托尼·科萊特

托尼·科萊特
2013年的Collette
出生	托尼·科雷特 1972年11月1日 悉尼，新南威爾士州，澳大利亞
其他名稱	Toni Collette-Galafassi
母校	國家戲劇藝術研究所 澳大利亞年輕人劇院
職業	演員 製作人
幾年活躍	1990年 - 前詞
作品	完整列表
配偶	戴夫·加拉法西（Dave Galafassi） ​ ​ （ M。2003 ； 2022年9月）
孩子們	2
獎項	完整列表

Toni Collette （出生於Collett ； 1972年11月1日）是澳大利亞女演員和製片人。她以電視和獨立電影的工作而聞名，她獲得了各種榮譽，包括金球獎獎，黃金時段艾美獎獎和五項AACTA獎，並獲得了奧斯卡金像獎提名和托尼獎。

Collette在1992年的電影《 Spotswood》中首次亮相。她的突破性角色是在喜劇劇《穆里爾（Muriel）的婚禮》 （1994年）中獲得的，後者贏得了金球獎獎的提名，並贏得了Aacta最佳女演員獎。科萊特（Collette）因在驚悚片《第六道》（The The Sense ）（1999年）中的角色獲得了進一步的好評，為此，她獲得了奧斯卡金像獎最佳女演員獎的提名。她因在《浪漫喜劇》中的《男孩》（Boy ）和喜劇劇《小孫小姐》（ Little Miss Sunshine ，2006年）中的表演而獲得了BAFTA獎提名。 Collette的其他電影包括Emma （1996）， Velvet Goldmine （1998）， 《小時》（2002年），日語故事（2003年），《她的鞋子》 （2005年）， 《驚人之夜》 （2011年） ， 《回到途徑》 （2013年），Krampus， Krampus （2015年），世襲（2018）， 《刀具》 （2019年），我正在考慮結束事情（2020）和噩夢巷（2021年）。

在電視上，她出演了Showtime Comedy-Drama系列《美國塔拉》 （2008 - 2011年），獲得了喜劇系列中的黃金時段艾美獎傑出女主角獎。其他艾美獎提名的角色包括Netflix迷你劇（2019年）和HBO Max Mineseries樓梯（2022）。她在《野外派對》 （2000年）中首次亮相百老匯，獲得了音樂劇中最佳女演員獎的提名。

Collette於2003年1月與Gelbison樂隊的鼓手Dave Galafassi結婚。這對夫婦共有兩個孩子。作為托尼·科萊特（Toni Collette）和飾面的主唱，她寫了他們唯一專輯《美麗尷尬圖片》 （2006）的所有11首曲目。樂隊巡迴演出澳大利亞，但自2007年以來一直沒有演出或發行任何新材料。Collette和Jen Turner於2017年共同創立了電影製作公司的Vocab Films。

早期生活

科萊特是三個孩子中的長子。她有兩個弟弟。她在悉尼郊區的格萊伯（Glebe）長大，直到六歲，然後在新南威爾士州的布萊克敦（Blacktown）長大。她的父親鮑勃·科萊特（Bob Collett）是卡車司機，母親朱迪（ NéeCook ）是客戶服務代表。科萊特後來在一集中得知了你認為你是誰？鮑勃可能是由於他的母親諾瑪（ NéeMcWhinney ）與美國海軍首席酋長小官在第二次世界大戰期間和第二次世界大戰後駐紮在澳大利亞的一名婚外情。諾瑪（Norma）和她的丈夫（Harold“ Stanley” Collett）正在經歷離婚，鮑勃（Bob）的DNA測試確定斯坦利（Stanley）不是他的親生父親。儘管在2015年8月公開吸引人，但她的親生祖父的名字尚不清楚。

Collette將她的家人描述為“ [不是]最交流的人”，但表示，儘管父母缺乏錢，但他們仍然支持，並使他們的孩子感到受到照顧。她對布萊克敦（Blacktown）長大的回憶充滿了美好的回憶，在那裡她和母親在那兒觀看了比爾·柯林斯（Bill Collins）在周六下午的電影《電影節目》。她將年輕的自我描述為“瘋狂”的信心。 11歲那年，她相信自己患有闌尾炎並說服了醫生：她被帶到急診室並刪除了附錄。作為布萊克敦女子高中的學生，她最喜歡的活動包括無板籃球，踢踏舞和游泳，她參加了當地的唱歌比賽。她喜歡唱歌和跳舞，她的野心是在音樂劇中表演。

科萊特（Collette）的第一個表演角色是14歲時的高中表演。她通過唱歌惠特尼·休斯頓（Whitney Houston）的“拯救我對你的所有愛”而試鏡。她決定在第二年成為演員，並受到杰弗裡·拉什（Geoffrey Rush）在《瘋子日記》 （1989年7月至8月）的舞台表演的影響。 1989年，在父母的認可下，她轉移到澳大利亞劇院的年輕人劇院，後來解釋說：“我當時16歲。這並不是我不擅長上學，或者我不喜歡它，我做到了。我只是喜歡表演更多。我不後悔這個決定，但我不敢相信我做到了。”演員在她的姓氏結尾處返回了斯坦利·科萊特（Stanley Collett）刪除的額外“ E”，因為舞台名稱聽起來更好。她於1991年初在美國國家戲劇藝術學院（NIDA）開始，但在18個月後離開，在尼爾·阿姆菲爾德（Neil Armfield ）執導的索尼婭（Sonya）飾演索尼婭（Sonya）（1992年8月至9月），並與Rush一起擔任主角。

職業

1990–1999：早期工作和突破

科萊特（Collette）於1988年在喜劇《綜藝節目blah blah blah》中首次亮相。她的第一個表演角色是在1990年，是特雷西（Tracy）的嘉賓演出，在七個網絡戲劇系列A鄉村練習第10季，第31集，“ The Sting：第1部分”。她的第一個職業戲劇角色是當年5月在彭里斯（Penrith）Q劇院（Q Theatre）擔任黛比（Debbie）在聖山行動中。新南威爾士州公立學校教師聯合會期刊的弗蘭克·巴恩斯（Frank Barnes）注意到：“科萊特（Collette）在她的專業首次亮相中，是腦癱的女孩。”她加入了悉尼劇院公司，從1990年12月到1991年2月，出現在悉尼歌劇院的戲劇劇院的一個小夜音樂中。她在李爾王（King Lear ）（1994年3月）演出了科迪莉亞（Cordelia ），並在拉什（Rush）執導的Belvoir Street劇院的舞台作品中。

