劇本
劇本或劇本是編劇的書面作品，用於電影，電視節目或視頻遊戲（而不是舞台遊戲）。為電視編寫的劇本也被稱為電視劇。劇本可以是現有寫作的原創作品或改編。劇本是一種敘事形式，其中以某種格式描述了字符的動作，動作，表達和對話。可以給出視覺或攝影提示，以及場景描述和場景變化。
歷史
在20世紀初的沉默時代，在美國電影的“劇本”通常是一部大約一段的電影的摘要，有時甚至是一句話。此後不久，隨著電影的長度和復雜性的增長，電影情景（也稱為“治療”或“概述”）被編寫為提供以前即興創作的敘事連貫性。諸如前往月球之旅（1902）和《大火車搶劫》 （1903年）之類的電影的場景分別包括場景標題或場景標題列表，並在每個場景中詳細說明了動作。目前，腳本尚未包括單獨的鏡頭或對話。
這些場景腳本演變成連續性腳本，其中列出了每個場景中的許多照片，因此提供了連續性來簡化電影製作過程。儘管某些作品（尤其是DW Griffith的《國家的誕生》 （1915年）是沒有劇本的，但預先批准的“連續性”使越來越強大的工作室高管可以更準確地預算電影製作的預算。電影業革命性的托馬斯·H·伊斯（ Thomas H.電影研究員安德魯·肯尼斯·蓋伊（Andrew Kenneth Gay）認為：“屏幕腳本的過程並沒有自然地從其他文學形式出現，例如《戲劇劇本》，《小說》，《小說還是詩歌》，也不是滿足電影製片人的藝術需求，而是主要開發的，而是為了解決問題。工業生產的製造需求。”
隨著聲音電影的出現，對話迅速統治了腳本，這是電影製片人最初回歸到主拍攝列表的特定說明。但是，編劇很快就開始添加逐射的細節，這些細節是後來沉默時代電影的連續性。卡薩布蘭卡（Casablanca）（1942年）以這種風格編寫，並用對話交織的詳細技術說明。 “劇本”一詞的首次使用可以追溯到這個時代；在1916年，“屏幕戲劇”一詞（兩個單詞）在寂靜時代最早被用來指電影本身，即屏幕上顯示的戲劇。
隨著1950年代和1960年代錄音室系統的結束，這些連續性逐漸被逐漸分為主場劇本，其中包括所有對話，但只有基本的場景描述和導演在電影被批准製作後設計的拍攝腳本。儘管工作室時代的製作需要明確的視覺連續性和嚴格遵守連續性腳本所提供的預算，但主機腳本更可讀性，這對於一個為項目尋求融資而言至關重要。根據唐人街（1974）的生產，這種變化已經完成。安德魯·肯尼斯·蓋伊（Andrew Kenneth Gay）認為，這一轉變提高了董事的地位，並降低了編劇的個人資料。但是，他還指出，由於劇本不再是技術文檔，因此編劇更多是文學作品。
格式和样式
格式的結構化，因此（作為球場估計）一頁大約等同於屏幕時間的一分鐘，儘管這通常與最終製作的運行時幾乎沒有相似之處。標準字體為12點， 10個音高快遞字體。使用至少一英寸的寬邊緣（通常為左側較大以容納孔打孔）。
主要組成部分是動作（有時稱為“屏幕方向”）和對話。該動作以當前時態編寫，僅限於聽眾可以聽到或看到的內容，例如對設置，角色運動或聲音效果的描述。對話是字符所說的單詞，並寫在中心列中。
劇本獨有的（與舞台遊戲相反）是使用slug線。 slug線（也稱為主場景標題）出現在每個場景的開始時，通常包含3片信息：場景是在內部還是外部設置（int。還是Ext。或Ext。；內部或外部），特定位置，和一天中的時間。每個slug線開始一個新場景。在“拍攝腳本”中，slug線被連續編號以易於參考。
物理格式
我們
使用標準的美國字母尺寸（8.5 x 11英寸），在三洞彈性紙上單面打印了美國劇本。然後，它們在頂部和底部的孔中與兩個黃銅式布拉德在一起。中間孔被留為空，因為否則它將很難快速讀取腳本。
英國
在英國，通常使用雙孔襯裡的A4紙，比我們的字母大小略高且較窄。一些英國作家格式化了用於美國字母大小的腳本，尤其是當美國製作人讀取腳本時，因為在美國紙上印刷時，這些頁面將被裁剪。由於在另一個國家很難獲得每個國家的標準紙張尺寸，因此英國作家經常向美國生產商發送電子副本，或者將A4尺寸裁剪給我們的信函。
英國劇本可能在頁面左上方受到單個Brad的束縛，這使得在腳本會議期間輕鬆瀏覽紙張。劇本通常與輕牌庫蓋和後頁結合，經常顯示製作公司或代理商提交腳本的徽標，封面在處理過程中可以保護腳本，這可以降低紙張的強度。如果腳本可能會通過幾個人的手或通過帖子，這一點尤其重要。
