小提琴協奏曲(Tchaikovsky)

這小提琴協奏曲D大調,OP。35是唯一由小提琴組成的協奏曲Pyotr Ilyich Tchaikovsky。組成1878,它是最著名的小提琴協奏曲.
歷史
這件作品寫在克拉倫斯, 一個瑞士在海岸上的度假勝地日內瓦湖,Tchaikovsky從他的災難性婚姻帶來的沮喪中恢復過來的地方安東尼娜·米利科娃(Antonina Miliukova)。他正在為他的G Major的鋼琴奏鳴曲但是發現它很重。目前,他的作曲學生,小提琴家加入了那裡iosif kotek,誰去過柏林用於小提琴研究約瑟夫·約阿希姆。兩人一起為小提琴和鋼琴演奏,包括小提琴和鋼琴佈置ÉdouardLaloSymphonie Espagnole,他們可能在科特克(Kotek)到達後的第二天演奏。這項工作可能是協奏曲組成的催化劑。[1]Tchaikovsky寫信給他的愛好者Nadezhda von Meck,“它[Symphonie Espagnole]有很多新鮮感,輕巧,精美的節奏,美麗而良好的旋律。...他[Lalo]的方式與LéoDelibes和Bizet,不要在豐富性之後努力,但他仔細地避免了例行,尋找新的形式,並更多地思考音樂之美而不是觀察既定傳統,德國人也是如此。”[2]Tchaikovsky管理局David Brown博士寫道,Tchaikovsky“可能幾乎是在為他本人要撰寫的小提琴協奏曲寫出處方。”[3]

Tchaikovsky在協奏曲上取得了迅速而穩定的進步,因為到了他的休息治療中,他已經恢復了靈感,儘管中間運動得到了完整的重寫,但工作還是在一個月內完成(原始運動的版本被保留為小提琴和鋼琴的三件作品中的第一件紀念d'un lieu cher)。[4]由於Tchaikovsky不是小提琴家,因此他尋求Kotek關於獨奏部分的建議。[5]“他多麼忙於我的協奏曲!”Tchaikovsky在完成新的緩慢運動的那一天給他的兄弟Anatoly寫信。“不用說,沒有他,我將無法做任何事情。他出色地扮演。”[6]
奉獻
Tchaikovsky想將協奏曲獻給iosif Kotek,但被八卦束縛,這無疑會導致他與年輕人的關係的真實本質。(他們幾乎可以肯定是戀人,而Tchaikovsky總是很痛苦地掩蓋他的同性戀與公眾。)[7]1881年,他在後者拒絕演奏小提琴協奏曲之後與科特克(Kotek)打破,認為這是不良的接待,會對他的嶄露頭角造成損害。但是,他確實奉獻了KotekValse-Scherzo對於1877年出版於1877年的小提琴和樂團。
Tchaikovsky打算首次表演Leopold Auer,他為他寫的SérénadeMélancolique對於小提琴和管弦樂隊,並因此將工作獻給了他。但是,Auer拒絕了,這意味著1879年3月的計劃首映必須被取消,並發現了新的獨奏家。[8]1912年,艾爾(Auer)向《紐約》雜誌講述了他的故事版本音樂快遞員:
