Porgy和Bess

Porgy和Bess
喬治·格甚溫( George Gershwin)歌劇
百老匯開業之前的波士頓嘗試
librettistDubose Heyward
語言英語
基於海沃德的小說波吉
首映

Porgy和Bess )是美國作曲家喬治·格甚溫(George Gershwin)的一部英語歌劇,由作家杜波斯·海沃德(Dubose Heyward)和作詞家艾拉·格甚溫(Ira Gershwin)撰寫。它改編自多蘿西·海沃德(Dorothy Heyward)和杜波斯·海沃德(Dubose Heyward)的Play Porgy ,本身就是Dubose Heyward 1925年的小說Porgy的改編。

Porgy和Bess於1935年9月30日首次在波士頓演出,然後搬到紐約市的百老匯。它以一系列經典訓練的非裔美國歌手為特色,當時是大膽的藝術選擇。 1976年的休斯頓大歌劇作品獲得了新的知名度,現在是最著名,最頻繁的歌劇之一。

Porgy and Bess的Libretto講述了Porgy的故事,Porgy是一個殘疾的Black Street Beggar,生活在查爾斯頓的貧民窟。它涉及他試圖從皇冠的離合器,她的暴力和占有欲的情人以及她的毒販生活中救出貝斯的嘗試。歌劇情節通常遵循舞台戲劇。

在格斯溫(Gershwin)去世後的幾年中, Porgy和Bess被改編成較小的表演。它於1959年被改編成電影。歌劇中的一些歌曲,例如“夏季”,變得流行並經常被錄製。在20世紀末和21世紀初,這種趨勢是朝著對格甚溫(Gershwin)最初意圖更加忠誠的生產趨勢,儘管較小的作品也繼續安裝。該樂譜的完整錄製版本於1976年發布;從那時起,它已被記錄好幾次。

成立

Porgy和Bess的起源是Dubose Heyward的1925年小說Porgy 。海沃德與多蘿西·海沃德(Dorothy Heyward)一起製作了同名戲劇

喬治·格甚溫(George Gershwin)於1926年讀了波吉(Porgy) ,並向海沃德(Heyward)提議合作製作歌劇版本。 1934年,格甚溫(Gershwin)和海沃德(Heyward)通過訪問作者的本地查爾斯(Charleston),開始從事該項目。在1935年的《紐約時報》的一篇文章中,格甚溫解釋了他稱波吉和貝斯為民間歌劇的動機:

Porgy和Bess是一個民間故事。它的人自然會唱民間音樂。當我剛開始從事音樂工作時,我決定不使用原始民間材料,因為我希望音樂成為一首歌。因此,我寫了自己的精神和人們。但是它們仍然是民間音樂,因此, Porgy和Bess成為民間歌劇。

構圖歷史

1933年秋天,格甚溫(Gershwin)和海沃德(Heyward)與劇院協會(The Theatre Guild)簽訂了一份撰寫歌劇的合同。 1934年的夏天,格甚溫(Gershwin)和海沃德(Heyward)去了南卡羅來納州的福利海灘(查爾斯頓附近的一個小島),在那里格什溫(Gershwin)在那兒感覺到了該地區及其音樂。他在那里和紐約的歌劇工作。紐約的艾拉·格甚溫(Ira Gershwin)為歌劇的一些經典歌曲寫了歌詞,最著名的是“它不一定如此”。包括“夏季”在內的大多數歌詞都是由Heyward撰寫的,Heyward還寫了Libretto。

性能歷史

1935年百老彙的原始製作

Ruby ElzyPorgy and Bess (1935)的百老匯原始作品中的Serena
John W. Bubbles作為Porgy and Bess原始的《百老匯生產》(1935年)

格甚溫(Gershwin)的第一版《歌劇 (Gershwin)的第一個版本,跑了四個小時(計算兩次中間的時間),於1935年秋天在卡內基音樂廳(Carnegie Hall)的一場音樂會版本中私下演出。 。世界首映式表演於1935年9月30日在波士頓的殖民劇院舉行,這是1935年10月10日在紐約市Alvin Theatre舉行的百老匯作品的試用。在波士頓,格斯溫(Gershwin)進行了許多削減和改進,以縮短跑步時間並收緊戲劇性的動作。百老彙的跑步持續了124場表演。製作和方向委託給了魯本·瑪莫利安(Rouben Mamoulian) ,後者以前曾執導過百老彙的Play Pergy作品。音樂導演是亞歷山大·史密斯(Alexander Smallens) 。主角由托德·鄧肯(Todd Duncan)安妮·布朗(Anne Brown)扮演。布朗是尤利亞德(Juilliard)的20歲學生,他是第一位非裔美國人的歌手,當時她讀到喬治·格甚溫(George Gershwin)要寫音樂版Porgy時。她寫信給他,要求他唱歌,格甚溫的秘書邀請了她。格甚溫印象深刻,並開始要求布朗為Porgy創作歌曲。貝絲的角色最初是次要角色,但是當格斯溫(Gershwin)對布朗(Brown)的唱歌印象深刻時,他擴大了貝絲(Bess)和鑄造布朗(Brown)的一部分。當他們完成排練並準備開始預覽時,格甚溫邀請布朗加入他的午餐。在那次會議上,他告訴她:“我想讓你知道,布朗小姐,從此以後和之後,喬治·格甚溫(George Gershwin)的歌劇將被稱為Porgy and Bess 。”有影響力的雜耍藝術家約翰·W·泡泡(John W. Bubbles)創造了Sportin'Life的角色; Serena的作用是Ruby Elzy創造的。

百老匯奔跑後,1936年1月27日在費城開始了巡迴演出,並於1936年3月21日在華盛頓特區前往匹茲堡和芝加哥。國家劇院隔離。最終,管理層屈服了需求,從而導致了第一個集成的受眾,以表演該場所的任何演出。

1938年,許多最初的演員團聚,參加了在洛杉磯舊金山的Curran劇院播放的西海岸復興。雅芳·朗(Avon Long)第一次扮演了《體育界》(Sportin'Life)的角色,他在漫長的職業生涯中繼續在許多作品中扮演這個角色。

1942年百老匯復興

著名的導演兼製片人謝麗爾·克勞福德(Cheryl Crawford)新澤西州的楓樹(Maplewood)製作了專業股票劇院,這三個非常成功的季節。她與Porgy and Bess結束了最後一個,她與John Wildberg共同製作。克勞福德(Crawford)以美國人被用來聽到的音樂劇的風格重新塑造它,與第一個百老匯演出相比,克勞福德(Crawford)製作了巨大的歌劇版本。管弦樂隊減少了,演員減半,許多朗誦者被簡化為口語對話。

劇院老闆李·舒伯特(Lee Shubert)看到了表演,安排了克勞福德(Crawford)將她的作品帶到百老匯。該節目於1942年1月在雄偉的劇院開幕。鄧肯(Duncan)和布朗(Brown)擔任冠名角色的角色,亞歷山大·史密斯(Alexander Smallens)再次進行。 6月,格斯溫(Gershwin)首先設想為貝絲(Bess)的埃塔·莫滕(Etta Moten)取代了布朗。 Moten取得瞭如此成功,以至於Bess成為了她的標誌性角色。克勞福德的生產持續了九個月,並且在財務上比原始生產更為成功。

1942年5月7日,紐約廣播電台Wor播放了現場直播的一小時版本。演員包括托德·鄧肯,安妮·布朗,露比·埃爾茲,埃洛伊斯·C·烏格姆斯,艾文·,愛德華·馬修斯,哈里埃特·傑克遜,喬治·哈維,傑克·卡爾維,傑克·卡爾,還有伊娃·傑西·合唱團; Wor Symphony由Alfred Wallenstein進行。 1975年2月6日,將12英寸直徑78 rpm的78 rpm,玻璃底座,塗漆的磁盤轉移到了開放式磁帶上。

