尼古拉·邁斯科夫斯基

以接下來的名稱東方斯拉夫命名公約， 這taperonymic是Yakovlevich和姓是Myaskovsky.
尼古拉·邁斯科夫斯基（Nikolai Myaskovsky）於1912年。

尼古拉·亞科夫維奇·米斯科夫斯基或者Miaskovsky或者Miaskowsky（俄語：Никола́й Я́ковлевич Мяско́вский；拋光：Mikołaj Miąskowski, syn Jakóbowy;1881年4月20日至1950年8月8日），是俄羅斯人，蘇聯作曲家。有時他被稱為“蘇聯的父親交響樂“ Myaskovsky被授予斯大林獎五次。

早些年

Myaskovsky出生於nowogieorgiewsk， 靠近華沙，國會波蘭，俄羅斯帝國，俄羅斯軍隊工程官的兒子。母親去世後，他父親的妹妹Yelikonida Konstantinovna Myaskovskaya撫養了一家人，他曾是這位歌手聖彼得堡歌劇。一家人十幾歲搬到了聖彼得堡。

儘管他學習了鋼琴和小提琴，但他不鼓勵從事音樂事業，並進入了軍隊。但是，表現TchaikovskyPathétique交響樂通過開展亞瑟·尼基奇（Arthur Nikisch）1896年，他啟發了他成為作曲家。1902年，他像父親一樣完成了作為工程師的培訓。作為一個年輕的次級，有一個sappers營莫斯科，他上了一些私人課程ReinholdGlière當他被派往聖彼得堡時，他與伊万·克里扎諾夫斯基（Ivan Krizhanovsky）一起學習聖彼得堡音樂學院，他在1906年入學，成為Anatoly Lyadov和尼古拉·里姆斯基 - 科薩科夫.

Myaskovsky是一個晚期的首發球員，是他班上最古老的學生，但很快就成為了最小的朋友，Sergei Prokofiev，他們在整個老人的生活中仍然是朋友。[1]在音樂學院，他們不喜歡教授Anatoly Lyadov，這是因為萊多夫不喜歡音樂Edvard Grieg，導致Myaskovsky選擇了格里格（Grieg）的主題，因為他關閉了他的第3號弦樂四重奏。[2]

早期著作

Prokofiev和Myaskovsky在音樂學院共同完成了至少一項作品，這是一部失落的交響曲，後來被清除為Prokofiev的緩慢移動提供材料鋼琴奏鳴曲4。在普羅科菲耶夫（Prokofiev）的情況下，他們倆都使用材料製作了作品，第三鋼琴奏鳴曲；在Myaskovsky的其他作品中，例如他的第十弦四重奏以及現在是第五和第六鋼琴奏鳴曲的內容，這是他此時寫的所有作品的修訂。

Tchaikovsky對Myaskovsky的新興個人風格產生了早期影響，他強烈回應第一的在他倖存的交響曲中（在C小調，同上，1908/1921年），這是他的音樂學院畢業作品，亞歷山大·斯克里賓（Alexander Scriabin），在Myaskovsky在D Minor的第一枚鋼琴奏鳴曲中，其影響力更大。6（1907–10），描述格倫·古爾德（Glenn Gould）作為“時代中最引人注目的作品之一”，[3]和他的第三交響曲在未成年人中1914年第15章，這是兩項大型運動中的動盪而富有的作品。

Myaskovsky畢業於1911年，後來在聖彼得堡任教，在那裡他還發展了一名富有穿透音樂評論家的補充職業。（他是俄羅斯最聰明，最支持的倡導者之一伊戈爾·斯特拉文斯基，[4]儘管斯特拉文斯基獻身的故事春天的儀式對Myaskovsky來說是不真實的。）[5]

在期間打電話第一次世界大戰，他受傷了殼震在奧地利人前面，然後在塔林。在此期間第5交響曲（第18章，在D大調中）。在接下來的幾年[6]1919 - 20年冬天，他的姑姑去世。他的姐夫，姐姐瓦倫蒂娜·雅科夫納（Valentina Yakovlevna）的丈夫，由於經濟困擾而自殺。[7]Myaskovsky本人從1917年至1921年在紅軍服役。在下一年，他被任命為莫斯科音樂學院和作曲家聯盟的成員。此後，他住在莫斯科，與寡婦瓦倫蒂娜（Valentina）和她的女兒共享一間公寓。（他還有一個已婚姐姐維拉。）[7]

