梅蘭妮(歌手)

梅蘭妮
In concert, 2005
音樂會,2005年
背景信息
出生名Melanie Anne Safka
出生1947年2月3日
美國紐約市
流派
  • 民間
  • 流行音樂
  • 國家
職業
  • 歌手
  • 詞曲作者
  • 音樂家
儀器)
  • 人聲
  • 吉他
幾年活躍1967年 - 陳述
標籤
網站Melaniesafka .com

Melanie Anne Safka-Schekeryk (出生於1947年2月3日),專業稱為MelanieMelanie Safka ,是美國歌手兼作詞人。她以1971 - 72年的全球熱門單曲“ Brand New Key ”而聞名,以及她1970年版的“ Ruby Tuesday ”,該版本最初是由Rolling Stones撰寫和錄製的,她的作品“他們對我的歌曲MA”做了什麼,以及她1970年的國際突破性打擊“ Lay Down(雨中的蠟燭) ”(受到她在1969年伍德斯托克音樂節上表演的經歷的啟發)。

早期生活

梅蘭妮(Melanie)在紐約皇后區的阿斯托里亞(Astoria)附近出生和長大。她的父親弗雷德里克·M·薩夫卡( Frederick M.梅蘭妮(Melanie)在四歲時在廣播節目中的現場直播中首次公開演唱,像百萬富翁(Millianaie) ,演唱了“ gimme little吻”。她與家人一起搬到了新澤西州的Long Branch ,並就讀了Long Branch高中。她被同學掛在學校裡的“ Beatnik ”時感到困擾,她逃到了加利福尼亞,回到新澤西州後,被轉移到新澤西州紅銀行的紅銀行地區高中;她於1964年畢業,儘管由於一本逾期圖書館的書,她被阻止參加了開學練習

職業

1970年7月11日,現金盒封面上的梅蘭妮

在1960年代,梅蘭妮(Melanie)開始在Long Branch西區的一間咖啡館The Inkwell演出。高中畢業後,她的父母堅持要上大學,於是她在紐約的美國戲劇藝術學院學習,在那裡她開始在格林威治村的民間俱樂部唱歌,例如《苦澀的結尾》 ,並簽署了她的第一個記錄合同。

梅蘭妮最初簽署了美國哥倫比亞唱片公司的唱片,在該標籤上發行了兩張單曲。隨後,她與Buddah Records簽約,並在1969年在歐洲首次獲得了圖表的成功,“ Bobo's Party”在法國排名第一。梅蘭妮(Melanie)在歐洲的知名度導致了歐洲電視節目的表演,例如西德的Beat-Club 。她的首張專輯收到了Billboard的正面評論,該專輯預示著她的聲音為“超越了她的歲月。她對這張LP的選擇的不符合法規主義者的方法使她成為一個新的才華,可以被忽略”。

梅蘭妮(Melanie)在“ Softee先生”的自由舞台上

1969年晚些時候,梅蘭妮(Melanie)與“美麗的人”在荷蘭受到了打擊。她是1969年在伍德斯托克音樂節上演出的僅有的三個獨奏女子之一,也是她的第一首熱門歌曲“ Lay Doust(降雨中的蠟燭) ”的靈感來源,顯然是由Woodstock觀眾照亮蠟燭(儘管大多數) “蠟燭”實際上是匹配或打火機)。該錄音在1970年在歐洲,澳大利亞,加拿大和美國受到了打擊。單曲的B面梅蘭妮的口語曲目《雨蠟蠟》。 “ Lay Doust”成為Melanie在美國的第一個前十名,在Billboard單打榜上排名第六,並在全球範圍內取得了成功。後來的熱門歌曲包括“和平將來(根據計劃)”和滾石樂隊的“ Ruby Tuesday ”的封面。

1970年,梅蘭妮(Melanie)是唯一一位忽略法院禁令,禁止原定於1970年8月1日至2日舉行的粉末搖滾音樂節。不久之後,她參加了1970年8月7日至9日在安大略省莫斯波特公園舉行的草莓田節。她還在1970年8月26日至30日在阿夫頓·唐( Afton Down)舉行的懷特島節上演出,在那裡她被基思·穆恩(Keith Moon)介紹,並獲得了四個站立的鼓掌(她還出現在2010年懷特島節上)。她還是1971年6月在英格蘭的格拉斯頓伯里·費爾( Glastonbury Fayre (後來的格拉斯頓伯里節))在夏至在英格蘭的格拉斯頓伯里·費爾(Glastonbury Fayre)上唱歌的藝術家。