1992年，她在合奏喜劇戲劇《 Spotswood》 （在美國被稱為效率專家）中首次亮相，該電影由安東尼·霍普金斯（Anthony Hopkins ）主演，並包括當時的新人羅素·克勞（Russell Crowe） 。她扮演溫迪（Wendy），他是一名工廠工人，他對同胞凱里（ Ben Mendelsohn ）的秘密吸引力。 Filmnews的彼得·加爾文（Peter Galvin）觀察到：“這部電影在這裡找到了真正的溫暖，活力和痛苦，所有這些都包含在[她]富有表現力的面孔中；她的棒極了，門德爾松也是如此，僅僅是因為我們相信他們。” Urban Cinephile的Andrew Urban感到：“ [她]扮演著一個可愛的角色，並以極簡主義的卓越作用。”對於表演，她獲得了最佳女配角的第一個AACTA獎提名。在扮演角色的試鏡之間，她兼職交付披薩和賣牛仔褲。

1992年，她的經紀人提醒她，一項擬議的電影項目，扮演著好角色。一年後，穆里爾（Muriel）的婚禮（1994年）獲得了資助，並於1993年6月開始鑄造。儘管這位演員在第一天進行了試鏡，但直到三個月後，她才贏得該角色。為了準備描繪穆里爾（Muriel），演員在7週內獲得了18公斤（40磅）。這部電影取得了至關重要的商業成功，票房收入為1520萬美元，預算為900萬美元。 Reelviews的James Berardinelli稱她為“充滿活力和充滿活力的”，而《舊金山紀事報》的彼得·斯塔克（Peter Stack）認為，科萊特（Collette）以“解除認真的武裝”扮演主角。她獲得了最佳女演員的第一個金球獎提名，並獲得了AACTA最佳女演員獎。

1996年，她在三部備受讚譽的電影中享受了一部分。在喜劇戲劇《科斯西斯》（Così）與穆里爾（Muriel）的婚禮演員瑞秋·格里菲斯（Rachel Griffiths）團聚時，她扮演了一位從吸毒成癮中恢復過來的演員。綜藝雜誌的戴維·斯特拉頓（David Stratton）說，科萊特（Collette）“表現出色”。在莉莉安（Lilian）的戲劇中，她扮演了一個古怪的女人，她年輕時就送往精神上的庇護所。斯特拉頓（Stratton）發現她“淒美”，並註意到了她的範圍和深度。她獲得了第二個AACTA獎，這次是最佳女演員的輔助角色。在那個時期的喜劇艾瑪（Emma） ，簡化了簡·奧斯丁（Jane Austen）的小說同名小說，她飾演了名義角色的密友哈麗特·史密斯（Harriet Smith）。她最初對奧斯丁的作品不屑一顧，發現艾瑪是“溫暖，機智和聰明的”。舊金山紀事報的簡·加納爾（Jane Ganahl）寫道：“ [哈里特（Harriet）扮演了令人心碎的同理心……拼命試圖與右先生見面- 所以尷尬的是，您擔心她會溜進香蕉皮。”

她與Lisa Kudrow ， Parker Posey和Alanna Ubach一起出演了Clockwatchers （1997），其中描繪了四個在辦公室工作的朋友的生活。 Filmfile的Dustin Putman稱其為“電影的珠寶”，並讚揚演員的表演，尤其是Collette，他稱為“傑出”。由於她在《男孩》中扮演米歇爾（Michelle）的角色（1998年），她獲得了第三次AACTA獎。儘管Velvet Goldmine （1998）在票房中返回了其生產預算不到一半，但Metacritic報告基於25個評論家的得分為65％，表明“通常有利的評論”。發行後，它的身材成長為邪教電影。科萊特（Collette）振興了她對錶演的熱情，因為它使她擺脫了她一直面臨的困擾。她的下一部電影《8½女》 （1999年）沒有那麼受歡迎：Metacritic的“通常不利”的得分為36％。

1999–2004：第六感和百老匯

當科萊特（Collette）收到M. Night Shyamalan的《第六感》 （Sixth Sense ）（1999）時，她擔心這將是一部“好萊塢公式化的動作戲劇”。但是，她被這個故事所感動，並同意試鏡，贏得了包括瑪麗莎·托梅（Marisa Tomei）在內的其他演員的角色。她描繪了林恩·西爾（Lynn Sear），他是一位努力撫養兒子科爾（ Haley Joel Osment ）的母親，他與鬼魂進行了交流。費城詢問者的加里·湯普森（Gary Thompson）觀察到：“當[科爾]透露他的秘密是如此誘人的汽車場景……這對Osment和Collette的表現非常好。”他補充說：“她成為她這一代人中最偉大的屏幕。”第六感票房收入為6.7億美元，預算為4000萬美元，並成為1999年票房第二高的電影。它獲得了六項奧斯卡金像獎提名，包括Collette的最佳女配角。她反映說：“我們都有某種肯定的感覺，我們都會以某種方式變得特別。[...]確實很好，並且受到了很多人的喜愛。”

2000年，她在野外派對中扮演主角，扮演開玩笑的演唱女王（Queenie），她與丈夫舉辦了盛大的聚會。最初是為凡妮莎·威廉姆斯（Vanessa Williams）撰寫的，在前者不可用之後，它去了科萊特（Collette）。查爾斯·伊瑟伍德（Charles Isherwood）對音樂劇和演員的表演感到沮喪，“ [科萊特（Collette）]皇后區（Collette's Queenie）是平坦而一維的；她沒有傳達引起情​​感投資的溫暖。” 《紐約時報》的本·布蘭特利（Ben Brantley）有所不同：“科萊特女士...給當晚最完全實現的表現”，但批評與揚西·阿里亞斯（Yancey Arias）缺乏化學作用。她在音樂劇中獲得了托尼最佳女主角獎提名。由於百老匯承諾，科萊特拒絕了布里奇特·瓊斯（Bridget Jones）的日記中的頭銜。

