快速乘坐快速機器

Boosey&Hawkes的分數版封面

John Adams的1986年管弦樂作品是快速機器的短途旅程。亞當斯(Adams)將“ For Orchestra For For Orchestra”的描述應用於這項工作,並將其描述用於早期的Tromba Lontana (1986)。前者也被稱為大伍茲大放異彩,因為它是為匹茲堡交響樂團大伍茲音樂節委託的。

作為對標題的評論,亞當斯詢問:“你知道當有人要求您騎著出色的跑車,然後您希望自己沒有呢?”這項作品是亞當斯的義大利風格的一個例子,該風格在中國的其他作品中用於其他作品中。這種風格源於史蒂夫·賴希(Steve Reich)特里·萊利(Terry Riley )和菲利普·格拉斯( Philip Glass)的作品所定義的極簡主義,儘管它繼續“在更具戲劇性的環境中利用極簡主義的技術”。

短途旅程的典型表現持續約四分半鐘。

受歡迎程度,績效和取消

匹茲堡交響樂團於1986年在一台快速機器上首映。

大張旗鼓是2008年過去二十五年中構成的第十八項最佳的管弦樂作品。

這項工作是在2004年,2014年和2019年在BBC舞會上進行的。舞會的最後一晚的表演被取消了兩次:戴安娜王妃去世後的1997年以及9月11日的襲擊事件發生後的2001年。

勞倫斯·奧多姆(Lawrence Odom)將作品轉錄為音樂會樂隊

克里斯蒂娜(Christina)和米歇爾·諾頓(Michelle Naughton)的鋼琴二人組以佩本·安頓森(Preben Antonsen)的兩鋼琴佈置打開了他們的專輯《美國明信片》

樂隊

該作品是在以下大型樂團中得分的

樣式和分析

諧波設備

凱瑟琳·佩萊格里諾(Catherine Pellegrino)的說法,乘坐簡約的遺產的快速騎行乘坐了簡約的遺產,“並不像普通練習音調的那樣整潔和可預測的語言。亞當斯(Adams)是“門控”概念的已知(尤其是在Phrygian大門中),這是通常基於不同模式和諧中突然改變某些音高的過程。

示例1.第一部分中的諧波轉換

如示例1所示,在單簧管和可選合成器中評分的D,E和A的初始音高集合通過添加音調隨時間而緩慢地轉換。這個過程是一個改變和諧的概念,亞當斯將其描述為“在狡猾的新關鍵領域中將其帶到一個新的關鍵領域,在一段時間內將模棱兩可的時間擴展到了,聽眾幾乎不會注意到發生了變化”。通過措施52,隨著E主要和弦被B-Flat Major和弦取代時,音高的聚集突然移動。同時,原始的音調收集仍然是一種不變的力量。此過程是Adams採用的主要諧波設備,因為下一部分會更快地移動俯仰收集以進行對比,而其他部分則返回第一部分的步伐。

有節奏的設備

在其節奏中,這項工作遵守了極簡主義的主要戒律,其中之一是使用重複的材料,通常是以ostinati的形式。極簡主義也有利於一種強烈的脈搏感,亞當斯在快速機器的木塊中強烈強調,在快速機器中強烈強調。亞當斯聲稱“我需要在他的作品中體驗到基本的滴答”。在整個工作過程中,亞當斯(Adams)對材料開始出現,最初是在小號中出現,並產生一種新的脈搏感。如下所示,節奏不和諧的表現類似於亞當斯在添加矛盾的節奏以破壞木塊的計量穩定性時造成諧波不和諧的方法。亞當斯本人承認,他試圖“豐富他在作品中分裂的方式的經驗”。在工作的稍後,(請參見示例5)Adams引入了一個簡單的多節律,作為啟動新部分的一種手段,該部分與第一部分的節奏不和諧對比。

示例2.最初的節奏不和諧
示例3.有節奏的不和諧的發展
示例4.節奏不和諧的結果
示例5.稍後部分的多節奏失調

正式設備

約翰·亞當斯(John Adams)的作品偏向於一種共同實踐的意義上的正式關閉和修辭設備的想法,尤其是在快速機器中的短途旅行中。雖然共同實踐的作品是通過寬度材料隔開的短語來組織材料,但這項工作處於永久運動狀態,因為諧波和節奏材料的加性元素可以推動工作向前發展。 “門控”概念使整體工作具有分段設計的感覺,但是通過節奏終止的指示是從工作中一直沒有的,直到最後,它模仿了II – V – I節奏。

最終節奏

在定義作品的各個部分方面,木塊的評分方式是創建四部分形式的方式。工作的第一部分和第三部分在得分中有一個高木塊,第二部分中的低木塊形成了鮮明的對比,而最後一部分則具有木塊。