博斯韋爾姐妹

博斯韋爾姐妹
從左開始：“獸醫”，康妮和瑪莎，1931年
背景信息
出生	瑪莎·博斯韋爾（Martha Boswell）：1905年6月9日 康妮·博斯韋爾（Connie Boswell）：1907年12月3日 Helvetia Boswell：1911年5月20日
起源	美國新奧爾良
死了	瑪莎·博斯韋爾（Martha Boswell）：1958年7月2日（53歲） 康妮·博斯韋爾（Connie Boswell）：1976年10月11日（68歲） Helvetia Boswell：1988年11月12日（77歲）
流派	聲樂爵士樂
幾年活躍	1925–1936
標籤	Victor ， Okeh ， Brunswick ， Decca ，哥倫比亞
過去的成員	瑪莎·博斯韋爾（Martha Boswell） 康妮·博斯韋爾 Helvetia Boswell
網站	bozzies.com

博斯韋爾姐妹是爵士和搖擺時代的美國密切和諧的三人組，由三個姐妹組成：瑪莎·博斯韋爾（Martha Boswell）（1905年6月9日至1958年7月2日），康妮·博斯威爾（Connie Boswell）（後來拼寫為“康妮”（Connee），1907年12月3日 - 1976年10月11日）和Helvetia“ Vet” Boswell（1911年5月20日至1988年11月12日）。該小組來自新奧爾良上城的新奧爾良，融合了複雜的和聲和歌曲安排，效果包括SCAT ，樂器模仿，“ Boswellese” Gibberish，Tempo和儀表變化，主要/次要的並置，主要的關鍵變化，以及與其他歌曲的部分結合。他們在1930年代在爵士時代的暮色和大蕭條開始時在美國取得了全國知名度。

在1936年的三人分裂之後，康妮繼續擔任廣播，電影和後來電視的獨奏歌手，持續了四分之一世紀。這三人的“獨特的歌唱風格和開創性的安排融合了音樂中的“黑人”和“白色”，以及他們與“當時傑出的白色搖擺音樂家”（ Dorsey Brothers） ， Glenn Miller ， Benny Goodman ， Joe Venuti和Joe Venuti和Eddie Lang ， Artie Shaw ， Victor Young ， Bunny Berigan - 對1930年代的Big Band Sound的發展產生了深遠的影響。”在評估他們的遺產時，學者們聲稱，博斯韋爾姐妹“使'真正的爵士樂在商業上可行，使音樂變得不可思議，並向更廣泛的美國公眾開放。”

早年生活和教育

瑪莎（Martha）和康妮（Connie）出生於密蘇里州的堪薩斯城。 Helvetia出生於阿拉巴馬州伯明翰。姐妹們出生於前雜耍前克萊德“ AC” Boswell和他喜歡音樂的妻子梅爾達尼亞（Meldania） - 以及他們14歲的兄弟小克萊德（Clydie）（克萊迪）（Clydie） （Clydie），於1914年在新奧爾良居住在新奧爾良。路易斯安那州新奧爾良營地3937 Camp Street的中產階級家庭住宅。姐妹的父母，馬蒂姨媽和查理叔叔最初是作為理髮店四重奏演唱的，對音樂和唱歌的熱愛也傳給了孩子們。

瑪莎，康妮和獸醫分別研究了古典鋼琴，大提琴和小提琴，在杜蘭大學教授奧托·芬克（Otto Finck）的指導下。他們在當地的獨奏會上表演了古典曲目，通常是三重奏，但該市的爵士樂場景迅速贏得了個人和專業的勝利。瑪莎在1925年接受《什里夫波特時報》（Shreveport Times）的採訪時說：“我們研究了古典音樂……正在為舞台和音樂會巡迴演出做好準備，但薩克斯管吸引了我們。 ”