歐洲首映

1943年3月27日,這部歌劇在哥本哈根皇家丹麥劇院舉行了歐洲首映。在納粹佔領國家期間,這一表演是由黑臉組成的全白色演員表演而聞名的。經過22次售罄的表演,納粹迫使劇院關閉了作品。 1945年和1950年,歐洲其他或大部分是歐洲的全白色作品,反映了國家的當代人口統計學,瑞士的當代人口統計以及1948年的哥德堡斯德哥爾摩,於1948年於1948年在瑞士舉行。

leontyne價格為貝斯

1952年巡迴演出

Blevins Davis和Robert Breen在1952年進行了復興,該復興恢復了Crawford版本中的許多音樂,包括許多朗誦。它將歌劇劃分為兩幕,在皇冠部隊貝斯(Bess Bess)留在基蒂瓦島(Kittiwah Island)之後發生了中場休息。該版本將作品恢復到了更詳細的形式,儘管並非所有的朗誦者都保留了。在此版本中, Porgy和Bess在整個歐洲都受到了熱烈的歡迎。倫敦首映禮於1952年10月9日在斯托爾劇院(Stoll Theatre)舉行,持續到1953年2月10日。

該作品的原始演員將美國人萊昂蒂·普萊斯( Leontyne Price)當作貝斯(Bess),威廉·沃菲爾德(William Warfield)為波吉(Porgy),而卡伯(Cab Calloway)則為sportin'生活,這是格斯溫(Gershwin)與他一起扮演的角色。 Ruby的角色是由年輕的Maya Angelou扮演的。 Price和Warfield在巡迴演出時相遇並結婚。波吉(Porgy)在1951年最受歡迎的表演電影中飾演喬(Joe)演唱《奧爾·河河》(Ol'Man River )的角色是沃菲爾德(Warfield)的第一個角色。

經過美國國務院資助的歐洲之旅後,該作品於1953年3月到達百老彙的齊格菲爾德劇院。在完成北美在蒙特利爾的奔跑之後,該公司開始了國際巡迴演出,而勒弗·哈切森(Levern Hutcherson)則為波吉(Porgy)和格洛里亞·戴維(Gloria Davy)和貝斯( Bess)。該作品首次在威尼斯,巴黎和倫敦以及在比利時,德國,希臘,意大利,瑞士和南斯拉夫的其他城市演出。該公司還於1955年1月在埃及的開羅歌劇院停下來。1955年至1956年,該公司在中東,非洲,俄羅斯和拉丁美洲的城市巡迴演出。

在這次巡迴演出中, Porgy和Bess於1955年2月首次在米蘭的La Scala展出。那是在冷戰期間,自布爾什維克革命以來,美國劇院集團第一次去蘇聯首都。作家杜魯門·卡波特(Truman Capote)與演員和工作人員一起旅行,並在他的書《繆斯女神》中寫了一個帳戶。

1965年新西蘭歌劇製作

1965年,新西蘭歌劇作品包括幾位毛利歌劇院歌手,被格斯溫信託(Gershwin Trust)視為與黑人藝術家作為演員的要求一致。與百老匯音樂總監Ella Gerber一起工作的經驗(從合唱到次要角色角色)是新西蘭歌劇歌手的獨特機會。

1965年Volksoper Vienna生產

與1942年至1976年的美國作品相反,1965年的銷售製作是作為喬治·格甚溫(George Gershwin)構想的歌劇,並基於1935年百老彙的最初製作,即恢復了Sung Recitivate,以及類似於開幕式剪裁1935年。指揮家和舞台主任是美國人,主要角色以及大多數小部分都是黑人演唱的。只有合唱是銷售銷之白色的合唱。 Volksoper Orchestra使用了原始儀器,儘管其弦樂部分大於原始百老匯。在1970年代上半年之前,該作品恢復了好幾次

1976年休斯頓大歌劇製作

在1960年代和1970年代初期, Porgy和Bess主要在貨架上苦苦掙扎,這是其所感知的種族主義的受害者。儘管新作品發生在1961年和1964年,並在1965年的維也納伏爾克斯(Vienna Volksoper Premiere)(再次以威廉·沃菲爾德(William Warfield)為波吉(Porgy))進行了新作品,但這些作品並沒有改變許多非洲裔美國人對這項工作的看法。許多音樂評論家仍然沒有接受它作為真正的歌劇。

休斯頓大歌劇院於1976年製作了Porgy和Bess的新舞台,由Jack O'Brien執導,由John Demain執導。它首次恢復了完整的原始分數。在休斯頓首次亮相後,該作品於1976年9月25日在烏里斯劇院(Uris Theatre)在百老匯開業,並由RCA Records錄製。這個版本在扭轉有關作品的意見潮流方面非常有影響力。

這是一家美國歌劇院,而不是百老匯製作公司,已經解決了這部歌劇。該作品基於格甚溫的原始完整分數。它沒有結合格甚溫(Gershwin)在紐約首映之前做出的削減和其他變化,也沒有為1942年的謝麗爾·克勞福德(Cheryl Crawford)復興或1959年的電影版本所做的變化。它使公眾能夠按照作曲家的首先設想進行歌劇整體。從這個角度來看, Porgy和Bess被接受為歌劇。 Donnie Ray AlbertRobert Mosley在Porgy的角色中交替出色。 Clamma DaleLarry Marshall分別出演了Bess和Sportin的生活。該作品贏得了休斯頓大歌劇院的托尼獎(有史以來唯一獲得一部歌劇),並獲得了1978年格萊美獎的最佳歌劇唱片獎。指揮是約翰·戴因(John Demain)。

隨後的作品

1983年,百老彙的作品於1983年在無線電城音樂廳舉行,指揮C. William Harwood ,根據休斯頓的作品。

自1930年代以來,大都會歌劇院於1985年在考慮了Porgy and Bess的作品。它於1985年2月6日開業,包括西蒙·埃斯特斯(Simon Estes ),格蕾絲·邦貝(Grace Bumbry ),布魯斯·哈伯德( Bruce Hubbard) ,格雷格·貝克(Gregg Baker)和佛羅倫薩·奎瓦爾(Florence Quivar )。大都會生產由納撒尼爾·美林(Nathaniel Merrill)執導,由羅伯特·奧赫恩(Robert O'Hearn)設計。指揮家是詹姆斯·萊文(James Levine) 。該作品在第一個賽季獲得了16場表演,並於1986年,1989年和1990年復興,總共有54場表演。

特雷弗·努恩(Trevor Nunn)在1986年在英格蘭的格林德伯恩(Glyndebourne)節上首次解決了這項工作。 1986年的特雷弗·努恩(Trevor Nunn)的作品在1993年進行了景色擴展和錄像(請參見“電視”中的下文)。這些作品也基於“完整分數”,而沒有結合Gershwin的修訂。該作品的半級版本是在1998年的舞會上進行的。

1996年至1998年對格甚溫兄弟(Gershwin Brothers)的百年紀念慶祝活動也包括新作品。 2006年2月24日至25日,在約翰·莫克里(John Mauceri)的指導下,納什維爾交響樂團在田納西州表演藝術中心舉行了音樂會。它結合了格甚溫(Gershwin)為紐約首映式進行的剪輯,從而使觀眾了解了歌劇在百老匯開幕式上的聲音。在2000年和2002年,紐約市歌劇院的複興由塔茲韋爾·湯普森(Tazewell Thompson)執導。 2007年,洛杉磯歌劇院(Los Angeles Operra)舉行了由弗朗西斯·扎貝洛(Francesca Zambello)執導的複興,由約翰·戴因(John Demain)指揮,後者於1976年領導了歷史創作的休斯頓歌劇院(Houtson Opera)的《休斯頓歌劇院》(Houston Opera Revival of Porgy and Bess)

南非的開普敦歌劇院經常在國外演出Porgy和Bess ,最著名的是威爾士國家歌劇院諾蘭索普蘭(Norrlandsoperan) ,德意志( Deutsche),德意志(Deutsche) ,在威爾士千年中心皇家節日音樂廳愛丁堡節日劇院。 2010年10月,戴斯蒙德·圖圖(Desmond Tutu)批評了其計劃前往以色列的歌劇之旅。

2006年Gershwins的Porgy and Bess (Nunn改編)

Gershwins的Porgy和Bess於2006年11月9日在Trevor Nunn執導的Savoy Theatre (倫敦)首播。 (儘管那是該作品的標題,但1993年Nunn 1986年作品的電視改編也已經使用了。)對於這部新作品,他改編了漫長的歌劇,以適合音樂劇院的大會。 Nunn與Gershwin和Heyward Estates合作,使用了原始小說和隨後的百老匯舞台遊戲中的對話,用自然主義的場景代替了朗誦者。他沒有在這部作品中使用歌劇聲音,而是依靠音樂劇院演員作為主角。加雷斯·瓦倫丁(Gareth Valentine)提供了音樂改編。儘管有很多積極的評論,但由於票房不良的回報,納恩的產量提前幾個月關閉。