她緊隨其後在動作驚悚片（2000）中扮演了支持角色。這部電影收到了“混合或平均評論”，預算為4,600萬美元，票房收入為1.072億美元。非裔美國人文學讀物俱樂部的坎·威廉姆斯（Kam Williams）注意到：“科萊特（Collette）在受到恐懼，矛盾的黛安（Diane）時，有些令人信服，並歡迎戲劇性的體重。 ”但是， 《衛報》的約翰·帕特森（John Patterson）將其評為“職業較低”。 2001年，她與朋友一起出現在HBO電視電影晚餐中，並扮演貝絲（Beth），他是一個中年女性，她與丈夫掙扎，把她留給另一個女人。 Variety的史蒂文·奧克斯曼（Steven Oxman）說，她“非常適合”她的角色，而娛樂周刊的布魯斯·費特斯（Bruce Fetts）則稱讚她的“完美無瑕”的美國口音。該節目獲得了黃金時段艾美獎傑出電視電影的提名。

2002年，根據同名小說，她扮演凱蒂（Kitty），她計劃為自己的不孕症接受手術。約翰·帕特森（John Patterson）覺得她“完全令人信服地說服了郊區悲傷和性自我抑制的小型情感崩潰”。這部電影獲得了積極的評論，並獲得了奧斯卡最佳影片獎提名。在《關於一個男孩》 （2002年）中，她描繪了一個抑鬱症的女人，試圖自殺。 Digital Spy的Daniel Saney說， Screen Daily的Sheila Johnston稱讚她的“強大存在”，她“像以往一樣令人印象深刻。她在輔助角色中獲得了BAFTA最佳女演員獎的提名，並獲得了波士頓電影評論家協會獎，獲得了2002年表演的最佳女演員。

科萊特（Collette）在日本故事（2003）中扮演主角，桑迪（Sandy）是一位澳大利亞地質學家，他與日本商人建立了牢固的關係。它在2003年的戛納電影節上進行了放映。表演導致審稿人歡迎她重返主角：自穆里爾（Muriel）婚禮以來的第一個。約翰·帕特森（John Patterson）寫道，她的表演崩潰了，精通控制和詳細，以及粉絲們對她特別光彩的所有證明”。芝加哥讀者的理查德·波頓（Richard Porton）說：“ [她]完美的表演以及令人難以置信和美麗內陸的令人驚嘆的喚起，這部電影令人意外地獲得了回報。”評論家稱讚她的情感範圍，其中一些表現是她職業生涯中最好的。她因在日語故事中描繪了桑迪·愛德華茲（Sandy Edwards）的刻畫而贏得了第四次AACTA獎雕像。她的2004年發行版《最後的鏡頭》和Connie和Carla被Metacritic評為“混合或平均評論”。

2005- 2011年：輔助角色和塔拉的美國

Collette在2005年唯一的電影中，是一部喜劇劇，講述了兩個姐妹（Rose和Maggie Feller）與他們疏遠的祖母Cameron Diaz和Shirley Maclaine共同主演的祖母之間的關係。根據詹妮弗·韋納（ Jennifer Weiner）的2002年小說，這部電影收到了評論家的“混合或平均”評論，並且是一個中等獨立的成功，全球獎金為8220萬美元。隨後，她因其表演Rose的表演而獲得衛星獎最佳女演員獎，這是一位成功但漫長的律師，自尊心低，舊金山紀事報的Mick Lasalle注意到了這一點，就像往常一樣，[她]的臉是一瞬間，她的情感發射器微調的發射器，她成為觀眾感覺的源頭。”

2006年，她出演了《小陽光小姐》 ，這是一部喜劇戲劇電影，講述了一家人參加兒童選美大賽的旅行。它在當年1月的聖丹斯電影節上首映，其發行權是由Fox Searchlight Pictures購買的，是該節日曆史上最大的交易之一。 《紐約時報》的莎朗·瓦克斯曼（Sharon Waxman）稱她為“有趣而令人信服”，而英國廣播公司（BBC）的斯特拉·帕帕瑪爾（Stella Papamichael）覺得她“沒有使用”。這部電影受到了良好的好評，導致她的第二次BAFTA和金球獎提名。它在全球範圍內賺了1億美元，並成為2000年代中期最成功的獨立電影之一。同樣在那一年，演員在夜間聽眾和死去的女孩中扮演了輔助角色。後者發行了“通常有利”的評論，而夜間聽眾的收入為1,050萬美元。

在五年來的第一次電視參與中，HBO-BBC聯合迷你劇《海嘯：《後衛》（The Aftermath ）（2006年），她扮演了一名澳大利亞政府僱員，他試圖應對2004年印度洋地震和泰國海嘯導致的海嘯之後的事件。這部電影收到了評論家的評論。 《今日美國》的羅伯特·比安科（Robert Bianco）說，這是“不可避免的無味，音調聾和沈悶”，綜藝的布萊恩·洛里（Brian Lowry）說，這部電影是“ [grasps ]，因為它永遠不會到達它。”儘管如此，還是對演員表演的讚美。擔任角色，科萊特獲得了她的第一個黃金時段艾美獎提名和第三次金球獎提名。在2006年8月的儀式上，科萊特（Collette）將海倫·雷迪（Helen Reddy）入選澳大利亞唱片行業協會（ARIA）名人堂，並將她的歌曲“ I Am Woman ”（1971）描述為“永恆”。