除了向年輕的博斯韋爾提供正規的古典音樂教育外，梅爾達尼亞·博斯韋爾（Meldania Boswell）定期帶孩子去看著名的歌詞劇院當天的主要非洲人 - 美國表演者。儘管通常隔離了該時期的黑白表演者和觀眾，但歌詞劇院為僅白人觀眾提供了“午夜冰戀”計劃。在那兒，年輕的康妮聽到瑪米·史密斯（Mamie Smith）的“瘋狂布魯斯（Crazy Blues ）”（1920年）是非裔美國人表演的第一張布魯斯唱片，他很受歡迎。康妮後來在博斯韋爾（Boswells）的第一張唱片中模仿了史密斯（Smith）的風格“我要哭（Cryin'Blues）”，然後陷入了自己的聲樂風格。像許多中產階級南部家庭一樣，博斯韋爾家族僱用了黑屋僕人，在這個音樂家庭環境中，歡迎在工作時唱歌，眾所周知，女孩們參加了唱歌。赫爾維蒂亞（Helvetia）尤其想起，他們的管家被瑞亞姨媽（Aut Rhea）命名，在就寢時間向她唱了非裔美國人搖籃曲。在採訪中，姐妹們回想起在新奧爾良的開車，聽著新有趣的聲音，他們經常在法國區的非洲裔美國教堂和酒吧室外面或在法國市場上聽街頭音樂家時發現這些聲音。康妮（Connie）的另一個主要聲音影響力是傳奇的意大利歌劇男高音恩里科·卡魯索（Enrico Caruso） ，她在新奧爾良的雅典娜（Athenaeum）看到演出：“我曾經坐下來聆聽，對他的呼吸感到驚訝。然後，我會盡力做他在做他在做的事情。 。我會屏住呼吸，打很多筆記。”

當他們的哥哥克萊迪（Clydie）開始從古典音樂中脫離學習爵士樂時，他向姐妹們介紹了偶然的風格，並向新奧爾良的許多年輕爵士樂運動員介紹了爵士樂。 Leon Roppolo （單簧管，吉他）， Monk Hazel （鼓，山連號），Pinky Vidacovich（單簧管，薩克斯風），乳膠Lamare （吉他，吉他，班卓琴）， Ray Bauduc （Tuba，vocals），Dan Leblanc（ Tuba ） ），路易斯·普拉瑪（ Louis Prima ）（小號，人聲），翼狂（小號，人聲）， Al Gallodoro （單簧管，薩克斯管）， Chink Martin （Bass，Tuba，Guitar）， Santo Pecora （長號）（長號）， Raymond Burke （Crailmond Burke）托尼·普倫蒂（Tony Parenti ）（薩克斯管單簧管）是博斯韋爾家的常規客人。諾曼·布朗利（Norman Brownlee）和他的樂隊也是Boswell Home的音樂之夜的定期參加者。據報導，父親阿克·博斯韋爾（AC Boswell）未能成功地將這些訪問限制在每週只有一個晚上，這幾乎沒有成功。姐妹們特別受布朗利（Brownlee）的角落者艾米特·路易斯·哈迪（ Emmett Louis Hardy）的影響，他的另一個朋友的人才和技巧有助於塑造姐妹對爵士和諧，暈厥和即興創作的了解。 Hardy和Clydie都死於年輕，未記錄，在22歲時的結核病和clydie和18歲時與西班牙流感有關的並發症的克萊迪（Clydie）死亡。

在對爵士樂感興趣之後，Vet拿起了班卓琴和吉他，薩克斯管和長號。瑪莎（Martha）繼續彈鋼琴，但專注於拉格時間和熱爵士樂的節奏和成語。

職業

新奧爾良

姐妹在十幾歲的時候就在新奧爾良廣為人知，在當地劇院和新興的廣播媒介中露面。到1920年代初，他們定期在當地的雜耍劇院表演，並結合了古典，半古典和爵士風格的舉動，儘管隨著其知名度的增加，經典作品逐漸消失。

姐妹們幾乎在整個職業生涯中都表現出色：瑪莎（Martha）和康妮（Connie）坐在鋼琴上，獸醫緊隨其後。這種安排有助於掩蓋康妮無法行走或代表任何時間，這種情況從未得到充分確認。兩個主要假設是脊髓灰質炎和過山車事故的童年回合，康妮在各種媒體來源都支持了這兩個假設。一種理論認為，梅爾達尼亞（Meldania）精心製作了事故故事，以挽救女兒對疾病的污名。

1925年3月，他們使用移動錄音單元為Victor Records製作了第一張錄音。會議由五首歌曲組成，其中三首由瑪莎（Martha）創作。維克多拒絕了三張錄音，並接受了“我要哭泣（哭泣的布魯斯）”和“當我孤獨時”釋放（均由瑪莎）。本次會議使用的錄音設備是原始的聲學角風格的聲音捕捉，它傾向於使人聲聽起來很薄又微妙（因此，歌手經常被迫通過全卷唱歌到喇叭中唱歌）。在第一次錄音時，瑪莎（Martha）是19歲，康妮17歲，只有13歲。 Boswells直到1930年才能再次記錄，而是在中西部和後來加利福尼亞的一系列雜技節上演出。