廣告牌廣告,1971年10月23日

梅蘭妮(Melanie)堅持要按需製作專輯時,離開了佛教記錄。 1971年,她與她的製片人和丈夫彼得·施泰克(Peter Schekeryk)形成了自己的標籤,鄰里記錄。她在附近的唱片公司中獲得了最大的熱門歌曲,這是1972年新穎的“全新鑰匙”(通常稱為“滾筒溜冰之歌”)。 “全新鑰匙”在全球範圍內售出了超過300萬張,並在1997年的電影《布吉之夜》中刊登。

當首次發佈時,“全新鑰匙”被一些廣播電台禁止,因為有些人在歌詞中聽到了性愛。梅蘭妮(Melanie)承認有可能在歌曲中閱讀意想不到的性愛影業,並說:“我在一個晚上大約十五分鐘內寫了[全新的鑰匙]。我認為它很可愛;一種三十年代的唱片。鎖一直是弗洛伊德的符號,而且很明顯。歌曲背後沒有深刻的表情,但是人們讀了東西。他們構成了歌詞所說的內容和歌曲的含義令人難以置信的故事。有些地方,它甚至被廣播中被禁止...我對歌曲的想法是,一旦您寫了歌,您之後就幾乎沒有發言權...人們會以任何方式採取他們想要採取的方式。 ”

在2013年對音樂記者雷·沙沙(Ray Shasho)的採訪中,梅蘭妮(Melanie)透露了“全新鑰匙”的真正起源:

當然,我可以用鑰匙象徵性地看到它,但我只是想到了溜冰。我在水上禁食二十七天。我打破了齋戒,回到了我在新澤西州生活的生活,早上六點左右我們要去跳蚤市場。在返回的路上...我剛剛從跳蚤市場上打破了速度,我們經過了麥當勞,香氣打了我,而我曾經是素食主義者。因此,我們進入了麥當勞,我得到了整個作品……漢堡,奶昔和薯條……而且在我完成了漢堡最後一口的最後一口……那首歌就在我的腦海中。香氣帶回了溜冰和學習騎自行車的回憶以及我父親拿著輪胎的後擋泥板的視野。我對爸爸說...“你抱著,你在抱著,你抱著,對嗎?”然後我回頭,他沒有抱著,我會摔倒。這樣一件事情就回到了我身邊,並在這首歌中出來了。因此,這不是故意的或故意的性愛。

梅蘭妮(Melanie)於1975年

“全新鑰匙”的後續單曲是“戒指活鈴”。為了與此版本競爭,Melanie的前唱片公司發行了“ The Nickel Song”,她在仍簽署了Buddah Records時錄製了她。這兩首歌曲都是同時發行的前40首歌曲,而“全新鑰匙”仍在排行榜上 - 為第一位女性表演者創造了紀錄,可以同時獲得三個前40次命中。

她被授予Billboard1972年最佳女歌手獎。她獲得了兩張金牌(和“ Brand New Key”的金單曲)授予,她的三張作品對新尋求者來說是熱門歌曲。她還以對兒童歌曲的音樂改編而聞名,包括“亞歷山大·貝特爾”和“克里斯托弗·羅賓”。當她在1972年成為聯合國兒童基金會官方大使時,她同意放棄世界巡迴演唱會,以支持該組織籌集資金。

梅蘭妮(Melanie)在1973年的“苦糟”(Bitter Bad)中又獲得了前40張熱門單曲,這首歌標誌著與較早的熱門歌曲的嬉皮情感略有不同(諸如歌詞,例如“如果您做錯了我,我會把你的名字和姓氏放在在我的搖滾歌曲中)。在此期間,其他圖表的熱門歌曲是“獨自一人”的自我塑造和“明天你會愛我的封面”。 1973年,梅蘭妮(Melanie)開始從聚光燈下撤退,開始一個家庭。

