電視節目
電視節目，電視節目或僅僅是電視節目，是對通過直播，衛星或電纜廣播的電視機上觀看內容的任何內容的一般參考。這包括電視廣播公司製作的內容以及電影製作公司為廣播提供的內容。它不包括通常放置在演出之間的突發新聞，廣告或預告片。電視節目通常會提前預定進行廣播，並出現在電子指南或其他電視列表中，但是流媒體服務通常可以隨時可查看。電視節目中的內容是由兩種製作方法之一製作的：在電視工作室舞台或體育賽事上拍攝的現場錄音節目，例如《綜藝和新聞》雜誌節目（所有這些都被認為是線性製作。）其他製作模型包括動畫和多樣性電影製作的範圍從電影到系列。在電視工作室舞台上沒有製作的節目通常是由適當的製作公司合同或許可的。
電視節目可以現場觀看（以線性/實時方式觀看），在家庭視頻中錄製，用於以後觀看的數字視頻錄音機，通過機頂盒按需查看或通過互聯網流式傳輸。電視節目也稱為電視節目（英語英語：節目），尤其是如果缺乏敘事結構。在美國和加拿大，電視連續劇通常在敘事之後發行，通常分為季節。在英國，電視連續劇是一年一度或半年度的新劇集。實際上，英國，愛爾蘭和澳大利亞的“系列”與美國和加拿大的“季節”相同。一集或一次性的劇集也可以稱為限量系列，電視特惠或迷你劇。電視電影或電視電影是一部旨在在電視上廣播的故事片。
歷史
第一場電視節目是從1930年代開始的廣播塔非常短的實驗性，零星的廣播。電視轉播的活動，例如1936年德國的夏季奧運會，1937年的1937年喬治六世加冕典禮以及戴維·薩諾夫（David Sarnoff）在1939年在1939年紐約世界博覽會上的著名介紹在美國的媒體增長，但是第二次世界大戰戰爭結束後，停止發展。 1947年的世界大賽啟發了許多美國人購買他們的第一台電視機，然後在1948年，流行的廣播節目Texaco Star Theatre進行了此舉，並成為了第一個每週電視轉播的綜藝節目，贏得了主持人Milton Berle的名字“ Mr Mr Television”，並展示了該媒介是一種穩定的現代娛樂形式，可以吸引廣告商。美國第一部全國直播電視播放於1951年9月4日舉行，當時哈里·杜魯門（Harry Truman ）在舊金山舉行的日本和平條約會議上的演講被AT＆T的跨陸電纜和微波無線電接力系統傳播到廣播電台，以本地市場。
1954年1月1日，美國首次全國色彩廣播（1954年的玫瑰遊行）發生。在接下來的十年中，大多數網絡廣播以及幾乎所有本地節目都繼續使用黑白。 1965年秋季宣布了顏色過渡，在此期間，所有網絡黃金時段編程的一半以上將以彩色播放。第一個全色黃金賽季是一年後。 1972年，白天網絡中的最後一個持有節目顯示為顏色，導致了第一個完全的全彩網絡季節。
格式和流派
由於可以呈現的各種格式和流派，電視節目比大多數其他形式的媒體都更加多。表演可能是虛構的（如喜劇和戲劇中），也可能是非虛構的（如紀錄片，新聞和真人秀電視中）。它可能是主題的（就像當地的新聞廣播和一些是為了表現出色的電影一樣）或歷史（如許多紀錄片和虛構的系列）。它們可能主要是教學或教育性的，或者像情境喜劇和遊戲節目一樣娛樂。
戲劇節目通常以歷史或當代環境中的角色扮演角色。該計劃遵循他們的生命和冒險。在1980年代之前，節目（除了肥皂劇式序列）通常保持不變，而沒有故事弧，主要角色和前提也很小。如果在情節期間角色的生活發生了一些變化，那通常在最後被撤銷。因此，這些情節可以按任何順序播放。自1980年代以來，許多系列都在情節，角色或兩者兼而有之。例如， Hill Street Blues和St.其他地方是美國第一個具有這種戲劇性結構的美國黃金時段電視連續劇中的兩個，而後來的Babylon 5則進一步說明了這種結構，以至於它具有預定的故事。五季的比賽。