西海岸

1928年12月，康妮·博斯威爾（Connie Boswell）在阿肯色州，德克薩斯州和俄克拉荷馬州完成他們的中西部雜技旅行時，受傷並短暫住院，正如1928年12月10日星期一的阿肯色州城市每日旅行者的頭版報導。 1929年初，在舊金山。他們能夠與加利福尼亞雜技巡迴賽簽約，並在一周內再次演出，正如1929年1月5日在納帕谷登記冊中所宣傳的那樣。邀請姐妹參加他在肯德基的每周廣播節目。

“到1929年，姐妹們居住在洛杉磯，並與廣播電台KNX簽訂了合同，該公司由洛杉磯晚報（Los Angeles Express）擁有和運營，並在派拉蒙影業工作室（Paramount Pictures Studios）播出。博斯韋爾（Boswells小時和派拉蒙小時。1930年，他們與華納兄弟圖片肯基州的肯德基（KFWB）簽約，這也將在Bing Crosby，Ronald Reagan的早期職業中發揮作用，後來是Beach Boys”

這種最初的暴露導致瑪莎有機會在湯姆·布倫曼（Tom Breneman）的KNX廣播喜劇節目《湯姆和他的ule子大力神》中擔任配音演員和歌手，扮演湯姆的女友“索莫辛小姐”。布雷曼很快聘請了博斯韋爾三重奏在KNX上定期演出（從派拉蒙影業工作室廣播）。隨著瑪莎（Martha）的繼續參與，“湯姆（Tom）和他的ule子大力神”（Tom and Mule Hercules）被稱為“湯姆（Tom and Somaphine）”，最後被稱為“無線電佩斯科普”（Radio Prodiscope），而博斯韋爾（Boswells）則為三人組。當年晚些時候，布雷曼（Breneman）成為KFVD站的編程總監時，他繼續為Boswell Trio Radio出場編程。

另一個名叫Bobby Burns Berman的新奧爾良朋友在好萊塢開設了一家餐廳，並邀請Boswell Trio在“ BBB的地窖”上演出。餐廳的表演使他們被好萊塢娛樂高管注意到了。博斯威爾（Boswells）此時開始在好萊塢電影劇中獲得“搭檔”作品，為“他們學到的女性”（米高梅），“讓我們去的地方”（福克斯）和“蒙大拿州的天空”中的其他表演者唱歌（蒂芙尼製作）。

與博斯韋爾姐妹一起表演背景人聲（摘自“蒙大拿州的天空”）的“ Harlem Hop”號碼的視頻

隨著姐妹們通過廣播出場獲得了區域通知，這三人為大陸廣播公司創作了多達50張廣播轉錄錄音，並且其中一部分被運送出來在夏威夷廣播。

1930年7月，博斯韋爾（Boswells）在將近五年的時間裡創作了第一張唱片，從好萊塢的維克多唱片（Victor Records）錄製了兩首歌曲。兩者都以傑基·泰勒樂團（Jackie Taylor Orchestra）為支持音樂家。 1930年10月，博斯韋爾（Boswells）隨後錄製了五首歌曲的Okeh唱片歌曲，僅在鋼琴上與瑪莎·博斯威爾（Martha Boswell）一起錄製：Okeh唱片中的四首唱片在兩張唱片上發行，國際上的曲目與Louis Armstrong和Frankie Trumbauer搭配了爵士樂唱片。 。

Boswells在當時的各種廣播/舞台/屏幕雜誌中收到了許多提及：

“既美麗又有才華並不公平，但是儘管如此，它還是作為見證了這一公平協調員的見證人。BoswellSisters憑藉其柔和的路易斯安那州的口音開始與康妮（Connie）表現出承諾新奧爾良愛樂樂團的大提琴。在製作了Victor Records，出現在雜耍和動人的照片中後，這些女孩或多或少地定居於從舊金山工作室到國家廣播公司的廣播廣播。康妮（Connie）飾演。 “歌手；瑪莎扮演所有伴奏，唱著她的角色，獸醫協調一致，以驚人的方式為班卓琴的'plunk'演奏幾種樂器和雙打。”

