音樂類型

一個音樂類型是一個傳統的類別，將某些音樂識別為屬於共同傳統或一組慣例。[1]它要區別於音樂形式和音樂風格，儘管實際上這些術語有時會互換使用。[2]

音樂可以以各種方式分為流派，例如流行音樂和藝術音樂， 或者宗教音樂和世俗音樂。音樂的藝術性質意味著這些分類通常是主觀的和有爭議的，並且某些類型可能重疊。

定義

1965年，道格拉斯·格林（Douglass M. Green）區分了流派和形式在他的書中音調。他列出牧歌，Motet，卡佐納，里切爾卡和跳舞作為類型的例子再生時期。進一步闡明類型，格林寫道“貝多芬的Op。61”和“ Mendelssohn'sOp。64”。他解釋說，兩者在流派上都是相同的小提琴協奏曲具有不同的形式。但是，莫扎特（Mozart）的《鋼琴》（Rondo），K。511和Agnus dei從他的質量中，K。317的流派大不相同，但形式恰好相似。”[3]

1982年佛朗哥·法布里（Franco Fabbri）提出了音樂流派的定義，該定義現在被認為是規範的：[4]“音樂類型是一組音樂事件（真實或可能），其課程由一組確定的社會接受規則支配”，其中音樂事件的定義為“圍繞任何涉及聲音的任何類型的活動進行的任何類型的活動”。[5]

音樂類型或子流派可能由音樂技術，文化背景以及主題的內容和精神。地理起源有時用於識別音樂類型，儘管單個地理類別通常會包括各種子流派。蒂莫西·勞裡（Timothy Laurie）認為，自1980年代初以來，“流派從流行音樂研究的一部分畢業，到構成和評估音樂研究對象的幾乎無處不在的框架”。[6]

期限類型通常由許多作者和音樂學家類似地定義，而相關術語風格有不同的解釋和定義。有些，喜歡彼得·範·德·梅韋，對待條款類型和風格同樣，說類型應定義為具有一定風格或“基本音樂語言”的音樂片段。[7]其他人，例如艾倫·摩爾（Allan F. Moore），指出類型和風格是兩個獨立的術語，諸如主題之類的次要特徵也可以區分流派。[4]

亞型

另請參閱：類別：融合音樂類型

一個子流派是一個下屬在流派中。[8][9]用音樂術語來說，它是一種音樂流派的子類別，它採用了其基本特徵，但也具有自己的一組特徵，可以清楚地區分並將其與該類型分開。子流派通常也被稱為類型的樣式。[10][11][12]20世紀流行音樂的擴散導致了1200多種可確定的音樂。

音樂作品可能位於兩個或多種流派的交集中，共享每個類型的特徵父母流派，因此同時屬於這些流派，[5]這樣的子類型被稱為融合流派。融合類型的例子包括爵士融合，這是一個融合爵士樂和搖滾音樂，以及圍岩這是融合的鄉村音樂和搖滾音樂。

一個微基因是利基類型，[13]以及主要類型或其子類別中的子類別。

新類型的分類和出現

這音樂流派的家譜通常以書面圖表的形式表達新類型在舊類型的影響下如何發展。新的音樂流派可以通過發展新風格的音樂而產生。除了簡單地創建新的分類。儘管可以想像創建一種與現有類型無關的音樂風格，但通常會出現在現有類型的影響下。

音樂學家有時會根據三分法的區別對音樂進行了分類，例如菲利普·塔格（Philip Tagg）的“公理三角形”由“民間”，“藝術”和“流行“音樂”組成。[14]他解釋說，這三個中的每一個都可以根據某些標準與其他標準區分開。[14]

自動識別流派

主要文章：自動內容識別和音樂信息檢索

自動方法音樂相似性檢測，基於數據挖掘和共發生分析已被開發以對電子音樂發行的音樂標題進行分類。[15][16]

格倫·麥克唐納（Glenn McDonald），僱員迴聲巢，音樂智能和數據平台，由Spotify，基於“音樂流派空間的算法生成的，可讀性調整的散點圖，基於Spotify的5,315個流派差異的數據和分析”，創建了類型和子類別的分類感知譜。每一個噪音一次。[17][18]

