫。他們沒有生育孩子，都拜訪了戀人。[i]

莫爾津伯爵很快遭受了經濟上的逆轉，迫使他駁回了音樂機構，但海頓很快得到了王子（1761）的類似工作（1761）保羅·安東，富裕的負責人Esterházy家族。Haydn的職務只是Kapellmeister，但他立即被任命為大多數Esterházy音樂機構，與舊的Kapellmeister一起負責格雷戈爾·沃納（Gregor Werner）僅保留教會音樂的權威。沃納（Werner）於1766年去世時，海頓（Haydn）被抬高到全卡佩爾米斯特（Kapellmeister）。

作為Esterházy機構的“房屋官員”，海頓穿著塗裝並跟隨家人在各個宮殿中移動時，最重要的是家庭的祖先座位SchlossEsterházy在艾森斯塔特後來Esterháza，這是一座在1760年代匈牙利農村建造的宏偉的新宮殿。海頓承擔著巨大的責任，包括作曲，運行樂團，演奏室內樂為他的顧客，最終與歌劇作品的安裝。儘管工作量有這種震動的工作量，[J]這項工作用藝術而言，對於海頓來說是一個極好的機會。[28][29]Esterházy王子（保羅·安東（Paul Anton），然後從1762年到1790年尼古拉斯一世）是音樂鑑賞家，他們讚賞他的作品，並每天都可以進入自己的小管弦樂隊。在海頓（Haydn）在埃斯特哈茲（EsterházyCourt）工作的近三十年中，他產生了大量作品，他的音樂風格不斷發展。

王子NikolausEsterházy，海頓最重要的讚助人

當時，海頓（Haydn）的大部分活動都遵循了他的讚助人尼古拉斯（Nikolaus）的音樂品味。大約在1765年，王子獲得了並開始學習扮演巴里頓，一種與低音類似的罕見樂器分子，但拔出一組同情弦。海頓（Haydn）被命令為王子提供音樂，在接下來的十年中，在各種合奏中為這款樂器製作了大約200件作品，其中最著名的是126巴里頓三人組。1775年左右，王子放棄了巴里頓（Baryton），並接受了一種新的愛好：歌劇作品（Opera Productions）以前是一次零星的特殊場合活動，成為了法庭上音樂生活的重點，而王子在埃斯特拉薩（Esterháza）建造的歌劇劇院來主持了一項主要季節，每年有多個製作。海頓（Haydn）擔任公司董事，招募和培訓歌手，並準備並領導表演。他寫了表演的幾部歌劇並寫替代詠嘆調插入其他作曲家的歌劇中。

1779年是海頓（Haydn）的分水嶺，因為他的合同是重新談判的：雖然他所有的作品都是Esterházy家族的財產，但他現在被允許為他人寫信並將其作品賣給出版商。海頓（Haydn）很快轉移了他對反映這一反映（較少的歌劇以及更多四重奏和交響曲）的重點，他與多家奧地利和外國出版商進行了談判。他的新就業合同“在海頓職業生涯的下一階段充當催化劑，國際上的成就。到1790年，海頓（Haydn）處於矛盾的立場……成為歐洲的主要作曲家，但他花了一段時間來擔任職責 - 在匈牙利鄉村的一個偏遠宮殿中綁定了卡佩爾米斯特。”[30]新的出版物活動導致了大量新的弦樂四重奏組成（OP的六季度集。33，50，54/55，以及64）。海頓還根據來自國外的委員會的響應：巴黎交響曲（1785–1786）和原始管弦樂版本基督的七個遺言（1786年），來自卡迪茲， 西班牙。

視圖Eszterháza

遠程Eszterháza與維也納相比，這比艾森斯塔特（Eisenstadt）更遠，使海頓逐漸感到更加孤立和孤獨。[31]由於他在那裡的友誼，他渴望參觀維也納。[32]其中，一個特別重要的是瑪麗亞·安娜·馮·甘辛格（1754–1793），尼古拉斯親王在維也納的私人醫生的妻子，他於1789年與作曲家建立了緊密的，柏拉圖式的關係。他能夠在維也納拜訪她。後來，海頓經常從倫敦寫信給她。她在1793年的過早去世是對海頓的打擊，他的f輕微的變化對於鋼琴，hob。xvii：6，可能是為了回應她的死亡而寫的。[33]

維也納的另一個朋友是沃爾夫岡·阿馬迪斯·莫扎特， 誰海頓相識了1784年左右的某個時候。根據後來的證詞邁克爾·凱利其他其他作曲家偶爾扮演字符串四重奏一起。[34][35]海頓對莫扎特的作品印象深刻，並對其他人表示讚賞。莫扎特顯然歸還了尊敬，如他對六個四重奏的奉獻所看到的，現在稱為“ Haydn”四重奏，給他的朋友。1785年，海頓（Haydn）被接納共濟會小屋作為莫扎特（Mozart），“ Zur Wahren Eintracht[de]“在維也納。[36][k]

倫敦的旅程

肖像路德維希·古特布朗（Ludwig Guttenbrunn），油漆c.1791–92，描繪海頓c。 1770年

1790年，尼古拉斯親王去世，並被他的兒子繼任王子安東。按照時間的趨勢，[38]安東試圖通過解僱大多數法院音樂家來節省。海頓（Haydn）保留了安東（Anton）的名義任命，薪水減少了400弗洛林（Florins），以及尼古拉斯（Nikolaus）的1000氯林養老金。[39]由於安東幾乎不需要海頓的服務，他願意讓他旅行，作曲家接受了利潤豐厚約翰·彼得·薩洛蒙（Johann Peter Salomon），德國小提琴家和Impresario，參觀英格蘭並與大型樂團進行新的交響曲。

選擇是一個明智的選擇，因為海頓已經是那裡非常受歡迎的作曲家。自去世以來約翰·克里斯蒂安·巴赫（Johann Christian Bach）1782年，海頓（Haydn）的音樂在倫敦的音樂會上佔據了主導地位。“幾乎沒有音樂會沒有他的作品”。[40]Haydn的作品是由倫敦出版商廣泛分發的，其中包括Forster（與Haydn有自己的合同）和Longman＆Broderip（他曾在英格蘭的海頓維也納出版商擔任代理商阿塔里亞）。[40]自1782年以來，就一直在將海頓帶到倫敦的努力，儘管海頓對尼古拉斯親王的忠誠使他無法接受。[40]