在2007年戛納電影節擔任陪審員之後，她出演了2007年的兩份毛巾和晚上的發行版。克林特·伊斯特伍德（Clint Eastwood）計劃將尼古拉斯·霍爾特（Nicholas Hoult ＆Collette）和科萊特（Collette）扮演。東灣快車的凱利·萬斯（Kelly Vance）被稱為“年度最聰明的電影之一”，並讚揚了藝術家的表演。普特曼（Putman）在對夜晚的評論中稱其為“有缺陷的方式不止一個”，但稱她為“對她的情景充滿了悲傷”。 2008年，她在Hey，Hey，Esther Blueburger中發揮了很小的作用，還擔任執行製片人。她的場景在一周內拍攝。這部電影收到了溫和的評論，未能收回其600萬美元的預算。伯納迪特·麥克努爾蒂（Bernadete McNulty）為《每日電訊報》（The Daily Telegraph）寫作，他寫道：“ [她]的存在可能使作家/導演凱茜·蘭德爾（Cathy Randall）的首次亮相[但]她的輕微角色不足以使其飛行。”她的另一部2008年的電影《黑色氣球》（Black Balloon）最好被收到，她也是聯合執行製片人。 Screen Daily的Frank Hatherley稱讚了這部電影和她的表演：“ [她]給了她的另一部熱情，全血的肖像畫”，羅傑·埃伯特（Roger Ebert）尊重她作為電影核心的表演。她因在黑色氣球中的瑪姬·莫利森（Maggie Mollison）的角色而獲得了第五次AACTA獎。

2008年，科萊特（Collette）接受了塔拉（Tara）的Showtime電視喜劇劇集中的領導角色。由史蒂文·斯皮爾伯格（Steven Spielberg）和暗黑破壞神（ Diablo Cody）創建，它圍繞著塔拉·格雷格森（Tara Gregson），他是兩個患有分離身份障礙的妻子和母親，並且正在應對替代性格。斯皮爾伯格（Spielberg）沒有試鏡就扮演了領導角色。在這個角色中，她描繪了多個角色，發現它需要比往常更多的準備工作。但是，在她更好地理解角色後，她發現扮演它們更容易。該節目最初是計劃在十二集賽季進行的，但在該網絡獲得了2004年以來的最高評分之後，該節目已續簽了第二和第三季。該系列賽和她的表現獲得了“通常有利的評論”。 《舊金山紀事報》的蒂姆·古德曼（Tim Goodman）稱她為“巡迴演出”，娛樂周刊的阿里亞納·貝克斯（Ariana Bacle）稱讚了這位演員在人格之間的“完美無瑕”過渡，這些人物感到如此“如此”如此“奇妙”，以至於他們本來可以是另一個演員。 Collette在喜劇系列中獲得了黃金時段艾美獎傑出女主角獎，也贏得了2009年電視喜劇中的《金球獎》女演員的傑出女主角獎，並於次年再次獲得提名。同樣在2009年，她的聲音借給了廣受好評的定格戲劇性瑪麗和麥克斯。

Collette最初是在2009年的《我們走了》中出演的，但由於安排衝突而退出。然後，她出演了一個早熟的孩子的單身母親，耶穌亨利·基督（2011）。這部電影收到了“混合或平均評論”；電影大都市的詹姆斯·普拉斯（James Plath）稱她為“很棒”，但好萊塢記者的約翰·德弗（John Defore）覺得她被嚴重充分利用了。後來，她在《恐怖喜劇之夜》（2011年）中扮演著支持角色。這部電影使她與電影製片人克雷格·吉萊斯皮（Craig Gillespie）團聚，後者在美國塔拉（Tara）的幾集中指導了她。鏡頭後面的黛比·林恩·埃里亞斯（Debbie Lynn Elias）稱她為“乾草叉完美”，而Tor.com的Emmet Asher-Perrin說她“一如既往的迷人”。這部電影收到了“一般有利的評論”，在3000萬美元的預算中獲得了4050萬美元的商業成功。

2012–2017：獨立電影和百老匯歸來

科萊特（Collette）2012年的第一個發行是獨立喜劇劇《心理》 。她扮演Shaz，他是一名搭便車的人，被聘為保姆，照顧五個精神病患者。儘管給了這部電影，但《洛杉磯時報》的加里·戈德斯坦（Gary Goldstein）說，這位演員“撕毀了她的羊毛角色，就好像從她的塔拉時代傳達了剩下的個性。 ” Crikey的Luke Buckmaster稱她為“超凡脫俗的人居住”。她獲得了第三位AACTA最佳女演員提名。在今年晚些時候，她扮演佩吉（Peggy） ，在傳記戲劇《希區柯克》（ Hitchcock）中扮演了輔助角色。黛博拉·羅斯（Deborah Ross）為觀眾寫作，提供了一份不熱情的評論，並寫道：“ [希區柯克（ Hitchcock ）]浪費了許多演員，尤其是托尼·科萊特（Toni Collette ）。”

2013年，科萊特（Collette）在史蒂夫·卡雷爾（Steve Carell ）和山姆·羅克威爾（ Sam Rockwell ）對面的獨立電影《途中》（The Independent The The The Indivalice The The The Indivalice The The The Independent Film）中獲得了好評，並與朱莉婭·路易斯·德雷福斯（Julia Louis-Dreyfus）和詹姆斯·甘多爾菲尼（James Gandolfini）一起說了足夠多的話。回到路上，她收到了積極的評論：沙龍雜誌的安德魯·奧希爾（Andrew O'Hehir）稱讚了她的“出色，低調的表演”；滾石樂隊的彼得·特拉弗斯（Peter Travers）注意到她的明星質量。 Berardinelli描述了她的適應性，並說她的表現遠遠超過了所需的角色。她在足夠的表現上也受到了好評。 Flickfeast的凱蒂·史密斯（Katie Smith-Wong）稱讚她為這部電影帶來了幽默感，但Cinvue的約瑟夫·沃爾什（Joseph Walsh）說，她沒有充分利用。那年晚些時候，科萊特（Collette）出演了CBS電視劇《人質》（Wotages） ，該電視劇（Wotobages）受到了通常有利但評分弱的評論。 Redeye的Curt Wagner對她的表演著迷，而Newsday的Verne Gay覺得自己很“出色”，而《今日美國》的Bianco被稱為“細微差別”和“接地”。該系列播出了15集，由於低評分和封閉的敘述的結合，第二季沒有回來。

