維京藝術
維京藝術(Viking Art)也通常被稱為北歐藝術,是一個被廣泛接受的術語,以斯堪的納維亞北野的藝術和維京定居點的藝術(尤其是在不列顛群島和冰島)的範圍內- 佔8世紀至111年的維京時代。維京藝術與凱爾特人,日耳曼語,後來的羅馬式和東歐藝術有許多共同的設計元素,與每種傳統都有許多影響。
一般而言,當前對維京藝術的知識在很大程度上取決於金屬和石頭的耐用物體。木材,骨頭,象牙和紡織品更少保存。因此,由於它已經倖存到今天,藝術記錄仍然顯著不完整。當然,正在進行的考古發掘和機會主義的發現可能會像最近一樣,在將來改善這種情況。
維京藝術通常分為一系列大致按時間順序排列的樣式,儘管斯堪的納維亞半島本身本身的局部影響通常很強,而且風格的發展可能不太清楚。
歷史背景
維京人的區域起源在斯堪的納維亞州,斯堪的納維亞州是歐洲大陸的最北端半島,而“維京人”一詞可能源自他們自己的沿海襲擊的術語,這是許多相鄰文化與該地區居民相識的活動。
維京襲擊者從8日到11世紀中葉襲擊了歐洲西北海岸的富裕目標。基督教前商人和海上突襲者,維京人於793年對林迪斯法恩島上基督教修道院社區的襲擊首次進入記錄歷史。
維京人最初僱用了他們的長艦來入侵和攻擊歐洲海岸,港口和河流定居點。隨後,維京活動多樣化,包括在其斯堪的納維亞家園的東,西部和南部進行貿易航行,沿著河流系統向東進入俄羅斯以及黑色和里海地區的一再和常規航行,以及不列顛群島的海岸線,冰島和格陵蘭。在克里斯托弗·哥倫布(Christopher Columbus)後來的航行來到新世界之前,維京人(Vikings)到達紐芬蘭( Newfoundland) 。
貿易和商人活動伴隨著許多領土的定居和殖民化。
通過材料
木材和有機材料
毫無疑問,木材是維京藝術家首選的主要材料,在北歐,木材相對易於雕刻,廉價且豐富。伍德作為一種藝術媒介的重要性在維京時期的一開始和結束時,偶然的木材藝術生存強調了,即9世紀初期的Oseberg船上雕刻,以及來自Urnes Stave Church的雕刻裝飾12世紀。正如詹姆斯·格雷厄姆·坎貝爾(James Graham-Campbell)所總結的那樣:“這些非凡的生存使我們至少形成了我們原始的維京藝術語料庫所缺少的東西,儘管木製碎片和其他材料中的小雕刻和海象象牙)提供了進一步的提示。紡織藝術不可避免地是正確的,儘管編織和刺繡顯然是發達的手工藝品。”
結石
除了維京時期初在瑞典普遍存在的Gotlandic圖片石外,在斯堪的納維亞州的其他地方,石頭雕刻直到十年中期,並在丹麥的傑里爾( Jelling)創建了皇家古蹟。隨後,可能受到基督教傳播的影響,將雕刻的石頭用於永久紀念館變得更加普遍。
金屬
除了不連續的木材和石頭人工記錄之外,迄今為止,維京藝術的重建歷史最依賴於從各種來源的裝飾金屬製品的研究。多種類型的考古背景成功地保存了金屬物體以進行當前研究,而尤其是貴金屬的耐用性,尤其是保留了許多藝術表達和努力。
珠寶是男人和女人都穿著的,儘管有不同的類型。已婚婦女用相配的大胸針固定在肩膀附近的過度穿衣。由於其圓頂形狀,現代學者經常稱其為“烏龜胸針”。女性配對的胸針的形狀和样式在區域上有所不同,但許多胸針使用了開放式。婦女經常從胸針底部的胸針或懸掛裝飾物之間纏繞金屬鍊或珠子。男人的手指,手臂和脖子上戴了戒指,並用牙齒胸針封閉披風,通常用奢侈的銷釘。他們的武器經常在劍柄等區域裝飾豐富。維京人主要使用的銀色或青銅珠寶有時被鍍金,但是已經發現了少數大而豪華的碎片或固體金,可能屬於皇室或主要人物。
由於將埋葬伴隨著墳墓的廣泛做法,經常從維京時期的墳墓中恢復了日常自然的金屬製品。死者穿著最好的衣服和珠寶,並用武器,工具和家庭用品埋葬。儘管如此,但不太常見但很重要的是,以寶藏的形式發現了珍貴金屬物體的發現,儘管有些人可能已將其作為奉獻給眾神的奉獻,但許多主人後來被掩蓋了以確保其保存。
最近,鑑於金屬檢測的越來越受歡迎和合法性,單一機會發現的金屬物體和裝飾品的頻率越來越多(很可能代表意外損失)正在創造一種快速擴展的新材料,以進行研究。
維京硬幣非常適合後一種類別,但仍構成了維京時期人工製品的單獨類別,它們的設計和裝飾很大程度上獨立於更廣泛的維京藝術努力的發展風格。
其他來源
維京藝術的非視覺信息來源在於Skaldic詩歌,這是維京時代構成的口頭詩歌的複雜形式,並傳遞到幾個世紀後寫下來。幾節經文說的是彩繪的裝飾形式,這些形式很少在木頭和石頭上倖存。例如,9世紀的Skald詩人Bragi Boddason引用了四個顯然是無關的場景。其中一個場景描繪了托爾神的釣魚探險,圖案也在10世紀的詩中引用了圖主題,並在冰島新建造的大廳中描述了這些繪畫。