以後的職業

梅蘭妮(Melanie)在2009年表演

1976年,梅蘭妮(Melanie)在《大西洋唱片》(Atlantic Records)上發行了一張專輯,該專輯Ahmet Ertegun監督。這張專輯被《紐約時報》稱為當年最好的一張,儘管公眾在很大程度上被公眾忽略了。它於2005年在CD上重新發布,並提供了另外的未發行材料光盤。

同樣在1976年,梅蘭妮(Melanie)參加了菲爾·奧克斯(Phil Ochs)的致敬音樂會,後者於當年4月9日自殺。梅蘭妮(Melanie)於5月28日在紐約市的Felt論壇上舉行,演奏了Ochs的歌曲“ Chords of Fame ”的情感版本。 1974年,她還與薩爾瓦多·阿倫德(Salvador Allende)音樂會(也在毛氈論壇舉行)一起出現在舞台上,以及戴夫·範·羅恩克( Dave Van Ronk ),阿洛·古斯裡( Arlo Guthrie ),鮑勃·迪倫( Bob Dylan)等。

1983年,梅蘭妮(Melanie)根據安妮·奧克利( Annie Oakley )撰寫的一系列信件,為戲劇音樂劇《 Ace of Diamonds》(Ace of Diamonds)撰寫了音樂和歌詞。儘管從未完全製作過,但在梅蘭妮(Melanie)主演的林肯中心(Lincoln Center)曾擔任敘述者,流行歌手兼女演員安妮·戈爾登(Annie Golden),飾演奧克利(Oakley)。

1989年,梅蘭妮(Melanie)贏得了艾美獎(Emmy)獎,因為它將歌詞寫為“我第一次愛永遠愛”,這是電視連續劇《美女與野獸》主題曲。除了一個例外,她的專輯是由她的丈夫彼得·施凱里克(Peter Schekeryk)製作的,彼得·施凱里克(Peter Schekeryk)於2010年突然去世。 Beau-Jarred是一名吉他手,並陪同母親參加巡迴演出。

梅蘭妮(Melanie)後來的一張專輯之一,由Dimmer Light(2004年)pleed ,由Peter和Beau-Jarred Schekeryk共同製作,其中包括歌曲“ To to to te One”,“非凡”,“使它起作用”和“我試圖嘗試”英年早逝”。在2005年初,Melanie的大多數背部錄音帶都在僅Internet音樂標籤Itsaboutmusic.com上重新發布。經過一系列分歧,藝術家與標籤之間的關係被切斷了。

2007年,梅蘭妮(Melanie)受到賈維斯·科克(Jarvis Cocker)的邀請,在倫敦皇家音樂廳的融化節上演出。她售罄的表演獲得了巨大的好評,並以獨立說法:“很難不同意梅蘭妮(Melanie)與瓊·貝茲(Joan Baez),朱迪·柯林斯(Judy Collins),喬尼·米切爾(Joni Mitchell),喬尼·米切爾(Joni Mitchell)和瑪麗安·菲斯特爾(Marianne Faithfull)一起贏得了她的位置,這是標誌性女歌手的萬神殿。更好的是她的存在。”音樂會是為梅蘭妮(Melanie)的DVD拍攝的:僅在2007年10月發行。它已經在Demento博士表演中播放。 2012年,梅蘭妮(Melanie)與阿洛·古斯里(Arlo Guthrie)和朱迪·柯林斯(Judy Collins)一起參加了第15屆年度Woody Guthrie民間節上的標題。該音樂節每年在7月中旬舉行,以慶祝傳奇歌手兼詞曲作者和民間音樂家Woody Guthrie的生活和音樂。

2012年10月,梅蘭妮與紐約羅切斯特的Blackfriars劇院的藝術和董事總經理John Haldoupis合作,與已故的丈夫Peter一起創作了一部關於她的愛情故事的原創音樂劇。梅蘭妮(Melanie)和唱片公司(Melanie and The Record Man)於10月19日舉行了全球首映式,其表演定於10月28日。音樂劇由Haldoupis構思和設計的音樂劇以梅蘭妮(Melanie)的音樂為特色,並講述了她的彼得(Peter),墜入愛河並共同努力的故事。製作她的音樂。梅蘭妮(Melanie)在音樂劇期間演出,也是敘述者。自1977年以來,她於2014年6月首次巡迴澳大利亞。