- “什麼價格電視？”從廣播行動中； Radio of Radio，1930年12月，第18頁

“女孩做得很好

博斯韋爾姐妹的聲樂三人組在肯德基（KFWB）上出演了一段時間，並在本週的“加利福尼亞旋律”計劃上出現，該計劃由哥倫比亞網絡全國發行。新奧爾良的家鄉使它成為了一個特別的博斯韋爾之夜，呆在家裡聽好萊塢做好的女孩。

但是，這三人的獨特安排方法通常涉及重製旋律和歌詞，改變了中世紀的節奏和鑰匙，以及他們的即興風格，並不總是會引起普遍的敬意。

在加利福尼亞的首屆廣播廣播中，雇主收到了憤怒的聽眾對姐妹的新且不尋常的安排和唱歌風格的反對的信。”一封信說：“你為什麼不窒息那些博斯韋爾姐妹？如果他們唱著像寫的那首歌，那將是多麼美妙。實際上，當他們謀殺牠時，一個人永遠無法識別原來的原始歌曲。”一位憤怒的聽眾的另一封憤怒的信中寫道：“請把那些可怕的博斯韋爾姐妹從車站上移出！

在此期間，Boswells偶然地開發了他們的簽名錄音技術。通常，姐妹們會從大約三英尺的距離裡唱出一個大碳麥克風，但是在特定的一天有一個問題：康妮病了，頭部冷，無法照常發出聲音。他們決定更輕柔地一起唱歌，並在下部登記冊中分組，分組在單個麥克風周圍。

東海岸

“ ... Boswells離開了KGO - NBC太平洋海岸網絡的旗艦站，1931年1月前往紐約，在那裡他們與NBC達成了52週的網絡合同。他們將出現在幾個特別廣播中愉悅時光由不卡斯特菲爾德（Not Chesterfield）贊助（這是第二年的博斯韋爾（Boswells），是他們運行時間最長的商業計劃，持續了10個月），但駱駝香煙。” - 戴維·W·麥凱恩（David W. McCain）， 國王姐妹：和諧史的一章

1931年搬到紐約市後，博斯韋爾姐妹很快就引起了全國關注，並開始進行全國廣播。這三人從1931年到1933年就在CBS上進行了一項計劃。他們很快與不倫瑞克唱片公司簽訂了一份合同，並在1931年至1935年的錄音下簽訂了製片人傑克·卡普（Jack Kapp）的錄音。這些不倫瑞克唱片被廣泛認為是人聲爵士樂的里程碑錄音。對於他們的不倫瑞克錄音，“博斯韋爾（Boswells）獲得了更大的自由，定期改變風格，速度，模式，歌詞，時間簽名和聲音（器樂和聲音），以創造出意外的質感和效果。”

姐妹們對流行歌曲的旋律和節奏的重製，以及紐約頂級爵士音樂家的參與（包括多爾西兄弟，本尼·古德曼，邦妮·貝里根，弗爾頓·麥格拉思，喬·沃尼蒂，喬·沃蒂，亞瑟·舒特，亞瑟·舒特，埃迪·蘭，喬·塔托，曼尼·塔托，曼尼·克萊琳，曼尼·克萊琳， Chauncey Morehouse ， Dick McDonough和Carl Kress ）做出了與其他錄音不同的。與多爾西兄弟樂隊音樂家的一些會議是讓年輕的格倫·米勒（Glenn Miller）從康妮（Connie）的命令中為樂隊成員編寫樂器安排。重新排列旋律並放慢速度，將主要鑰匙更改為次要鑰匙（有時在中間），意外的節奏變化是該課程的標準。博斯韋爾（Boswells）是少數被允許更改當前流行音樂的表演者之一，因為在這個時代，音樂出版商和唱片公司向表演者施加壓力，不要改變當前流行的歌曲安排。康妮還在同一時期為不倫瑞克省錄製了一系列更常規的獨奏記錄。

康妮·博斯韋爾（Connie Boswell）在接受CBS唱片和索尼音樂製作人兼檔案管理員邁克爾·布魯克斯（Michael Brooks）的採訪時，揭示了1930年代初期紐約爵士錄音會議的混亂性。但是幾年後，康妮和獸醫都以自豪地談到了三人與頂級紐約工作室伴奏者的第一屆會議，然後音樂家們為此表示讚賞和歡呼。 “那是一個真正的稱讚……當那些男孩站著時。”