在莫扎特和其他朋友的歡迎之後，[41]海頓（Haydn）於1790年12月15日與Salomon一起從維也納出發加來在1791年元旦時期，及時越過英語頻道。這是這位58歲的作曲家第一次見到大海。海頓到達倫敦，在大普爾特尼街（倫敦，附近的倫敦）和Salomon住在一起皮卡迪利馬戲團）[42]在藉來的工作室工作布羅德伍德鋼琴公司附近。[42]

這是海頓（Haydn）非常吉祥時期的開始：1791年至1792年的旅程以及1794 - 1795年的重複訪問都非常成功。觀眾湧向海頓的音樂會；他增強了名望並獲得了大量利潤，從而在財務上獲得了保證。[L]查爾斯·伯尼因此，回顧了第一場音樂會：“海頓本人主持了鋼琴 - 鋼琴；而聞名的作曲家的視線使觀眾充滿激動，以激發人們的注意力和愉悅，而不是曾經由英格蘭樂器音樂引起的任何人。“[M]海頓結交了許多新朋友，一段時間以來一直與麗貝卡·施羅特（Rebecca Schroeter）.

漢諾威廣場房間，海頓在倫敦表演的主要場所

從音樂上講，海頓對英格蘭的訪問產生了他最著名的作品，包括驚喜，軍隊，擊鼓和倫敦交響曲；這騎士四重奏；和“吉普賽人”鋼琴三重奏。整體企業的巨大成功並不意味著旅程沒有麻煩。值得注意的是，他的第一個項目是委託歌劇l'anima del filosofo是在旅行的早期階段正式編寫的，但歌劇的興趣約翰·加利尼無法獲得他執導的劇院允許歌劇表演的許可證，國王劇院。海頓為這部歌劇獲得了豐厚的報酬（300英鎊），但浪費了很多時間。[n]因此，只有兩個新的交響曲，不。 95和不。 96奇蹟，可以在1791年的Salomon春季音樂會系列賽的12次音樂會中首映。另一個問題是由高級競爭對手樂團（專業音樂會，招募海頓的老學生伊格納茲·普萊爾（Ignaz Pleyel）作為競爭對手的作曲家；兩位作曲家拒絕與砲擊的競爭一起演奏，一起用餐，並將彼此的交響曲放在他們的音樂會節目中。

Salomon在6月的系列賽的結束使海頓相對休閒時期很少見。他在該國度過了一段時間（赫特福德伯里），[43]但也有時間去旅行，特別是前往牛津，在那裡他被大學授予了榮譽博士學位。交響曲是為此表演的不。 92從那以後被稱為牛津交響曲，儘管它是在1789年寫的。[44]另外四個新交響曲（nos。93，94，97和98）於1792年初進行。

Haydn如描繪的約翰·霍普納1791年在英國

1790年前往倫敦時，海頓遇到了年輕人路德維希·範·貝多芬在他的故鄉波恩。在海頓回來時，貝多芬來到了維也納，是海頓的學生直到第二個倫敦旅程。海頓帶著貝多芬艾森斯塔特在海頓幾乎沒有什麼可做的夏天，教貝多芬一些對位.[45]在維也納期間，海頓在郊區為自己和妻子購買了一所房子，並開始對其進行改建。他還安排了在當地音樂會上表演一些倫敦交響曲的表演。

到他第二次到達英格蘭（1794-1795）時，海頓已經成為倫敦音樂會現場的熟悉人物。1794賽季由Salomon的合奏主導，因為專業音樂會放棄了他們的努力。音樂會包括第99，第100和第101交響曲的首映式。1795年，薩洛蒙（Salomon）放棄了自己的系列賽，理由是難以獲得“從國外獲得第一名的聲樂表演者”，而海頓（HaydnGiovanni Battista Viotti。這些是最後三個交響曲（102、103和104）的場所。海頓（Haydn）的最終福利音樂會（“海頓博士之夜”）在1795賽季結束時取得了巨大的成功，也許是他英語的頂峰職業。海頓的傳記作者格林辛格海頓（Haydn）寫道：“考慮到英格蘭度過的日子是他一生中最幸福的日子。他到處都在這裡讚賞；這為他打開了一個新世界。”[46]

維也納的名人多年

海頓（Haydn）於1795年回到維也納。尼古拉斯二世提出，海頓再次擔任Kapellmeister，將埃斯特哈茲的音樂場所復活。海頓（Haydn）兼職擔任該職位。他在艾森斯塔特（Eisenstadt群眾對於他們包括納爾遜勳爵1798年。

弗朗茲·塔勒（Franz Thaler）的蠟雕塑，c。1800

到這個時候，海頓已經成為維也納的公眾人物。他大部分時間都在自己的家中，在溫德穆爾郊區的一棟大房子裡，[O]並為公眾表演而寫了作品。與他的自由主義者和導師合作戈特弗里德·範·斯威滕（Gottfried Van Swieten），並獲得範·斯威頓（Van Swieten）的資金gesellschaft der Associeren，他組成了他的兩個偉大的演說家，創作（1798）和四季（1801）。兩者都熱情地接受。海頓經常出現在公眾面前，經常領導表演創作和四季為了慈善利益，包括Tonkünstler-Societät與大規模音樂部隊的節目。他還創作了樂器音樂：流行小號協奏曲，以及他長一系列的弦樂四重奏中的最後九個，包括五分之一，皇帝， 和日出。直接受到聽眾唱歌的啟發天佑吾皇1797年，海頓（Haydn）在倫敦寫了一個愛國的“皇帝讚美詩”Gott Erhalte Franz Den Kaiser，（“上帝拯救弗朗西斯皇帝”）。這取得了巨大的成功，並成為“直到第一次世界大戰之前的奧地利身份的持久象徵”（瓊斯）[不完整的簡短引用]。旋律用於von Fallersleben的德意志蘭德（1841年），是作為德國統一運動的一部分而寫的，其第三節今天是國歌德國聯邦共和國。（現代奧地利使用不同的國歌）

在這個成功時期的後期，海頓面臨著初期的老年和健康，他不得不努力完成他的最終工作。他從1802年開始的最後一部主要作品是埃斯特哈茲（Esterházys）的第六塊彌撒Harmoniemesse.