據報導，2012年，電視成長為主要媒體公司收入的更大組成部分。一些人還指出了一些電視節目的質量提高。 2012年，奧斯卡獎獲獎電影導演史蒂文·索德伯格（Steven Soderbergh ）評論了性格和敘事的歧義和復雜性，他說：“我認為這些品質現在已經在電視上看到，並且想要看到具有這種品質的故事的人是看電視。”
生產
發展
美國
當一個人或公司決定為電視廣播創建新內容時，他們就會開發出由概念，角色，工作人員和演員組成的節目的元素。然後，他們經常將其“宣傳”到各種網絡，以便找到一個感興趣的人，以訂購該系列的原型第一集，即被稱為飛行員。迪士尼動畫主管埃里克·科爾曼（Eric Coleman）對一位面試官說：“一個誤解是，很難參加並參與您的表演，而事實是，網絡的發展高管希望非常希望聽到想法。他們非常希望非常希望說出他們要尋找的節目類型的詞。”
為了創建飛行員，必須組合整個系列的結構和團隊。如果觀眾對飛行員的反應良好，那麼網絡將在下一個賽季（通常跌倒）播放節目。有時，他們將其保存為季節中期，或要求重寫和其他審查（在行業中被稱為開發地獄）。在其他時候，它們完全通過，迫使該節目的創作者將其“周圍購物”到其他網絡。許多節目永遠不會超越飛行員舞台。
該節目僱用了一個穩定的作家，他們通常並行工作：第一集作者在第一集中工作，第二集的第二集等。當所有作家都被使用時，情節作業再次開始於第一作者。然而，在其他節目中，作家是一個團隊。有時，他們會單獨發展故事想法，並將其介紹給節目的創作者，後者將它們折疊成腳本並重寫它們。
如果演出被錄音並且是一個長達一個小時的戲劇，則該網絡下令進行“播放”情節 - 起初只有六個或13集，儘管如果是半小時的喜劇，那麼本季通常由AT組成至少22集。賽季中期七集和最後九集有時被稱為“七點中期”和“後九”，從保齡球和高爾夫借了口語。
英國
“團隊寫作”的方法用於一些較長的戲劇系列（通常最多可達約13集）。其中一個網絡可以在“內部”生成此類程序的想法；它可能起源於一家獨立的生產公司（有時是兩者的產物）。例如，英國廣播公司（BBC）長期運行的肥皂劇Eastenders是BBC的製作，而其在火星上流行的戲劇生活是由Kudos與廣播公司聯合開發的。
仍然有大量的節目（通常是情景喜劇）由一兩個作家和一個小的，緊密的生產團隊構建。這些是通過傳統方式“宣傳”的，但是由於創作者應付所有寫作要求，因此一旦獲得了批准，每個系列就會播放六到七集。許多最受歡迎的英國喜劇都是以這種方式製作的，其中包括蒙蒂·派頓（Monty Python）的《飛行馬戲團》 （儘管擁有六個作家表現的獨家團隊）， Fawlty Towers ， Blackadder和The Office 。
其他國家
生產公司通常與廣播公司分開。執行製片人，通常是該節目的創作者，負責主持演出。他們選擇船員，並幫助演員們，批准，有時甚至撰寫系列地塊（甚至是寫作或直接的主要劇集），同時其他各種製片人有助於確保演出順利進行。有時，執行製片人會在演出中表現出來。與電影製作或其他電子媒體製作一樣，單個發作的生產可以分為三個部分：前製作，主要攝影和後期製作。
預生產
當腳本被批准時，預生產開始。選擇導演來計劃這一集的最後外觀。