此版本的原始演員包括克拉克·彼得​​斯(Clarke Peters)為波吉(Porgy),尼古拉·休斯(Nicola Hughes ),貝斯(Bess), fagbenle飾演Sportin的生活,以及康奈爾· J·約翰(Cornell S. John)為皇冠。

2011年Gershwins的Porgy and Bess (Paulus改編)

由戴安娜·保洛斯(Diane Paulus)執導的另一幅名為《格甚溫(Gershwins)的波吉和貝絲》(Porgy and Bess),由蘇珊·洛里公園(Suzan-Lori Parks)改編而成,由Diedre Murray改編的音樂由馬薩諸塞州劍橋市美國曲目劇院(Art)提出。百老彙的生產由Buddy FreitagBarbara Freitag生產。預覽於8月17日開始,該節目於2011年8月31日開幕。在特雷弗·努恩(Trevor Nunn)的最新作品作品之後,《藝術品》是格甚溫(Gershwin)和海沃德(Heyward)莊園(Heyward Estates)發起的第二部作品,以適應音樂劇院舞台的歌劇。再次由公園撰寫的對話再次取代了歌劇的演唱威廉·戴維·布魯恩(William David Brohn)和克里斯托弗·賈恩克(Christopher Jahnke)為製作創造了新的編排。

在開幕之前,保盧斯,帕克斯和默里向媒體發表了關於作品的主要目標的聲明,就是“向下一代觀眾介紹這項工作”。他們討論了正在探索歌劇情節,對話和得分的變化,以使作品對當代觀眾更具吸引力。作為回應,受人尊敬的百老匯作曲家史蒂芬·桑德海姆(Stephen Sondheim)《紐約時報》寫了一封起泡的信,批評保盧斯,麥當勞和帕克斯的“鄙視……朝著歌劇本身”,並批評了新的標題'只是愚蠢的,因為它的貢獻不足,因為它的貢獻不足海沃德。桑德海姆(Sondheim)字母的完整文字可以在此鏈接中看到。評論家希爾頓·阿爾斯(Hilton Als)《紐約客》中反駁說,桑德海姆(Sondheim)對黑人文化的影響很小,而保盧斯(Paulus)版本成功地“將舞台上的種族描繪人性化”。

該作品於2011年12月在理查德·羅傑斯劇院(Richard Rodgers Theatre)的百老匯開始預覽,並於2012年1月12日正式開業。最初的演員包括奧德拉·麥克唐納(Audra McDonald) ,曾是貝絲(Bess),諾姆·劉易斯(Norm Lewis) ,如波吉(Norm Lewis),戴維·艾倫·格里爾(David Alan Grier),戴維·艾倫·格里爾(David Alan Grier)飾演Sportin'Life,Phillip Boykin,菲利普·博伊金( Phillip Boykin)為皇冠,作為皇冠, Nikki Renee Daniels飾演Clara, Joshua Henry飾演Jake。所有主要角色都是與劍橋同一演員扮演的。

該節目的早期評論是積極的混合。所有人都讚揚了麥當勞的貝斯表現,但批評者在改編,分期和環境的成功方面都受到了分歧。一些人讚揚了戲劇的親密規模和表演的可信度。其他人則發現該分期沒有專心,並且設置缺乏氣氛。 《時代》雜誌在2011年將該節目排名第二。

該作品在2012年托尼獎中獲得了10個獎項的提名,在麥當勞音樂劇中,一位領先的女演員贏得了音樂劇和最佳表演的最佳復興。該作品一直持續到2012年9月23日。它的表現比1953年的複興多17,使其成為迄今為止百老彙的Porgy和Bess最長的作品。

2014年Gershwins的Porgy and Bess (倫敦製作)

該作品於7月17日至8月23日在攝政公園露天劇院進行。演員包括Rufus Bonds Jr(Porgy), Nicola Hughes (Bess),Cedric Neal(Sportin'Life), Phillip Boykin (皇冠), Sharon D .克拉克(Mariah), Jade Ewen (Clara)和Golda Rosheuvel(Serena)。該作品由蒂莫西·謝德(Timothy Sheader)執導,還使用了蘇珊·洛里公園(Suzan-Lori Parks)改編的書, 但使用了大衛·什魯伯索爾(David Shrubsole)的新分數安排。它在奧利維爾(Olivier)最佳音樂復興中提名。

2019大都會歌劇製作

在大都會舞台上缺席了將近三十年之後,該公司上演了大衛·羅伯遜( David Robertson)在2019年秋季進行的新的2018年倫敦作品。它的演員包括戈德·舒爾茨(Golda Schultz),拉托尼亞·摩爾( Latonia Moore)天使藍伊麗莎白·萊沃林(Elizabeth Llewellyn ,弗雷德里克·巴倫丁(Frederick Ballentine),阿爾弗雷德·沃克(Alfred Walker)和瑞安·斯皮托·格林(Ryan Speedo Green)

《紐約時報》被稱為“輝煌”的作品。 2019年12月17日發行的現場演員專輯在第63屆年度格萊美獎頒獎典禮上獲得了格萊美最佳歌劇唱片獎

角色

角色,語音類型,首映禮
角色語音類型首映禮,1935年9月30日
指揮:亞歷山大·史密斯
Porgy,殘疾人乞g低音 - 巴里昂托德·鄧肯(Todd Duncan)
貝斯,皇冠的女孩女高音安妮·布朗
皇冠,堅硬的箱戴維爾男中音沃倫·科爾曼
Sportin'Life,濃湯小販男高音約翰·W·泡泡
羅賓斯(Robbins), cat魚行的居民男高音亨利·戴維斯
羅賓斯的妻子塞雷娜女高音Ruby Elzy
傑克,漁夫男中音愛德華·馬修斯
傑克的妻子克拉拉女高音阿比·米切爾(Abbie Mitchell)
庫克商店的守護者瑪麗亞(Maria)相反喬治·哈維
mingo男高音福特L. Buck
彼得,霍尼曼男高音古斯·西蒙斯(Gus Simons)
彼得的妻子莉莉女高音海倫·道迪
弗雷澤(Frazier),黑人“律師”男中音J. Rosamond Johnson
安妮Mezzo-Soprano橄欖球
草莓女人Mezzo-Soprano海倫·道迪
吉姆(Jim 男中音傑克·卡爾
承辦商男中音約翰·加思
納爾遜男高音雷·葉芝
螃蟹人男高音雷·葉芝
Scipio,一個小男孩男孩女高音
白人律師阿奇代爾先生喬治·萊西
偵探亞歷山大·坎貝爾
警察伯頓·麥克維利(Burton McEvilly)
驗屍官喬治·卡爾頓
伊娃·傑西(Eva Jessye)合唱團,由伊娃·傑西(Eva Jessye)領導