退休，疾病和死亡

到1803年底，海頓的病情已經下降，以至於他身體上無法撰寫。他患有虛弱，頭暈，無法集中精力和痛苦的腿。由於Haydn時代的診斷不確定，因此不可能確切的疾病可以被鑑定出來瓊斯建議動脈硬化.[47]對於海頓來說，這種疾病特別困難，因為新鮮的音樂觀念的流動持續不斷，儘管他不再將其作為作品努力。[P]他的傳記作者去世報導海頓在1806年說：

“我一定有事要做 - 實際上是音樂的想法正在追求我，直到酷刑，我無法逃脫，它們像我面前的牆一樣站立。如果是一個快板追求我，我的脈搏不斷跳動，我無法入睡。如果是阿達吉奧，然後我注意到我的脈搏慢慢跳動。我的想像力在我身上扮演，好像我是個克拉維爾。”[Q]海頓微笑著，鮮血沖向他的臉，他說：“我真的只是一個活著的克拉維爾。”

維也納的房子（現在一個博物館）海頓一生的最後幾年

海頓職業生涯的縮減是逐漸的。Esterházy家族將他作為Kapellmeister一直延續到最後（就像他的前任Werner一樣很久以來），但他們任命了新員工領導他們的音樂機構：Johann Michael Fuchs 1802年擔任Vice-Kapellmeister vice-Kapellmeister[48]和約翰·尼波莫克·漢梅爾（Johann Nepomuk Hummel）1804年作為Konzertmeister。[49]海頓（Haydn）的去年夏天在艾森斯塔特（Eisenstadt）是1803年[48]他在公眾作為指揮的最後一次露面是慈善表演七個遺言1803年12月26日。隨著張力的設定，他在很大程度上做出了徒勞的努力，試圖修訂重新發現的Missa Brevis從他的十幾歲開始，完成了他的最終字符串四重奏。前一個項目於1805年被遺棄，四重奏僅以兩種動作出版。[50]

海頓（Haydn）受到僕人的照顧，他在過去的幾年中獲得了許多遊客和公眾榮譽，但他們對他來說並不是很幸福的歲月。[51]在他病期間，海頓經常坐在鋼琴上彈奏他的慰藉。皇帝的讚美詩“。最後一次勝利發生在1808年3月27日創作為了榮譽而組織。這位脆弱的作曲家被帶到小號和鼓聲的扶手椅上，並受到貝多芬的歡迎，Salieri（負責表演的人）以及其他音樂家和貴族的成員。海頓既因經驗而被感動和筋疲力盡，不得不在中場休息時出發。[52]

Bergkirche在艾森斯塔特（Eisenstadt），海頓墓地

海頓又生活了14個月。他的最後幾天幾乎不寧靜，如1809年5月，法國軍隊拿破崙對維也納發動了襲擊，5月10日轟炸了他的鄰居。根據格林辛格說：“四案例鏡頭跌倒，嘎嘎作響的窗戶和房子的門。他大聲地向他驚慌失措的人喊道：“不要害怕，海頓所在的孩子，沒有傷害可以到達您！”。但是這種精神比肉體強，因為當他的整個身體開始顫抖時，他幾乎沒有說出勇敢的話。”[53]隨後發生了更多轟炸，直到城市於5月13日跌落到法國人。[54]但是，海頓（Haydn創作.[R]

5月26日，海頓（Haydn）以三次不尋常的熱情演奏了他的“皇帝讚美詩”。同一天晚上，他崩潰了，被證明是他臨終的事。[53]他於1809年5月31日上午12:40在自己的家中和平死亡，享年77歲。[54]6月15日，在Schottenkirche莫扎特的安魂曲進行了。海頓的遺體被埋葬在當地人Hundsturm公墓直到1820年，當他們被尼古拉斯親王搬到艾森斯塔特。他的頭走了一段不同的旅程。這被盜了經過偽科學家埋葬後不久，頭骨才在1954年與另一個遺體團聚Bergkirche.

性格和外觀

海頓在音樂作品上的簽名：di me giuseppe haydn（“我是約瑟夫·海頓”）。他用意大利語寫作，這是他經常使用專業使用的語言。
Laus Deo（“讚美上帝”）在Haydn手稿結束時。[S]

詹姆斯·韋伯斯特因此，海頓的公共特徵寫道：“海頓的公共生活例證了啟示理想HonnêteHomme（誠實的人）：良好性格和世俗成功的人可以互相證明和證明彼此合理。他的謙虛和判斷無處不在。這些特徵不僅是他成功的先決條件Kapellmeister，企業家和公眾人物，但也有助於他對音樂的有利接待。”[55]海頓特別受到他所監督的埃斯特哈茲法院音樂家的尊重，因為他保持著親切的工作氛圍，並有效地代表了音樂家與雇主的興趣。看爸爸海頓和這個故事“告別”交響樂。海頓有強烈的幽默感，在他對實用笑話的熱愛中很明顯[56]而且在他的音樂中通常很明顯，他有很多朋友。在他一生的大部分時間裡[57]但是在他後來的生活中，有證據表明抑鬱症時期，特別是與Genzinger夫人並根據海頓（Haydn）老年時代的訪問而在DIES的傳記中。

海頓是一個虔誠的天主教徒，經常轉向他的念珠當他遇到麻煩時，他通常會發現這種做法是有效的。[58]他通常以“ in nimine domini”（“以耶和華的名義”的名義）開始每個作品的手稿，並以“洛斯·迪”（“洛斯·迪”（“讚美為上帝”）結束。[59]

海頓（Haydn）早年貧窮和對音樂生活的財務不穩定的認識使他精明，甚至在他的商業往來方面變得敏銳。一些同時代人（通常必須說，富人）感到驚訝，甚至感到震驚。韋伯斯特寫道：“關於錢，海頓……總是試圖最大化自己的收入國家];他經常從事“敏銳的練習”），如今，這可能被視為普通欺詐。[60]但是那是版權處於起步階段的日子，音樂作品的盜版很普遍。出版商對將海頓的名字附加到小作曲家的流行作品上幾乎沒有煩惱，這種安排有效地搶劫了較小的音樂家生計。韋伯斯特指出，海頓在業務上的殘酷性可能會更加同情，因為他在自由職業者的年來與貧困的掙扎，以及在商業領域以外的人，例如，與親戚，音樂家和僕人和僕人和僕人以及他的交易界之外海頓（Haydn）自願為慈善音樂會提供服務，是一個慷慨的人 - 願意在父親去世後免費教莫扎特的兩個嬰兒兒子。[60]當海頓去世時，他當然很舒適，但按照中產階級而不是貴族標準。

海頓的身材矮小，也許是由於他的大部分年輕人都不足。他不是英俊，就像他那天的許多人一樣天花;他的臉上充滿了這種疾病的傷痕。[t]他的傳記作者死亡寫道：“他不明白他的生活中是怎麼回事。'"[61]