預製作任務包括故事板；建造套裝，道具和服裝；演員嘉賓明星；預算；獲得照明，特殊效果，特技等資源等。一旦計劃了演出，就必須安排它：場景通常是按順序拍攝的，來賓演員甚至常客的拍攝。有時，必須同時完成不同情節的主要攝影，使時間表變得複雜（客串明星可能會在同一天下午拍攝兩集的場景）。複雜的場景從故事板轉換為動畫，以進一步闡明動作。調整腳本以滿足更改要求。
有些節目的導演穩定很小，但通常也依靠外部董事。鑑於廣播的時間限制，單個節目可能有兩個或三集的預生產，一兩個劇集在主要攝影中，而在後期製作的各個階段中都有更多情節。指導的任務足夠複雜，以至於單個導演通常無法一次執行超過一個情節或表演，因此需要多個董事。
主要攝影
主要攝影是該情節的實際拍攝。導演，演員和工作人員聚集在電視工作室或地點拍攝或錄像場景。場景進一步分為鏡頭，應在預生產期間計劃。根據日程安排，可以按故事的非順序拍攝場景。對話可以從不同的攝像機角度拍攝兩次，通常是使用替身的拍攝，因此一個演員可能會在一組鏡頭中執行所有線條，然後從相反的角度拍攝對話的另一側。為了按時完成製作，第二個單位可能會同時在另一組或位置拍攝不同的場景，使用另一組演員，助理導演和第二個單位工作人員。攝影館長監督每張鏡頭的照明，以確保一致性。
現場活動通常由外部廣播人員使用移動電視工作室（稱為掃描儀或OB卡車）覆蓋。儘管根據時代和主題所涵蓋的時代和主題有很大不同，但這些卡車通常由15名熟練的操作員和生產人員乘坐。在英國，在20世紀的大部分時間裡，英國廣播公司（BBC）是外部廣播報導的傑出提供者。英國廣播公司（BBC）的工作人員幾乎參加了幾乎所有重大活動，包括皇家婚禮和葬禮，主要的政治和體育賽事，甚至是戲劇節目。
後期製作
一旦完成主要攝影完成，生產者將協調任務以開始視頻編輯。視覺和數字視頻效果被添加到電影中；這通常外包給專門從事這些領域的公司。通常，音樂是使用電影作為時間參考的指揮（以前可以錄製的其他音樂元素）。編輯將各種電影剪切在一起，增加了樂譜和效果，確定場景過渡並組裝完整的演出。
預算和收入
世界各地的大多數電視網絡都是“商業”，取決於出售廣告時間或收購贊助商。廣播高管對他們的編程的主要關注是受眾規模。過去，“自由到空中”電台的數量受渠道頻率的可用性限制，但是有線電視（美國以外，衛星電視）技術使觀眾可用的渠道數量擴展（有時在保費利率）在更具競爭力的環境中。
在美國，平均廣播網絡戲劇的費用為3美元 每集一集要製作，而有線電視戲劇的價格為2美元 平均百萬。飛行員劇集可能比常規劇集更昂貴。 2004年，丟失的兩個小時的飛行員的價格為10至14美元 百萬，2008年邊緣的兩個小時的飛行員售價10美元 百萬，2010年，木板路帝國為18美元 第一集的百萬。在2011年， 《權力的遊戲》是5至10美元 百萬，潘姆的成本估計為10美元 百萬，而Terra Nova的兩個小時飛行員在10至20美元之間 百萬。
美國的許多腳本網絡電視節目都是通過赤字融資來融資的：一家工作室為演出的生產成本和網絡為工作室提供許可費以播放演出的權利。此許可費不包括該節目的生產成本，從而導致赤字。儘管工作室並未在節目的原始播放中賺錢，但它保留了該節目的所有權。這使工作室可以通過聯合會和DVD和藍光銷售來賺錢並賺取利潤。該系統將大部分財務風險置於工作室；但是，集團和家庭視頻市場的熱門節目可以彌補失誤。儘管赤字融資在網絡上的財務風險很小，但由於他們只是在獲得演出的許可，因此他們在未來的巨額利潤中失去了利潤。