除了一些說話的角色外,所有角色都是黑色的

概要

地點:Catfish Row,一個基於Cabbage Row的虛擬大型黑色物業,位於南卡羅來納州查爾斯頓的海濱。
時間:1920年代初。

法案1

場景1:cat魚行,一個夏天的夜晚

歌劇始於簡短的介紹,該介紹是在Catfish Row中的一個晚上。賈斯博·布朗(Jasbo Brown)通過鋼琴彈奏娛樂社區。克拉拉(Clara)是一個年輕的母親,在工作人員準備一場碎屑(“滾動他們的骨頭”)時,為嬰兒(“夏季”)唱著搖籃曲。羅賓斯(Robbins)的一位球員嘲笑他的妻子塞雷娜(Serena)要求他不打的球員,在星期六晚上反駁這一點,一個男人有權打球。克拉拉(Clara)的丈夫,漁夫傑克(Jake),嘗試自己的搖籃曲(“女人是一件事情”),幾乎沒有效果。歌劇中的其他角色逐漸進入了cat魚行,其中包括另一個漁夫,吉姆(Jim)是一名棉花般的養老機,他們厭倦了他的工作,決定放棄並加入傑克(Jake)和其他漁民。 Porgy是一個殘疾的乞g,他進入山羊車來組織遊戲。彼得(Peter)是一位老人的“蜂蜜人”(Honey Dector)回來,唱歌供應商的電話。 Crown是一個堅固而殘酷的裝卸鞋,與他的女人Bess一起衝進了廉價的威士忌,並從當地的Dope Peddler上購買了一些“快樂的灰塵”,Sportin的生活。貝絲被社區的婦女所避開,尤其是虔誠的塞雷娜和母親廚師店老闆瑪麗亞(Maria),但波利輕聲捍衛了她。遊戲開始。球員們一一被搶走了,只剩下羅賓斯和皇冠,他們變得非常醉。當羅賓斯獲勝時,皇冠試圖阻止他獲得獎金。隨之而來的是鬥毆,當皇冠用吉姆的棉花鉤刺傷羅賓斯,殺死了他時,鬥毆。皇冠奔跑,告訴貝絲為自己屈服,但當熱量消失時,他會為她回來。 Sportin的生活給了她一定的快樂塵土,並在他去紐約時要帶她去,但她拒絕了他。他逃跑了,貝絲開始在門上猛擊,但被cat魚行的所有居民拒絕了,除了波利(Porgy)讓她進去。

場景2:塞雷娜的房間,第二天晚上

送葬者向羅賓斯(Robbins)唱了精神(“走了,走了,走了”)。為了為他的埋葬籌集資金,將碟子放在他的胸部上,以供送葬者的捐款(“溢出”)。貝絲(Bess)以波吉(Porgy)的身份進入,並試圖向埋葬基金捐款,但塞雷娜(Serena)拒絕了她的錢,直到貝絲(Bess)解釋說她現在與波利(Porgy )住在一起。一名白人偵探進入,冷冷地告訴Serena她必須第二天埋葬丈夫,否則他的屍體將被送給醫學生(解剖)。他突然指責彼得犯了羅賓斯的謀殺案。彼得否認自己的罪惡感,並說皇冠是兇手。偵探命令彼得被捕為重大證人,他將強迫作證反對皇冠。 Serena對“我的男人現在走了”感到遺憾。承辦人進入。碟只持有所需的二十五美元的15美元,但只要塞雷娜承諾要償還他,他同意將羅賓斯埋葬。貝絲(Bess)一直在沉默中坐著,與其他聚集在一起的人分開,突然開始唱福音歌曲,合唱團快樂地加入,歡迎她進入社區。 (“哦,火車在車站”)

法案2

場景1:一個月後的cat魚行

傑克(Jake)和其他漁民為工作做準備(“要花很長的時間才能到達那裡”)。克拉拉(Clara)要求傑克(Jake)不要去,因為是時候進行一年一度的暴風雨了,但他告訴她,他們迫切需要這筆錢。這使Porgy從他的窗戶上唱歌,講述了他對生活的新,幸福的觀點。 (“我有很多nuttin”)。 Sportin'Life wallz繞著賣“快樂的塵土”,但很快就會造成威脅他的瑪麗亞的憤怒。 (“我討厭你的struttin'樣式”)。一名欺詐性律師,弗雷澤(Frazier)到達,並從皇冠上離婚。當他發現貝斯和皇冠沒有結婚時,他的價格從一美元升至一美元半。白人律師阿奇代爾(Archdale)進入並告知波吉(Pergy)很快就會釋放彼得。嗡嗡聲的壞兆頭飛過cat魚行,而波吉則要求現在他終於找到幸福了。 (“ Buzzard繼續飛行”。)

隨著cat魚行的其餘部分為附近的基蒂瓦島(Kittiwah Island)的教堂野餐做準備時,Sportin'Life再次提出要帶Bess帶到紐約。她拒絕。儘管她聲稱自己放棄了毒品,但他還是試圖給她一些“快樂的塵埃”,但波吉抓住了他的手臂,嚇到了他。 Sportin'Life離開了,提醒Bess時,他的男人朋友來來去去,但他會一直在那裡。貝絲(Bess)和波吉(Porgy)現在獨自一人,表達對彼此的愛(“貝絲,你現在是我的女人”)。合唱團在準備野餐時興高采烈地重新進入(“哦,我不能坐下”)。瑪麗亞(Maria)邀請貝絲(Bess)邀請野餐,但她卻擊敗了波吉(Porgy)無法來的(由於他的殘疾,他無法上船),但瑪麗亞堅持認為。當他們去野餐時,貝絲離開了波吉。 Porgy看著船離開(“我得到了很多O'Nuttin”重新播放)。

場景2:凱蒂瓦島,那天晚上

合唱團在野餐中享受自己(“我沒有羞恥”)。 Sportin'Life為聖經的憤世嫉俗的觀點展示了合唱(“它不一定如此”),使Serena懲罰了他們(“對所有罪人感到羞恥!”)。每個人都準備離開。正如落後的貝絲(Bess)試圖跟隨他們一樣,王冠從灌木叢中出來。他提醒她,Porgy是“暫時的”,並嘲笑她的說法,她說她現在一直在生活。貝絲想永遠離開皇冠,試圖讓他忘記她(“哦,你想要的貝斯什麼?”),但皇冠拒絕放棄她。他抓住她,不會讓她去船上,那沒有她就離開了,然後強行親吻她。當她的抵抗開始失敗時,他嘲笑自己的征服,並命令她進入樹林,那裡的意圖太清楚了。

場景3:一周後的cat魚行,就在黎明之前

一周後,傑克(Jake)離開他的船員去釣魚,其中一位看上去好像風暴正在進來。彼得(Peter)仍然不確定犯罪,從監獄中返回。同時,貝絲(Bess)躺在波吉(Porgy)的房間裡發燒,這是她從基蒂瓦島(Kittiwah Island)回來的。塞雷娜(Serena)祈禱要消除貝絲(Bess)的痛苦(“哦,耶穌醫生”),並保證波吉(Porgy)五點鐘會很好。隨著一天的過去,一個草莓女人,彼得(蜂蜜男人)和一個螃蟹男人和他們的商品(“供應商的三重奏”)。當鐘錶五次時,貝絲從發燒中恢復過來。 Porgy告訴Bess他知道她已經與Crown在一起,她承認Crown已答應為她返回。 Porgy告訴她,如果她願意,她可以自由地去,她告訴他,儘管她想留下來(“我想留在這裡”),但她害怕皇冠對她的控制。 Porgy問她,如果沒有冠冕,將會發生什麼,而Bess告訴Porgy她愛他,並懇求他保護她。 Porgy承諾她再也不必害怕了(“我愛你,Porgy ”)。

克拉拉看著水,對傑克感到恐懼。瑪麗亞(Maria)試圖減輕她的恐懼,但突然,颶風鐘開始響起。

場景4:Serena的房間,第二天的曙光

cat魚行的居民都聚集在塞雷娜的房間裡,以避開颶風。他們以祈禱和讚美詩(“哦,耶穌”)淹沒了暴風雨的聲音,而Sportin'生活嘲笑了他們的假設,即風暴是審判日的信號。克拉拉(Clara)拼命唱她的催眠曲(“夏季” [reprise])。門口聽到敲門聲,合唱團認為這是死亡(“哦,有人在敲門”)。 Crown急劇進入,從Kittiwah Island出來,尋求Bess。他不懼怕上帝,聲稱在基蒂瓦(Kittiwah)漫長的鬥爭之後,上帝是朋友。合唱團試圖用更多的祈禱淹沒他的褻瀆神靈,他通過唱歌庸俗的歌(“一個紅頭女人”)嘲笑他們。突然,克拉拉(Clara)看到傑克(Jake)的船漂浮在窗戶上,顛倒了,她跑了出去拯救他,將嬰兒遞給貝絲(Bess)。貝絲(Bess)要求其中一名男子和她一起出去,皇冠嘲弄了不能去的Porgy。皇冠走了,當他離開時大喊“好吧,大朋友!我們在另一場比賽中!”隨著風暴的崛起,合唱繼續祈禱。

行為3

場景1:cat魚行,第二天晚上

一群婦女哀悼克拉拉(Clara),傑克(Jake)和所有在暴風雨中被殺的婦女(“克拉拉,克拉拉,你不被垂下的人”)。當他們也開始為皇冠上哀悼時,Sportin的生活嘲笑他們,並由瑪麗亞告訴他們。他暗示皇冠可能沒有死,並觀察到,當一個女人有男人時,也許她會讓他保持守護,但是如果她有兩個男人,那麼她很可能最終會沒有。聽到貝絲(Bess)向她的孩子唱著克拉拉(Clara)的催眠曲,她現在正在照顧她。 (“夏季” [reprise])。一旦cat魚行是黑暗的,皇冠就偷偷進入聲稱貝絲,但面對波吉。戰鬥隨之而來的是,當Porgy殺死Crown時。 Porgy對Bess大聲說:“您現在有一個男人。您有Porgy!”