2015年4月,梅蘭妮(Melanie)入選了紅銀行地區的“傑出校友名人堂”。梅蘭妮(Melanie)於2015年11月14日在北卡羅來納州的門羅( Monroe)獲得了藝術家音樂會2015 AMG遺產獎的桑迪·霍西(Sandy Hosey)終身成就獎。

在2019年除夕,她在英國廣播公司(BBC)的Jools年度Hootenanny上演出。

個人生活

梅蘭妮(Melanie)於1968年與唱片製片人彼得·施泰克(Peter Schekery)結婚。他們育有三個孩子:女兒萊拉(Leilah)於1973年10月3日出生。女兒耶迪(Jeordie)於1975年3月27日;兒子博·賈爾(Beau Jarred)於1980年9月11日。萊拉(Leilah)和耶爾迪(Jeordie)7歲和6歲時發行了“沒有人像奶奶那樣的人”的封面,在加拿大繪製了榜單,達到了第27號,達到了第27號。彼得於2010年去世。 1970年代初期的素食主義者;她還練習禁食

梅蘭妮(Melanie)在政治上認為自己是一個自由主義者,他說:“我是一個完全的自由主義者,我不是民主黨人社會主義者共和黨人。”一段時間以來,梅蘭妮(Melanie)是梅赫·巴巴(Meher Baba)的追隨者,這影響了她的一些歌曲(例如“雨中的愛再次迷失”和“雨中的蠟燭”)。她說,在2006年,她與Mata AmritanandamayiAmma或Amma(“母親”)一起經歷了改變生活的經歷,或者是印度的“擁抱聖人”,這激發了梅蘭妮(Melanie)的“愛的母親”的母親。 ”。梅蘭妮(Melanie)居住在田納西州納什維爾附近。

封面版本

許多著名藝術家涵蓋了梅蘭妮的作品:

“躺下”

1971年,莫特(Mott The Hoople)野生動物專輯中發行了這首歌的版本。 Vicky Leandros於1972年用德語和英語錄製了它。1994年,費城獨立搖滾樂隊Trapping FieldHands錄製了這首歌的三軌“ No-Fi ”版本(以及關閉專輯的重現) “在皮尼”。澳大利亞歌手麥克斯·莎拉姆(Max Sharam)的1995年錄音在澳大利亞單曲排行榜上排名前40位在他的1996年首張專輯《 I Am》中包括了這首歌的封面。 1999年,梅雷迪思·布魯克斯(Meredith Brooks )在她的專輯《解構》(Deconstruction)上發布了一個版本,其中包括女王拉蒂法( Queen Latifah)的支持。 2010年, Emiliana Torrini在編輯專輯Stone Free上錄製了演繹。貝絲·索倫蒂諾(Beth Sorrentino)在她的2011年專輯《藏匿》中錄製了封面。 Greta Van Fleet在現場表演中播放了這首歌的封面。艾莉森·克勞(Allison Crowe)還錄製了一個版本,並在YouTube上發布了版本。

“全新鑰匙”

1975年,愛爾蘭的布倫丹·格雷斯(Brendan Grace)涵蓋了“全新鑰匙”,並以“聯合收割機”重寫的歌詞重寫。第二年,它被英國的Scrumpy和Western Band The Wurzels覆蓋,在英國單打榜上排名第一,在那里呆了兩個星期。梅西·格雷(Macy Gray)多莉·帕頓(Dolly Parton )和雪兒( Cher)在音樂會中都表演了“全新鑰匙”( Sonny and Cher Show上的最後一個)。鄉村歌手Deana Carter在她1999年的前10張專輯中介紹了這首歌,一切都會好起來的。大提琴演奏樂隊Rasputina在專輯中有一個版本,感謝您的Ether托德·倫德格倫(Todd Rundgren)在他的2018年巡迴演出中扮演了封面。 2018年8月1日,在紐約Pawling的Daryl's House Club上,Melanie在舞台上加入Rundgren,演唱“ Brand New Key”。