他的鼻子大而aquiline被息肉他在成年生活的大部分時間裡都遭受了痛苦，[62]一種痛苦和使人衰弱的疾病有時阻止了他寫音樂。[63]

作品

主要文章：約瑟夫·海頓（Joseph Haydn）的作品清單

詹姆斯·韋伯斯特（James Webster）總結了海頓（Haydn）在古典音樂史上的角色，如下所示：“他在每種音樂類型中都表現出色。...他被稱為“交響樂的父親”，因為他創作了107個交響曲，[64]因此，可以將更大的正義視為四重奏。沒有其他作曲家在這些流派中將生產力，質量和歷史重要性結合在一起。”[4]

他的音樂的結構和性格

海頓音樂的主要特徵是從非常簡單的音樂劇中開發更大的結構主題，通常來自標準伴隨的數字。音樂通常非常正式地集中，運動的重要音樂活動可以很快展開。[u]

原始副本Gott Erhalte Franz Den Kaiser“在海頓的手中

海頓的作品對於正在所謂的發展至關重要奏鳴曲形式。然而，他的實踐與某些方式不同於莫扎特和貝多芬，他的年輕同時代人同樣在這種形式的形式上表現出色。海頓特別喜歡所謂的一神教博覽會，其中建立主導鍵的音樂與開幕主題相似或相同。海頓也與莫扎特和貝多芬不同概括與博覽會相比，他經常重新排列主題的部分，並使用廣泛主題發展.[v]

海頓的正式發明也使他整合了賦格進入古典風格，並以更凝聚的音調邏輯豐富Rondo形式（請參閱奏鳴曲Rondo形式）。海頓也是雙變異形式 - 在兩個交替主題上的差異，它們通常是彼此的主要模式版本。

海頓的音樂也許比任何其他作曲家都多，以其幽默而聞名。[W]最著名的例子是他的緩慢運動中突然的和弦“驚喜”交響曲;海頓的許多其他音樂笑話包括許多錯誤的結局（例如，在四重奏中OP。 33號2和OP。 50第3號），以及在第三個運動的三個部分中放置的顯著節奏的幻覺OP。 50號1.[65]

大部分音樂都是為了取悅和喜悅王子，其情感語氣相應樂觀。這種語氣也可能反映了海頓從根本上健康且平衡的個性。偶爾的小鑰匙作品，通常是致命的性格，形成了一般規則的引人注目的例外。Haydn的快速運動往往是有節奏的，並且通常會賦予極大的能量感，尤其是在最終方面。Haydn的“滾動”結局類型的一些特徵示例在“倫敦”交響曲第104號，字符串四重奏OP。50 No. 1和鋼琴三重奏霍布XV：27。海頓的早期緩慢運動通常不會太慢，放鬆和反射。後來，緩慢運動的情感範圍增加了，特別是在四重奏的深度運動中OP。 76號和第5號， 這第98號交響曲和102，以及鋼琴三重奏霍布XV：23。minuets往往具有強烈的沮喪和明顯流行的角色。隨著時間的流逝，海頓將他的一些minuets變成了“Scherzi“速度更快，一口氣。

詩人說的是海頓最恰當的致敬之一約翰·基特斯（John Keats）。濟慈（Keats）死於結核病，於1820年11月被他的朋友帶到羅馬，希望氣候可能有助於減輕他的痛苦。（詩人幾週後於1821年2月23日去世，享年25歲。）約瑟夫·塞文（Joseph Severn）：“大約在這個時候，他表達了我們有鋼琴的渴望，所以我可以對他玩，因為他不僅熱情地喜歡音樂，而且發現他不斷的痛苦和痛苦的神經被它舒緩了。他的喜悅，他會熱情地驚呼：“這個海頓就像一個孩子，因為不知道他下一步會做什麼。”“[66]

風格

海頓的早期作品可以追溯到高高的組成風格的時期巴洛克式（看到J. S. Bach和漢德爾）過時了。這是一個探索和不確定性的時期，而海頓（Haydn）出生於巴赫（Bach）去世的18歲，他本人是這次的音樂探險家之一。[67]一位年長的當代人，他的工作被公認為重要的影響是卡爾·菲利普·伊曼紐爾·巴赫.[18]

追踪海頓（Haydn）在製作的六十年中（大約從1749年到1802年），人們發現了複雜性和音樂成熟的逐漸增長，但隨著Haydn從他自己的經驗和他的同事的經驗中學到的。海頓音樂風格的演變已經觀察到了幾個重要的地標。

在1760年代末和1770年代初，海頓進入了一個名為“sturm und drang”（“風暴與壓力”）。這個術語取自文學運動大約在同一時間，儘管似乎音樂發展實際上是在文學上的幾年之前。[X]這個時期的音樂語言與以前的音樂相似，但是它被部署在更強烈表達的作品中，尤其是在小鑰匙的作品中。詹姆斯·韋伯斯特（James Webster）將這一時期的作品描述為“更長，更熱情，更大膽”。[68]這次最著名的作品是“ Trauer”（哀悼）第44號交響曲，“告別”第45號交響曲，C小調中的鋼琴奏鳴曲（XVI/20，L。33）和六個“太陽”四重奏組。 20，全部來自c。1771–72。大約在這個時候，海頓對寫作感興趣fugues以巴洛克風格和三個OP。20個四重奏以賦格結束。

遵循“ Sturm und Drang”的高潮，Haydn恢復了更輕，更加娛樂性的風格。這段時期沒有四重奏，交響曲具有新功能：評分通常包括小號和蒂姆帕尼。這些變化通常與海頓專業職責的重大轉變有關，這使他擺脫了“純”音樂，轉向生產漫畫歌劇。其中幾部歌劇是海頓自己的作品（請參閱約瑟夫·海頓（Joseph Haydn）的歌劇清單）；這些今天很少進行。海頓有時會在交響作品中回收他的歌劇音樂，[69]這幫助他在這一忙碌的十年中繼續擔任交響曲的職業生涯。

約瑟夫·海頓（Joseph Haydn）打四重奏

1779年，海頓合同的重要變化使他能夠在未經雇主的事先授權的情況下發布他的作品。這可能鼓勵海頓（Haydn）重新獲得“純”音樂作曲家的職業生涯。在1781年，海頓（Haydn）出版了《變化》六個OP。 33個字符串四重奏，宣布（在給潛在購買者的信中）他們是用“新的，完全特殊的方式”寫的。[y]查爾斯·羅森（Charles Rosen）曾認為，海頓（Haydn）的這一主張不僅是銷售談話，而且意義重視，他指出，海頓（Haydn）在這些四重奏中出現的構圖技術的許多重要進展，標誌著標誌著出現的進步古典全花的樣式。其中包括一種流體形式的措辭，其中每個圖案都從上一個而沒有中斷出現，讓伴隨材料演變成旋律材料的實踐，以及一種“古典”對位“每個工具都保持著自己的完整性。這些特徵在Haydn在第33章之後寫的許多四重奏中繼續存在。[Z]