場景2:cat魚行,第二天下午

偵探與塞雷娜(Serena)和她的朋友們談論皇冠和羅賓斯(Robbins)的謀殺案。他們否認對皇冠的謀殺知識,使偵探感到沮喪。他需要證人來驗屍官的調查,他接下來質疑一個令人擔憂的波吉。一旦Porgy承認認識Crown,他就被命令來識別Crown的屍體。 Sportin'Life告訴Porgy,在兇手在場的情況下,屍體流血,偵探將使用它來懸掛Porgy。 Porgy拒絕識別身體,但無論如何都會被拖走。貝絲心煩意亂,運動的生活使他的計劃付諸實踐。他告訴她,Porgy將被鎖定很長時間,並指出他是唯一仍在這裡的人。他提供了她快樂的灰塵,儘管她拒絕了,但他將其迫使她。在她聞一聞之後,他在紐約和他一起畫了她生活的誘人圖畫(“有一艘船的萊文'很快為紐約為紐約”)。她恢復了力量,衝著裡面,猛撞了他的臉上的門,但他在門口留下了一包快樂的灰塵,然後安頓下來等待。

場景3:一周後Catfish Row

在一個美麗的早晨,波吉從監獄釋放,在拒絕看皇冠的屍體後,他因temp視法庭而被捕。與他的室友一起玩碎片後,他回到cat魚行。他向居民贈送禮物,並掏出一件漂亮的紅色連衣裙。他不明白為什麼每個人都在回來時看起來如此不安。他看到克拉拉(Clara)的孩子現在與塞雷娜(Serena)在一起,並意識到有問題。他問貝絲在哪裡。瑪麗亞(Maria)和塞雷娜(Serena)告訴他,貝絲(Bess)逃到了紐約(New York)的生活中(“哦,貝絲,哦,我的貝斯在哪裡?”)。 Porgy呼籲他的山羊車,並決心離開Catfish Row找到她。他為力量祈禱,開始了自己的旅程。 (“哦,勞德,我在路上”)

種族爭議

伊拉·格甚溫(Ira Gershwin)規定,在美國演出歌劇時,只有黑人才能扮演主角,從而啟動了幾位著名歌劇歌手的職業生涯。格甚溫(Gershwin)試圖寫一部真正的爵士樂歌劇,並認為大都會歌劇院歌手歌手永遠無法掌握爵士成語,而這只能由黑色演員演唱。一些黑人歌手對格甚溫的作品感到高興,甚至將他描述為“黑人音樂的亞伯拉罕·林肯”。

然而,歌劇對非裔美國人的描繪從一開始就引起了爭議。美國白人作曲家維吉爾·湯姆森(Virgil Thomson)表示:“只要有問題的人無法說話,局外人講述的民間傳說主題只有有效,這對1935年的美國黑人肯定不是事實。”據稱,埃靈頓公爵的偽經Quote指出:“泰晤士報是為了揭露格甚溫的蘭克溫·黑人主義,”但這句話可能是由一位記者發明的,他對埃靈頓的歌劇進行了採訪。埃靈頓(Ellington)發表後不久就公開否認了這篇文章。埃靈頓(Ellington)對1952年布雷恩(Breen)復興的反應完全恰恰相反。他給製片人的電報寫道:“你的帕爾吉和貝斯最高的,唱歌,表現得最瘋狂,是最偉大的格甚溫。”後來,原著的幾位成員表示,他們也擔心自己的角色可能會扮演非洲裔美國人生活在貧困中,吸毒並用拳頭解決問題的刻板印象

聯邦劇院項目的一部分是1930年代後期,西雅圖的黑人曲目公司計劃製作的作品被取消了,因為演員們對非裔美國人生活方面的種族主義刻畫感到不滿。導演最初設想他們將以“黑人方言”進行戲劇。這些沒有以這種方言講話的太平洋西北非裔美國人演員將在其中指導。佛羅倫薩·詹姆斯(Florence James)試圖妥協,以刪除方言的使用,但產量被取消了。

這次是1939年在明尼蘇達大學的另一部作品遇到了類似的麻煩。據當時少數大學的黑人學生之一芭芭拉·賽勒斯(Barbara Cyrus)稱,當地非裔美國人社區的成員認為這部戲是“對種族有害的”,也是推動種族主義刻板印象的車輛。由於非裔美國人社區的壓力,該劇被取消了,該社區的壓力將其成功證明了明尼阿波利斯 - 聖保羅的黑人日益政治權力的證明。

在1950年代,1960年代和1970年代的民權運動黑人權力運動期間, Porgy和Bess是種族主義的信念獲得了力量。隨著這些運動的發展, Porgy和Bess被視為越來越多的日期。當戲劇在1960年代復活時,社會評論家和非裔美國人教育家哈羅德·克魯斯(Harold Cruse)稱其為“西方世界中有史以來最不協調,最矛盾的文化象徵”。

在1976年的休斯頓歌劇作品中,導演舍溫·高德曼(Sherwin Goldman)很難找到感興趣的表演者。高盛(Goldman)是德克薩斯州白人的本地人,也是耶魯大學和牛津大學的畢業生,他回憶說:“我在全國各地的歌手試鏡,我想從戲劇團體到教堂合唱團,總共有30個城市,但很難找到導演。 ..我認為沒有一個黑人,那些從未與Porgy聯繫在一起的人,他們並沒有嚴重判斷它。”儘管如此,演員還是由來自全國各地的非裔美國人經過經典訓練的表演者組裝。

格甚溫(Gershwin)的全黑劇也對一些著名的黑人藝術家不受歡迎。哈里·貝拉芬特(Harry Belafonte)拒絕在1950年代後期的電影版中扮演波吉(Porgy),因此該角色歸Sidney Poitier 。 Poitier發現了歌劇的侮辱,並且由於製片人Samuel Goldwyn的脅迫而扮演電影角色。哈林藝術學院校長貝蒂·艾倫(Betty Allen)承認厭惡了這件作品,格蕾絲·鮑姆裡( Grace Bumbry )在1985年的大都會歌劇製作中以貝絲(Bess)的身份表現出色,他發表了經常引用的聲明:

我以為它在我的下面,我覺得我的工作太努力了,我們已經走得太遠了,不得不倒退到1935年。 ,無論我們是否喜歡。不管我是否唱歌,它仍然會在那裡。

然而,隨著時間的流逝,歌劇從歌劇社區和非裔美國人社區中獲得了接受。莫里斯·佩斯(Maurice Peress)在2004年表示:“帕吉(Porgy)和貝絲(Bess)屬於將其栩栩如生的黑人歌手和對海耶沃斯(Heywards)和格甚溫(Gershwins)所做的生活。”

其他國家的改編

南非的種族隔離時代,幾家南非劇院公司計劃將Porgy和Bess的全白作品製作。伊拉·格甚溫(Ira Gershwin )作為他兄弟的繼承人,一直拒絕允許上演這些作品。但是在2009年,開普敦歌劇院的作品定於1970年代南非,受到索韋托生活的啟發,巡迴英國,在加的夫的威爾士千禧中心開業,然後前往倫敦皇家音樂廳和愛丁堡節日的皇家音樂廳。大多數演員是南非黑人。參與該作品的美國歌手發現南非歌手的“對歌劇的熱情認同”是“喚醒電話”。

麗莎·達爾圖斯(Lisa Daltirus)說:“我認為我們在美國和貝絲( Porgy and Bess)有點疲憊。” “很多人只是認為這是一場很可愛的節目,當時就可以追溯到。他們並不認為您仍然可以找到這是真實的地方。回到那裡。”