起源和背景
西北歐洲大部分地區共有的一種連續的藝術傳統,並從公元4世紀發展起來,構成了維京時代的藝術和裝飾的基礎:從那時起,斯堪的納維亞藝術家的產量廣泛地集中在各種卷積的動物上裝飾用於裝飾各種物體。
藝術史學家伯恩哈德·薩林(Bernhard Salin)是第一個系統化日耳曼動物裝飾品的人,將其分為三種樣式(I,II和III)。後兩個隨後被Arwidsson細分為另外三種樣式:風格C,在7世紀和8世紀蓬勃發展,然後在很大程度上被D.風格C和D在很大程度上被替換(尤其是在斯堪的納維亞半島的南部)。在維京時代,風格E(通常稱為Oseberg / broa樣式)內的動物裝飾品的初始表達。兩種風格的D和E都以廣闊的斯堪的納維亞語境發展,儘管與西北歐洲的動物裝飾保持一致,但從斯堪的納維亞半島以外的影響很小。
獎學金
儘管在19世紀末制定了初步配方,但維京藝術的歷史在20世紀初首次成熟,詳細出版了1904年發現的華麗木雕刻,作為挪威考古學家Haakon Shetelig的Oserberg造船的一部分。
重要的是,是英國考古學家戴維·M·威爾遜(David M. Wilson )與他的丹麥同事Ole Klindt-Jensen合作,製作了1966年的調查工作維京藝術,他為今天仍在使用的領域的系統表徵創造了基礎,並與發達的年代框架一起創造了基礎。 。
戴維·威爾遜(David Wilson)在隨後幾年繼續進行有關維京藝術的英語研究,近幾十年來,挪威藝術 - 赫斯托里亞人的Signe Horn Fuglesang擁有自己的一系列重要出版物。這些學者共同將權威與可及性相結合,以促進對維京藝術作為一種文化表達的不斷理解。
樣式
維京時代的藝術被組織成一系列寬鬆的風格階段,儘管樣式和年表上存在顯著的重疊,但由於正式的設計元素以及重複的構圖和圖案的重疊和區分:
- Oseberg風格
- 鮑爾風格
- 傑林風格
- 媽媽風格
- 鈴聲風格
- 厄恩斯風格
毫不奇怪,這些風格階段以斯堪的納維亞半島本身最純淨的形式出現。在維京界的其他地方,外部文化和影響的顯著混合經常出現。例如,在不列顛群島中,藝術史學家在斯堪的納維亞圖案中識別出獨特的“島嶼”版本,通常直接與“純”維京裝飾旁邊。
Oseberg風格
Oseberg風格的特徵是被認為是維京藝術的初始階段。 Oseberg風格的名字來自Oseberg Ship Grave,這是一座保存完好的高級長艦,在挪威Vestfold的Tønsberg附近的Oseberg Farm的一個大型墓碑中發現,其中還包含許多其他裝飾豐富的Wooden物品。
Oseberg風格的一個特徵主題是所謂的Gripping Beast 。這種主題顯然將早期的維京藝術與之前的風格區分開來。抓緊野獸的主要特徵是抓住周圍邊界的爪子,附近的野獸或自己身體的一部分。
奧塞伯格船目前位於維京船博物館(Viking Ship Museum) ,長70英尺,長達70英尺,佔據了兩名婦女和許多珍貴物體的遺體,這些物體可能早在被發現之前就被搶劫犯刪除。 Oseberg船本身裝飾有一種更傳統的動物交織風格,而動物交叉路口不具有誘人的野獸圖案。但是,在船上發現了五個雕刻的木製動物頭柱,一個被稱為Carolingian Animal Head Post的柱子和船上的其他墓地都裝飾著野獸。頌歌的頭部代表著一種咆哮的野獸,可能是狼,表面裝飾的形式是交織的動物的形式,它們在抓緊和折斷時扭曲和轉彎。
Oseberg風格還以旺德爾時代的傳統為特徵,如今,它並不總是被視為一種獨立風格。
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來自Oseberg船埋葬的Carolingian Animal Head柱子的細節,顯示了令人著迷的野獸圖案。
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Oseberg船的細節
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Oseberg弓細節
布羅亞風格
Broa風格以在哥德蘭(Gotland)的Halla Parish的Broa發現的bri繩命名,有時包括在Oseberg風格中,有時也被視為自己的。