在1790年代，海頓（Haydn）受到了英格蘭的旅程的刺激，開發了羅森（Rosen）所說的“流行風格”，這種構圖的方法在前所未有的成功之後，創造了音樂，具有巨大的流行吸引力，但保留了一種博學的和嚴格的音樂結構。[AA]流行風格的一個重要元素是經常使用民間或類似民間的材料（請參閱海頓和民間音樂）。海頓小心翼翼地將這些材料部署在適當的位置，例如奏鳴曲的結局或最終主題的開頭主題。在這樣的位置，民間材料是穩定性的元素，有助於固定更大的結構。[71]海頓的流行風格幾乎可以在他的後來的所有工作中聽到，包括十二“倫敦”交響曲，已故的四重奏和鋼琴三重奏，兩個演說家.

1795年，返回維也納標誌著海頓職業生涯的最後一個轉折點。儘管他的音樂風格很少演變，但他作為作曲家的意圖改變了。海頓（Haydn）曾是僕人，後來又是一位繁忙的企業家，他迅速撰寫了他的作品，並經常截止日期。作為一個有錢人，海頓現在覺得他有幸抽出時間並為後代寫作。這反映在主題創作（1798）和四季（1801），它涉及諸如生命的含義和人類目的之類的沉重主題，並代表了在音樂中呈現崇高的嘗試。海頓的新意圖也意味著他願意花很多時間從事一項工作：兩家演說家都花了他一年多的時間才能完成。海頓曾經說過他曾經從事過創作這麼久，因為他希望它能持續。[72]

海頓方法的變化在古典音樂的歷史，正如其他作曲家很快追隨他的領導一樣。值得注意的是，貝多芬採用了花時間和瞄准他的實踐。[AB]

識別海頓的作品

安東尼·範·霍博肯（Anthony Van Hoboken）準備了Haydn作品的全面目錄。這霍博肯目錄為每項作品分配一個目錄號，稱為其Hoboken號碼（縮寫H.或Hob。）。這些Hoboken數字通常用於識別Haydn的構圖。

Haydn的字符串四重奏也有Hoboken號碼，但通常是由他們的作品號碼，其優勢是指示海頓一起出版的六個四重奏組的組。例如，字符串四重奏Opus 76，第3號是1799年出版的六個四重奏中的第三個，為Opus 76。

儀器

一個 ”安東·沃爾特在WIEN“作曲家使用的Fortepiano現在正在Eisenstadt的Haydn-Haus展出[de].[73]1788年，海頓（Haydn）在維也納（Vienna）買了一個由溫澤爾·尚茲（Wenzel Schantz）製作的Fortepiano。當作曲家首次訪問倫敦時，英國鋼琴製造商約翰·布羅德伍德，為他提供了一場演唱會。[74]