- 《泰晤士報》 ,倫敦,2009年10月16日

匈牙利州歌劇院的2017/2018演出以白色演員為主導。在敘利亞移民危機(從cat魚行轉移到機場)的背景下,這部歌劇的爭議仍在繼續。儘管匈牙利國家歌劇院在與Tams-Witmark音樂庫的討論中最初同意鑄造要求,但在書面合同中未包含措辭時,最終拒絕這樣做。該作品激發了保守的評論員,他們稱讚它是對“政治正確性”的成功。最終,TAMS-Witmark要求匈牙利國家歌劇在其印刷材料中納入“與此作品呈現的要求相反”的印刷材料。

音樂元素

1934年夏天,喬治·格甚溫(George Gershwin)在南卡羅來納州查爾斯頓(Charleston)的歌劇中工作。他從詹姆斯島古拉社區(James Island Gullah)社區中汲取了靈感,他認為這保留了一些非洲音樂傳統。

音樂反映了他的紐約爵士根源,但也藉鑑了南方黑人的傳統。格甚溫(Gershwin)在作曲家所知道的每種類型的民間歌曲之後對作品進行了建模。禧年,藍調,祈禱歌,街頭哭泣,工作歌曲和精神,並將它們與歐洲歌劇傳統的詠嘆調朗誦者融合在一起。

除了美國爵士樂和黑人宗教音樂的表演外,對整個Porgy and Bess的作品和編排的最根本影響是歐洲作曲家,他們的音樂Gershwin在他的指導中與Edwardwardwardyi, Rubin Goldmark,Rubin Goldmark, Rubin Goldmark, Rubin Goldmark ,Mubin Gershwin一起研究和吸收。查爾斯·哈米比策亨利·考威爾。然而,考威爾的主要貢獻可能是提示格斯溫(Gershwin)與約瑟夫·施林格( Joseph Schillinger)進行研究,約瑟夫·施林格(Joseph Schillinger)的影響,即使不是他的追隨者所聲稱的那麼重要,但始終是值得注意的。一些評論者認為,他們聽到了Gershwin歌劇中猶太禮儀音樂中聽到的旋律的相似之處。格甚溫傳記作者愛德華·賈布隆斯基(Edward Jablonski)聽到了“它不一定如此”的旋律與haftarah的祝福之間的相似之處,而其他人則聽到了與《摩西五經》的相似之處。作者在一項猶太美國文化的社會學調查中說:“一位音樂學家發現了民間曲調'havenu [sic] shalom aleichem'和精神上的'''相似之處'與精神上的[sic] ”來自Porgy和Bess 。”

分數利用一系列leitmotifs 。其中許多代表單個角色:其中一些是歌劇幕間數字的片段(例如,Sportin'Life經常由旋律表示,該旋律設置了“它不一定如此”的標題單詞)。其他圖案代表對象(例如骯髒的色彩“ Happy Dust”圖案)或位置,尤其是cat魚行。分數的許多通過貫穿的段落合併或開發這些LeitMotifs,以反映舞台上的動作。在ACT 3,場景2中,ARIA“有船DAT即將離開紐約”之後,可以看到這種技術的特別複雜用途。歌劇還經常重新播放其固定數字(這些可能被認為是擴展的Leitsektionen )。在這方面值得注意的是“貝絲,你現在是我的女人”和“我得到了很多nuttin”,這是第2,場景1。

工作持續時間約為180分鐘。

儀器

這項工作的得分是兩個長笛(第二次雙足型),兩個oboes(第二次加倍的英式喇叭),在B-flat中的三個單簧管(第二和第三次加倍Alto Saxophone),一個B-Flat中的低音單簧管薩克斯管),一個巴松; F中的三個圓號,在B-flat中的三個小號,一個長號,一個低音長號,一個塔巴;打擊樂部分,其中包括Timpani,木琴,三角形,Glockenspiel,懸掛和碰撞的Cymbals,Snare Drum,Tom-Toms,Bass Drums,African Drums,African Drums,一個未指定的小型鼓,燈罩,木塊,木塊,寺廟,cowbell,cowbell,砂紙和火車,砂紙和火車,火車和火車,火車和火車,火車和火車,火車和火車,火車,火車和火車,火車和火車哨;一把鋼琴;一個班卓琴;和弦。

錄音

1976年和1977年的歌劇唱片贏得了格萊美獎的最佳歌劇唱片獎,這使Porgy和Bess連續兩年成為唯一獲得該獎項的歌劇。

摘錄

在百老匯首映和貝斯(Porgy and Bess)的幾天后,兩位白人歌劇歌手,勞倫斯·蒂貝特( Lawrence Tibbett)和海倫·傑普森(Helen Jepson)都是大都會歌劇院的成員,在紐約音響室中錄製了這部歌劇的亮點,在一家紐約聲音室中錄製了亮點,與亮點一起發行。 Porgy和Bess

直到1940年,托德·鄧肯(Todd Duncan)安妮·布朗(Anne Brown)從作品中記錄了選擇時,才記錄原始演員的成員。兩年後,當百老彙的第一次復興發生時,美國Decca將其他演員的其他成員趕到錄音室,錄製了1940年未記錄的其他選擇。這兩張專輯被以兩卷78 RPM的銷售,從喬治·格甚溫(George Gershwin)的民俗中銷售歌劇Porgy和Bess 。 LPS於1948年開始製造後,記錄被轉移到LP,然後轉移到CD。

同樣在1940年,男中音布魯斯·富特(Bruce Foote)發行了Porgy and Bess的78 RPM專輯。

1942年, Mabel MercerCy Walter發行了一張78 RPM爵士樂專輯,該專輯《 Opera》的摘錄唱片含糊不清。

儘管爵士社區的成員最初認為猶太裔美國人作曲家和白人小說家無法充分傳達1930年代的查爾斯頓貧民窟的黑人的困境,但爵士音樂家在二十年後為歌劇增添了更多的熱情它的錄音開始出現。路易斯·阿姆斯特朗(Louis Armstrong)埃拉·菲茨杰拉德(Ella Fitzgerald)在1957年錄製了一張專輯,其中唱歌並宣傳了格甚溫(Gershwin)的音樂。第二年,邁爾斯·戴維斯(Miles Davis)記錄了一些人認為對大型樂隊的歌劇的開創性解釋

1959年,哥倫比亞Masterworks Records發行了塞繆爾·戈德溫(Samuel Goldwyn)的電影版Porgy and Bess的配樂專輯,該專輯是當年製作的。這不是歌劇的完整版本,甚至甚至是電影配樂的完整版本,它的音樂比單個LP上包含的音樂還要多。該專輯一直在印刷中,直到1970年代初,應格斯溫莊園(Gershwin Estate)的要求從商店撤回。這是Porgy和Bess的第一張由全黑演員發行的音樂。但是,根據專輯《 Liner指出》 ,小薩米·戴維斯(Sammy Davis Jr. Cab Calloway替代了自己的Sportin'S'S歌曲的聲音。羅伯特·麥克弗林(Robert McFerrin)是波利(Porgy)的歌聲,而阿黛爾·艾迪生(Adele Addison)則是貝絲(Bess)的歌聲。白人歌手Loulie Jean Norman是Clara的歌聲(由Diahann Carroll在屏幕上描繪),而Inez Matthew是Serena的歌聲(由Ruth Attaway在屏幕上刻畫)。

1963年,出演了1952年的Porgy and Bess巡迴演唱會的Leontyne PriceWilliam Warfield錄製了自己的RCA Victor錄音專輯。該專輯中沒有其他歌手出現在那張專輯中,但是John W. Bubbles是原始的Sportin'Life,代替了Cab Calloway(他在1952年的作品中曾在舞台上玩過Sportin'Life)。 1963年的Porgy和Bess摘錄的錄音仍然是Bubbles演唱Sportin'一生的兩個大數字的唯一正式錄音。

在1976年,對於RCA Victor來說, Ray CharlesCleo Laine錄製了一張摘錄的專輯,其中兩個人演唱了幾個角色。該專輯由Frank de Vol安排和主持。它的特色是喬(Joe Sample)的風琴,喬·愛迪生(Harry Edison)的小號和喬·帕斯(Joe Pass)和李·里托爾( Lee Ritenour)的吉他作品。它是基於爵士樂的完整編排,但所使用的編排不是格甚溫(Gershwin)的。

