Kaija Saariaho

Kaija Saariaho
Saariaho在2013年
出生
Kaija Laakkonen

1952年10月14日
芬蘭赫爾辛基
死了 2023年6月2日（70歲）
法國巴黎
時代 當代的
作品 構圖列表
配偶
讓·巴蒂斯特·巴里雷（Jean-BaptisteBarrière）
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（ M。1984 ）
孩子們 2

Kaija Anneli Saariaho （芬蘭語： [ˈKɑ somːrioutho] ; néelaakkonen ; 1952年10月14日至2023年6月2日）是法國巴黎的芬蘭作曲家。在她的職業生涯中，薩里亞霍（Saariaho）從林肯克羅諾斯四重奏中心（Lincoln Center of Kronos Quartet）獲得了委員會的委員會，並從IRCAM獲得了合奏互聯網，英國廣播公司（BBC） ，紐約愛樂樂團，薩爾茨堡音樂節，薩爾茨堡音樂節，巴黎的ThéââtreduChâtelet以及芬蘭國家國家 /地區歌劇等。在英國廣播公司（BBC）音樂雜誌的2019年作曲家民意調查中，薩里亞（Saariaho）被評為最偉大的作曲家。

Saariaho在赫爾辛基，弗萊堡和巴黎學習了作曲，自1982年以來，她也居住在那裡。她在聲學/音樂研究研究所的研究（IRCAM）的研究標誌著她的音樂中的一個轉折點從嚴格的串行主義轉向幽靈主義。她的特色豐富，複音紋理通常是通過結合現場音樂和電子產品來創建的。

生活和工作

Saariaho出生於芬蘭的赫爾辛基。她演奏小提琴，吉他和鋼琴長大，並在斯坦納學校接受了小學和中學教育。在大學裡，她在學習赫爾辛基大學赫爾辛基音樂學院的鋼琴，鋼琴和赫爾辛基大學音樂學的鋼琴和鋼琴學院學習圖形設計之間首先分裂了自己的時間；然後，她後來在帕沃·海尼寧（Paavo Heininen）的指導下在西貝利烏斯學院（Sibelius Academy）學習了作品。在參加達姆施塔特（Darmstadt）夏季課程後，她搬到德國在Brian Ferneyhough和Klaus Huber領導下在HochschulefürMusikFreiburg學習。她發現她的老師強調嚴格的序列主義和數學結構令人窒息，並在一次採訪中說：

您不允許您具有脈搏，或以色調為導向的和聲或旋律。我不想通過否定寫音樂。只要它的口味很好，一切都是允許的。

1980年，Saariaho參加了Darmstadt夏季課程，並參加了法國幽靈師Tristan Murail和Gerard Grisey的音樂會。聽力頻譜音樂首次標誌著Saariaho的藝術方向發生了深刻的轉變。這些經驗指導了她決定參加由歐卡姆（Ircam） ，巴黎計算機音樂研究所，戴維·韋塞爾（David Wessel），讓·巴蒂斯特（Jean-BaptisteBarrière）和馬克·巴蒂爾（ Marc Battier）提供的計算機音樂課程的決定。

1982年，她開始在IRCAM研究，研究了針對不同工具產生的單個音符聲音的計算機分析。她開發了用於計算機輔助組成的技術，並嘗試了MusiqueConcrète ，並寫了她的第一件作品，將現場表演與電子產品結合在一起。她還使用IRCAM的頌歌合成器創作了新作品。她的每一個Jardin Secret三部曲都是使用計算機程序創建的。 Jardin Secret I （1985）， Jardin Secret II （1986）和Nymphea（Jardin Secret III） （1987）。她與電子產品的合作是與作曲家，多媒體藝術家和計算機科學家Jean-BaptisteBarrière合作開發的，他於1984年至1987年期間導演IRCAM音樂研究系。Saariaho和Barrière於1984年結婚。他們有兩個孩子。

在巴黎，Saariaho強調了聲音密集質量的緩慢變化。她的第一件磁帶件是1982年的Vers Le Blanc ，她的管弦樂和錄音帶作品Verblendungen都是由一個過渡構建的：在Vers Le Blanc中，過渡是從一個俯仰群到另一個螺距群，而在Verblendungen ，它來自大聲安靜。 Verblendungen還使用一對視覺思想作為其基礎：刷子中風，開始於頁面上的密集標記，然後將其插入單個鏈中，而verblendungen本身則是“令人眼花，亂，妄想，盲目性”。

她在1980年代和1990年代的作品的特徵是強調音色以及與傳統樂器一起使用電子產品。例如，若蟲（Jardin Secret III） （1987年）是用於弦樂四重奏和現場電子產品，並包含一個額外的人聲元素：音樂家低聲說明了Arseny Tarkovsky詩的話語，如今的夏天已經過去了。 Saariaho在編寫若蟲時使用分形發電機來創建材料。 Saariaho撰寫了有關構圖過程的文章：

