序列（音樂）
在音樂中，序列是以相同聲音的更高或更低音調以更高或更低音調的旋律或更長的旋律（或諧波）的重述。它是闡述18世紀和19世紀古典音樂（古典時期和浪漫音樂）中旋律的最常見和最簡單的方法之一。序列的特徵：
- 兩個部分，通常不超過三個或四個
- 通常只朝一個方向：不斷更高或更低
- 段繼續以相同的間隔距離繼續
旋律或和諧可以在沒有其他參與的情況下形成序列。
序列有許多類型，每種序列都有獨特的模式。下面列出了一些示例。
旋律序列
在旋律中，真實序列是一個序列，其中隨後的段是第一個段的精確換位，而音調序列是一個序列，其中後續段是第一個段的diatonic transipositions。 JS Bach的以下段落展示了兩種工作中的序列：
注意：在上面的示例圖像中，註釋“第二序列中的間隔與第一個序列相同”不是完全正確的。第一個段中的下降音高（g至a）具有不同的間隔（c至d）中的間隔不同。差異是最後三個音高（c，b ♭ ，a對f，e，d）。我們在第一個中有整個步驟+半步間隔，第二個時間段 +一半 +整個步驟。節奏序列是自由使用節奏的節奏的重複：
修改後的序列是一個序列，其後續段被裝飾或裝飾，以免破壞原始段的特徵：
錯誤的序列是對圖的開頭的字面重複，並按順序說明其餘部分：
調製序列是一個從一個音調中心到另一個段的序列，每個段從技術上講是在某些序列中的不同鍵中：
上面的段落始於F大調，並調節BB專業，然後通過G的和弦到C大調。有時，順序段落結合了上述多個特徵之一。在JS巴赫（JS Bach）的“空氣”第三和第四條中，D Major的第3號管弦樂隊套件，小提琴部分形成音調序列，並修改了調整的音符以適合和諧，而低音線的間隔則不變，創建一個真實的序列。整個段落還形成了一個調節序列，從D Major開始，並在第四bar的開始時通過E小調移動：
可以根據其方向（在音高上升或下降）及其遵守音尺度的序列描述一個序列，也就是說，如果俯仰保持在尺度範圍內，則序列是多子性的，如果在尺度上保持音階或彩色（或非diatonic），則該序列是在外部的。使用音量尺度的，尤其是如果所有音高都以完全相同的間隔移動（即，它們是轉移的）。非二元序列傾向於調節新的音調或引起暫時的滋補。
至少有兩個順序模式的實例（包括原始陳述）是識別序列所需的，並且該模式應基於幾個旋律音符或至少兩個連續的和聲（和弦）。儘管刻板印象與巴洛克音樂，尤其是安東尼奧·維瓦爾第（ Antonio Vivaldi）的音樂相關，但該設備在西方音樂歷史上廣泛存在。
序列的設備代表了公共練習音調的目標定向和分層性質。它在涉及擴展或闡述的通道中尤其普遍；的確，由於其固有的定向性質，它通常是（現在仍然）被較不想像的音調作曲家從架子上撤出，因為對過渡或發育活動的需求的庫存響應。但是，無論是乏味還是精通，重點是基礎過程，而不是材料本身。
-克里斯托弗·馬克（Christopher Mark，2006），
Ritornellos和從旋律到巴洛克式歌詞的放大通常是由序列構建的。
諧波序列
下降五分之一
下降的五分之一序列，也稱為“五分之一”序列，是最常用的序列類型，在Claudio Monteverdi和HeinrichSchütz的某些作品中呈現單數。它通常由一系列和弦組成，其低音或“根”音符遵循降五分之一（或上升四分之一）的模式。
例如，如果在C大專業中登錄的五分之一序列從註釋C開始，則下一個音符將是F，低於第一個音符的完美五分之一。接下來的幾個註釋將是按照五分之五的模式的B，E，A，D等。
上升五分之一
與下降的五分之一序列相反的上升五分之序由升上升的五分之一（或第四次下降）組成。它比下降的五分之一序列要少得多。
下降5-6
下降的5-6個序列，也稱為降序第三序，由一系列和弦組成，其根音符在每個順序重複中均以三分之一降低。
如上所述，該序列幾乎從來都不是未修飾的，但通常填充了中間的和弦。填充此下降三分之二模式的標準方式是在每個下降中以三分之二的速度插值第一個反演和弦。結果是低音線，該低音線連續逐步向下移動，從而導致了“ 5-6”的圖形低音，因此，標準下降5-6序列。
由於在帕切爾貝爾（Pachelbel）的佳能中使用了該序列，因此下降5-6序列的重要亞型是根位置變體，也稱為Pachelbel序列。 Pachelbel序列將降序5-6序列中的第一個反轉和弦更改為根位置和弦，從而產生了低音模式，該模式向下移動四分之一，然後逐步上升。
上升5-6
上升的5-6序列，例如上升的五分之一序列，裝飾了逐步上升。它遵循三分之一的根部運動模式（通常為第一個反轉和弦，共享與第一個音符相同的低音音符），然後是第四個根移動。這通常是通過根位置和第一個反轉和弦的交替來實現的。圖形的低音與下降的5-6序列相同，但低音本身遵循上升模式，而不是降級模式。
在序列之外使用類似的5-6模式是相當普遍的，稱為5-6技術。
較不常見的序列
音樂的聲音（也稱為Rosalia ）的序列具有根部運動的第四個，然後是根部移動三分之一。兩個和弦都處於根位置。該序列與上升的5-6序列非常相似，因為它也允許平行三合會之間的整體逐步上升，就像上升的5-6一樣。
勞倫斯大學音樂理論教授約翰·本森（John H. Benson）創造的“西西弗斯序列”是一個上升序列。正如希臘神話中西西弗斯（Sisyphus）的故事所描述的那樣，這聽起來像是一個山上的球。
例子
在聖誕節頌歌中發現了一個著名的流行例子，即五分之一的五分之一的音音序列在下面的聖誕節頌歌“我們在高中聽到的天使”（如下所示）（“ glo ... ria in excelsis deo”）。一種測度的旋律動機在一秒鐘的間隔下向下移動，諧波方面同樣通過遵循五分之一的圓：
以下三倍上升的5-6個色度（非數字）序列發生在Abubeker和Fatima的二重奏中，來自CésarCui的Act III，Cui cui的歌劇囚犯（比較著名的Rodgers和Hammammerstein Song中的類似段落” Mi ，“幾乎完全是100年後的）：
Handel的“為我們生一個孩子的出生”（HWV 56）非常依賴旋律和諧波測序，如以下摘錄所示。在這種降低的聲音中，女高音和中音線條在“ born”一詞上以一系列旋律序列重申了三個半欄的花紋旋律圖案。雖然仍然存在，但更微妙的是基礎上升的5-6個諧波序列。
其他例子包括Handel的“ Ev'ry Valley將被崇高”（“崇高”），這是JS Bach的D-Minor Harpsichord Concerto的開幕式Ritornello 。另一個可以在Arcangelo Corelli的Sonata de Camera Gigue中找到。在這裡，作曲家序列在V. V.