當Tchaikovsky一個晚上,大約三十年前(實際上是三十四歲),向我展示了一卷音樂時,我很驚訝地發現這是我的大提琴協奏曲,這是我的驚訝打印。[這是1878年印刷的小提琴和鋼琴的減少;直到1888年才出版完整的樂譜。在與該作品的熟悉度更加緊密的情況下,我感到遺憾的是,這位偉大的作曲家在承諾印刷之前沒有向我展示它。那時可能會讓我們倆都不愉快。
當我倡導年輕作曲家的交響作品(當時還沒有普遍認可)時,我對小提琴協奏曲的熱情不同樣,除了第一樂章。我可以將其與他純粹的管弦樂作品相同的水平放置。我仍然有同樣的看法。我延遲將協奏曲帶到公眾面前的部分原因是我對它的內在價值的看法,部分原因是我認為有必要出於技術原因,以對獨奏的段落進行一些稍作改動。部分。我隨後承擔了這項精緻而艱鉅的任務,並重新編輯了小提琴獨奏部分,正是我和我的學生扮演的那個版本,直到今天。指出我以其原始形式宣布協奏曲是不可能的。我確實說的是,其中一些段落不適合樂器的性格,而且,無論多麼完美,它們聽起來都不會像作曲家所想像的那樣。從這種純粹的美學角度來看,我只發現其中一些是不切實際的,因此我重新編輯了獨奏部分。
柴可夫斯基(Tchaikovsky)在公開場合演奏協奏曲的延誤時受到傷害(我經常對此深感遺憾,在他的死之前,他的死後都感到遺憾),現在開始出版第二版,這次將協奏曲奉獻給了這次協奏曲。阿道夫·布羅德斯基(Adolf Brodsky)在維也納(Vienna)將其帶出了,在那裡受到了許多不利的批評,尤其是漢斯利克(Hanslick)。我可以給出的管弦樂樂譜仍然有我的名字的唯一解釋是,當原始出版商時P. Jurgenson為了適合作曲家的莫斯科,他重新出版了協奏曲,他在新版本中提出了鋼琴得分,但等待重新發布管弦樂樂譜,直到應該用盡第一版。這是我解決雙重奉獻問題的唯一方法。
...協奏曲已經在世界上走了,畢竟這是最重要的事情。不可能取悅所有人。[9]
首映
首次演出最終由阿道夫·布羅德斯基(Adolph Brodsky)1881年12月4日維也納,在漢斯·里希特(Hans Richter)。Tchaikovsky改變了對Brodsky的奉獻精神。臨界反應混合在一起。有影響力的批評家愛德華·漢斯利克(Eduard Hanslick)稱其為“漫長而自命不凡的”,並說,“這使我們面對著令人反感的想法,即音樂可能存在著發臭的耳朵”,並將最後一個運動標記為“有異味的俄語”。漢斯利克(Hanslick)還寫道:“小提琴沒有彈奏,而是毆打了黑色和藍色。”
小提琴家做了很多早期工作,使這項工作在公眾中受歡迎並在曲目中贏得了席位卡雷爾·哈利(1905年,誰將首映西貝里烏斯小提琴協奏曲)。當Tchaikovsky參加1888年的萊比錫表演時,他是Haliù作為獨奏家時,他稱這項活動為“令人難忘的一天”。[10]
1892年1月14日在華沙舉行了協奏曲的波蘭首映式,StanisławBarcewicz關於小提琴和作曲家的指示。他們還玩了SérénadeMélancolique這是第一次在波蘭。[11][12]
儀器
協奏曲得分為獨奏小提琴,兩個fl, 二oboes, 二單簧管在A和B-Flat中,兩個巴帶,四個號角在F中,兩個小號在D中,蒂姆帕尼和字符串.