在多倫多國際電影節上首次亮相的喜劇戲劇《幸運他們》（Lucky Hell ）（2013年）中，柯萊特（Collette）描繪了埃莉·克魯格（Ellie Klug），這是一位音樂評論家埃莉·克魯格（Ellie Klug），分別寫了一個關於消失的音樂家和童年的甜心，並任命自己跟踪他。她之所以扮演這個角色，是因為她認為劇本對自給自足和自我實現等主題採用了現實和深入的方法。她後來說，在她扮演的所有角色中，艾莉最喜歡她。這部電影獲得了“一般有利的評論”，並以她的表演讚美。好萊塢記者的戴維·魯尼（David Rooney）寫道，這是“以智慧，充滿靈魂的作品為中心”，她以溫暖，真實和情感的透明度扮演她的角色，使您即使將人們推開，也使您與她同在。 “這部電影還在Tribeca電影節上放映， Libertas電影雜誌的Joe Bendel將她的表演列為節日的第四好。釋放後， 《解散的邁克·德·安吉洛》寫道，她“有能力實現任何東西”。

缺席了14年後，科萊特（Collette）於2014年返回百老匯，由詹妮弗·瓊斯（Jennifer Jones）與聯合主演瑪麗莎·托梅（Marisa Tomei），邁克爾· C·霍爾（Michael C. Hall ）和特雷西·萊特斯（ Tracy Letts）一起扮演珍妮弗·瓊斯（Jennifer Jones）在威爾·埃諾（ Will Eno ）的扮演現實的瓊斯。該劇考察了一對夫婦，他們將自己的不安全感和恐懼投射到同樣的姓氏上的隔壁鄰居身上。這部戲對積極的評論開放，演員和整個演員都獲得了高度讚譽。 《紐約時報》的查爾斯·艾瑟伍德（Charles Isherwood）寫道：“科萊特女士（Collette）散發著令人感動的，憤怒的尊嚴。”綜藝的瑪麗蓮·斯塔西奧（Marilyn Stasio）稱她的作品為“非常有趣”，而好萊塢記者的魯尼聲稱，“科萊特（Collette）的自然性甚至可以通過伊諾（Eno）的對話和場景構造的非常有意的戲劇技巧來削減，並以她的somber束和束縛，並以她的沉悶的限制和束縛Deadpan交付。”紐約郵報的伊麗莎白·文森特利（Elisabeth Vincentelli）對這部戲更批評她的表現：“ [她]做了一些繁重的舉動來填補埃諾的空白。她迷路了，沒有專心的眼睛。 ”這位藝術家和她的聯合主演贏得了戲劇Desk特別獎，以獲得最佳合奏表演。

2014年，科萊特（Collette）出演了三部喜劇電影《塔米》（Tammy） ，很長一段路，赫克托（Hector）和尋求幸福。這三個都被評為Metacritic的“通常不利的評論”。同樣在那一年，她在動畫盒子中向Portley-Rind夫人提供了聲音。她出演了米莉（Milly），對面的德魯·巴里莫爾（Drew Barrymore）飾演傑西（Jess），在喜劇劇《你已經想念你》（2015年）中，大約有兩個女人在傑西（Jess）開始家庭時對友誼進行了考驗，而米利（Milly）生病了。它在多倫多國際電影節上首映，Metacritic的評價為59％，表明“混合或平均評論”。亞利桑那共和國的比利·古德科恩茨（Billy Goodykoontz）斷言：“她的工作是如此強迫地觀察，以至於您已經想念您的工作就值得一看。”然後，柯萊特（Collette）在恐怖片克拉姆普斯（Krampus ）（也是2015年）中扮演了一個功能失調家庭的族長，這是一個商業上的成功，票房收入為6150萬美元，預算為1500萬美元。她在2016年發行的唯一發行是犯罪驚悚片imperium ，與丹尼爾·拉德克利夫（Daniel Radcliffe）對面，她描繪了針對白人至上主義者團體的聯邦調查局分析師安吉拉·桑帕羅（Angela Zamparo）。儘管發行有限，這部電影還是獲得了積極的評論， 《洛杉磯時報》的加里·戈德斯坦（Gary Goldstein）稱其為“令人印象深刻的維度……緊張，抓緊和令人不安”，並發現她是拉德克利夫（Radcliffe）角色的主管的“出色”。

2017年，科萊特（Collette）出現在幾部電影中：取得了不同程度的成功。動作片《 XXX：Xander Cage的回歸》 ，由Vin Diesel主演，取得了商業上的成功，票房收入為3.461億美元，並獲得了混雜的評論，儘管《舊金山紀事報》的米克·拉薩爾（ Mick Lasalle她的角色“作為中央情報局的特工。她的接下來的兩部電影《戰爭劇《黃鳥》和喜劇有趣的媽媽晚餐，在聖丹斯電影節上首映。儘管這兩者都聚集了“混合或平均評論”，但演員的作品受到讚賞，尤其是在前者中，洛杉磯時報評論家注意到她和聯合主演詹妮弗·安妮斯頓（Jennifer Aniston） ，“提供統一的自然主義表演”。她還在動作中解鎖的動作中，喜劇夫人和請站在旁邊，所有這些都接受了“混合或平均評論”。神秘的戲劇賈斯珀·瓊斯（Jasper Jones，2017年）得到了最好的收到，在爛番茄中獲得了77％的攻擊。 《悉尼早晨》的桑德拉·霍爾（Sandra Hall）讚揚了她的情感範圍，詹姆斯·道格拉斯（James Douglas）為《衛報》（Guardian）寫作，他說她“一如既往地活潑”。綜藝節目的理查德·庫珀斯（Richard Kuipers）頌揚了這位藝術家的高潮獨白，她的角色哀嘆她的不滿，稱她為“積極地使人變得令人振奮”。