替代方法

另外，可以在“喚醒”，“價”和“深度”的三個維度上評估音樂。[19]喚醒反映了諸如刺激和放鬆之類的生理過程（強烈，有力，磨碎，激動人心與溫柔，鎮定，柔和），價值反映了情感和情緒過程（樂趣，快樂，快樂，熱情，熱情，快樂，沮喪，悲傷，悲傷），以及深度反映了認知過程（智能，精緻，鼓舞人心，複雜，詩意，深刻，情感，周到的與派對音樂，可跳舞）。[19]這些有助於解釋為什麼許多人喜歡來自不同傳統隔離類型的類似歌曲。[19]

從1900年代末開始，Vincenzo Caporaletti根據創建音樂的“形成性媒介”，提出了對音樂流派的更全面的區別，即藝術家使用的創意界面（認知環境）。遵循此框架，形成性媒體可能屬於兩個不同的矩陣：視覺理性或身體敏感性和體現認知在創作過程中所起的作用，視覺或錄音率可能。Caporaletti開發的理論名為Audiotactile音樂理論，將音樂分為三個不同的分支：1）書面音樂，例如使用Visual Matrix創建的所謂古典音樂；2）口腔音樂（就像民間音樂或在聲音錄製技術出現之前）；3）Audiotactile音樂，它們的生產和傳輸過程是圍繞聲音錄製技術的（例如爵士樂， 流行搖滾，說唱等等）。這些最後兩個分支是通過上述錄音機基質創建的，其中形成性介質是錄音原理。[20][21]

主要音樂流派

藝術音樂

主要文章：藝術音樂
也可以看看：藝術音樂傳統清單

藝術音樂主要包括古典傳統，包括當代的和歷史古典音樂形式。藝術音樂存在於世界許多地方。它強調了邀請技術和詳細解構的正式樣式[22]和批評，並要求聽眾的注意。在西方實踐中，藝術音樂主要被認為是書面音樂傳統，[23]以某種形式保存音樂符號而不是通過死記硬背或記錄中的口服傳播受歡迎的和傳統音樂通常是。[23][24]從歷史上看，大多數西方藝術音樂都是使用在歐洲演變的標準音樂符號寫下的，始於在文藝復興時期之前，並在浪漫時期達到成熟。

“作品”或“藝術音樂”的身份通常由註釋版本而不是特定的表演來定義，並且主要與作曲家而不是表演者有關（儘管作曲家可能會使表演者有一些解釋或解釋的機會即興演奏）。對於西方古典音樂而言，這是如此尤其是如此。藝術音樂可能包括某些形式的爵士樂，儘管有些人認為爵士樂主要是流行音樂的一種形式。1960年代看到了自由爵士樂中的一波前衛實驗，由諸如Ornette Coleman，太陽ra，艾伯特·艾勒（Albert Ayler），阿奇·謝普（Archie Shepp）和唐·櫻桃.[25]此外，前衛的搖滾藝術家，例如弗蘭克·扎帕（Frank Zappa），Beefheart船長， 和居民發行的藝術音樂專輯。

流行音樂

主要文章：流行音樂
珍妮弗·洛佩茲（Jennifer Lopez）在流行音樂表演節日

流行音樂是公眾可以訪問的任何音樂風格，並由大眾媒體傳播。音樂學家和流行音樂專家菲利普·塔格（Philip Tagg）根據社會文化和經濟的方面定義了概念：

與藝術音樂不同，流行音樂是（1）構思為大量分配到大型且經常具有社會文化異質的聽眾群體，（2）以非編寫形式存儲和分發，（3）只有在工業貨幣經濟中才有可能資本主義社會中的商品和（4），遵守“自由”企業的法律……理想情況下應盡可能出售。[14]

大多數廣告中都可以找到流行音樂公共服務廣播電台，大多數商業音樂零售商和百貨商店，以及電影和電視配樂。在廣告牌圖表而且，除了歌手兼作曲家和作曲家外，它還比其他流派更多地涉及音樂製作人。

經典音樂和流行音樂之間的區別有時在邊際區域變得模糊[26]如極簡音樂和光經典。電影/電影的背景音樂經常藉鑑兩種傳統。在這方面，音樂就像小說一樣，它同樣有所區別文學小說和流行小說這並不總是精確的。