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Ola Myrin拍攝的Broa Bridle的照片為瑞典歷史學家博物館展覽“維京世界”。
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bri的前部。
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右側相對於馬。
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左側相對於馬。
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左側的細節。
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掛在鑽頭上的坐騎的細節。
鮑爾風格
Borre風格具有一系列的幾何交流 /結圖案和變形型圖案(單動物)圖案,首先在從Borre Mound Cemetery的一艘船墓中回收的一組鍍金的壁爐線束坐騎,在北部的Borre Mound Cemetery村,並從中得出該風格的名稱。 Borre風格從斯堪的納維亞半島從9世紀後期到10世紀後期盛行,這是由具有特徵性的Borre風格人工製品的網站提供的日期學數據支持的時間範圍
帶有緞帶形狀的“抓斗野獸”是這種和早期樣式的特徵。與此階段中的幾何圖案一樣,鮑爾風格的視覺推力是由可用空間填充而產生的:絲帶動物辮子緊密交織,並佈置動物體以形成緊密的,封閉的構圖。結果,任何背景都是顯著的 - 鮑爾風格的特徵是與重疊的傑林風格中普遍存在的更開放和流體的組成形成鮮明對比。
Borre樣式的更特殊的診斷特徵在於一個對稱的,雙重的“環鏈”(或“環形框架”),其組成由橫向條和lozenge覆蓋的隔行圓圈組成。如Borre和Gokstad的皮帶配件,孔鏈偶爾會以高浮雕的動物頭終止。
金屬製品中的設計山脊通常被刻開,以模仿最好的手工藝品中使用的絲質線。
傑林風格
傑林風格是10世紀斯堪的納維亞動物藝術的階段。該風格的特徵是風格明顯,通常是動物的帶狀屍體。它最初用於丹麥的傑林(Jelling)中的一系列物體,例如Gorm's Cup和Harald Bluetooth的Great Runestone,但最近的樣式以Mammen風格包括在內。
媽媽風格
媽媽風格的名字來自其類型的物體,是從丹麥朱蘭德( Jutland )的媽媽( Mammen )標記有一個土墩(Bjerringhø)的斧頭回收的斧頭(根據DendroSology,用於建造墓室的木材,被倒下了在970 - 971年冬季)。鐵斧在兩側裝飾著鑲嵌的銀色設計,可能是一種儀式性的遊行武器,是一個王子地位的人的特性,他的埋葬衣服帶有精緻的刺繡,並用絲綢和毛皮修剪。
在一張臉上,媽媽斧頭有一隻大鳥,有顆粒狀的身體,波峰,圓形的眼睛和直立的頭部和喙,帶有lappet。大彈刺刺標記了鳥的臀部,從那時起,它的細長翅膀出現了:右翼與鳥的脖子交織在一起,而左翼則與其身體和尾巴交織在一起。外翼邊緣顯示了媽媽風格設計的半圓形刻痕。尾巴被渲染為三重卷鬚,在乳房斧頭上的特殊治療方法(帶有開放的鉤子狀末端)形成了整個媽媽風格的特徵。設計複雜的是鳥的頭部障礙,與頸部和右翼進行了兩次交織,同時還沿著刀片邊緣發芽卷鬚。在頂部,在哈夫(Haft)附近,乳房斧頭在一側具有相互隔開的結,另一側是一個三角形的人口罩(鼻子大,鬍鬚和螺旋鬍鬚)。後者將證明一種受歡迎的媽媽風格主題來自早期風格。
在另一側,媽媽斧頭帶有散佈的葉面(葉)設計,從底部的螺旋中散發出薄的,“沉澱”的捲須,朝向haft的斧頭散佈並交織在一起。
鈴聲風格
鈴聲風格的名字來自挪威奧斯陸以北的林格區,當地的紅色砂岩被廣泛用於雕刻石頭,並具有該風格的設計。
最常用用於定義Ringerike樣式的對像是來自Oppland的Vang的2.15米(7英尺1英寸)高雕刻石。除了右邊緣的符文紀念銘文外,vang石頭的主要田地還充滿了平衡的卷鬚裝飾,從底部的兩個殼螺旋中彈出:主莖交叉兩次以終止於淺卷鬚。在十字路口,從循環中進一步的捲須從上環的捲須中心出現。儘管在構想中軸向,但在卷鬚的沉積中產生了基本的不對稱性。克服卷鬚圖案在雙式螺旋臀部和唇部lappet中以雙重式渲染形式出現了大型的動物。將vang石頭動物設計與乳房軸頭的相關動物進行比較,後者缺乏在vang石頭上看到的軸向性,卷鬚的紀律差得多:乳房滾動是波浪狀的,這些特徵標誌著媽媽和鈴聲裝飾之間的關鍵區別。然而,兩種樣式之間的相互關係是顯而易見的,但是,將vang石頭動物與果醬石上的那樣進行比較時。