一個女性的朋克三重奏Dollyrots在他們的專輯中包括一個版本,因為我很棒。 2006年的美國偶像亞軍凱瑟琳·麥克菲(Katharine McPhee )在她2010年不間斷的專輯中涵蓋了這首歌,作為獎金曲目。奧利維亞·牛頓·約翰(Olivia Newton-John)2012年的電影中撰寫了幾個最佳男子的配樂專輯中的歌曲。這位紐約的歌手Jaymay在2013年播出了這首歌。2013年, Voice參賽者Kaity Dunstan的歌曲封面在澳大利亞ARIA排行榜上排名第40位。 Ray Conniff &The Singers在他們的專輯中做了一個封面版我想在1971年教全世界(以完美的和諧)專輯。贏。 Wiggles在2022年的專輯中涵蓋了它。

“他們對我的歌曲做了什麼”

達利亞·拉維(Daliah Lavi)在1971年錄製了這首歌的成功德語版本,雷·查爾斯(Ray Charles)於1972年發行了封面(“看他們對我的歌曲,馬薩諸塞州的所作所為”),該封面在Billboard Hot Hot 100和No.號上登上了第65號。 R&B圖表上的25。這首歌還被許多其他藝術家介紹,包括妮娜·西蒙妮(Nina Simone)新的尋求者,達利達( Dalida )和比利·喬·斯皮爾斯(Billie Jo Spears )。克勞丁·朗特(Claudine Longet)在她的1971年專輯中錄製了一個版本,我們才剛剛開始捷克斯洛伐克歌手HelenaVondráčková於1971年將其錄製為ZdeněKBorovec的捷克歌詞的“ Kam ZmizelTenstarý歌”。南斯拉夫搖滾樂隊Bajaga I Instruktori發行了塞爾維亞歌詞的封面,名為“ Vidištasam ti uradio od od pesme,媽媽”。 Ray Conniff &The Singers在他們的專輯中製作了封面版,我們才剛剛在1970年才始於1970傑克·懷爾德(Jack Wild)在他的1971年唱片中還介紹了這首歌,一切都在玫瑰花

它在1970年代被用作Lifebuoy Soap的廣告(“看看他們對我的lifebuoy做了什麼”),並在1980年代作為Ramada Inn的商業叮噹聲(如“看他們對Ramada的所作所為”) )以及燕麥片酥脆的穀物(例如,“看看他們對我的燕麥片做了什麼”)。 2012年10月,麥莉·賽勒斯(Miley Cyrus)發布了她自己的歌曲版本的視頻,這是她的後院課程系列的一部分。 2015年,梅蘭妮(Melanie)除了“和平將來(根據計劃)”之外,還加入了她的二重奏。

“美麗的人”

代幣在1970年的專輯《現在雙方》上錄製了封面。荷蘭歌手Mathilde Santing在1997年獲得了金色唱片,也是 Beautiful People”的第一個前十名。桑德拉·伯恩哈德(Sandra Bernhard)在她身上介紹了我愛成為我的歌,不是嗎?現場專輯。夏娃·格雷厄姆(Eve Graham)在她的2005年專輯《山歡迎我回家》中錄製了封面。

“我真的很愛哈羅德”

塔米·格萊姆斯(Tammy Grimes)將這首歌錄製為她1969年的單曲“ O'Conner”的B面。瑞典歌手Lill LindforsMonicaTörnell也涵蓋了這首歌。 Emiliana Torrini在1996年的Merman專輯中介紹了“我真的很喜歡Harold”。她還錄製了“ Lay Down”版本。

“(有人說)我有魔鬼”

Nana Mouskouri為她的1974年同名專輯錄製了該歌曲的法語版本,名為“ Que Je sois un Ange”。威爾·奧爾德姆(Will Oldham )和烏龜( Tortoise)在他們的2006年封面專輯《勇敢與大膽》(The Bold and the Bold)上介紹了它。莫里西(Morrissey)在他的2019年5月封面專輯《加利福尼亞兒子》(California Son)上介紹了它。 Idool 2003的獲勝者Peter Evrard在他的首張專輯《大黃》中錄製了一個版本。