同樣在那一年，她與她的美國人才經理詹·特納（Jen Turner）一起製作了製作公司詞彙電影。她以前曾擔任她出現的電影的執行製片人，例如Minds （2006）， 《黑色氣球》 ，嘿，嘿，這是Esther Blueburger（都是Esther Blueburger （都是2008年）。 Vocab電影的第一個項目是Adam Sharp（2016）的最佳項目，這是澳大利亞人Graeme Simsion的小說。科萊特（Collette）將扮演女性主角，安吉麗娜·布朗（Angelina Brown），他被截止日期的安妮塔·布希（Anita Busch）描述為“一個聰明而堅強的女人……他教[亞當]要找到的東西，然後輸掉的東西 - 。”另一個項目是朱莉婭·達爾（Julia Dahl）的小說《看不見的城市》（Invisible City） ，這是與《激進媒體》（Gadicalmedia）共同製作的，他與演員的電視謀殺之謎也是飛行員情節的劇本作家。她解釋了自己的動機：“這是為了為個人自由而戰，過著真實的生活。講述這個故事的故事和融合或缺乏融合或缺乏融合是不是更相關的時間。這些複雜的女性角色是誠實，有缺陷和有缺陷和鼓舞人心的。我們總是可以使用更多。”

2018年至今：主流電影和持續讚譽

在2018年，科萊特（Collette）給出了一些批評家在恐怖電影世襲中認為是她最好的表演之一，在那部扮演安妮·格雷厄姆（Annie Graham），這是母親去世後被超自然的家庭的族裔安妮·格雷爾（Annie Graham）。她最初不願扮演這個角色，但對劇本的紮根方法及其對悲傷和損失的探索感到相信。她認為這是她職業生涯中最困難的：在接受Vulture的Rachel Handler的採訪中，她反映了“這部電影中沒有簡單的時刻……我正在拍攝14次拍攝場景，談論巨大的損失和困難關於我的家人。”這部電影在聖丹斯電影節上首映，贏得讚譽，並成為A24票房最高的電影，賺取了8020萬美元的娛樂周刊克里斯·納沙瓦蒂（Chris Nashawaty of Entertainment Weekly她稱讚她“用人類的脈搏猛烈的表現”。她贏得了哥譚獨立電影最佳女演員獎，並因其表演而獲得獨立精神獎最佳女主角提名。

她出演了Wanderlust （2018），這是一部BBC One Traman系列，講述了Collette的角色，Joy Richards，治療師和她的丈夫之間的陷入困境。這是她自人質以來的電視連續劇中的第一個主角。她還曾擔任該系列的副製作人。 Indiewire的本·特拉弗斯（Ben Travers）寫道：“ [她指導] [系列]通過動蕩的情感海洋，保證”，禿鷹的​​詹·夏尼（Jen Chaney）表示，該節目值得一試，僅僅是為了她的表演。同樣，那一年，她出現在備受讚譽的喜劇之心Beat Lough中，這也是聖丹斯（Sundance）首映的。彼得·布拉德肖（Peter Bradshaw）稱其為“可愛的心沃克”，並稱讚了這位演員“給電影的角色扮演的角色。”

次年，Collette與Dan Gilroy的Velvet Buzzsaw （2019）一起回到了恐怖類型，與Jake Gyllenhaal和Rene Russo一起。部分是關於藝術界的諷刺，在聖丹斯電影節上首映，以兩極分化的反應。芝加哥太陽時代的理查德·羅珀（Richard Roeper）對其進行了積極的評價：“她是我們所期望的那樣好。”她在里恩·約翰遜（Rian Johnson）備受讚譽的神秘驚悚片刀子中扮演Joni Thrombey的角色，以及包括Daniel Craig ， Ana de Armas ， Jamie Lee Lee Curtis ， Michael Shannon和Christopher Plummer在內的合奏演員。它在多倫多國際電影節上首映，並取得了商業上的成功，票房收入為3.113億美元。評論家強調了演員的表演：喬·摩根斯特恩（Joe Morgenstern）寫道，科萊特（Collette）“與埃蘭（Elan）的角色釘住了她的角色”，戴維·魯尼（David Rooney ）認為她是“神聖的真誠的偽造”。

2019年，科萊特（Collette）在Netflix迷你劇中，梅里特·韋弗（ Merritt Wever）和凱特琳·德弗（ Kaitlyn Dever）扮演了一個令人不安的強奸案，調查了令人不安的強姦案。在閱讀腳本之前，她已經接受了它，發現主題“重要且有意義”。她通過讓一名女警察參加比賽，為這個角色做好了準備，該警察幫助她詳細介紹了徽章和槍支，以及如何與強姦受害者一起進行體檢。超過3200萬人看到它是Netflix觀看次數最高的電視連續劇之一。這位藝術家因表現的表現而受到讚譽，幾位批評家稱讚她的化學反應：紐約的Jen Chaney寫道：“ Wever and Collette都創造了完全真實的女性，這些女性卻使完整性融合，但也有足夠的不安全感，並且犯了足夠的錯誤，看起來像是真正的人類人類。 ”。由於她的表現，她獲得了金球獎獎和黃金時段艾美獎獎的提名，並獲得了電影/迷你劇中最佳女配角的評論家選擇電視獎。

在2020年，她在戲劇電影《夢之馬》中扮演了領導角色，扮演了一個中年威爾士人，他決定訓練賽馬。 Variety的丹尼斯·哈維（Dennis Harvey）稱讚她“很容易（承擔）電影的情感體重”。她出現在查理·考夫曼（Charlie Kaufman）的心理驚悚片電影中，我正在想結束事情，該電影於2020年9月在Netflix上發行。2021年，她在科幻小說驚悚片《 Stowaway 》和Guillermo del Toro的Neo-Neo-中擔任主角。黑色驚悚片噩夢巷。她出演了她的Netflix驚悚片系列作品（2022年3月），並演奏了凱瑟琳·彼得森·佩特森（Kathleen Peterson） HBO Max Limited Limited系列樓梯。