也可以看看

作品

同時代

其他主題

筆記

  1. ^看海頓的名字。海頓（Haydn）受洗的“法蘭西斯·約瑟夫斯（Franciscus Josephus）”（弗朗茲·約瑟夫（Franz Joseph）），但“弗朗茲”（Franz Joseph）在海頓（Haydn）的一生中沒有使用“弗朗茲（Franz）”，而今天被學者避免了（“海頓，約瑟夫，約瑟夫”Webster＆Feder（2001））。
  2. ^日期不確定。海頓告訴其他人他今天出生（Geiringer 1982，p。 9）;瓊斯（1810，8）[不完整的簡短引用]，但他的一些家庭成員報告了4月1日（蓋林格）。困難源於以下事實：在海頓時期，官方記錄記錄的不是出生日期，而是洗禮的日期，在海頓的情況下，這是4月1日（Wyn Jones 2009，第2-3頁）。
  3. ^海頓向他的朋友和傳記作者發表了言論喬治·奧古斯特·格林辛格;vernon gotwals引用了英語版本（格林辛格1963年，p。 17）
  4. ^海頓在1776年報導了這一點自傳草圖.
  5. ^Finscher 2000，p。 12。瓊斯（2009：7）[不完整的簡短引用]約會到初夏的訪問，即櫻桃季節，因為在訪問期間，雷特（Reutter）用新鮮的櫻桃（Reall Cherries）plote子，以誘使他學會唱歌。
  6. ^隨著時間的流逝，各個人都以“伯爵夫人”為名。訂婚海頓的伯爵夫人的候選人是（a）“老年伯爵夫人瑪麗亞·克里斯汀·杜恩（Maria Christine Thun）”（Webster 2002）； （b）瑪麗亞·威廉·杜恩（Maria Wilhelmine Thun）（後來是莫扎特的著名沙龍女主人和愛好者）（（Volkmar Braunbehrens，1990，維也納的莫扎特）。
  7. ^Webster 2002，p。8.韋伯斯特表示懷疑，因為來源是Nicolas-étienne框架，被判斷（Webster 2002，p。1）海頓早期傳記作者最不可靠。
  8. ^這個日期不確定，因為格林辛格（1963）提供1759年。有關支持較早日期的證據Landon＆Jones（1988年，p。 34）和韋伯斯特（2002，p。 10）。
  9. ^海頓夫人的情人（1770年）是路德維希·古特布朗（Ludwig Guttenbrunn），製作了海頓肖像的藝術家在上面看到（Landon＆Jones 1988，p。109）。約瑟夫·海頓（Joseph Haydn）與歌手始於1779年。路易吉亞·波爾澤利（Luigia Polzelli），可能是她兒子安東尼奧的父親（Landon＆Jones 1988，p。 116）。
  10. ^（Landon＆Jones 1988，p。100）寫道：“海頓的職責令人沮喪。我們可以注意到他的筆蹟的效果，隨著1770年代轉向1780年代，這變得越來越快：符號在分數和縮寫中變得越來越粗心。”
  11. ^沒有證據表明海頓在入學儀式後參加會議，[37]1787年，他被從旅館的捲中掉下來。
  12. ^根據瓊斯，倫敦的訪問獲得了15,000弗洛林的淨利潤。訪問後，海頓繼續繁榮，去世後，一家價值為55,713弗洛林的莊園。這些是可觀的總和；為了進行比較，他在1793年在Gumpendorf購買的房子（然後進行了改建）僅需1370 Florins（Jones 2009：144–146的所有數字）。
  13. ^來自伯尼的回憶錄；引用Landon＆Jones（1988年，p。 234）
  14. ^直到1951年，佛羅倫薩五月節.瑪麗亞·卡拉斯（Maria Callas）演唱了歐洲人的角色。歌劇及其歷史將在Geiringer 1982，第342–343頁。
  15. ^自1899年以來，Haydngasse 19的房子一直是海頓博物館（維也納的16個頂級博物館和美術館 - 16。布萊恩·迪爾斯利（Bryan Dearsley）；Haydnhaus，維也納博物館）。
  16. ^海頓的困境，羅森（1997）寫道：“海頓一生的最後幾年，他的所有成功，舒適和名人是音樂中最可悲的。莫扎特的帕珀的墳墓...正如他本人所說的那樣，海頓的人物充滿了努力逃脫的音樂思想。他年紀太大又虛弱，無法去鋼琴，並屈服於鍛煉它們的紀律。”
  17. ^原始德語中的“克拉維爾”是模棱兩可的。從字面上看，擴展將使用它來表示鍵盤儀器，例如鋼琴或大鍵琴。死亡1810，p。 141。
  18. ^“ MitWürd'UndHoheit Angetan”，詠嘆調敘述了人類的創造；格林辛格（1810，p。51）。根據不可靠的死亡，日期是5月25日，該官員的名字叫蘇里米，他從四季（死亡1810，在英語翻譯中1963年，p。 193）。
  19. ^銘文繼續（在縮寫中）“ Et Beatae Virgini Mariae et Omnibus sanctis”（“對聖母瑪利亞和所有聖徒”）。該圖像取自1900版的格羅夫的音樂和音樂家詞典;它沒有確定所討論的工作。
  20. ^Haydn與天花的回合日期無法保留。在他被伯爵夫人伯爵夫人僱用之前（即年輕的成年人；見上文），因為記錄在她第一次遇到海頓時，她將自己的傷痕視為他對她的外表的普遍不良印象的一部分。看Geiringer 1982，p。 34。
  21. ^薩特克利夫（1989，p。343）在批評當代的海頓表演實踐中提到了這一點：“ [Haydn]音樂似乎有時在“神經上活著”……在這方面，Haydn的表演經常失敗，因此大多數口譯員都缺乏心理敏捷性為了應對海頓音樂的不斷變化的“體性”，相反，它易於輕鬆，並擔心他們在演奏莫扎特（Mozart）中獲得的更廣泛的效果。”
  22. ^休斯（1970，p。112）寫道：“他開始'發展'，他無法停止；他的概括開始採用不規則的輪廓，有時濃縮，有時令人驚訝地擴展，失去了第一個馴服的對稱性，以恢復更高和更令人滿意的平衡命令。”
  23. ^史蒂文·伊斯特利斯（Steven Isserlis）稱他為“最有趣的作曲家”（理查德·威格莫爾（Richard Wigmore）的序言，Haydn的Faber Pocket指南（Faber，2011））。布倫德爾（2001）專注於海頓和貝多芬的幽默。羅森（1997，p。111）歸因於海頓“對沒有其他作曲家享受的方面的能力”。
  24. ^看韋伯斯特（2002，p。18）：“這個詞受到批評：從1776年的戲劇的標題中獲取Maximilian Klinger，它與1770年代後期的文學運動有關，而不是大約1768 - 1772年的音樂音樂。
  25. ^原始德語“ Neu，Gantz Besonderer藝術”[70]
  26. ^羅森（Rosen）的案子說，《 opus 33》代表“風格革命”（1971和1997，116），可以在第三章中找到羅森（1997）。對於反對觀點，請參閱拉爾森（1980，p。 102）和韋伯斯特（1991）。有關在Opus 33四重奏之前的交響曲中，Haydn風格的相同趨勢的發展，請參閱羅森（1988，第181-186頁）。
  27. ^羅森（Rosen）討論了CH中的流行風格。vi.1羅森（1997）.
  28. ^進行討論，請參閱安東尼·霍普金斯（1981）貝多芬的九個交響曲，海因曼，倫敦，第7-8頁。