其他歌曲

新的尋求者涵蓋了幾首梅蘭妮(Melanie)的歌曲,並以“美麗的人”(第67號)在美國繪製了圖表,“看看他們對我的歌曲MA”(第14號)和“鎳歌曲”(No)(不, 。81)。後者的曲目也被1970年代初在Albert Hall Double專輯的Live上發行的Nana Mouskouri涵蓋了英語。莉娜·瓦萊蒂斯(Lena Valaitis)也有一個德語版本,稱為“ Obes So Oder So Oder Anders Kommt”,該版本於1971年發行。

西西·休斯頓(Cissy Houston)在1970年梅蘭妮(Melanie)的首張專輯錄製了梅蘭妮(Melanie )的“任何傢伙”。 Dion在他的1971年涵蓋了“靠近一切” ,這並不孤單克勞丁·朗特(Claudine Longet)錄製了一個版本的“和平將在她的1971年專輯中,我們才剛剛開始羅傑·凱拉威(Roger Kellaway OldBjörk在她的首張專輯Björk中在冰島演唱了冰島的“克里斯托弗·羅賓”。

Kiki&Herb發行了他們的現場專輯Kiki和Herb將為您而死:Carnegie Hall Live live live live the All All ther All the All',並涵蓋了同一節目中的“今晚的那種夜晚”。後者的錄音室版本也出現在他們的專輯中,您聽到了我們聽到的聲音嗎?他們還出現在2004年的電影《想像中的英雄》中演唱了同一條曲目。艾莉森·莫耶特(Alison Moyet)在她的2005年現場DVD上表演了“媽媽,媽媽”,作為她2007年單曲“ Mee More Time”的B面。前挪威人在其2015年專輯Pure Gold上被Ex Norwegian涵蓋的“ Cyclone”。傑西卡·弗雷奇(Jessica Frech)在她的2012年專輯《真人秀》(由梅蘭妮(Melanie)的嘉賓人聲)和意大利流行朋克樂隊The Manges上的2014年專輯中的All All All Aly Alek Poles涵蓋了“我試圖死亡”Amanda Palmer在她的2016年專輯《你讓我唱歌》中被阿曼達·帕爾默(Amanda Palmer)覆蓋。以斯拉·弗曼(Ezra Furman)他人的2016年專輯歌曲和2020年Netflix系列《性教育》(Netflix Series Education)的配樂報導了《好書》。

2003年的澳大利亞嘻哈音樂曲目“ The Antybleed Supcor ”由Hilltop Hoods取樣了“前排的人”,該曲目由澳大利亞唱片行業協會認證為6 x Platinum。嘻哈製作人和“不睡覺記錄”的共同所有人,Phoniks取樣了Melanie的“您相信嗎?”在他的Wu-Tang氏族混音“ Back in the Game”中,在YouTube上積累了超過8000萬次觀看次數,證明比這兩種原始曲目更受歡迎。 2004年,坎耶·韋斯特(Kanye West)在題為“電影中的livin'''中,對梅蘭妮(Melanie)的“時光”採樣。

唱片

  • 生於BE (1968)
  • 梅蘭妮(Melanie )又名Melanie (1969)
  • 雨中的蠟燭(1970)
  • 好書(1971)
  • 收集我(1971)
  • 城市花園(1971)
  • Stoneground Words (1972)
  • 瑪德魯加達(1974)
  • 正如我現在看到的(1974)
  • 日落和其他起點(1975)
  • 照片(1976)
  • 語音 - 不僅是另一個漂亮的臉(1978)
  • 宴會廳街(1979)
  • 阿拉伯(Ara​​besque )(1982)
  • 第七波(1983)
  • 我是真實的還是什麼(1985)
  • Melanie (1987)
  • Cowabonga - 永不轉過你的浪潮(1988)
  • 沉默是國王(1993)
  • 銀週年(1993)
  • 老bit子戰士(1996)
  • 低國家(1997)
  • Antlers (1997)
  • 美麗的人(1999)
  • 我一生中的時刻(2002)
  • 瘋狂的愛(2002)
  • 昏暗的光(2004)
  • 自從您從未聽說過我以來(2010年)

其他學分

  • 《美女與野獸電視》系列主題曲的歌詞
  • 錄製在第6季風信子和薊上的“我有紐約”,2000年