形式
這件是三個動作:
- Allegro Moderato(
,D大調)
- Canzonetta:安丹特(Andante(3
4,G小調) - 結局:Allegro Vivacissimo(2
4,D大調)
第二和第三動作播放attacca,他們之間沒有破裂。典型的性能大約需要35分鐘。
Allegro Moderato
第一樂章是奏鳴曲形式可以分為介紹,博覽會,發展,概括和結尾。簡介由樂團在D大調中介紹;和第一鋼琴協奏曲,它的主題再也不會出現。[13]獨奏者以類似cadenza的入口做出回應,並通過引入cantabile主旋律。經過精力通道,包括快速運行秤和三合會,在專業中引入了平靜的第二個主題。[14]情緒逐漸增強並建立在雄偉的高潮中,主題由完整的樂團演奏,該樂團已被評為文學中最令人滿意的“到達”之一。[15]
開發部分始於一系列看似隨機的色度轉移,[16]在C大調中結束,獨奏小提琴處理主題的微妙變化。F Major的主要主題的英雄管弦樂隊tutti緊隨其後,建立了Tchaikovsky自己的技術要求卡登扎這利用了一些小提琴的最高音符。[17]在卡登扎之後,以顫音,樂團的重新輸入和概括始於D Major中的主要主題。經過第二個主題(也是D Major)的第二個主題之後,“樂團和獨奏者競賽結束”以快節奏的尾聲中。[18]
Canzonetta:安丹特
第二動作的三重米相對較慢,音調陰沉。[19]它從簡短開始合唱 - 像木管樂器中的介紹一樣,隨後引入了獨奏小提琴的G小調中的第一個主題;一個簡單的cantabile旋律是“甜而憂鬱的”。簡短的管弦樂插曲導致E中的一個更明亮的部分♭重大的。第一個主題的重複導致過渡,一系列的管弦樂和弦逐漸淡化為第三樂章,毫無疑問(Attacca Subito)。[18]
結局:Allegro Vivacissimo
最終運動使用明顯的俄羅斯元素:無人機 - 像伴奏一樣,是G弦樂的最初主題,它使音樂具有“深層,共鳴且略帶牢固的聲音”,這種節奏越來越快,速度越來越快,這是一個受俄羅斯民間主題的“抒情式民間般的旋律”[20]和重複的主題循環。[21]它始於活潑的管弦樂介紹,然後獨奏小提琴成為D大調中的舞蹈主題。一個稍微平靜的部分(Poco Meno Mosso)在一個少校中介紹了第二個主題,該主題在一系列中進行了處理變化。獨奏者加速(poco a poco stringendo)返回F大調中的主題,然後重新撰寫G大調中的第二個主題。主要主題再次出現,並導致D Major中高度的精通尾聲以宏偉的方式結束了這項工作。[18]
筆記
- ^棕色的,危機年,260。
- ^如布朗所引用危機年,260。
- ^棕色的,危機年,260-261。
- ^棕色的,危機年,261。
- ^斯坦伯格,484。
- ^如布朗所引用危機年,261。
- ^亞歷山大·波茲南斯基(Alexander Poznansky),柴可夫斯基(Tchaikovsky):對內在人的追求,p。297
- ^棕色的,危機年,261–262。
- ^音樂快遞員,1912年1月12日。
- ^約翰·沃拉克(John Warrack),柴可夫斯基(Tchaikovsky),p。 211
- ^Tchaikovsky研究:SérénadeMélancolique
- ^Tchaikovsky研究:小提琴協奏曲
- ^斯坦伯格,487
- ^斯坦伯格,488
- ^納普,195
- ^納普,195
- ^斯坦伯格,488
- ^一個bc“大逃生:柴可夫斯基的小提琴協奏曲,在D Major,Opus 35”.休斯頓交響樂。 2018-09-27。檢索2021-02-02.
- ^納普,225
- ^斯坦伯格,488
- ^史密斯,77
參考
- 布朗,大衛,Tchaikovsky:危機年,1874年至1878年,(紐約:W.W. Norton&Company,1983年)。ISBN0-393-01707-9。
- 斯坦伯格,邁克爾,協奏曲(紐約和牛津:牛津大學出版社,1998年)。
- 納普,雷蒙德(2003)。“過去 - 在19世紀末俄羅斯的失敗;或者為什麼我們應該關心柴可夫斯基小提琴協奏曲的削減”。.19世紀的音樂.26(3):195–234。doi:10.1525/ncm.2003.26.3.195.ISSN 0148-2076.
- 史密斯(Smith),凱特琳(Caitlin R.)(2014年)。“ Tchaikovsky在D Major的小提琴協奏曲,同上:對作曲家願望的分析”.音樂和分享的想像力:民族主義,社區和合唱演唱:71–79。
- 沃拉克,約翰,Tchaikovsky(紐約:查爾斯·斯克里布納(Charles Scribner)的兒子,1973年)。SBN 684-13558-2。
外部鏈接
- 小提琴協奏曲:分數國際音樂得分圖書館項目
- 小提琴協奏曲(Tchaikovsky)在Mutopia項目
- Tchaikovsky研究
- 聽力指南來自ABC Classic FM的Tchaikovsky小提琴協奏曲