鄉村音樂

主要文章：鄉村音樂

鄉村音樂，也稱為鄉村和西方（或簡單的國家）和鄉村音樂，是一種流行音樂的類型，起源於1920年代初期美國南部

電子音樂

主要文章：電子音樂和電子舞曲音樂

電子音樂是使用的音樂電子樂器，數字儀器或基於電路音樂技術在其創造中。當代電子音樂包括許多品種和範圍，從實驗藝術音樂到流行形式，例如電子舞蹈音樂（EDM）。

放克

主要文章：放克

Funk是一種起源於非裔美國人1960年代中期音樂家創造了一個社區有節奏，通過靈魂，爵士樂和節奏和布魯斯（R＆B）的混合，可跳舞的新形式的音樂。

嘻哈音樂

兩個DJ練習轉盤主義
主要文章：嘻哈音樂

嘻哈音樂，也稱為嘻哈（音樂或者說唱，是一種在美國開始的音樂流派，特別是1970年代內城市的非裔美國人青年在紐約市的南布朗克斯。它可以廣泛地定義為一種風格化的節奏音樂，通常伴隨說唱，[27]高呼的有節奏和押韻的演講。[28]嘻哈音樂來自嘻哈文化本身，包括四個關鍵要素：主持人（麥金）/說唱，盤式旋鈕（DJ）與轉盤主義，霹靂舞和塗鴉藝術.

爵士樂

主要文章：爵士樂

爵士樂是一種音樂流派，起源於19世紀末和20世紀初的美國路易斯安那州新奧爾良社區，其起源於布魯斯和拉格時間。

拉丁音樂

主要文章：拉丁音樂

流行音樂

主要文章：流行音樂

流行音樂是一種流行音樂，在1950年代中期在美國和英國以現代形式起源。術語流行音樂和流行音樂通常可以互換使用，儘管前者描述了所有流行音樂，並且包括許多不同的風格。

朋克

主要文章：朋克搖滾

音樂和表演風格的侵略性，基於結構上的簡單性和搖滾風格的劇烈節奏，在現代音樂的宇宙中加強了挑戰性和挑釁性的性格。

雷鬼

主要文章：雷鬼

雷鬼音樂，起源於1960年代後期牙買加，是牙買加人最初用來通過生活方式和社會方面來定義自己的音樂流派。[29]雷鬼歌背後的含義往往是關於愛，信仰或更高的力量和自由的意思。[30]雷鬼音樂對牙買加文化很重要，因為它已被用作許多第三世界解放運動的靈感。鮑勃·馬利是一位主要以雷鬼音樂聞名的藝術家，由於他的音樂為自由戰士提供了靈感，因此受到津巴布韋1980年獨立慶典的尊敬。眾所周知，雷鬼音樂的音樂流派融合了來自的風格技術節奏藍調，爵士樂，非洲，加勒比海以及其他流派，但使雷鬼的獨特之處在於人聲和歌詞。人聲傾向於演唱牙買加帕托瓦，牙買加英語， 和iyaric方言。雷鬼音樂的歌詞通常傾向於提高政治意識和文化觀點。[31]

搖滾音樂

主要文章：搖滾音樂

搖滾音樂是一種廣泛的流行音樂流派，起源於“搖滾“在1940年代末和1950年代初，在美國，在1960年代中期及其後，尤其是在美國和英國的各種風格。

金屬音樂

主要文章：重金屬音樂

重金屬從硬石，迷幻岩石， 和布魯斯岩在1960年代後期和1970年代，具有著名的行為黑色安息日，猶大牧師和Motörhead。重金屬的受歡迎程度在1980年代飆升，帶有樂隊鐵娘子，Metallica和槍'n'玫瑰。它的風格比其他形式的搖滾音樂更粗糙，聲音更重金屬，死亡金屬和黑金屬.

靈魂音樂和R＆B

主要文章：靈魂音樂和節奏藍調

靈魂音樂成為一種音樂流派，包括流行音樂R＆B Acts的各種基於R＆B的音樂風格Motown記錄在底特律，例如誘惑，Gladys Knight＆The Pips，馬文·蓋伊（Marvin Gaye）和四個上衣， 至 ”深靈魂“歌手，例如珀西·斯萊奇（Percy Sledge）和詹姆斯·卡爾.[32]

波爾卡

主要文章：波爾卡

波爾卡最初是捷克舞蹈和整個歐洲和美洲熟悉的舞蹈音樂流派。[33]