其他
越來越多的閱讀劇本（即生產商和代理商為了吸引金融或人才）分發的劇本（即，劇本的副本）都在紙張的兩邊（通常是專業綁定）上印刷，以減少紙張浪費。有時，它們會減少到半尺寸，以製作一本很方便的小書，可以閱讀或放在口袋裡。這通常是為了在拍攝過程中使用導演或製作人員。
儘管大多數寫作合同繼續規定了三個或更多副本的完成腳本的物理交付，但是通過電子郵件以電子方式交付腳本是很常見的。電子副本可以更輕鬆的版權註冊，並記錄“在給定日期”的“作者身份”。作者可以使用FRAPA系統註冊WGA的註冊表，甚至是電視格式。
劇本格式
劇本和電視台使用一組標準化，從適當的格式開始。這些規則的一部分是為了使電影的腳本統一地讀取電影的“藍圖”，並作為將專業人士與業餘愛好者區分開來的方式。
劇情片
電影劇本旨在提交給主流工作室，無論是在美國還是世界其他地方，都應符合廣泛稱為工作室格式的標準印刷風格，該格式規定了劇本的元素，例如場景標題，動作，動作，過渡， ，對話，字符名稱，鏡頭和括號內物質應在頁面上顯示，字體大小和線間距。
原因之一是，當以工作室格式渲染時，大多數劇本將以每分鐘約一頁的速度傳輸到屏幕上。例如，這種經驗法則廣泛爭議 - 例如，對話的一頁通常比動作頁面少了，並且它極大地取決於作者的文學風格 - 但它繼續保持在現代好萊塢的搖擺。
工作室格式沒有單一的標準。一些工作室的定義對作者合同的標題寫入了所需的格式。 Nicholl獎學金是在電影藝術與科學學院的主持下進行的編劇比賽，並提供了劇本格式的指南。更詳細的參考是標準腳本格式的完整指南。
投機劇本
投機性劇本或“規格腳本”是一個腳本，該腳本寫在公開市場上而沒有預付款或付款承諾。內容通常僅由編劇發明，儘管規格劇本也可以基於既定的作品或真實的人和事件。
電視
對於美國電視節目，為期一個小時的戲劇和單攝像機情景喜劇的格式規則與電影的圖片基本相同。主要區別在於電視腳本已經破裂了。多攝像機情景喜劇採用不同的專業格式，該格式來自舞台戲劇和無線電。以這種格式，對話是雙人間隔的，動作線被大寫，場景標題，角色入口和出口，聲音效果被大寫和下劃線。
戲劇系列和情景喜劇不再是唯一需要作家技能的格式。借助基於現實的編程跨越類型來創建各種混合程序，許多所謂的“現實”程序都以腳本腳本為腳本。也就是說，該節目的總體骨骼及其情節的編寫是為了決定程序的內容和方向。美國作家協會已經將其確定為合法作家的媒介，以至於他們遊說對“格式化”基於現實的作品的作家和製片人施加管轄權。創建真人秀的格式涉及與編劇類似的講故事結構，但更凝結並歸結為與整體概念和故事有關的特定情節或動作。
紀錄片
紀錄片和視聽演示文稿的腳本格式很大程度上由配音與靜止圖片或移動圖片匹配，並且使用了兩列格式，並且使用兩列格式，至少在標准文字處理器中很難實現，至少在它到來時進行編輯或重寫。許多腳本編輯的軟件程序包括用於紀錄片格式的模板。
編劇軟件
可以使用各種編劇軟件包，以幫助編劇遵守嚴格的格式慣例。詳細的計算機程序專門設計用於格式劇本，電視和舞台遊戲。這樣的套餐包括BPC-Screenplay， Celtx ， Fade In ，最終選秀，五能股，蒙太奇，電影草稿SE，電影魔術編劇，電影大綱3.0， Scrivener和Zhura 。軟件也可作為Web應用程序，可從任何計算機訪問以及移動設備上的訪問，例如Mobile Scripts Pro和Studio Binder中的Fade以及WriterDuet ，可作為移動應用程序和網站使用。
第一個編劇軟件是SmartKey ，它是一個宏觀程序，它將命令字符串發送到現有文字處理程序，例如WordStar ， WordPerfect和Microsoft Word 。 SmartKey在1982年至1987年的編劇中很受歡迎，此後，文字處理程序具有自己的宏觀功能。
腳本覆蓋範圍
腳本覆蓋範圍是用於分析和評分劇本的電影製作術語，通常是在製作公司的腳本開發部門內。雖然覆蓋範圍可能完全是口頭的，但通常以書面報告的形式，在公司之間的標題為指導下。覆蓋範圍背後的最初想法是，製片人的助手可以閱讀劇本，然後給其製作人拆分該項目，並建議他們是否應該考慮製作劇本。