中年

在1920年代和1930年代，Myaskovsky是蘇聯的主要作曲家，致力於開發基本的傳統，基於奏鳴曲的形式。他沒有寫歌劇 - 儘管在1918年，他計劃了一部陀思妥耶夫斯基的小說白痴，帶有libretto皮埃爾·索夫欽斯基（Pierre Souvtchinsky）；[8]但是他最終將寫27個交響曲（另外三個Sinfoniettas，兩個協奏曲，並在其他管弦樂隊中作品），13個弦樂四重奏，9個鋼琴奏鳴曲以及許多縮影和聲樂作品。通過對這些形式的熱愛，以及他始終保持高標準的工藝水平，有時被稱為“莫斯科的音樂良心”。他對音樂現代主義的持續承諾表明了以下事實亞歷山大·莫斯科羅夫（Alexander Mosolov），加夫里爾·波波夫（Gavriil Popov）和尼古拉·羅斯拉夫（Nikolai Roslavets），Myaskovsky是當代音樂協會。儘管他在蘇聯流放的幾年中與普羅科菲耶夫保持著密切聯繫，但他從未跟隨他。

Myaskovsky對1917 - 21年事件的反應激發了他的啟發第六交響曲（1921– 1923年，第1947年，這是幾乎總是播放或錄製的版本）他唯一的合唱交響曲和他的27個交響曲中最長的一首簡短的詩（俄羅斯語，儘管樂譜允許拉丁語，否則，請參與美國交響樂團下面關於這首詩的起源 - 看著它已經放棄的身體的靈魂。）結局包含很多引號 - 死亡主題以及法國革命性的音樂。

1921 - 1933年，他在莫斯科音樂學院的最初幾年是他嘗試了最多的幾年，從而製作了諸如第十和第十三交響曲，第四鋼琴奏鳴曲和他的第一個弦樂四重奏。這個實驗階段的最好例子也許是第十三交響曲，這是他唯一在美國首映的作品。

在1920年代和1930年代，Myaskovsky的交響曲在西歐和美國經常演奏。他的作品是由通用版，歐洲最負盛名的出版商之一。[9]1935年，一項調查CBS在其廣播觀眾中，問一個問題：“您認為，當代作曲家的誰將在100年內仍然是世界上的偉大？”將Myaskovsky與Prokofiev一起進入前十名Rachmaninoff，Shostakovich，理查德·斯特勞斯（Richard Strauss），斯特拉文斯基，西貝里烏斯，ravel，de Falla和弗里茨·克雷斯勒（Fritz Kreisler）.[10]

1933年之後的未來幾年，主要是他明顯地停止了對實驗趨勢的終止，儘管工藝的普遍減少了。小提琴協奏曲的日期是這些年來的，這是兩個或三個協奏曲中的第一，具體取決於一個，第二個是大提琴，第三個如果算起歌詞協奏曲，同上。32作為協奏曲。

從該時期到1940年的另一項工作是F-Sharp Minor的21號動力交響曲，同上。51是一部緊湊而大多是抒情的作品，在諧波語言上與第十三篇截然不同。

儘管他對斯大林主義者政權，Myaskovsky竭盡所能不要與蘇聯國家進行公開對抗。儘管他的某些作品涉及當代主題，但他們並不以程序化或宣傳方式這樣做。第12交響曲的靈感來自一首關於農業集體化的詩，而第16號這架巨大客機的撞車事故發生了Maxim Gorky並在蘇維埃下被稱為航空交響曲。這場交響樂在災難發生後立即繪製，並於1936年10月24日在莫斯科首播，其中包括大型葬禮遊行，因為它的緩慢運動，結局是在Myaskovsky自己的歌曲上建造的紅色空軍，“飛機在飛行”。這致敬序曲在他的六十歲生日那天獻給了斯大林。

最後十年

1941年，Myaskovsky與Prokofiev和Prokofiev一起撤離了Aram Khachaturian除其他外，那是Kabardino-Balkar地區。在那裡他完成了交響樂（22號交響曲）在B小調中，部分受到戰爭的前幾個月的啟發。Prokofiev的第二個弦樂四重奏和Myaskovsky的第23號交響曲和第七弦樂四重奏包含共同點 - 他們是Kabardinian的民間主題。奏鳴曲（交響曲，四重奏等）在此期間和戰後寫（尤其是從24號交響樂開始，第九四重奏的鋼琴奏鳴曲），而語氣和風格則是直接的和諧與發展。他沒有像他的最後兩個弦樂四重奏中那樣否認自己是一個嘲笑的神經質scherzo（在第十三四重奏中，他的最後一部出版的作品都是瘋狂的，幾乎是Chiaroscuro但肯定是對比的），而大提琴協奏曲（獻給大提琴協奏曲）通常可以直接且合理地表達表達Sviatoslav Knushevitsky）和大提琴奏鳴曲2號（專門用於Mstislav Rostropovich）。