成本主要是通過廣播網絡和某些有線頻道的廣告收入來彌補成本，而其他有線渠道取決於訂閱。通常，廣告商以及依賴廣告的網絡對18-49歲年齡段的觀眾數量比觀眾總數更感興趣。廣告商願意為與年輕人的表演成功做廣告，因為他們看電視較少，很難到達。根據廣告時代的數據，在2007-08季節， Gray的解剖學能夠為每個商業廣告收取419,000美元的收入，而CSI期間的商業廣告僅為248,000美元，儘管CSI平均有近500萬觀眾。她寫道，由於其與年輕的觀眾的實力，朋友們能夠為商業謀殺案收取近三倍，即使當時這兩個系列的總觀眾人數相似，但她也能夠為謀殺案的謀殺。歡樂合唱團和辦公室在2009-10賽季中吸引的總觀眾少於NCI ，但平均收入為272,694美元和213,617美元，而NCIS的收入分別為150,708美元。
分配
生產後，該節目將移交給電視網絡，該網絡將其發送到其會員站，該網絡在指定的廣播節目時間插槽中廣播。如果尼爾森評分良好，則表演將盡可能長。如果沒有，則表演通常會取消。然後，該節目的創作者被留在剩餘的劇集中購物，以及未來情節的可能性。在特別成功的系列賽上，製片人有時會暫停一個自己的系列，例如Seinfeld ， Cosby Show ， Corner Gas和M*A*S*H ，並以結束的插曲結束，這有時是一個很大的系列結局。
在極少數情況下，如果家庭視頻播放率特別強大，那麼一系列並未吸引特別高的評級，並且可以被取消。這發生在美國的全家人和英國的窺視秀中。
在美國，如果該節目很受歡迎或有利可圖，並且已經製作了最少的情節（通常是100集），則可以進入廣播聯合組織，然後將廣播該計劃的權利轉售為現金或投入貨幣Exchange （提供給一個免費的商店，以換取車站廣播日其他地方的其他廣告）。
季節/系列
用於定義電視連續劇製作的一組情節的術語因各個國家而異。
北美用法
在北美電視台，系列是一組連接的電視節目情節，以相同的標題運行，可能跨越許多季節。直到1960年代後期，一個常規的網絡電視季節平均至少30集，並且某些電視連續劇在一個賽季中可能有多達39集。從那時起，典型的網絡季節將包括20至26集。
直到1980年代，美國廣播網絡的大多數新節目都在“秋季”中首次亮相，該節目從9月至3月運行，名義上含有24到26集。這些情節是從四月到八月的春季（或夏季）季節重新廣播。由於有線電視和Nielsen掃蕩，現在的“秋季”季節通常延伸至5月。因此，現在在廣播網絡上的“完整季節”通常從9月至5月至少22集。
有時在日曆年結束時，有時將整個賽季分為兩個單獨的單元，其中有裂縫，例如CBS上的耶利哥第一個賽季。當這種分裂發生時，有時會用字母B提到的後半部分，如“（女高音）的最後九集（ 《女高音》的最後九集）將是所謂的“第6季，第2部分”或“季節”的一部分。 6B ' “”或“ Futurama在一次半賽季進行半個賽季的季節相似，因此這是他們的第6B季。”自1990年代以來，這些較短的季節也被稱為“ .5”或半個季節，其中9月至12月之間的演出的演出被標記為“ Season X”，而第二季則是1月至May之間的第二次賽季。 5“。其中的例子包括2004年的Battlestar Galactica ，ABC的Flashforward和ABC家族的化身製作或破壞它。