音樂事業

儘管珍惜音樂和年輕時的唱歌，但科萊特還是在1990年代中期停了下來，並解釋說：“ [唱歌]來自一個非常個人的地方。這是你的聲音...而且只有在過去的幾年中，我才感到舒適在我自己唱歌中。”在1996年，她為電影的配樂演唱了三個封面版本：“不要夢想結束”（最初是由擁擠的房子），“站在我身邊” （本·E·金（ Ben E. （獵人和收藏家）。在2000年，她為同名百老匯音樂劇錄製了九首曲目《野外派對》 。 Curtainup的Elyse Sommer在對音樂劇的評論中寫道，她是一位“榜首的歌手”，特別讚揚了她對“像我們這樣的人”的演繹。對於Connie and Carla （2004）的配樂，Collette和她的聯合主演Nia Vardalos錄製了幾首表演的二重奏，包括“我要洗頭那個男人，我的頭髮”，也許這次是”和“”歌舞表演”。電影《電影》的大衛·哈維蘭德（David Haviland）稱讚了演繹：“音樂數字是一個營地勝利”。她演唱了曲目《週日早晨》，為黛博拉·康威（Deborah Conway）和威利·齊吉爾（Willy Zygier）的專輯《薩默鎮》（Summertown）唱歌。她還為一個關於男孩的配樂，很長一段路，已經想念你，心跳大聲。

科萊特（Collette）從十幾歲開始就一直在寫自己的歌曲。 2006年，她鼓勵她的丈夫戴夫·加拉法西（Dave Galafassi）在鼓上（Ex- Gelbison ），她在悉尼成立了托尼·科萊特（Toni Collette）和飾面。樂隊還加入了鍵盤上的阿曼達·布朗（Amanda Brown） ，吉他上的格倫·理查茲（Glenn Richards） ，鋼琴上的戴維·萊恩（ David Lane）和鍵盤上的戴維·萊恩（ David Lane）以及貝斯吉他的皮特·法利（Pete Farley）。他們的第一次演出是在地下室的悉尼，“我完全被嚇呆了，我認為一旦我弄清楚了，我就一直在享受它……在表演，電影世界中，他們試圖從演員，讓他們緩衝。所以我真的很喜歡弄髒我的手。”

2006年10月9日，樂隊在Hoola Hoop Records上發行了他們的首張專輯《美麗的尷尬》 。以自己的個人生活為靈感，她以已婚名字Toni Collette-Galafassi寫了所有11首曲目。它在兩週內記錄下來：Collette與Zygier共同製作。 Sputnikmusic的折衷主義給了它積極的評論：“ Collette的柔和人聲並不完美，但它們足夠親密，可以愛上一切。”但是，他確實譴責了一些曲目的歌詞，他們說他們有一些“令人驚嘆的糟糕檯面”。這張專輯製作了兩首單曲：“美麗的尷尬圖片”（2006年9月）和“查找”（2007年3月）。後者達到了Aria單打榜首的前100名。2007年7月，Toni Collette和The Finish頭條新聞悉尼Live Earth的表演，演唱了T. Rex的“革命之子”的封面。他們參觀了澳大利亞，但在2007年之後沒有表演或發行任何新材料。2012年，她表示希望製作另一張專輯，但說她發現很難找到足夠的時間來投入該項目。

慈善事業

Collette支持各種慈善機構，包括無國界的醫生，大赦國際和餵養美國。她表示對PETA的支持，並在2005年7月給當時的澳大利亞總理約翰·霍華德（John Howard）寫了一封信，要求他禁止thaus亂的言論和綿羊的現場出口。那個月晚些時候，在與綿羊農民交談後，她拒絕支持PETA反對Mulesing的運動：“這個問題並不像以前向我提出的黑白那麼黑。飛行式罷工”，它們“目前可用”。我現在知道，目前沒有任何簡單的替代方法可以使用。”

2009年，演員拍賣了自己設計的T卹，為各種慈善機構籌集資金。 Collette與Drew Barrymore和Catherine Hardwicke一起，他們已經在Miss for Miss上一起工作，穿著粉紅色的絲帶來支持2014年10月的乳腺癌宣傳月。到無家可歸的人。她出售了一些個人物品進行拍賣，以籌集資金來治愈我們的孩子，這致力於為Westmead的兒童醫院籌集資金。

2010年，她成為主持委員會舉行第三屆年度GO GO GALA的一員，這將使GO運動受益，該活動旨在幫助全世界的孤兒和弱勢兒童。她參與了紀錄片《拉撒路效應》（Lazarus Effect ）（2010年）的推廣，該剪輯旨在提高對非洲HIV患者的自由抗逆轉錄病毒藥物療法的積極影響的認識。 2012年，科萊特（Collette）在《反飢餓鬥爭》中貢獻了一個獨家博客，並為霍芬頓郵報（Huffington Post）提供了奉獻和假期的行動呼籲。

2014年，她被任命為全球關注的全球大使。她對海地的首次探訪進行了首次探訪，在那裡她遇到了那些擔心的家庭，他們正在努力打破極端貧困的循環。她以前曾籌集資金，以抗擊飢餓和營養不良的全球競選活動。她通過關注觀眾向Charres的各種活動捐款，參與了多個公共服務公告。 2017年，她參加了第25屆年度埃爾頓·約翰·艾滋病基金會學院獎黨，該獎項旨在籌集資金，以支持艾滋病毒患者的創新艾滋病毒預防，教育計劃以及直接護理和支持服務。她表達了對我的動作的支持。

藝術性

托比·克雷斯韋爾（ T​​oby Creswell ）和薩曼莎·特雷諾斯（ Samantha Trenoweth關於一個男孩。” 《紐約時報》的沙龍·瓦克斯曼（Sharon Waxman）寫道，這位藝術家經常擁抱那些可悲，不安全或沒有吸引力的角色。但是，這位演員說，她討厭扮演這樣的角色：“如果我不斷延續自己的形象- 被壓倒性人的形象- 那是我唯一的角色。這是我唯一的角色。而且我對扮演這些角色感到厭倦。”儘管她的職業生涯早期就以第六感獲得了明星，但她很少在以商業為導向的圖片中表現出來。她更喜歡在獨立電影中工作，而不是後者優先考慮票房的成功而不是講故事。幾位記者指出，她的引力是不滿意和有些神經質的母親。當被問及在這樣的角色中被打字時，Collette回答說：“所有人都不同。所有女性都是不同的。許多女性沒有孩子，但這並沒有改變自己的個人，並且擁有某種個性和火花。”