參考

  1. ^對於肖像日期，請參閱瓊斯2009a，p。 vi。
  2. ^小人，羅勒（1992）。鋼琴三重奏：其歷史，技術和曲目。牛津大學出版社。 pp。16–19.ISBN 978-0-19-318307-0.
  3. ^羅森1997，第43-54頁。
  4. ^一個bWebster＆Feder 2001.
  5. ^Brenet，Michel（1972）。海頓。紐約：B。Blom。
  6. ^死亡1810（在英文翻譯中1963年，第80–81頁）。
  7. ^格林辛格1963年，p。 9。
  8. ^死亡1810（在英文翻譯中1963年，p。 82）。
  9. ^Jones2009a，第12-13頁。第三個兄弟，約翰·福音傳教士海頓，還從事音樂事業，但沒有取得任何區別，並且在約瑟夫（Joseph）支持的一段時間內。
  10. ^Finscher 2000，p。 12。
  11. ^格林辛格1963年，p。 10。
  12. ^Landon＆Jones 1988，p。 27。
  13. ^死亡1810（在英文翻譯中1963年，p。 87）。
  14. ^一個b死亡1810（在英文翻譯中1963年，p。 89）。
  15. ^Geiringer 1982，p。 27。
  16. ^Larsen 1980，p。 8。
  17. ^麗塔·斯坦林（Rita Steblin），“ haydns orgeldienste'in der damaligengräfl。'“， 在：WienerGeschichtsblätter65/2000，第124–134頁。
  18. ^一個bGeiringer 1982，p。 30
  19. ^一個bcDodds，Glen Lyndon（2015）。海頓：音樂天才的生活與工作。阿爾比恩出版社。[需要頁面][ISBN缺失]
  20. ^湯姆·貝根（Tom Beghin）；桑德·戈德堡（2007）。Haydn和修辭的表現。芝加哥大學出版社。 p。 94。ISBN 978-0-226-04129-2。檢索1月14日2015.
  21. ^格林辛格1963年，p。 15。
  22. ^Dexter Edge，“海頓早期傳記的新資源”，1993年11月7日在AMSMontréal發表的論文（見Webster＆Feder 2001，卷。 11，p。 265。
  23. ^Downs，Philip G.（1992）。古典音樂：海頓，莫扎特和貝多芬的時代。紐約：W.W。諾頓。 ch。 11。ISBN 0-393-95191-X.OCLC 25317243.
  24. ^本段的來源：Geiringer 1982，第34–35頁
  25. ^Redfern 1970，p。 9。
  26. ^邁克爾·洛倫茲，“約瑟夫·海頓的真正妻子”（維也納2014）。正如洛倫茲（Lorenz）所指出的那樣，海頓（Haydn）妻子的身份被誤認為是海頓獎學金的大部分歷史。
  27. ^參見，例如，Geiringer 1982，第36-40頁
  28. ^Webster 2002，p。 13。
  29. ^Landon＆Jones 1988，p。 37。
  30. ^瓊斯2009b，p。 136。
  31. ^Geiringer 1982，p。 60。
  32. ^有關詳細信息，請參見Geiringer 1982，第6章
  33. ^Geiringer 1982，p。 316，引用羅賓斯·蘭登（Robbins Landon）。
  34. ^Webster＆Feder 2001，第3.4節。
  35. ^德意志1965，234[不完整的簡短引用]
  36. ^“在Esterházy的服務中”.奧地利。檢索12月17日2018.
  37. ^Larsen 1980.
  38. ^瓊斯2009a.
  39. ^Geiringer 1982，p。 96。
  40. ^一個bc瓊斯2009b，p。 325。
  41. ^有關海頓在莫扎特公司末日的敘述，請參閱海頓和莫扎特
  42. ^一個b瓊斯2009b，p。 137
  43. ^“赫特福德郡的海頓連接”。赫特福德郡音樂節。檢索3月31日2022.
  44. ^牛津交響曲，簡·荷蘭（Jane Holland）的文章（2009b：266）
  45. ^Geiringer 1982，第131–135頁。
  46. ^Webster 2002，p。 37。
  47. ^對於症狀，請參見瓊斯2009a，p。146;有關動脈硬化假設瓊斯2009b，p。 216。
  48. ^一個b瓊斯2009a，p。 209。
  49. ^瓊斯2009a，第214–215頁。
  50. ^瓊斯2009a，p。 213。
  51. ^Geiringer 1982，p。198給出了海頓早期傳記作者的證詞朱塞佩·卡爾塔尼（Giuseppe Carpani）.
  52. ^Geiringer 1982，第186-187頁。
  53. ^一個b格林辛格1963年，p。 50。
  54. ^一個b瓊斯2009b，p。 142
  55. ^Webster 2002，p。44.這些相同的特徵以及他與貴族的聯繫促使他在19世紀的聲譽下降：Proksch 2015
  56. ^格林辛格1963年，p。 20;死亡1810（在英文翻譯中1963年，第92-93頁）。
  57. ^死亡1810（在英文翻譯中1963年，p。 91）。
  58. ^格林辛格1963年，p。 54。
  59. ^Larsen 1980，p。 81。
  60. ^一個bWebster 2002，第6節
  61. ^死亡1810（在英文翻譯中Landon＆Jones 1988，p。 157）
  62. ^哈登（Hadden）1902年，p。 158。
  63. ^Cohen，Jack（1998），“鼻息肉的痛苦和200年前的恐怖”，喉鏡108（9）：1311–1313（1998年9月）。
  64. ^“ Haydn”.
  65. ^Danuta Mirka（2009）討論了Haydn愚弄聽眾關於下調位置的手段Haydn和Mozart中的公制操作：弦樂的室內音樂，1787– 1791年，牛津大學出版社，第197-198頁。
  66. ^夏普（W.）（1892），約瑟夫·塞文（Joseph Severn）的生活和信件，p。 67，Sampson Low，Marston＆Company。
  67. ^羅森（1997，p。57）。“從1750年到1775年，他的時期被怪異，命中率或無誤的實驗所滲透，從而導致作品由於其奇怪而今天仍然很難接受。”類似的言論是由休斯（1970，第111–112頁）。
  68. ^Webster 2002，p。 18。
  69. ^Webster＆Feder 2001，第3.III節。
  70. ^Sisman 1993，p。 219。
  71. ^羅森1997，第333–337頁。
  72. ^Geiringer 1982，p。 158。
  73. ^Latcham，Michael（1997）。“莫扎特和加布里埃爾·安東·沃爾特的鋼琴”。早期音樂.25（3）：383–400。doi：10.1093/foryj/xxv.3.383.ISSN 0306-1078.Jstor 3128423.
  74. ^巴杜拉·斯科達（Badura-Skoda），伊娃（Eva）（2000）。 “莫扎特的Walter Fortepiano”。早期音樂.xxv​​iii（4）：686。doi：10.1093/foryj/xxviii.4.686.ISSN 1741-7260.