1990年,倫納德·斯拉特金(Leonard Slatkin)在飛利浦唱片公司( Philips Records CD)上發行的歌劇摘錄專輯,西蒙·埃斯特斯(Simon Estes)(他在作品的第一家大都會歌劇製作中唱歌)和羅伯塔·亞歷山大(Roberta Alexander)。

完整的錄音

  • 1951年:哥倫比亞助學士:該公司錄製了一張3-LP專輯,當時是Porgy and Bess的標準表演版本,這是直到當時的歌劇製作的最完整的錄製。它被稱為“完整”版本,但只有當時的工作方式就可以完成。 (實際上,從歌劇中剪了近一個小時。)因為專輯製作人戈達德·利伯森(Goddard Lieberson)渴望帶來的波吉和貝絲(Porgy and Bess)與當時的唱片一樣實用,所以錄音比Gershwin的原始朗誦和編排更具以前曾經聽過。該錄音是由雷曼·恩格爾(Lehman Engel)進行的,由紐約市歌劇院( Lawrence Winters)和卡米拉·威廉姆斯( Camilla Williams)主演。幾位與1935年最初的作品以及1942年Porgy和Bess復興有關的歌手終於有機會或多或少地記錄他們的角色。這張專輯在當時的錄製歌劇中邁出了巨大的一步。它在1970年代初以奧德賽標籤的預算價格重新發行。隨後,它出現在索尼的“ Masterworks Heritage” CD系列以及Naxos標籤上。這張專輯並未像以後的版本那樣直接演唱“ Operatic”風格,在歌劇和音樂劇之間踩著細線。
  • 1952年:公會(直到2008年才發布):1952年9月21日的現場錄音, Porgy and Bess的表演,由Leontyne Price主演,William Warfield,Cab Calloway和1952年Davis-Breen Revival的其餘演員。這是唯一來自歷史悠久且備受讚譽的1952年世界歌劇巡迴演出的實際表現的唯一已知錄音。雖然歌劇本身並未真正完成,但它是該特定表演的完整記錄。亞歷山大·史密斯(Alexander Smallens)領導了1935年最初的作品和1942年的複興。在作品中,一些演唱的朗誦者仍然作為口語對話進行。
  • 1956年:伯利恆唱片:與原始版本更傾向於爵士樂的歌劇版本。梅爾·托梅(MelTormé)唱歌,弗朗西斯·費耶(Frances Faye)是貝絲(Bess)。與白人歌手的大多數歌劇的唯一3-LP版本。 ( Rhino Records在CD上發布。)
  • 1976年: DECCA唱片:基於Gershwin的原始分數,第一次完整的歌劇錄製,恢復了Gershwin在1935年為紐約首映的彩排期間削減的材料,由洛林·馬澤爾( Lorin Maazel)在1976年的克利夫蘭樂團(Cleveland Orchestra)製作了Decca Records。英國和倫敦在美國的記錄,及時為美國的雙百年紀念。它由威拉德·懷特(Willard White)出演了他的第一個波吉(Porgy),而萊昂娜·米切爾(Leona Mitchell)則為貝絲(Bess)。
  • 1977年:RCA Victor:基於完整的原始分數,休斯頓大歌劇的歌劇錄製。
  • 1989年: EMIGlyndebourne專輯也基於完整的原始分數,而沒有Gershwin的剪裁。
  • 2006年:Decca:納什維爾交響樂團在約翰·莫克里(John Mauceri)領導下的歌劇的錄音是第一個觀察格甚溫(Gershwin)剪裁的人,因此在1935年在紐約聽到的歌劇。 1951年專輯中的那些,除了1951年的專輯中通常在早期作品中剪裁的“ Buzzard Song”,而在2006年專輯中聽到的“職業Humoresque”在1951年的專輯中聽不到1951年的專輯。全部。這個版本將Marquita Lister飾演Bess。
  • 2010年:RCA Victor:這部Gershwin Opera的不尋常選擇Nikolaus Harnoncourt進行了錄製,記錄了一個幾乎完整的Porgy and Bess ,該唱片於2010年9月在美國發行。GreggBaker,Gregg Baker,他在1985年大都會歌劇製作中唱了皇冠, 1986年Glyndebourne的作品,1989年由Glyndebourne演員製作的EMI錄音,以及1993年的電視改編作品,在這裡重複了他的表演,但Porgy和Bess的作用是由兩位歌手在美國幾乎不知名的Jonathan Lemaluue of Jonathan Lemaluu offer伊莎貝爾·卡巴圖(Isabelle Kabatu)
  • 2014年:Euroarts Music International:DVD和Blu-ray於2009年6月由舊金山歌劇現場直播, Eric Owens和Laquita Mitchell擔任冠軍角色。

改編

電影

1959年電影

1959年電影版本的海報

塞繆爾·戈德溫(Samuel Goldwyn)以70毫米的托德(Todd-ao)製作的1959年電影版本困擾著問題。導演1935年百老匯首映的魯本·瑪莫利安(Rouben Mamoulian)被聘請執導這部電影,但隨後在與製片人的分歧之後被導演奧托·普雷明格( Otto Preminger)的導演。 Mamoulian敦促在聲舞台上大火摧毀了電影的演出後,將這部電影放在南卡羅來納州的現場。戈德溫(Goldwyn)從不喜歡在現場拍電影,他認為瑪莫利安(Mamoulian)的要求是不忠的跡象。羅伯特·麥克弗林(Robert McFerrin)和阿黛爾·艾迪生(Adele Addison)為多蘿西·丹德里奇( Dorothy Dandridge )的《貝絲》(Bess)的阿黛爾·艾迪生(Adele Addison )稱呼為錫德尼·普里特(Sidney Poitier)的聲音。露絲·阿塔威(Ruth Attaway )的塞雷娜(Serena)和迪亞漢·卡羅爾(Diahann Carroll )的克拉拉(Clara)也被稱為配音。儘管Dandridge和Carroll是歌手,但他們的聲音不夠歌劇。小薩米·戴維斯(Sammy Davis Jr.)布羅克·彼得斯(Brock Peters)和珍珠·貝利( Pearl Bailey )(分別扮演Sportin的生活,皇冠和瑪麗亞)是唯一提供自己唱歌的校長。安德烈·普雷因(AndréPrevin)對樂譜的改編獲得了他的奧斯卡金像獎,這是電影唯一的奧斯卡獎。哥倫比亞Masterworks Records在LP上發布了相關的配樂錄製。對於配樂專輯, Cab Calloway演奏了Sportin的“生活角色”演唱的歌曲,因為戴維斯的唱片公司Decca Records發行了一張競爭專輯,其中包含戴維斯和卡門·麥克雷(Davis)和卡門·麥克雷(Carmen McRae)的表演歌曲。

格甚溫莊園(Gershwin Estate)對這部電影感到失望,因為該樂譜經過了大量編輯,以使其更像音樂劇。電影中省略了許多音樂,而Gershwin的許多編排都被更改或完全廢棄。它僅在1967年僅在美國的網絡電視上顯示一次。批評者攻擊了它,因為它不忠於格甚溫的歌劇,是因為語法上的語言和“誇張”的演出。這部電影於1974年被格甚溫莊園(Gershwin Estate)從發行中刪除。 2011年,它被選為美國國家電影註冊表

Mike Medavoy和Bobby Geisler在2019年宣布,他們將在Gershwin Estate的批准下開發重新定義和更新的電影版本。

其他電影

1945年的《華納兄弟》(Warner Bros. Gershwin)的《藍色狂想曲》(Rapsody in Blue )的電影傳記中有一個擴展的音樂舞台,重現了Porgy and Bess原始的原始百老匯作品的開幕。其中包括原始的貝絲,安妮·布朗(Anne Brown)重現了她的表演。場景包括為歌曲“夏季”電影的更精緻(歷史上不准確的)安排,安妮·布朗(Anne Brown)演唱了貝絲(Bess),伴隨著完整的合唱,但catfish行套裝設計是1935年百老匯(Broadshway)上看到的虛擬副本。舞台生產。