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關於金屬製品,最好在瑞典的兩個銅鍍金的氣象谷和來自Hälsingland的Söderala( SöderalaVane )的兩個銅鍍金氣象中看到鈴聲。前者以蛇的形式顯示一個面對兩個軸向構造的環,而蛇的形式又對稱地呈卷鬚。蛇頭以及背面的動物和蛇在vang石頭上找到的佛羅里德治療要多:所有人都有唇lap骨,蛇都帶有辮子,而所有動物都有梨形的眼睛,朝向點鼻子- 鈴聲樣式的診斷功能。
搖搖欲墜的風格以較早的媽媽風格發展。它的名字來自奧斯陸以北的一組帶有動物和植物圖案的Runestones 。最常見的主題是獅子,鳥類,帶狀動物和螺旋。斯堪的納維亞藝術中首次出現了一些元素,例如不同類型的十字架,手掌和椒鹽脆餅形的套索,它們將兩個主題綁在一起。大多數圖案都在盎格魯 - 撒克遜人,島上和奧斯達尼亞藝術中都有對應物。
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風氣
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RunestoneÖG111,具有鈴聲的十字架
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RunestoneSö280在Strängnäs大教堂
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Uplberga的Runestone U 1146 ,Uppland
厄恩斯風格
烏爾恩斯風格是11世紀下半葉和12世紀初期的斯堪的納維亞動物藝術的最後階段。烏爾恩斯風格以挪威的烏爾恩斯登台教堂的北門命名,但大多數風格的物體都是瑞典烏普蘭的皇產,這就是為什麼有些學者更喜歡將其稱為Rutestone風格的原因。
該樣式的特徵是苗條和風格化的動物,它們交織成緊密的圖案。這些動物的頭在輪廓上,它們的眼睛苗條,鼻子和脖子上有向上捲曲的附屬物。
早期的urnes風格
早期風格的約會主要基於Runestone U 343 , Runestone U 344和C中的銀碗。 1050,在Lilla Valla發現。 Runestones上這種風格的早期版本包括英格蘭符文塔恩斯(England Runestones),指的是丹尼格爾德(Danegeld) ,並canute the Great和ÅsmundKåresson的作品。
中部風格
Mid-Surnes風格根據Harald Hardrada (1047–1066)和Olav Kyrre (1080–1090)發行的硬幣的出現,獲得了相對牢固的約會。奧斯陸的兩個木雕刻已記錄到c。 1050–1100和Hørning木板的日期為c。 1060–1070。但是,有證據表明,中肌的風格是在1050年之前以跑步者和巴利(Balli)代表的方式開發的。
晚期厄恩斯風格
中部風格將與RunemasterÖpir的烏爾恩斯( Urnes)風格並排保持流行。他以一種風格而聞名,在這種風格中,動物非常薄,並在開放的構圖中製作圓形圖案。這種風格不是Öpir和瑞典獨有的,但它也出現在Bølstad的木板上,並在挪威Trondheim的椅子上出現。
Jarlabanke Runestones展示了這種晚期風格和Fot和Balli的中年風格的特徵,正是Fot-Balli類型將與12世紀的Romanesque風格混合在一起。
烏爾恩斯 - 羅馬風格
烏爾恩斯 - 羅馬風格的風格沒有出現在符文賽上,這表明當混合風格出現時,製作符文的傳統已經消失了,因為它在哥特蘭和瑞典大陸上很好地代表了。由於奧斯陸在1100-1175期間的代表性,丹麥的Lisbjerg Frontal的DendroConologicy Cowting到1135年,烏爾恩斯- 羅馬風格的風格可以獨立於風格,以及1135年的年代學會以及日期為12世紀下半葉的愛爾蘭文物。
也可以看看
- 遷移時期藝術
- 中世紀藝術
- 凱爾特藝術
- 盎格魯撒克遜藝術
- 島嶼藝術
- 圖片石
- Runestone樣式
- 交錯
- Saint Manchan的神社,urnes風格適合鈴聲風格。