雖然不是特別的實驗性，但沒有任何建議（與較早的作品一樣）Scriabin或者阿諾德·肖恩伯格（Arnold Schoenberg）可能仍然是一種影響力。1947年，Myaskovsky被挑出，Shostakovich，Khachaturian和Prokofiev是撰寫反蘇維埃音樂音樂的主要罪犯之一形式主義者傾向。Myaskovsky拒絕參加訴訟，儘管Tikhon Khrennikov邀請他在作曲家聯盟的下一次會議上發表悔改的講話。[10]他只在1950年因癌症去世後才康復，留下了跨四十年的八十七個發表的作品，並有回憶的學生。

遺產

性格和影響力

Myaskovsky長期以來也被蘇聯機構承認為個人主義者。在1920年代批評家Boris Asafyev評論說他“不是革命想要的作曲家；他不是通過群眾的感情和精神來反映生活，而是通過他個人感情的棱鏡來反映生活。他是一位真誠而明智的藝術家，遠非生活的敵人``，正如他偶爾被描繪的那樣。他不僅為自己說話，而且為許多其他人說話。”[10]

Myaskovsky從未結婚，害羞，敏感和退休；皮埃爾·索夫欽斯基（Pierre Souvtchinsky）認為，“殘酷的青年（在軍事學校和戰爭中服役）“讓他”“一個脆弱，秘密，內向的人，隱藏了一些謎。他的無數交響曲就在不必時提供了方便的避難所，他可以將自己的靈魂藏起來並將其轉變為son性”。[10]

Myaskovsky在1940年給Asafyev寫信給蘇聯新聞界的許多指控“個人主義，decade廢，悲觀，形式主義和復雜性”中的許多指控，“難道心理世界對這些人來說是如此陌生嗎？”[10]當有人將Zhdanov對他的“形式主義”的法令描述為“歷史性”時，據報導他反駁了“不是歷史性的歇斯底里”。[11]肖斯塔科維奇（Shostakovich）在他的死床上訪問了邁斯科夫斯基（Myaskovsky），後來將他描述為音樂學家瑪麗娜·薩比尼娜（Marina Sabinina）是“最貴族，最謙虛的人”。[12]Mstislav Rostropovich，Myaskovsky在生命後期寫下了他的第二個大提琴奏鳴曲，形容他是“一個幽默的人，是一種真正的俄羅斯知識分子，在某些方面很像Turgenev”。[12]

從1921年到他去世，莫斯科夫斯基（Myaskovsky）作為莫斯科音樂學院的作曲教授，對他的許多學生產生了重要影響。年輕的Shostakovich考慮離開列寧格勒與他一起學習，那些成為他的學生的人包括Aram Khachaturian，DMITRI KABALEVSKY，Vissarion Shebalin，羅德·史切德林（Rodion Shchedrin），德國galynin，Andrei Eshpai，Alexei Fedorovich Kozlovsky，亞歷山大·洛克辛（Alexander Lokshin），Boris Tchaikovsky， 和Evgeny Golubev.

他對學生的影響的程度和性質很難衡量。缺乏的是他的教學方法，他的教學和教學方式，或者是對他的教學的簡短說明。Shchedrin在他為《美國音樂雜誌》的一次採訪中提到大張旗鼓。有人說，Khachaturian，Kabalevsky和他的其他學生的早期音樂具有Myaskovsky的風味，隨著作曲家自己的聲音的出現，這種質量降低了（因為Myaskovsky自己的輸出是內部多樣的，因此陳述需要進一步澄清）[13] - 例如，一些作曲家（例如，少見的Evgeny Golubev）將他老師的特徵很好地放在了後來的音樂中。後者的第六鋼琴奏鳴曲致力於Myaskovsky的記憶和Golubev的Pupil Alfred Schnittke的早期“交響曲0”，並於2007年在CD上發行，對Myaskovsky的交響樂風格和程序進行了驚人的回憶。

錄音

Myaskovsky在錄音中並沒有像Shostakovich和Prokofiev那樣受歡迎。儘管如此，他的大部分作品都已被錄製，其中許多作品不止一次，包括大提琴協奏曲，小提琴協奏曲，許多交響曲以及他的大部分室內音樂和個人音樂。