1985年的電影《白夜》(White Nights)以一個場景為特色,其中格雷戈里·海因斯(Gregory Hines)表演了《紐約船的萊文(Dat dat's Leavin'for New York for New York》中的船上的Leavin'一生。海因斯(Hines)的演繹在西伯利亞觀眾之前,包括踢踏舞序列。導演泰勒·哈克福德(Taylor Hackford)在影片的特別版DVD上指出,根據格甚溫(Gershwin)的規定,有必要找到一個有色女人(Helene Denbey)來描繪貝絲的俄羅斯女性。

電視

1993年,特雷弗·努恩(Trevor Nunn)的格林德伯恩(Glyndebourne)節日舞台舞台作品《波吉和貝絲》(Porgy and Bess)與他後來的作品相混淆,在沒有觀眾的情況下在電視工作室中進行了大大擴展,並在電視工作室中進行了錄像。當電視上展示時,第一個Nunn的作品也被稱為Gershwins的“ Porgy and Bess” 。它是英國英國廣播公司(BBC)在英格蘭和美國PBS的電視轉播。它的特色是美國歌劇歌手,除了牙買加人的威拉德·懷特(Willard White),但聽起來是美國歌手。辛西婭·海蒙(Cynthia Haymon)演唱了貝斯(Bess)的角色。納恩(Nunn)對舞台生產的“開放”被認為是高度富有想像力的。他的演員們受到了很多批評的讚譽,三小時的作品保留了1935年原始編排中聽到的幾乎所有Gershwin的音樂。其中包括歌劇的唱歌錄音,偶爾會變成其他作品中的口語對話。像1959年的電影那樣,沒有為這部作品寫任何額外的對話。所有表演者都在現場直播而不是現場演唱,帶領《紐約時報》寫道:“您所聽到的基本上是Nunn先生備受讚譽的Glyndebourne Festival節日製作,原始演員完好無損。您看到的是後來在倫敦工作室拍攝的。表演者是生產的新手,是唇部同步的。這似乎是為EMI錄音構成了精心設計的視覺援助。”

隨後在VHSDVD上發行了這種Porgy和Bess的生產。它贏得了比1959年的電影更大的好評,這部電影受到大多數評論家的廣泛投入。 1993年的Porgy和Bess的電視製作獲得了四項艾美獎提名,並因其藝術指導而獲勝。它還獲得了BAFTA最佳視頻照明獎。

2002年,紐約市Opera將其新版本的休斯頓歌劇作品電視節目從林肯中心的舞台上進行現場表演。該版本的削減幅度遠遠超過了以前的電視轉播,但是像1976年以來幾乎所有舞台版本一樣,使用了Sung Recitiations和Gershwin的編排。電視轉播還包括對導演塔茲韋爾·湯普森(Tazewell Thompson)的採訪,並由貝弗利·西爾斯(Beverly Sills)主持。

2009年,舊金山歌劇院首次亮相了Gershwins的Porgy和Bess ,以獲取好評。該產品當時記錄了,並於2014年秋天在PBS上顯示,後來在DVDBlu-ray上發布。

收音機

1935年12月1日,在百老匯奔跑期間,托德·鄧肯(Todd Duncan)和安妮·布朗(Anne Brown)表演了“夏季”,“我在NBC的RCA廣播節目的Magic鍵上,我得到了很多O'Nuttin'”和“ Bess,您是我的女人”。鄧肯 Duncan)和布朗(Brown)還出現在1937年9月8日的1937年CBS甚溫紀念音樂會上。他們從歌劇中進行了幾種選擇。

大都會現場廣播電台系列的一部分,大都會歌劇院已經播出了三次完整的Porgy和Bess 。 1985年的廣播表演由西蒙·埃斯特斯(Simon Estes)羅伯塔·亞歷山大(Roberta Alexander)出演。 1986年,羅伯特·莫斯利(Robert Mosley)作為波吉(Porgy)聽到了臀部。 1990年,Estes和Leona Mitchell在第三次廣播中演唱了領先優勢。

音樂會

格斯溫(Gershwin)在百老匯早期關閉後,準備了一個管弦樂套房,其中包含歌劇中的音樂。儘管它最初名為“來自Porgy and Bess的套房”,但IRA隨後將其改名為Catfish Row

1942年,羅伯特·羅素·貝內特(Robert Russell Bennett)為樂團安排了一個混合泳(而不是套房),該樂團經常在音樂廳(稱為Porgy and Bess:交響曲的照片)中聽到。它是基於格甚溫(Gershwin)的原始得分,儘管稍有不同的樂器(根據指揮弗里茨·賴納(Fritz Reiner)的要求將鋼琴從管弦樂紋理中刪除,並為此進行了安排)。此外,莫頓·古爾德(Morton Gould)羅伯特·法農(Robert Farnon)分別安排了一個管弦樂隊的套房,分別於1956年和1966年首映。

流行音樂版本

爵士版

鋼琴

1951年,出生於澳大利亞的作曲家珀西·格林格(Percy Grainger )是格甚溫(Gershwin)音樂的仰慕者,表演者和編曲者,他為喬治·格甚溫(George Gershwin)的《波利和貝絲》(Porgy and Bess)上的兩把鋼琴完成了二十分鐘的作品。

鋼琴家伯爵·懷爾德(Earl Wild)弗朗茲·李斯特(Franz Liszt)的方式準備了一個演奏鋼琴,題為《 Porgy and Bess Airs on Airs》

黃銅五重奏版本

  • 1987年,加拿大銅管公司委託路德·亨德森(Luther Henderson)為RCA紅密封錄製版本“ Strike Up The Band”創建Porgy and Bess Music的安排。然後,印刷版本可供Hal Leonard Publishing Corp的表演者使用。

搖滾版本

  • 在1991年,當人們矮個子時,實驗性搖滾樂隊發行了專輯Porgy ,完全由Shimmy Disc上的Porgy和Bess的歌曲進行解釋。它最初是計劃於1990年發行的,但受到格甚溫莊園的法律反對。

歌曲

Porgy和Bess包含許多以其本身流行的歌曲,除了原始的歌劇環境外,還成為爵士和藍調的標準。

一些最受歡迎的歌曲是:

  • 夏季”,第1幕,場景1 - 克拉拉和傑克
  • “女人是某個時候的事情”,第1幕,場景1
  • 我的男人現在走了”,第1幕,場景2
  • “到達那裡需要很長的時間”,第2幕,場景1
  • 我有很多nuttin' ”,第2幕,場景1
  • “ Buzzard保持Flyin'”,Act 2,場景1
  • 貝絲,你現在是我的女人”,第2幕,場景1
  • “哦,我不能坐下來。”
  • 不一定是如此”,第2幕,場景2
  • “你想要什麼寬大的貝絲”,第2幕,場景2
  • “哦,耶穌醫生”,第2幕,場景3
  • “我想留在這裡”,第2幕,場景3 - 貝斯
  • 我愛你,波吉”,第2幕,場景3 - 貝絲,波吉
  • “紅頭髮的女人”,第2幕,場景4
  • “有一艘船的萊文(Dat)很快為紐約'”,第3幕,第2幕
  • “貝絲,哦,我的貝斯在哪裡?”,第3幕,場景3
  • “哦,我在路上”,第3幕,場景3

這些歌曲的一些更著名的演繹包括莎拉·沃恩( Sarah Vaughan)的“它不一定如此”以及比利·假日,埃拉·菲茨杰拉德( Ella Fitzgerald)和路易斯·阿姆斯特朗(Ella Fitzgerald )和路易斯·阿姆斯特朗(Ella Fitzgerald),邁爾斯·戴維斯( Miles Davis ),約翰·科特蘭( John Coltrane )和賈斯卡·海弗茨( Jascha Heifetz in In In in Jascha Heifetz)錄製的“夏季”版本。他自己的小提琴和鋼琴抄錄。

許多其他音樂家都以各種風格錄製了“夏季”,包括器樂和聲樂錄音。它甚至可能是流行音樂中最受歡迎的封面歌曲。

表彰

1993年7月14日,美國郵政局通過發行紀念29美分的郵票來認可歌劇的文化意義。

2001年, Porgy和Bess被宣佈為南卡羅來納州的正式歌劇。

1940/1942 DECCA PORGY和BESS與原始演員的錄音與2003年國會圖書館國家記錄保護委員會( National Recording Prestration Board)一起包括在2003年。或在美學上具有意義。”