至少從2000年代開始，通常僅在前10至13集中訂購（資助）新的廣播電視連續劇，以評估觀眾的興趣。如果系列很受歡迎，則該網絡將獲得“九階”，並且本賽季已完成為常規20至26集。但是，一個已經很受歡迎的既定係列通常會在本賽季開始時立即獲得全季節。賽季中期的替代品是一個不太便宜的短期節目，通常是10至13集，旨在代替原始系列，該系列未能吸引觀眾並且沒有被接聽。 “系列結局”是該系列不再製作之前的最後一場演出。 （在英國，這意味著一個賽季結束，在美國被稱為“季節大結局”。）流式服務時間的結局到了下一個季度，以誘使消費者再續簽一個季度。
從9月下旬到5月，美國的標準電視季節主要在整個秋季和冬季運行。在6月至9月中旬的夏季，網絡時間表通常以其旗艦節目的重播，首次運行的系列率和其他特色款項。首選腳本系列通常比主要季節播出的劇本較短，並且還較低，還可以包括有限的系列活動。現實和遊戲節目也是時間表的固定。
在加拿大，商業網絡與美國電視季節一起播放了美國大多數編程，但他們的原始加拿大節目跟隨一個比美國電視節目更接近英國的模特。由於加拿大可用的生產預算較小，但加拿大節目的季節通常最多達到13集，而不是20集，儘管一個非常受歡迎的系列（例如Corner Gas或Murdoch Orgings）在後來的季節可能會獲得20集的訂單。然而，加拿大節目通常不會在同一季節內獲得“九個”的擴展；即使是一個流行的系列僅在原始生產訂單完成播出的一年中結束，並且在下一個賽季的續訂訂單中應用了超過13集的訂單，而不是本賽季的延長。只有公共CBC電視通常在全年安排加拿大製作的節目；現在，商業網絡通常避免在秋季安排加拿大製作的播出，因此，在美國秋季季節的宣傳中，通常會丟失。取而代之的是，加拿大製作的商業網絡上的節目通常是在冬季播出的，因為季節中期替代了美國的演出或夏季（這也可能提高了他們被美國網絡接收的夏季跑步的機會）。
迷你劇，有限系列和活動系列
儘管電視行業的13或22集季節的網絡訂單仍然普遍存在，但幾個節目卻偏離了這一傳統趨勢。他們寫的是封閉式的，比其他節目的長度短，以各種術語銷售。
- 迷你劇：一個非常簡短的封閉式系列，通常在兩個或多個零件（晚上）中六個或更多小時，類似於一部擴展的電視電影。許多早期的迷你係列都是當今流行小說的改編，例如《民族夢想》 （《國家夢》， 《根》 （1977年）和北部和南方（1985）。近年來，正如好萊塢記者接受采訪的幾位電視高管所描述的那樣， “迷你劇”一詞已經越來越多地在行業內具有負面的含義，並且已經與旋律- 雜色的作品相關聯，而這些作品通常是在格式下生產的，而限量系列或活動或活動系列受到更高的尊重。
- 有限的系列：與迷你劇不同的是，該產品被認為具有更新的潛力，但不需要它具有與每個季節的典型訂單一樣多的發作。在圓頂下，殺手婦女和路德以限量系列銷售。美國恐怖故事，法戈和真實偵探等選集的個別季節故事也被描述為“限量系列”。黃金時段艾美獎不得不對其迷你劇/有限系列類別進行許多更改，以適應選集和其他限量系列。
- 活動系列：很大程度上被認為是一個營銷術語，屬於活動電視的一般類別。該術語幾乎可以應用於幾乎所有新的短期系列，例如24：Live Reepe 。它也被用來描述遊戲節目，例如僅播出僅兩個星期的百萬秒測驗。
英國，愛爾蘭和澳大利亞的使用
在英國和其他國家，這些情節被稱為“系列”。在澳大利亞，廣播可能與北美的使用不同。術語系列和季節都使用並且相同。例如， Battlestar Galactica具有原始系列和翻拍，兩者都被認為是一個不同的系列，每個系列都有自己的個體季節。
澳大利亞電視不以美國電視的方式遵循“季節”。例如，沒有“秋季”或“秋季時間表”。多年來，澳大利亞流行的夜間戲劇將在一年中大部分時間舉行，並且只會在夏季（12月至2月，就像澳大利亞在南半球一樣），當時沒有收視率。因此，流行的戲劇通常會從每年2月至11月進行。該時間表在1970年代用於流行戲劇，包括96號。麥克勞德（McLeod）的女兒等許多戲劇系列都在每個賽季收到22至32集。