大眾成功

在這段時間裡，博斯韋爾姐妹很快出現在電影中。他們演唱了由克拉倫斯·威廉姆斯（Clarence Williams）在1932年的電影《大廣播》（The Big Broadcast ）中撰寫的活潑的“喊叫，姐姐，喊叫”（1931年），其中包括Bing Crosby和Cab Calloway 。這首歌 - 姐妹的標誌性音樂之一 - 在2011年11月的《音樂雜誌》中描述了“絕不是古老的年齡”。他們在電影跨大西洋旋轉木馬中演唱了1934年的歌曲《搖滾》，並帶來了他們早期使用“搖滾”卷，並在歌曲中指的是“海洋的滾動搖擺節奏”。

在1930年代，博斯韋爾姐妹在1930年代獲得了20次命中，其中包括第一張唱片《我的感情的對象》（1935年）。 （特別值得注意的是，他們參與了Red Nichols ， Victor Young和Don Redman和1934年的“ Darktown Strutters'Ball ”的少數12英寸混合泳/音樂會錄音，該錄音僅在澳大利亞發行。）兩次成功的歐洲之旅出現在CBS的就職電視廣播中，並在Hello，Europe上演出，這是首個國際廣播廣播節目。

博斯韋爾姐妹是廣播中最早的明星之一，使其成為群眾娛樂時代的首次熱門行為之一。 1934年，姐妹們在廣播節目Bing Crosby在CBS上娛樂13次。他們在Fan Magazines中刊登，它們的相似性用於美容和家用產品的廣告。在1930年代初期，博斯韋爾姐妹，三個X姐妹和皮肯斯姐妹是早期廣播女性和諧的話題。安德魯斯姐妹最初是作為博斯韋爾姐妹的模仿者。年輕的埃拉·菲茨杰拉德（Ella Fitzgerald）喜歡博斯韋爾姐妹（Boswell Sisters），尤其是偶像的康妮（Connie），之後她最初為自己的歌唱風格構圖。

1936年，該小組簽約了美國迪卡（American Decca），現在由製片人傑克·卡普（Jack Kapp）領導，但僅六張單曲後，他們就分手了。最後一部錄音是在1936年2月12日（歐文·柏林的“讓自己走”和“我將所有雞蛋放在一個籃子裡”）。大約一個月前，瑪莎·博斯韋爾（Martha Boswell）與英國皇家空軍的喬治·勞埃德（George L. Lloyd）少校結婚。康妮（Connie）在婚禮上擔任姐姐唯一的服務員，哈羅德·J·華納（Harold J. Warner）擔任他們的伴郎。勞埃德（Lloyd）是紐約航空保險承銷商的董事總經理。大戰康妮·博斯韋爾（Connie Boswell）的飛行王牌繼續成為Decca歌手的成功職業生涯。她在1940年代將自己的名字的拼寫從康妮（Connie）更改為康妮（Connee），因為它使簽名更容易。當她試圖參與第二次世界大戰期間的海外USO巡迴演出時，她沒有因殘疾而獲得出國旅行的許可，因此她拜訪了美國的住院士兵和水手，”第二次世界大戰期間全國“”。康妮（Connie）和歌手埃迪·坎托（Eddie Cantor） “是一角三月的原始創始人之一，從1960年開始，她的外表僅限於代表殘障人士活躍的醫院和其他機構的利益” 。

聲帶技術

通過和諧

博斯韋爾姐妹以與1920年代和30年代大多數聲樂群體不同的方式接近和諧。姐妹們沒有將每個歌手分配給特定範圍，例如Conflalto，Alto，Propano等，而是願意意外地跨越彼此的自然範圍。瑪莎·博斯韋爾（Martha Boswell）將其描述為“在不同時間，我們通常會唱歌的音調”，但最終效果是一種“混合”的音調。後來的獸醫博斯韋爾（Boswell）的評論支持了這個想法：“紙條似乎更適合聲音，我們將其留下來。我們從來沒有固定的男高音或中音。”

允許彼此自由選擇不同的音高範圍，而基本上是切換的位置，成為了和諧風格的標誌。 Boswell通過Harmony/Cross-OciCing技術的一個主要例子是，三人在1934年記錄的“寂寞之路”上的唱歌。