Collette將杰弗裡·拉什（Geoffrey Rush）列為她的影響力之一，並記得在《瘋子日記》（Diary of Madman ）（1989）中看到他：“當我看著他的那樣，就像在教堂裡，我有一個全面的精神覺醒。他這封信 - 我不記得它說了什麼，但這是非常免費的。”她並不難以從自己的角色中分離出來，但反映出她做了幾部重型的主題電影，“ [開始]發現事情正在積累。我不得不找出一種方法來擺脫它。所以我我正在弄清楚。”當被問及她如何決定扮演角色時，她回答說：“當我看角色時，我從不看角色的大小。我總是看著整個人，無論他們在電影中有多少特色。”她不喜歡在準備口音時與方言教練一起工作，因為它們通常會讓她感到自覺。儘管她在以前的電影中扮演角色的角色，但她不喜歡這樣做，並且在鞋子拍攝後說，她再也不會這樣做了。布里·拉爾森（Brie Larson）與塔拉（Tara）一起出演了科萊特（Collette），他列舉了她的靈感，並稱讚她能夠將自己的角色“消失”。格雷格·金納爾（Greg Kinnear）是她與朋友和陽光小姐（Little Sunshine）共進晚餐的主演，稱她為“天賦”，並讚揚她能夠在沒有對話的情況下進行交流。

在對科萊特（Collette）的表演風格的分析中，里拉·金斯頓（Rilla Kingston）將她與女演員瑟瑪·里特（Thelma Ritter）進行了比較，後者因其輔助角色而廣受讚譽，並反復將其作為女性漫畫的第二名。金斯敦注意到自己使用身體來傳達角色的情緒，就像艾瑪和塔拉美國一樣。她指出，科萊特的表演方法引用了斯坦尼斯拉夫斯基的表演系統的組成部分。金斯敦在研究她作為母親的類型播放時寫道：“ [Collette]有選擇地選擇了婦女和母親的角色，她可以以多維的方式描繪這些角色，並且與他人不同。”她還寫道，這位演員有意識地努力擺脫打字機，並在像你小姐這樣的電影中和幸運的電影中擔任領導角色。在分析結束時，金斯敦總結說：“科萊特確實是表演風格的多功能性和她願意以基於物理性的方法來接近的角色的變色龍。”

Collette以其表現力且高度延展的面孔，無需對話，獨特的多功能性，身體轉變和口音傳達情感和信息的能力而聞名。科萊特（Collette）作為表演者的多功能性是獨一無二的，儘管扮演著各種各樣的角色，其個性和細微差別卻大不相同，通常會通過母親角色的媒介描繪出來，而且他們經常處理與母親有關的問題。

個人生活

在二十多歲的時候，她發現很難適應媒體的聚光燈，因此，在貪食症和驚恐發作中掙扎。驚恐發作持續了八個月。她描述了胸口痛苦，視力模糊和大量出汗。在此期間，她廣泛旅行，剃了頭五次（一次是電影角色），並在倫敦的布里克斯頓購買了公寓。她的目的是“探索不同的想法，只是看生活並嘗試理解生活”。幾個月後，她離開了布里克斯頓公寓，因為她看到一個男人“讓他的頭和一個30米的桿子撲來”。

科萊特（Collette）約會了她的天鵝絨金礦聯合主演喬納森·里斯·邁耶斯（Jonathan Rhys Meyers） ，大約一年（ c。1997 ）結束了他們的關係，並將其描述為“享樂主義，醉酒且可能危險”。當被問及她的信仰時，她說：“我們都是精神上的……我不是佛教徒，但我被它吸引了，因為這似乎是有組織的宗教和最富有同情心的最有益的。這是一個持續的旅程。”

她在2002年的專輯發行中與音樂家戴夫·加拉法西（Dave Galafassi）遇到了他當時的布蘭德·蓋爾比森（Band Gelbison） 。這對夫婦於2003年1月11日在傳統的佛教典禮上結婚。這對夫婦有一個女兒薩奇·佛羅倫薩（Sage Florence），於2008年1月9日出生，兒子阿洛·羅伯特（Arlo Robert）於2011年4月22日出生。她說她是一個狂熱的員並喜歡冥想。他們於2000年代居住在悉尼，然後搬到洛杉磯。一家人於2019年返回悉尼。2022年12月7日，Collette宣布她和Galafassi離婚。

唱片

• Toni Collette＆The Finish ：美麗的尷尬圖片（2006年） - Hoop Hoop Records/ MGM （Hoolahoop002）

其他外觀

• “最好的朋友”，“大結局：野生派對”，“像我們這樣的人” （托尼·科萊特和揚西·阿里亞斯） ，“皇后是金發的”，“這就是它”，“歡迎參加我的聚會”，“野生派對“野外派對：DECCA原創百老匯演員專輯（配樂專輯，2000年） - Decca Broadway / Universal Music Group （012 159 003–2）
• “機場混合泳：俄克拉荷馬州 /超級巨星 /爸爸你能聽到我的聲音嗎？為我哭泣。 （2004）Epic Records （5178262000，EK 92430）
• “ Hello Halo（Helo Halo（Cooper Todd Remix）” （David Galafassi，Toni Collette，Nathan Cooper，Benjamin Todd ）

攝影作品

獎項和提名

在她的眾多榮譽中，Collette獲得了八項提名的五項AACTA獎項，六項提名的金球獎獎，四項提名的黃金時段艾美獎獎，以及四項提名的屏幕演員協會獎。她還獲得了兩項英國學院電影獎和奧斯卡最佳女配角獎的提名。

由於她在穆里爾（Muriel）的婚禮（1994年）中的表演，科萊特（Collette）獲得了她的第一個金球獎提名。由於她在《第六道》 （1999年）中的角色，她獲得了奧斯卡最佳女配角獎提名。她繼續獲得《關於男孩》 （2002年）和小太陽小姐（2006）的《關於男孩》的提名。科萊特（Collette）為喜劇劇集《美國塔拉（Tara ）》（2008- 2011年）獲得了進一步的好評，為此，她獲得了黃金時段艾美獎獎和金球獎獎。由於她在備受讚譽的迷你劇（2019年）中的表演，她獲得了評論家的選擇電視獎，並獲得了更多的金球獎獎和黃金時段艾美獎的提名。