通常，肥皂劇在澳大利亞（例如家庭和外觀）總是以季節的形式運行，通常會在1月下旬開始新的季節，而本季大結局將在11月下旬播出，因為該節目持續了兩個月，或者有時更長，具體取決於時間表。近年來，新賽季將於2月初開始，季節大結局將在12月初播出。由於家鄉的成立，通常每個賽季都會收到230集。在205至235集之間，有些季節委託了。在奧運會期間，家中和外出通常會休假，這被稱為“奧運會懸崖”。因此，發作的數量將減少。澳大利亞情境喜劇系列的季節大約是13集，並且在2月至11月之間的任何時間首映。
近年來，英國節目傾向於縮短系列。例如，第一個長期播出的科幻小說節目《神秘博士》（Who Who Who）在1963年有42集，每年都有相似的數字，直到1970年將其減少到25次，以適應生產變化和顯著減少了演員的工作量），並持續到1984年。在1985年顯示的情況下，顯示了更長的劇集，但是即使在1986年返回較短的情節之後，BBC中的缺乏支持意味著越來越少的情節被委託得出的次數較少，導致只有14張25次25次25杯劇集到1989年的情節之後被取消。從2005年開始，Who Doctor的複興包括13分鐘的分期付款。
英國有一些系列有更多的劇集，例如，滑鐵盧路從8到12集開始，但是從第三次開始，它增加到了20集，而第七集則將包含30集。最近，美國的非自由網絡還開始嘗試一些節目，尤其是真人秀節目，例如倖存者。他們每年經常播出兩個系列，每年與戲劇的發作數量大致相同。
這是從1950年代的減少，其中許多美國顯示（例如，槍莫克）每個賽季的劇集在29至39集之間。這些年來，商業電視時段內的實際講故事時間也逐漸減少，從每60分鐘到當前的44分鐘（甚至在21世紀初期）。
澳大利亞和英國的DVD和Blu-ray發行的“季節”和“系列”的使用不同。在澳大利亞，許多本地製作的節目在家庭視頻版本上的稱為不同。例如，一組電視劇系列擠滿了after或溫特沃斯（Wentworth） ，稱為“季節”（“完整的第一季”等），而諸如Tangle之類的戲劇系列被稱為“系列”（ “系列”（“”）系列1“等）。英國製作的節目，例如布朗夫人的男孩在澳大利亞被稱為“季節”，以發行DVD和Blu-ray發行。
在英國和愛爾蘭，大多數計劃被稱為“系列”，而“季節”開始用於某些美國和國際發行。
埃及
1980年代和1990年代是電視迷你劇的黃金時代吸引了數百萬埃及人。例如，由Salah Zulfikar和Laila Taher主演的Shalash迷你劇家族是當時評分最高的家族。
運行時間
在美國，為期一個小時的時間插槽製作的戲劇的長度通常為37-42分鐘（不包括廣告），而在30分鐘的時間段內製作的情景喜劇通常為18-21分鐘。有例外：基於訂閱的電視頻道（例如HBO ，Starz，Cinemax和Showtime）的劇集長45-48分鐘，類似於英國。
在英國，戲劇通常從商業頻道上的46-48分鐘和英國廣播公司（BBC）進行57-59分鐘。半小時的計劃在商業頻道上約為22分鐘，在英國廣播公司（BBC）約28分鐘。 BBC的持續時間較長是由於缺乏廣告休息。
在法國，大多數電視節目（無論是戲劇，遊戲節目還是紀錄片）的持續時間為52分鐘。在幾乎所有法國網絡（TF1，法國2，法國5，M6，運河+等）上都是相同的。