在準備樂曲的音樂材料時，我以多種方式使用了計算機。我已經與計算機分析的複雜大提琴聲音提供了整個諧波結構的基礎。節奏和旋律轉換的基本材料是計算機計算的，其中音樂主題逐漸轉化，一次又一次地經常出現。

Saariaho經常談論具有一種連接性，其中涉及所有感官，說：

...視覺世界和音樂世界對我來說是一個……不同的感官，色彩陰影，質地和光調，甚至在我的腦海中融合了香水和聲音。它們本身就是一個完整的世界。

另一個例子是六個日本花園（1994年），這是一件打擊樂的作品，伴隨著日本自然，傳統樂器和佛教僧侶的誦經的電子層。在1993年訪問東京期間，她將原始的打擊樂概念擴展到了半不確定的作品。它由六個動作組成，每個運動都代表一個由傳統的日本建築組成的花園，她受到節奏的啟發。特別是在運動IV和V中，她探討了在解放儀器中復雜的多發性多餘的可能性。她說：

...我感覺到建築與音樂之間的聯繫：兩種藝術形式都會選擇和介紹材料，讓它們成長，給它們形式，準備新的對比元素，在材料之間建立不同的關係。

音樂學家Pirkko Moisala在她的Saariaho書中寫了關於這種作品的不確定性的文章：

[Kaija說：]'我不知道有很多類型的打擊樂器。我認為看到音樂家如何在某些段落中選擇自己的樂器將是最有趣的。”即使更改儀器，該構圖的身份和特徵也保持不變。每個音樂想法都需要某些形式的聲音，但不需要特定的樂器。

2016年12月1日，大都會歌劇院首次演出了L'Amour de Lein ，這是該公司有史以來由女性作曲家製作的第二部歌劇（第一部作曲家（第一部是在1903年，第一部都超過一個世紀）。作為大都會歌劇《 HD系列》的一部分，2016年12月10日將歌劇傳播給電影院的一部分標誌著女性作曲家的第一部歌劇，以及該系列中的女指揮（ SusannaMälkki ）進行的第一部歌劇。 2002年，聖達菲歌劇院展示了L'Amour de Lein 。 2008年，聖達菲歌劇院還展示了她的歌劇院阿德里亞娜·馬蒂爾（Adriana Mater） 。

Saariaho是赫爾辛基音樂中心風琴項目的讚助人，並在赫爾辛基音樂中心建造了一百萬歐元的新風琴。她還是國際Kaija Saariaho器官組成競賽的主席，該競賽於2023年4月選擇了11個作品。

Saariaho於2021年2月被診斷出患有膠質母細胞瘤。她於2023年6月2日在巴黎去世，享年70歲。

她的最後一部作品是小號和樂團協奏曲Hush ，於2023年8月24日在赫爾辛基音樂中心與Verneri Pohjola和SusannaMälkki指揮的芬蘭廣播交響樂團一起在赫爾辛基音樂中心首映。雖然首映是死後的，但薩里亞豪（Saariaho）能夠在2023年春季在彩排上聽到自己的聲音。該作品被認為是對Saariaho自己的第一個Concerto graalthéâtre的回應，並根據Saariaiaho's saariaho's son and Saariaho's的兒子和AleksiBarrière的文字為基礎。她的最後一部作品的自由主義者。

獎項和榮譽

選集

主要文章： Kaija Saariaho的作品清單

Saariaho的作品包括：

  • Verblendungen （1984;樂團，電子產品）
  • Lichtbogen （1986;長笛，打擊樂器，鋼琴，豎琴，字符串，實時電子產品）
  • IO （1987;大型合奏，電子設備）
  • Nymphéa （1987;弦樂四重奏，電子設備）
  • 花瓣（1988;大提琴，電子學）
  • 杜克里斯塔爾... （1989年；樂團，現場電子產品）
  • ...àlafumée （1990;獨奏中音長笛和大提琴，樂團）
  • Noanoa （1992;長笛，現場電子產品）
  • GraalThéâtre （1994;小提琴，樂團）
  • Folia （1995;雙低音，現場電子產品）
  • Oltra Mar （1999;合唱和樂團）
  • L'Amour de Lein （2000; Opera）
  • Sept Papillons （2000; Solo大提琴）
  • Orion （2002;樂團）
  • 小行星4179：Toutatis （2005;樂團）
  • La Passion de Simone （2006; Oratorio/Opera）
  • Adriana Mater （2006;歌劇，Amin Maalouf的Libretto）
  • 燈上的註釋（2006年；大提琴協奏曲）
  • Terra Memoria （2007;弦樂四重奏）
  • Laterna Magica （2008;樂團）
  • Émilie （2010; Opera）
  • D'Om Le Vrai Sens （2010;單簧管協奏曲）
  • Circle Map （2012;樂團）
  • Maan Varjot （“地球的陰影”）（2013年；風琴和樂團）
  • True Fire （2014;男中音和樂團）
  • Trans （2015;豎琴協奏曲）
  • 只有聲音仍然存在（2015年；始終強壯，羽毛地幔）
  • 無罪（2018年；歌劇）

選定的記錄