“ Boswellese” Gibberish

博斯韋爾姐妹（Boswell Sisters）在1925年為維克多（Victor）錄製了“當我寂寞時”的錄音是第一個被稱為“博斯威爾人”的錄製實例，據報導，這是一種由父親AC Boswell創作的怪異語言，但被帶到了一個演奏家的女兒們。通過在單詞的元音之後插入“ ggled”（發音為“ guhl-d”）來實現效果，並以選擇的節奏確定應該放置口音的位置。這項技術的最清晰的例子可能出現在1932年三人版的“每個人都愛我的寶貝”中。基本上，Boswellese合唱團替代了預期的樂器突破。

“隨著他們聲音質量的黑色，姐妹的音樂風格結合了許多可能與黑色，藍色和熱爵士樂有關的元素。“ Boswellese” Gibberish，儘管主要是使直音調更加節奏，更精緻的有效方法也對聽眾疏遠，陌生，否則是SCAT和“ Jive Talk”的“替代黑爵士樂社區”的“ Jive Talk”。

真實性和自然的Tessitura

到1930年代初，Boswells通過避免表演的漫畫或過度評估，與競爭對手明顯不同。瑪莎（Martha）和康妮（Connie）都開發了他們自然範圍的下部，三人組大多在喉嚨和胸部唱歌，而不是依靠當天大多數白人女歌手所偏愛的時尚鼻色調。通過堅持自己的自然聲音並完整地將他們的新奧爾良口音留下了，Boswells能夠避免將虛假的舉止和人造情節劇引入他們的歌曲概述：

“……讓博斯韋爾的聲音與傳統（Minstrelsy）區分開來的是缺乏悲慘或過度評估，或者需要其他上下文標記（黑臉化妝，黑色識別材料）確認種族分類的必要性。此外，此外，博斯韋爾（Boswells）唱著聽起來自然產生的聲音；音調，裝飾，顫音和插曲的質量並不是過分製造的，口音是真實的。”

對於美國公眾來說，博斯韋爾姐妹的聲音與當今流行的白人歌手形成鮮明對比：

“加利福尼亞的廣播觀眾只能比較他們從博斯韋爾從博斯韋爾那裡聽到的信息，並與當時最受歡迎的白人女性聲音相比，博斯韋爾姐妹們實際上是其他的。姐妹的非正式和自然詞典與舞台和屏幕上既定的白人情人的情人（例如露絲·埃特丁（Ruth Etting），格特魯德·勞倫斯（Gertrude Lawrence）和即將成為原型好萊塢女高音女高音珍妮特·麥克唐納（Jeanette MacDonald）的舞台鮮明對比。”

遺產

後來的團體，例如Pfister姐妹，被盜的糖果，Boswellmania， Puppini姐妹， Yazoozazz ，西班牙群體O姐妹！加拿大公司B爵士樂隊在其曲目中包括許多Boswell姐妹的安排，甚至創建了一套敬禮的Boswells在Transatlantic Mermer-Go-Round中出現，以供第二張專輯Rock＆Roll的封面。 Ditty Bops涵蓋了Boswell姐妹的歌曲。來自巴西的咖啡因三人也聲稱受到了它們的影響。還有一個澳大利亞集團，即Boswell項目，總部位於南澳大利亞州阿德萊德。倫敦和諧的三重奏，海伍德姐妹，還錄製了一些博斯韋爾姐妹的熱門歌曲，並受到他們的風格的極大影響。

2001年，博斯韋爾姐妹（Boswell Sisters）是一部基於他們的生活的主要音樂劇，是在聖地亞哥的舊環球劇院製作的。該劇由米歇爾·達菲（Michelle Duffy），伊麗莎白·沃德（Elizabeth Ward Land）和艾米·彼得（Amy Pietz）出演，由生產永遠的格子的球隊製作。該節目引起了觀眾的歡迎和批判的成功，但未能獲得廣為人知的百老匯奔跑。

Boswell姐妹於1998年入選了聲樂集團名人堂。

2014年，獸醫的女兒和孫女出版了《博斯韋爾遺產》 ，這是第一本關於有影響力的三人組的生活和時代的綜合書。同年，姐姐，52軌彙編雙CD大喊！由回顧性記錄發布。羅伯特·克里斯高（Robert Christgau）在對專輯的評論中寫道：“除了比利（Billie）[假日]和他們的粉絲埃拉（Ella），他們不僅是十年的爵士樂歌手，而且隨意重寫旋律，而且還在流行歌手擁有十幾個前10名單打。博斯韋爾不僅模仿樂器時，他們唱歌了，他們唱歌彷彿是樂器，既勝過30年代的比賽，又超越了蘭伯特，亨德里克斯和羅斯等繼承人。”

命中單打