參考書目

傳記來源

  • 經典FM弗朗茲·約瑟夫·海頓（1732–1809）：作曲家：傳記，音樂和事實。經典FM。（n.d。）。檢索到2022年9月15日，
  • 去世，阿爾伯特·克里斯托夫（Albert Christoph）（1810）。Biographische Nachrichten von Joseph HaydnNachmündlichenErzählungendesselben entworfen und Herausgeben[約瑟夫·海頓（Joseph Haydn）的傳記記載，從他自己的口語敘述中撰寫和編輯]。維也納：Camesinaische Buchhandlung。英文翻譯在：DIE，Albert Christoph（1963）。“約瑟夫·海頓的傳記記載”。在Gotwals，Vernon（ed。）。海頓：兩個當代肖像。（弗農·戈德爾（Vernon Gotwals）的翻譯）。密爾沃基：大學。威斯康星州出版社。ISBN 978-0-299-02791-9.海頓的第一批傳記之一，是根據作曲家老年在作曲家期間進行的30次訪談而寫的。
  • Finscher，路德維希（2000）。約瑟夫·海頓（Joseph Haydn）和塞納（Seine Zeit）。 Laaber：Laaber-Verlag。ISBN 978-3-921518-94-6.對生活和工作的高度詳細討論；在德國。
  • 蓋林格，卡爾;艾琳·蓋林格（Geiringer）（1982）。海頓：音樂的創造力（第三版）。加利福尼亞大學。ISBN 978-0-520-04316-9.第一版於1946年以卡爾·蓋林格（Karl Geiringer）為唯一作者出版。
  • 格林格，喬治八月（1963）。“關於約瑟夫·海頓的傳記筆記”。在Vernon Gotwals（ed。）中。海頓：兩個當代肖像。由Vernon Gotwals翻譯。密爾沃基：威斯康星大學出版社。ISBN 978-0-299-02791-9.原始德語的翻譯：傳記紀念物約瑟夫·海頓（Joseph Haydn）（1810）。萊比錫：breitkopf undhärtel。就像Dies's一樣，是由海頓老年人採訪的傳記。
  • 哈登，詹姆斯（1902）。海頓。 J. Dent。劍橋大學出版社重新發行了2010年。
  • 休斯，迷迭香（1970）。海頓（修訂版）。紐約：Farrar，Straus和Giroux.ISBN 978-0-460-02281-1.最初於1950年出版。對海頓的生活表示同情和機智的描述，以及對音樂的調查。
  • 瓊斯，大衛·懷恩（2009a）。海頓的生活。牛津大學出版社。專注於傳記而不是音樂作品；一項最新的研究受益於最近對海頓的生活和時代的學術研究。
  • 瓊斯，大衛·懷恩（David Wyn）（2009b）。牛津作曲家同伴：海頓。牛津大學出版社。Haydn學者的詳細貢獻綜合收集。
  • Landon，H。C. Robbins（1976–1980）。海頓：編年史和作品。印第安納州布盧明頓：印第安納大學出版社。ISBN 978-0-253-37003-7.原始資源的廣泛彙編五卷。
  • Landon，H。C。Robbins；瓊斯，大衛·懷恩（1988）。海頓：他的生活和音樂。印第安納大學出版社。ISBN 978-0-253-37265-9.羅賓斯·蘭登（Robbins Landon）的傳記章節，摘自蘭登（Landon）1976– 1980年並富含原始源文件。瓊斯對作品的分析和欣賞。
  • 拉森，詹斯·彼得（1980）。 “約瑟夫·海頓”。新格羅夫音樂和音樂家詞典.單獨出版為新格羅夫：海頓。紐約：諾頓。 1982。ISBN 978-0-393-01681-9.
  • Redfern，Brian L.（1970）。Haydn：一本傳記，並對書籍，版本和錄音進行調查。執政書。ISBN 978-0-208-00886-2.
  • 韋伯斯特，詹姆斯; Feder，Georg（2001）。 “約瑟夫·海頓”。新格羅夫音樂和音樂家詞典.單獨出版作為一本書：新格羅夫海頓。紐約：麥克米倫。 2002。ISBN 978-0-19-516904-1.謹慎的獎學金，幾乎沒有主觀解釋；涵蓋生活和音樂，並包含非常詳細的作品清單。

批評和分析

  • 布倫德爾，阿爾弗雷德（2001）。“古典音樂必須完全認真嗎？”。在瑪格麗特，埃德娜；瑪格麗特（Avishai）（編輯）。以賽亞柏林：慶祝活動。芝加哥：芝加哥大學出版社。pp。193–204.ISBN 978-0-226-84096-3.在海頓和貝多芬的笑話上。
  • Proksch，Bryan（2015）。恢復海頓：20世紀的新欣賞。羅切斯特，紐約：羅切斯特大學出版社。ISBN 978-1-58046-512-0.調查海頓在19世紀的聲譽下降，然後研究導致20世紀復興的因素。
  • 羅森，查爾斯（1997）。古典風格：海頓，莫扎特，貝多芬（第二版）。紐約：諾頓。ISBN 978-0-393-31712-1.第一版發表於1971年。涵蓋了海頓的大部分輸出，並試圖闡明海頓在創建古典風格中的核心作用。這項工作一直具有影響力，引起了積極的引文和工作（例如Webster 1991），以反應。
  • 羅森，查爾斯（1988）。奏鳴曲形式（第二版）。紐約：諾頓。。進一步討論與奏鳴曲形式有關的海頓的風格和技術。
  • Sisman，Elaine（1993）。海頓和經典變化。劍橋：哈佛大學出版社。ISBN 978-0-674-38315-9.
  • Sutcliffe，W。Dean（1989）。“海頓的音樂個性”。音樂時代.130（1756）：341–344。doi：10.2307/966030.Jstor 966030.
  • 韋伯斯特，詹姆斯（1991）。海頓的“告別”交響樂和古典風格的概念：在他的樂器音樂中通過複合和循環整合。劍橋：劍橋大學出版社。ISBN 978-0-521-38520-6.這本書著重於一項作品，但總體上包含許多關於海頓的觀察和觀點。

進一步閱讀

  • 費德里科的塞萊斯蒂尼（2010）。“ Haydnsspätwerk中的Aspekte des Erhabenen”。在塞萊斯蒂尼，費德里科；Dorschel，Andreas（編輯）。Arbeit Am Kanon。維也納：通用版。第16-41頁。ISBN 978-3-7024-6967-2.在海頓後來的作品中的崇高；在德國。
  • 克拉克，卡萊爾，編輯。 （2005）。海頓的劍橋同伴.劍橋音樂伴侶。劍橋：劍橋大學出版社。ISBN 978-0-521-83347-9.涵蓋了每種流派Haydn以及風格和解釋環境以及表現和接收。
  • 克拉克（Caryl）；Day-O'Connell，Sarah，編輯。（2019）。劍橋海頓百科全書。劍橋：劍橋大學出版社。ISBN 9781107129016.六十七名學者貢獻了80多個參賽作品，以及關於傳記和身份，思想，機構，音樂材料，人和網絡，表現和地點的七篇更長的主題論文。
  • 格里菲斯，保羅（1983）。字符串四重奏。紐約：泰晤士河和哈德遜。ISBN 978-0-500-01311-3.
  • 休斯，迷迭香（1966）。Haydn字符串四重奏。倫敦：BBC。Haydn的字符串四重奏簡介（55頁）簡介。
  • 梅斯克（Macek），伯恩哈德（Bernhard A.）（2012）。Haydn，Mozart und DieGroßfürstin。Eine Studie Zururaufführungder“ Russischen Quartette” Op。33在Den Kaiserappartements der Wiener Hofburg（在德國）。維也納。ISBN 978-3-901568-72-5.
  • Sutcliffe，W。Dean（1992）。Haydn，字符串四重奏，同上。 50。劍橋：劍橋大學出版社。ISBN 978-0-521-39103-0.封面不僅僅是OP。50也與海頓的其他輸出以及他的早期四重奏有關。
  • Tolley，Thomas（2017）。 ““離婚”模式：Schwellenberg事件和海頓與英語漫畫的訂婚”。藝術音樂：國際音樂肖像雜誌.42（1-2）：273–307。ISSN 1522-7464.

外部鏈接