在1991年至1993年之間Yevgeny Svetlanov實現了一個龐大的項目，以錄製Myaskovsky的整個交響樂輸出，以及他的大多數其他管弦樂隊在16個CD上的作品，[14]與蘇聯的交響樂團和俄羅斯聯邦的國家交響樂團一起。在蘇聯分手的混亂條件下，有傳言說，斯維特拉諾夫不得不親自支付管弦樂隊的音樂家才能進行會議。錄音開始於2001年的奧林匹亞唱片在西部發行，但在第10卷後停止。剩餘的捲是由Alto記錄從2008年上半年開始發行的。為了使事情複雜化，2008年7月，華納音樂法國發行了整個16 cd套裝，盒裝盒子，其“ Offictielle Evgeny Svetlanov”的第35卷。

斯維特拉諾夫（Svetlanov）在隨附的小冊子中用法語和英語印刷的證詞中，將邁斯科夫斯基（Myaskovsky）描述為“蘇聯交響樂的創始人，蘇聯作曲學院的創造者，作曲家，作曲家的作曲家已成為俄羅斯經典音樂與蘇聯音樂之間的橋樑...Myaskovsky以像偉大的辛勞一樣進入音樂的歷史海頓，莫扎特和舒伯特。...他在豐富和發展俄羅斯音樂的光榮傳統的同時，發明了自己的風格，自己的語調和方式。古斯塔夫·馬勒（Gustav Mahler）和安東·布魯克納（Anton Bruckner）.[15]

擁護者

Myaskovsky最強的早期擁護者之一是指揮家Konstantin Saradzhev。他在Myaskovsky的第8位首映，[16]第9[17]和第11[18]交響曲和交響詩安靜，同上。9（專門針對薩拉德齊夫）。[18]第十交響曲也獻給了薩拉德齊夫。[18]1934年，Myaskovsky寫了薩拉德齊夫（Saradzhev）名稱（對於管弦樂隊，前31H；他還為鋼琴4手安排了它，同上31J）。[18]

在1930年代，Myaskovsky也是兩個俄羅斯作曲家之一弗雷德里克股票，導體芝加哥交響樂團。另一個是ReinholdGlière他在1940年遇到的，並委託寫他的“在費爾加納的盛宴”，同上。75，一個大規模的管弦樂幻想曲。

股票於1938年3月應作曲家聯盟的邀請與Myaskovsky見面。他委託Myaskovsky的第21交響曲（F-Sharp Minor的交響曲幻想），以慶祝芝加哥交響樂團的五十週年。首次演出是1940年11月6日在莫斯科（由Aleksandr Gauk）；股票於1940年12月26日進行了芝加哥首映。

榮譽和獎項

後來的Myaskovsky
1916年 - 鋼琴奏鳴曲2號的格林卡獎（共享，350盧布）
1941年 - 第21交響曲的頭等艙
1946年 - 第9號弦樂四重奏的頭等艙
1946年 - 大提琴和樂團協奏曲的頭等艙
1950年 - 大提琴和鋼琴2號奏鳴曲的第二堂課
1951年（死後） - 第27交響曲的頭等艙和第13號弦樂四重奏。