宗教音樂

主要文章：宗教音樂

宗教音樂（也是神聖的音樂）是為宗教使用或通過宗教影響而演奏或創作的音樂。福音，精神和基督教音樂是宗教音樂的例子。

傳統音樂和民間音樂

主要文章：民間音樂和當代民間音樂
A picture of a red and black button accordion
鋼琴手風琴：在幾種文化中使用的意大利儀器

傳統音樂和民間音樂是非常相似的類別。儘管傳統音樂是一個非常廣泛的類別，並且可以包括幾種類型，但傳統音樂包含民間音樂已被廣泛接受。[34]根據ICTM（國際傳統音樂委員會），傳統音樂是很長一段時間以來（通常幾代）演奏的歌曲和音樂.[35]

這民間音樂類型被歸類為從一代人口頭傳遞到另一代的音樂。通常，藝術家是未知的，同一首歌有幾種版本。[36]該類型是通過唱歌，聆聽和跳舞的流行歌曲傳播的。這種類型的交流使文化可以傳遞樣式（音調和節奏）以及開發的環境。[37]

文化傳播的民歌保持了有關創造歷史時期和他們發展的社會階層的豐富證據。[38]可以看到一些民間類型的例子英格蘭民間音樂和土耳其民間音樂。自從中世紀從那時到今天一直被傳播。同樣，土耳其民間音樂涉及曾經通過土耳其的所有文明，因此自從東 - 新的緊張局勢以來是世界參考現代早期.

傳統的民間音樂通常是指二十世紀創作的歌曲，這些歌曲往往寫為普遍的真理和當時的大問題。[39]藝術家在內鮑勃·迪倫；彼得，保羅和瑪麗；詹姆斯·泰勒;和倫納德·科恩（Leonard Cohen）將民間音樂變成了今天所知。[40]較新的作曲家，例如艾德·希蘭（流行民間）和發光器（美國民間）是當代民間音樂的例子，它已被錄製並適應了聽音樂的新方式（在線） - 就像傳統的口頭傳播音樂的方式一樣。[41]

世界上每個國家（在某些地區，地區和社區）都有自己的民間音樂風格。民間流派的細分是由每個地方，文化身份和歷史開發的。[42]由於音樂是在不同地方開發的，因此許多樂器都是位置和人口的特徵，但是有些樂器到處都有：按鈕或者鋼琴手風琴，不同類型的笛子或小號，班卓琴， 和夏威夷四弦琴。法語和蘇格蘭民間音樂使用相關樂器，例如小提琴，豎琴和變體風笛.[43][44]

音樂偏愛心理學

主要文章：音樂偏愛心理學
Metallica在2009年3月28日在O2競技場演出
約翰·斯科菲爾德（John Scofield）在Energimølla階段。音樂會是Kongsberg Jazzfestival並於2017年7月6日舉行

社會對音樂選擇的影響

由於音樂變得更容易訪問（Spotify，iTunes，YouTube等），越來越多的人開始聽一種更廣泛，更廣泛的音樂風格。[45]此外，社會身份在音樂偏好中也起著重要作用。個性是音樂選擇的關鍵因素。那些認為自己是“叛軍”的人會選擇較重的音樂風格重金屬或者硬石，而那些認為自己更“放鬆”或“悠閒”的人會選擇像爵士樂或古典音樂。[45]根據一種模型，存在五個主要因素，這些因素是音樂偏好是沒有流派的五個主要因素，[矛盾]並反映情感/情感的反應。[46]這五個因素是：

  1. 一個柔和的因素，包括光滑和放鬆的樣式（爵士，古典等）。
  2. 一個城市因素在很大程度上由有節奏和打擊樂的音樂定義（說唱，嘻哈（音樂，放克， ETC。）。
  3. 一個複雜的因素（歌劇，世界， ETC。）
  4. 強度因素由強烈，響亮和充滿活力的音樂（搖滾，金屬等）定義。
  5. 露營因素是指歌手詞曲作者的流派和國家。[46]

個人和情境影響

研究表明，雖然女性更喜歡更多的高音音樂，但男人更喜歡聽低音的音樂。偏愛低音繁重的音樂有時會搭配邊緣和反社會個性。[47]

年齡是導致音樂偏好的另一個強大因素。有證據表明，隨著年齡的增長，音樂偏好會改變。[48]加拿大的一項研究表明，青少年對流行音樂藝術家表現出更大的興趣，而成年人和老年人則喜歡經典類型，例如搖滾，歌劇和爵士樂.[49]

也可以看看

參考

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進一步閱讀

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