作品清單

參考

筆記

  1. ^他們收集的信件，尚未翻譯成英文，並被說（例如在沃爾科夫見證），關於政治內容的嚴重划水，於1977年出版為S. S. Prokofiev I N. Ya。Myaskovsky Perepiska（莫斯科：Sovyetskii Kompozitor）由Dmitri Kabalevsky的委員會編輯。也可以看看Sergey Prokofiev日記1907–1914：偉大的青年由安東尼·菲利普斯（Anthony Phillips）翻譯和註釋（倫敦：Faber＆Faber，2006年）。
  2. ^四重奏可能不是他在作曲順序上的第三個，但最終是如此出版。第三和第四個字符串四重奏共享作品33與四重奏第1號和第2號，並在作曲家去世後出版的《收集的版本》中首次出版，無論它們是否在同一時間首次出版。這些在D小調中的第3號作品和F小調的第四作品是1930年代中期的修訂版，對1900年代十年的作品進行了修訂，而不是其他兩項作品。因此，他們的風格完全不同。
  3. ^格倫·古爾德（Glenn Gould），“蘇聯音樂”，Glenn Gould Reader由Tim Page編輯（倫敦：Faber＆Faber，1987），第1頁。179。
  4. ^看理查德·塔魯斯金（Richard Taruskin），斯特拉文斯基和俄羅斯傳統，第229、644、762頁和其他地方。
  5. ^Taruskin，第1018–1019頁。
  6. ^安德魯·斯圖爾特（Andrew Stewart），大提琴經典CC1012的註釋，第1頁。4。
  7. ^一個bSergei Prokofiev，蘇聯日記1927年和其他著作由Oleg Prokofiev翻譯和編輯（倫敦：Faber＆Faber，1991年，ISBN0-571-16158-8），p。 37。
  8. ^Taruskin，p。1124.根據Prokofiev的日記，Myaskovsky建議白痴1913年10月，Prokofiev作為歌劇主題。請參閱Sergey Prokofiev日記1907–1914：偉大的青年由安東尼·菲利普斯（Anthony Phillips）翻譯和註釋（倫敦：Faber＆Faber，2006年，ISBN978-0-571-22629-0），第525頁。
  9. ^理查德·塔魯斯金（Taruskin）（2002年11月3日）。“對於俄羅斯音樂師，寓言野獸被裝袋了”.
  10. ^一個bcdeManashyr Yakubov，CLAVES CD 50-9415的襯裡註釋。
  11. ^每個Skans，Alto Alc 1022的襯裡註釋。
  12. ^一個b伊麗莎白·威爾遜，Shostakovich：一生記得，第293–4頁。
  13. ^看這個存檔2004-10-13在Wayback Machine關於Kabalevsky音樂的傳記論文
  14. ^似乎其中許多以任何廣泛的分發形式的首映式錄音。確實缺乏一些作品。樂團的序曲，作品9a - 在他的音樂學院期間起源於鋼琴奏鳴曲…… - 並未出現在該系列中，而是與另一個唱片公司的同一導體和樂團分開出現。似乎還有一些簡短的風樂隊的作品（例如，從1930年和1941年開始的一些軍事遊行，這是Winds Opus 60的戲劇性序曲），儘管這些序言對完整的樂團不起作用。僅包括第二個，最經常聽到的小提琴協奏曲的版本，但是在錄製作品的首映式中，可以聽到第一個版本和比較。
  15. ^“ Evgeny Svetlanov記得”，《華納音樂法國2564 69689-8》的小冊子筆記。通過參考法語版本，在此報價中糾正了非異乎尋常的英語版本。
  16. ^評論CD與Myaskovsky的作曲存檔2009-02-13在Wayback Machine
  17. ^音樂網絡國際
  18. ^一個bcd尼古拉·米斯科夫斯基（Nikolai Myaskovsky）的作品存檔2007年12月10日，在Wayback Machine

進一步閱讀

  • Alexei Ikonnikov，Myaskovsky：他的生活和工作。從俄羅斯翻譯。紐約：哲學圖書館，1946年。ISBN0-8371-2158-2。
  • 哈洛·魯濱遜，Sergei Prokofiev：傳記，ISBN1-55553-517-8（新平裝版） - 在主文字中引用。
  • 大衛·范甯（David Fanning），班輪註明Myaskovsky：第六交響曲，德意志語法289 471 655–2。
  • 馬爾科姆·麥克唐納（Malcolm MacDonald），班輪筆記Myaskovsky：第六交響曲，華納2564 63431-2。
  • 菲利普·泰勒（Philip Taylor），班輪筆記Myaskovsky：第27號交響樂，大提琴協奏曲，Chandos 10025。
  • 安德魯·赫斯（Andrew Huth），班輪注意Tchaikovsky和Myaskovsky：小提琴協奏曲，飛利浦289 473 343–2。
  • 格雷戈爾·塔西（Gregor Tassie），Myaskovsky和他的錄音，古典記錄季刊，2012年夏季。
  • Gregor Tassie，Myaskovsky，音樂見解，2012年10月。
  • 格雷戈爾·塔西（Gregor Tassie），Nikolay Myaskovsky：俄羅斯音樂的良心，Scarecrow Press/Rowman＆Littlefield，2014年夏季。ISBN1-4422-3132-7。
  • Gulinskaya，Zoya K.（1981，1985）。Nikolai Jakowlewitsch Mjaskowski（俄語，（由Dieter Lehmann; Ernst Kuhn）翻譯成德語）。MOSKVA：IZD-VO MUZYKA /柏林：Verlag Neue Musik。OCLC 10274227;OCLC 14401889.

外部鏈接